Características de la música gótica
La interpretación de la vida del post-punk temprano estaba a menudo llena de frustración y desesperación. Por ejemplo, el cantante de Glee, Ian Curtis, se ahorcó en 1980. Esas notas que consumen vida hicieron de Joy Division un clásico inmortal y fueron testigos de toda la cultura discreta. Su visión lúgubre y aislada de la vida esconde factores genéticos lúgubres, lo que hace que toda la cultura post-punk sea oscura y lúgubre. La década de 1980 estableció una era pesimista en la música pedante, al menos al nivel de la cultura underground británica y europea. En el círculo de la música independiente de esa época, surgieron una gran cantidad de bandas oscuras, morbosas y extrañas. Su música se originó en la interminable depresión y maldición de la vida. Como "La Misión", "Todo sobre Eva", "Campos de Nefilim", "Culto", etc. Estas bandas/músicos, que eran considerados desesperados, malvados y decadentes, escaparon de la extrema conciencia destructiva del punk hacia el mundo restringido y oscuro en la dirección opuesta: es decir, el tiempo y el espacio de la música discreta que ocupaba la mayor parte de su tiempo. La música rock en los años 1980. La forma y evolución del rock gótico en la escena musical underground británica es como un culto que se extiende hasta la palma del troll cuando se trata de la tierra. Atrae a la audiencia a través de materiales malvados inimaginables e imaginativos, que no solo contienen la creatividad sin precedentes del Espíritu Santo en el campo de la música, sino que también incluyen un estilo visual que brinda a las personas una experiencia visual estimulante sin precedentes. El modelaje de identidad neutral y el maquillaje intenso no fueron exclusivos de los Nuevos Románticos. El gótico parece ser el hermano gemelo de la personalidad del Nuevo Romántico, el lado oscuro y morboso detrás del glamour. Ahora echemos un vistazo al estilo modificado de la música gótica y otros géneros musicales relacionados. EBM (Electronic Body Music), originaria de Bélgica, es un tipo de música electrónica, fría y oscura. Influenciado por bandas electrónicas como Kraftwerk del movimiento alemán Krautrock.
Como una de las bandas fundadoras de EBM, Front242 es conocida por sus ritmos profundos, voces apagadas y vestimenta de comando militarista. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second y más tarde Suicide Squad fueron bandas importantes para BM. Dive y Klinik utilizan el ruido del sonar para crear una atmósfera fría en el espacio exterior. "Suicide Squad" incorpora más elementos de baile. Un estilo musical similar se conoce como Industrial en los Estados Unidos y Canadá, como Front Line Assembly y Skinny Puppy. La música sintetizada y los sonidos de múltiples capas que producen son perfectos para escuchar con auriculares. Los álbumes clásicos de Frontline Assembled, entre los que se incluyen Karma Grip (1990) y Tactical Neural Implantation (1992), son dignos de ser coleccionados por todos los que gustan de EMB.
Hablando de eso, todavía no hemos hablado de Alemania, que ahora es el centro de la música gótica. Muchos grupos alemanes se han acostumbrado al sello discográfico DARKWAVE. Pitchfork Project fue la primera banda alemana en incursionar en el campo de la música gótica. Aunque su estilo musical ha cambiado, siempre han sido un grupo popular. El primer álbum "Dhyani" también es un clásico, con música típica negra y letras críticas. Los miembros de la banda de Dane Larkane tienen profundas habilidades musicales y han producido canciones románticas como "Love Me to the End". Hay una cierta sensación medieval en estas piezas.
En Alemania hay muchos grupos que cantan en su lengua materna, como por ejemplo Goethes Erben. El nombre del grupo lo dice todo. Sus primeros tres álbumes son como una trilogía, independientes e interconectados. Bandas como Tears of the Face, Tyro Wolf y otras intentan constantemente expresar su música añadiendo elementos de música metal. Por supuesto, tenemos que entender a este grupo. Su álbum clásico es Die Prophet, con canciones intrincadas y letras inteligentes. Calvay Nada, grupo representativo de la música electrónica oscura, canta alternativamente en alemán y español. Su característica más distintiva es el bajo del cantante Brenar, y sus letras a menudo involucran temas políticos y sociales. Desde esta perspectiva, esta banda es única en el reino de la música gótica.
