Análisis del papel de las niñas

Girls es en gran medida una obra de teatro en cuatro actos. Las cuatro escenas, que incluyen la orilla del río, el bar, el estudio y el dormitorio, son todas muy similares a escenarios dramáticos purificados; solo hay dos personajes principales; Los tres personajes secundarios: Basque, el dueño de la discoteca, el guardaespaldas y la modelo negra tienen muy poco diálogo. Este refinamiento intencional tiene como objetivo principal crear suficiente espacio para que las emociones y la psicología de los dos protagonistas se centren en la búsqueda espiritual que impregna el tiempo y el espacio real y el tiempo y el espacio psicológico. La purificación visual y psicológica hace que las imágenes tranquilas y puras de la película se mezclen con actuaciones sobrias y música "económica", formando una especie de "alienación" que construye el estilo meditativo de la película.

La masculinidad es algo protector y por tanto autoritario. Anasti tiene hombres en su vida, pero todavía busca la masculinidad, en mujeres masculinas. Solo podemos entender que ella no busca un hombre, sino una forma de llenar su masculinidad ante la soledad y la soledad. Cuando ni la lujuria ni el sacrificio pueden curar el alma solitaria, lo único que queda es la desesperación.

El amor de la pintora por Anasti y su desafío a los hombres confirman la existencia del espíritu con la realidad del cuerpo.

El resultado de la búsqueda de Anasti es la desesperación; el resultado de la búsqueda de la pintora es el espíritu más allá del cuerpo más que la realidad física misma. Por tanto, Anasti sólo puede terminar suicidándose, y la pintora sólo puede continuar la confusión de su "amante" en su memoria.