Ven y descubre cómo realizar los movimientos al cantar la ópera Yu.
1. Eliminar la tensión y la relajación del cuerpo. Antes de que el actor comience a actuar, los músculos deben estar en un estado apropiado. Sólo en un estado relajado se puede producir un pensamiento normal, obtener gradualmente la experiencia correcta y. la expresión claramente expresada. El reflejo de la vida interior del personaje permite que las emociones internas fluyan libremente hacia el exterior. En otras palabras, la libertad creativa no se puede lograr mediante tensiones innecesarias.
2. Practica sin objetos reales y movimientos simples para corregir problemas como nerviosismo excesivo, falta de fe, falta de concentración, falta de imaginación, etc. para que los principiantes realicen primero sin objetos reales y. práctica de movimientos simples.
3. Práctica de acción simple para un propósito determinado. Como se mencionó anteriormente, la acción dramática tiene tres elementos si es solo "qué hacer (tarea)" y acción para la acción en sí, no puede convertirse en arte. . Kong No es consistente con la realidad de la vida. Como sentarse, entrar por la puerta, saludar a todos, ponerse de pie, etc. Si actúas con un propósito (es decir, "por qué"), actuarás auténticamente. El movimiento con una tarea y un propósito es el movimiento artístico necesario en el teatro y también está en consonancia con la autenticidad de la vida.
4. Las acciones simples especifican los tres elementos de la situación en el siguiente "qué pasaría si" y en la situación especificada lógicamente derivada de ella, realizar la acción especificada.
5. Entrenamiento del desempeño sensorial**, el entrenamiento del desempeño sensorial** incluye el oído, el gusto, el olfato, la piel, etc. humanos. La presencia o ausencia de sentimiento en la creación del desempeño es un indicador importante de la calidad y profundidad. de la actuación. Sólo dominando las sensaciones externas podremos captar gradual y profundamente las sensaciones físicas internas, las sensaciones psicológicas, las sensaciones emocionales sutiles y las sensaciones emocionales.
6. Improvisación proposicional. La práctica de la improvisación proposicional es un medio importante para cultivar la comprensión, la imaginación y la expresividad de los actores en la interpretación. Cuando los estudiantes improvisan ideas en el tiempo designado, deben movilizar su comprensión de la vida y la acumulación de vida, y al actuar deben usar su imaginación artística, deben movilizar su memoria emocional, sentido de creencia, sensibilidad, emoción y expresión, que es una Elementos de actuación de formación integral y una gran manera de transformar la vida en arte.