En general, debido a la trama romántica, la mayoría de las bandas en Alemania son una combinación de canciones románticas y electrónica oscura. Hoy en día, la música gótica es cada vez más diversa. Por ejemplo, las canciones folk oscuras están representadas por Current 93, Death of June, Solivatis y Fire + Ice. Las primeras obras de C93 eran difíciles de entender experimentalmente, y luego David Tibet utilizó su pensamiento personal para explorar la dirección de la música folclórica acústica. Deathin June, el grupo predecesor de C93, ha sido objeto de polémica desde el lanzamiento de su primer álbum "Nada". Incluso fueron acusados de tener tendencias de extrema derecha. Pero lo que más nos impresionó de DIJ fue la música pagana de sacrificio. Si quieres escuchar este tipo de música, acude a World Serpent, un excelente sello musical donde varias de las bandas mencionadas anteriormente han lanzado trabajos. Por cierto, hay otro grupo italiano, Ordo Equitum Solis, que también debería merecer nuestra atención. Muchas bandas góticas tienen tramas medievales y combinan música medieval con técnicas creativas modernas. Hay muchos grupos medievales de este tipo en Alemania y los creadores de música generalmente tienen una buena formación en música clásica. Entre las orquestas famosas se incluyen Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt, etc. Este tipo de música es bastante influyente en Italia, como Ataraxia y Camerata Mediolanense, que han producido excelentes obras musicales. Esta combinación no sólo atrae a los oyentes góticos, sino también a algunos apreciadores de la música clásica. La música de Moon Goddess se esconde bajo una nube, Rosa Cross absorbe elementos de la música navideña.
Por supuesto, los estilos de muchas bandas son difíciles de definir. Por ejemplo, la italiana Kirlian Camera, que ha cambiado cada año durante 20 años. Los temas musicales de la banda erótica francesa de electrónica oscura Die FORM involucran principalmente S/M (abuso sexual), y cada uno de sus trabajos nos trae nuevas sorpresas. Otra banda de Francia, el sonido del piano de Collectiond'Arnell Andrea, es muy distintivo y se ha convertido en su firma única. La obra de "In the Nursery Band", que es buena componiendo música orquestal, es muy adecuada como banda sonora para una película. En Suecia, el país nórdico, la industria de la carne refrigerada de marca ha producido muchas obras musicales únicas tras años de arduo trabajo. Sus bandas tienen estilos diversos, como las sangrientas bandas experimentales Brighter Death Now y Deutsch Nepal, el grupo de música ambiental Raison d'Etre, el protagonista neoclásico, y el grupo Yintian Arcana, etc. Hablando de audiciones, si quieres saber más sobre las audiciones, escucha bandas representativas como "Love Is Colder Than Death", "Blue Girl's Black Belt" y "Stoa".
En los textos de música gótica podemos saborear algunas frases imaginarias que involucran la religión, el sexo, la muerte, la desesperación, Cristo e incluso lo inimaginable. Todas estas son partes indispensables de la música gótica. El rock gótico cubre la música bajo un cuerpo externo vago y etéreo, y todo es muy misterioso. Se puede decir que el estilo del rock gótico es heredado de Joy Division, especialmente la afición de elevar el bajo a la posición principal, de la que ni siquiera la dinastía posgótica actual puede deshacerse por completo. Esos sonidos deprimentes, bajos o distorsionados, bajos pesados, sonidos de guitarra psicodélicos, golpes de tambor acusatorios, gritos ocasionales como gritos de fantasmas, formas musicales que son tan pesadas como una piedra moliendo o tan salvajes como desmoronándose, la música rock es pálida Cara: Cuando te sientes indefenso en la vida, ¿has pensado en lo que se esconde detrás de ella? ¿Es el aislamiento del alma? ¿Es la sombra de la muerte? ¿O una tragedia humana? El rock gótico es un género basado en la expresión abstracta inconsciente más que en la subversión musical deliberada.
