¿Cuáles son las características de la literatura clásica?
Las características ideológicas de la literatura clásica son:
En primer lugar,
recibió la intervención directa del poder real, abogó por la unidad nacional en el pensamiento político, se opuso al separatismo feudal, y elogió al rey sabio que combinaba muy estrechamente la literatura y la política real. Las obras clásicas describen principalmente el conflicto entre las emociones del protagonista y las responsabilidades familiares u obligaciones nacionales, mostrando el tema de las emociones que obedecen a las responsabilidades y los individuos que obedecen a las obligaciones. Muchas obras elogian directamente la sabiduría del rey, o el rey actúa como árbitro y mediador de los conflictos. Critica duramente las actividades ilegales que no favorecen la estabilidad social y muestra una fuerte tendencia política a apoyar el poder real central.
Segundo
Promover la razón y exigir moderación de las pasiones personales. Boileau señaló: "Primero debes amar la razón: que tus artículos siempre adquieran valor y luz sólo por la razón. La razón debe usarse para abordar la contradicción entre los intereses personales y nacionales, las obligaciones familiares y los conceptos de honor, para que el amor o la lujuria puedan". Sólo ponlo en segundo lugar. Algunos escritores consideran la tacañería, la hipocresía, la lascivia, etc. como pasiones irracionales y se esfuerzan por satirizarlas.
En tercer lugar
Critica duramente el lujo, lascivia, la corrupción y la depravación de la aristocracia, al mismo tiempo que critica la estupidez, la artimaña y el deseo de convertirse en aristócratas de la burguesía. Los escritores clásicos se atrevieron a exponer los malos hábitos y las deficiencias de la sociedad y propinaron golpes despiadados a elementos y grupos ilegales que llevaban a cabo actividades criminales bajo el manto de la religión. La comedia, en particular, aboga por el cambio de costumbres a través de la risa.
Cuarto
Las tragedias clásicas toman mayoritariamente temas de emperadores, generales y secretos palaciegos, heredando la tradición de la tragedia griega antigua. Esto es un reflejo de la vida de clase alta de la corte y la aristocracia. Entre ellos, la tragedia de Corneille excluye el alma de la tragedia antigua: el concepto de destino. Sus héroes son los arquitectos de su propio destino y ya no sucumben a una fuerza sobrehumana. Aunque este tipo de personaje se ve involuntariamente arrojado a acontecimientos inesperados, puede sacar de sí mismo la fuerza necesaria para superar enormes dificultades. La comedia clásica, las fábulas y la prosa entraron en contacto con el tercer poder, con una visión literaria más amplia y un espíritu más democrático. En comparación con la tragedia, la comedia, la fábula y la prosa reflejan un aspecto mucho más amplio de la vida y el pensamiento es más activo. La comedia describe a la burguesía, a la gente común, a los eruditos, a los médicos, a los actores, a los sirvientes, a los cocineros, etc.; las fábulas no sólo utilizan animales para describir a las personas, sino que también tocan la misma cantidad de personajes; Incluye primeros planos de personajes. Meditación filosófica, bueno para pensar en temas importantes de la vida.
Las características artísticas de la literatura clasicista son:
En primer lugar
extraer formas y temas artísticos de la literatura griega y romana antigua. Esto parece ser lo mismo que los escritores del Renacimiento, pero en realidad hay diferencias. En lo que a Francia se refiere, lo que hicieron los humanistas fue desenterrar libros antiguos que llevaban más de mil años sumergidos, los escritores humanistas sólo aprendieron de los escritores antiguos en términos de poesía y prosa, y se puede decir que no; Aún así se obtiene la forma dramática, sin mencionar la alegoría. Las tragedias y comedias clásicas son muy diferentes de las tragedias y comedias de la antigua Grecia y Roma. Ya tienen la forma básica del drama moderno, tienen un cierto número de actos y son adecuadas para representarse en un tiempo determinado. El conflicto dramático es muy agudo y el retrato psicológico muy delicado, alcanzando un nuevo pico de tragedia y comedia. Desde una perspectiva global, también se encuentra en una etapa importante de desarrollo.
Segundo
Existe un estricto conjunto de normas y estándares artísticos. Por ejemplo, la creación de una obra dramática debe respetar las "Tres Unidades", es decir, la trama, el tiempo y el lugar deben permanecer "unificados". Esta idea ya se planteó en el siglo XVI. Los teóricos clásicos lo desarrollaron más claramente: debe realizarse en torno a una única trama, excluyendo todos los episodios secundarios; debe realizarse en un día; debe realizarse en un solo lugar; El defensor de las "Tres Unidades" afirma que el "Arte Poético" de Aristóteles habla de estas reglas. De hecho, el "Arte Poético" no menciona la unidad en absoluto. Los clasicistas, sin embargo, "comprendieron a los griegos precisamente a la luz de sus propias necesidades artísticas, y mucho después de que Daciers y otros les explicaran correctamente a Aristóteles, persistieron en este llamado 'drama' clásico. Aunque las "tres unidades" tienen el efecto de centrar la trama y agudizar el conflicto, son más bien una limitación.
Además, el clasicismo distinguía los géneros literarios entre altos y bajos, alabando la tragedia y devaluando la comedia, las fábulas y la literatura popular, reflejando un concepto aristocrático.
En tercer lugar
Aboga por un lenguaje preciso, conciso, bello y elegante, que muestra más gusto cortesano. Las tragedias de Corneille y Racine son las más representativas. Ambas tienen un estilo solemne y elegante. La tragedia de Corneille es más vigorosa, mientras que la tragedia de Racine es más tierna, pero ambas tienen características elegantes. La poesía está estrechamente relacionada con la elegancia, porque el lenguaje de la poesía es conciso, y debido a la necesidad de rima, la expresión es más eufemística y tortuosa que la prosa; la poesía tragedia tiene un tono naturalmente más elegante que la tragedia en prosa. Los dramas poéticos clásicos suelen ser obras de arte perfectas. No sólo cumplen con el estándar conciso de unos dos mil versos, sino que también tienen hermosos versos. "Cid" ha sido elogiado como "tan hermoso como "Cid"". Este elogio se refiere no sólo al contenido del guión, sino también a la impresionante belleza de su lenguaje. El lenguaje de Corneille tiene la belleza de la elocuencia y la masculinidad, representando el estilo sublime del clasicismo. Sus poemas han alcanzado un impulso poderoso que no han logrado sus predecesores. El lenguaje de Racine es tierno, delicado y conmovedor, representando la elegancia del clasicismo. Creó un lenguaje poético único para describir la psicología. La literatura clásica desempeña un buen papel en la estandarización de las lenguas nacionales. Cuarto, tipificar la creación de personajes. Boileau exigió que "todos los héroes mantengan su verdadera naturaleza". Los escritores clásicos sólo persiguen la "naturaleza humana universal" y tienen un solo carácter. Consideran la naturaleza humana como un atributo abstracto con el que todo el mundo nace, en lugar de la suma de todas las relaciones sociales. Convierten el carácter del personaje en una adicción inmutable e ignoran el impacto del entorno en el personaje.
Limitaciones
Cuando la literatura clásica se desarrolló hasta una etapa posterior, expuso limitaciones obvias y desencadenó una "controversia entre los tiempos antiguos y modernos". clasicismo. Charles Bello (1628-1703) y otros creían que los pueblos modernos deberían ser mejores que los antiguos desde la perspectiva de la necesidad del desarrollo de la literatura, pidieron cambios y deshacerse de las cadenas. Boileau actuó como defensor de los principios clasicistas. Este debate no concluyó hasta el siglo XIX.