Al igual que frente al sombrío clima invernal, estamos invadidos por la cultura gótica. En la deshumanizada sociedad moderna postindustrial, perseguimos una experiencia de vida o muerte. También está la visión musical de Barry: a excepción de la música rock, siempre ha actuado con sus verdaderos colores. En los pesimistas años 80, el gótico, una subcultura que vivía a la sombra de la cultura dominante, ya había cruzado los límites de la música y se había convertido en un estilo de vida, una actitud ante la vida y un país oscuro perseguido por los creyentes góticos. Después de la confusión de los años 90, el próximo siglo de rock gótico de hoy ha sido deconstruido en fragmentos y cadáveres, y sus antiguos patrocinadores, las Hermanas de la Misericordia y los Misioneros, hace mucho que abandonaron a sus seguidores. Sin embargo, en el movimiento dark wave actual, bajo el formalismo del death folk, el ruido postindustrial, la música ambiental oscura y el neoclasicismo, todavía nos complace descubrir que el gótico sigue siendo la genética más vital e influyente de estas culturas underground. En esta revolución que irrumpió y destrozó la lujuria y el género, el llamado modelo ideal de "androginia" en la subcultura de Goethe se convirtió en una hermosa arma que rompió el confinamiento. Mira, el disidente que alguna vez fue considerado un demonio se deshizo valientemente del cielo pálido, borró el rostro de un ángel y logró el deseo eterno y despiadado.
En la segunda mitad del siglo XX, invadió el jardín de la música alternativa y se convirtió en una rama muy diferente de la música alternativa. Si estás familiarizado con el contexto histórico de la nueva música, sabrás que desde finales de los años 1970 hasta los años 1980, algunas bandas fueron etiquetadas como "post-punk cool", "neoclásicas" o "neo-hippies" y gradualmente se integraron en el rock gótico del futuro.
Si la primera interpretación de la vida del PostPunkCool era la depresión y la desesperación (como el suicidio del cantante principal de Glee, Ian Curtis), entonces las "Sisters of Charity" y sus bandas compañeras, como "The Mission", “Todo sobre Eva”, “Los campos de Nephilem” y “El culto” pueden ser guiños a varias costumbres desagradables en la realidad. En el álbum "God's Own Medicine" de "Church", la primera canción "The Wasteland" al comienzo de la historia canta irónicamente "Todavía creo en Dios, pero Dios ya no cree en mí. Esta es una declaración blasfema, A". Se presenta un hecho impactante: durante mucho tiempo, la estructura de poder de los dioses y los humanos ha sido la misma que el sujeto y objeto de la misma estructura. Una y otra vez en este álbum, mientras derriba la fe, la muerte ya no es un elemento utilizado por el padre para intimidar, sino una utopía erótica para el traidor. Al igual que en la canción "Love Me Till Death", la cima de la pasión está bellamente dispuesta y no está fijada por la rígida relación "dominación-sumisión", es decir, en el reino de la muerte (escasez), la fatal pasión negativa; En lugar de ser controlado o reprimido, desarrolló su propia estética.
Es innegable que "muerte" es casi una palabra clave en el nivel cultural de la música rock gótico. Cuando algunas voces conservadoras o fuerzas anti-frustración intentan usar esto para atacar la música rock gótica y la cultura bidimensional, podemos ver dos respuestas: por ejemplo, la banda "Christian Death" que trata sentimientos oscuros y dolorosos, para ellos. las escenas de corrupción, apocalipsis y destrucción derivadas de la muerte son suficientes para acercarnos al "clímax final". En algunos álbumes, como "Only the Theatre of Pain", "Wrath of the Angels" y "The Man in the Iron Mask", el foco de "Christian Death" es este tipo de belleza convulsiva que se acerca a la crítica. punto. Una de las canciones, "Death Wish", termina con la letra casi exultante que dice "Satanás es la bestia más misericordiosa". Junto con la música penetrante, equivale a criticar las crudas normas de la religión/patriarcado en varias cosas. burla de valores antitéticos.
Otra reacción podría ser citar lo que dijo Poppy Z. Brite en la introducción a la antología erótica de vampiros Love in the Veins: La "subcultura gótica" no es una celebración o un amor por la muerte, más bien es la pura negación del miedo a la muerte. En el proceso de explorar la muerte, gradualmente nos acercamos a la muerte. Este pasaje explica exactamente por qué bandas como "Nepal Forest Land", "There Are Trees", "Will", "Lithia", "Morondos" y otras están inmersas en el makar de las imágenes de Bray en "Making Love with the Dead King". Además, la muerte no es necesariamente la pérdida de la vida. Siguiendo estos hilos del Creador, así como los símbolos y alegorías que se encuentran en muchos mitos paganos o espíritus malignos, la muerte puede ser una salida más cercana al reino sobrenatural y no humano.
A mediados y finales de la década de 1990, la subcultura gótica no sólo floreció en la literatura y la creación musical, sino que también afectó la ecología cultural y la identidad de este "grupo étnico mixto" (que incluía mujeres, gays y grupos eróticos). elementos fronterizos) De acuerdo. En la revolución de la lujuria y el género, la búsqueda del llamado modelo ideal de "androginia" por parte de la subcultura gótica merece un examen en profundidad, pero también es una hermosa arma que ayuda a hacer cumplir la prohibición, permitiendo al disidente (el Otro) ) quien una vez fue considerado como el diablo ) Escapa del cielo único y prueba tus propios deseos y los cadáveres de los ángeles.
La cultura gótica es una categoría cultural única de música, arte y literatura de estilo retro medieval. Este artículo solo presentará brevemente el origen de la música gótica y parte del contenido proviene de Internet y libros relacionados. Si se trata de un determinado punto de vista o contenido ideológico, se trata de una opinión puramente personal.
El término "gótico" se inició durante el Renacimiento y se utilizó para distinguir el estilo artístico de la Edad Media (siglo V-65438+siglo V). Del siglo III al V d.C., los godos, los teutones que originalmente vivieron en el norte de Europa, eran conocidos por su ignorancia y falta de gusto artístico, y destruyeron el Imperio Romano Occidental en el siglo V d.C., el siglo XV. Los italianos revivieron la antigua cultura romana y desencadenaron el glorioso movimiento renacentista. Debido a que los italianos nunca pudieron abandonar el odio histórico hacia los godos que invadieron el Imperio Romano, para distinguirlo de este período, llamaron gótico al estilo artístico medieval, lo que para ellos significaba barbarie.
Aunque la palabra gótico originalmente tenía una connotación negativa, de hecho se crearon muchas obras de arte hermosas durante este período.
La cultura gótica siempre muestra un temperamento espiritual solitario, alienado y sombrío. Siempre discute temas sociales que invitan a la reflexión, como la discriminación racial, la guerra y el odio. La fascinación espiritual por la muerte impulsa a la cultura gótica a intentar constantemente encontrar otra forma de pensar sobre la vida, el dolor y la muerte.
Finales de los 70 y principios de los 80 supusieron el fin del movimiento punk y el surgimiento del post-punk. Primero, Ian Astbury utilizó el término "elfos góticos" al describir a la banda Sex Gang Children. Siouxsie and the Banshees luego usaron la palabra "gótica" al describir la nueva dirección de su banda; más tarde, el manager de Joy Division comparó a la banda con los grupos de pop convencionales que usan el término "gótico" al hacer comparaciones con "La muerte de Bela Lugosi" de la Bauhaus; publicado en 1979, fue etiquetado por primera vez como "gótico".
El gótico heredó el estilo punk rock y comenzó a poner en escena un nuevo movimiento cultural gótico en el Reino Unido. El espíritu gótico empezó a mostrar su profunda influencia en la música. La música gótica también se centra en la oscuridad y el vacío de la naturaleza humana y tiene un gran interés en la muerte. La lentitud, la tristeza e incluso el horror son las características de su música y el mejor símbolo de su tema: los vampiros.
Además de las actuaciones musicales, los grupos de artistas góticos también representan visualmente la estética de la muerte, como pintarse el rostro de pálido, vestir ropa negra o con volantes de la época victoriana británica del siglo XIX, reliquias medievales y arquitectura gótica. también fue ampliamente utilizado. El movimiento gótico británico alcanzó su apogeo a mediados de los años 1980. En cuanto al estilo musical, la música gótica británica de este período se denominó New Wave, que añadió a la música rock una gran cantidad de sintetizadores (teclados), además de los elementos góticos antes mencionados, e incluso tenía un sabor electrónico. Las bandas más representativas son las Hermanas de la Caridad, la Misión Nefilim y los Campos.
Pero ya sea por la ropa o el estilo musical, todavía no son tan góticos.
De hecho, el metal gótico sólo comenzó a gestarse a principios de los años 1990. La banda británica "Paradise Lost" lanzó su influyente álbum clásico "Goth" en marzo de 1991 y comenzó a adentrarse en nuevos campos. En 1995, el primer álbum del mismo nombre del famoso grupo noruego Tragedy Theatre anunció la llegada de la era del metal gótico.
Varias características del Teatro de Tragedia se han convertido desde entonces en elementos básicos del metal gótico. Por ejemplo, la muerte gótica toma la forma de un dúo entre la brutal voz masculina del death metal (o la aguda voz negra del black metal) y la suave soprano femenina. Este es el espíritu gótico romántico oscuro, y este estilo contrastante también simboliza la confrontación entre la oscuridad (voces masculinas de death y partes de música metal) y la luz, la vida y el amor (voces femeninas, piano y partes sinfónicas). La cantante principal de T.O.T Soprano, Liv Cristina Espenas, tiene una voz suave, de otro mundo, muy femenina y sin precedentes.
Desde entonces, la música gótica se ha desarrollado en pleno apogeo en Europa y Estados Unidos, no solo integrando el gótico, el fin del mundo, la muerte y el negro, sino también integrando otros elementos musicales y desarrollándose hacia un género musical más distintivo. . ......
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La palabra gótico evolucionó del nombre de una tribu a un sinónimo de cultura medieval, con su singular El La connotación penetra en el campo de la cultura y el arte. Su larga historia y su influencia de gran alcance representan un tema artístico eterno de la sabiduría humana.
En el caso de la música gótica con sonido, la gente es más sensible a los cambios y desarrollo de su connotación y estilo. Desde la década de 1980, la música gótica, que incorpora elementos de otros géneros musicales, se ha desarrollado en una dirección más profundamente arraigada en los corazones de la gente, formando una poderosa formación de música gótica que ha arrasado en el mundo de la música rock.
La siguiente es una breve introducción a varios géneros góticos importantes:
1. Rock gótico
Este es el metal gótico más antiguo y está profundamente influenciado por el punk. Está influenciado por el rock and roll, aunque conserva las brutales características básicas del punk rock, por lo que las melodías son relativamente ruidosas, con guitarras maníacas, voces apagadas y baterías que a menudo son pesadas y lentas. Bauhaus es la banda más antigua, las bandas famosas incluyen The Cure, Siouxsie y Banshees (Susie y Banshee, cantantes femeninas), Nick Cave y the tree.
Este tipo de dirección es generalmente más bárbara e industrial. Por ejemplo, existen los llamados góticos muertos, góticos negros (distintos de los góticos oscuros), metal industrial, etc.
El rock gótico continúa, y su aceptación social es generalizada. Para los jóvenes fanáticos del rock de esa época oscura, el alma era sagrada. Pero aquellos de nosotros que vivimos en una época pacífica en la que la música pop está muy extendida, si no fuera por su hermosa melodía, su ritmo distintivo y su constante shock, generalmente no tomaríamos la iniciativa de aceptar cosas violentas, ni siquiera tolerarlas.
2. Metal gótico
Este tipo de música suele tener una velocidad relativamente equilibrada. El teclado crea una pista de acompañamiento sinfónica con hermosos temas. Si hay una voz masculina, formará un dúo ángel-demonio con la altura femenina, lo cual es relativamente fácil de aceptar.
Se cree generalmente que la piedra angular la puso el Tragedy Theatre, varias de sus características que desde entonces se han convertido en elementos básicos del metal gótico.
En Holanda, el partido estableció el metal gótico puro con el bel canto como cantante principal, centrándose en los sentimientos espirituales. Se puede decir que el tono etéreo y hermoso de su cantante Anneke van Giersbergen es un ejemplo perfecto del mundo del metal gótico. Otras dos bandas holandesas de metal gótico posteriores, In Temptation y Forever After, también fueron famosas por sus cantantes principales cuyo timbre y habilidades de canto eran similares a los de Anneke, lo que muestra la influencia de la fiesta en el metal gótico holandés.
3. Doom Goth
Es una mezcla de algunos elementos del doom (destrucción) metal. Es un poco como el metal gótico, pero es precisamente por lo uniforme y lento. velocidad del doom metal Debido a sus habilidades para el canto, los fanáticos del doom metal lo aman profundamente.
Las bandas de doom metal generalmente pueden clasificarse en esta categoría siempre que añadan elementos góticos a su música.
4. Dark Gothic
La sensación metálica de este tipo de música en realidad se ha degradado a un nivel muy bajo. Tiene las características básicas del género oscuro (trasfondo) y es bastante. sin vida, pero si La hermosa melodía es la mejor compañera para el alma en las noches. Musicalmente, hay algo más siniestro en este tipo de bandas. La música del Sopor Aeternus alemán temprano y medio se puede clasificar en esta categoría, pero, por supuesto, su música también tiene elementos de la música medieval y clásica.
5. Gótico medieval
Las bandas típicas incluyen Ataxia de Italia, Dead Can Dance de Australia, Rajna de Francia, Arcana de Suecia, Die Verbantan Kindereva de Austria y Love cold Than Death de Alemania. The Dead Can Dance fue la banda más influyente y muchas bandas aprendieron de ellos.
Las características de este tipo de música se pueden ver en el nombre de la forma musical. Vuelve a la naturaleza, utiliza elementos medievales, la música es simple y elegante y utiliza muchos cánticos.
Lo que hay que explicar aquí es que no todas las bandas medievales son oscuras, sino que hay muchas bandas puramente medievales que no tienen nada que ver con la oscuridad.
La banda utiliza generalmente la composición y el canto medieval para expresar sus ideas musicales, e incluso utiliza algunos trajes medievales.
6. Gótico neoclásico (metal)
A diferencia de la escuela neoclásica, los miembros de la orquesta tienen habilidades clásicas igualmente profundas y generalmente usan instrumentos clásicos e instrumentos clásicos electrónicos para tocar. La música es bastante agradable, aparece en la acción y toda la acción fluye sin problemas y las ideas promovidas son más oscuras. Entre las excelentes orquestas se encuentran la austriaca Estatic Fear y la alemana Haggard.
Pero, de hecho, todas las bandas y orquestas generalmente se desarrollan a través de géneros, es decir, la música tiende a tener múltiples elementos, y algunas bandas y orquestas tienden a cambiar de estilo a medida que crecen. Por tanto, clasificar la banda y la orquesta en las escuelas es bastante difícil. La palabra gótico ha evolucionado desde el nombre de una tribu hasta convertirse en sinónimo de cultura medieval, y ha penetrado en el ámbito de la cultura y el arte con su connotación única. Su larga historia y amplia influencia representan un tema artístico eterno de la sabiduría humana.
El gótico es una cultura que existe desde el siglo XII. Mira el mundo en el que vivimos desde una perspectiva muy humana, analizando y expresando el mundo emocional sombrío, doloroso y triste, que contiene el anhelo de belleza de las personas. Gótico, con los valores supremos del pesimismo y la desesperación,
El miedo a la oscuridad, la tristeza de la muerte, la belleza del amor prohibido y el dolor absoluto,
Jane En otras palabras ,
El lado oscuro del mundo espiritual humano. Gótico, como un agujero negro.
Aspira a las personas por completo y barre tus pensamientos, tu racionalidad e incluso todas las cosas subconscientes.
Liberará lo que ha estado reprimido en las profundidades de la naturaleza humana durante demasiado tiempo y enviará tus emociones a una locura candente.
En ese estado de locura, la gente está inusualmente sobria y tranquila.
La felicidad hace que las personas sean superficiales, el dolor hace que las personas sean profundas.
Incluso hundiéndose en el dolor. Hundiéndonos, hundiéndonos en el fondo de la oscuridad
El gótico no es una religión, ni una política, ni una raza, ni un género.
La música gótica es caótica, con varios instrumentos haciendo erupción al mismo tiempo, a veces desiertos, expresando aún más el cansancio del mundo y la discreta magnificencia de la cultura gótica.