Tres grandes trágicos de la antigua Grecia

Esquilo Esquilo (Αισχυλο?0?9) nació en Eleusis, Ática, Grecia, en el año 525 a.C., y murió en Gela, Sicilia, en el 456 a.C. El antiguo poeta trágico griego, junto con Sófocles y Eurípides, es conocido como el mayor escritor trágico de la antigua Grecia y como el "padre de la tragedia". Vida------------------------------------------------- ---------------------------------- Esquilo nació en una antigua familia aristocrática Cuando era joven, el tirano. de Atenas fue derrocada y se introdujo la democracia. Temprano desarrolló un gusto por el teatro y la poesía de Agatocles y Apolodos. Cuenta la leyenda que el propio Dioniso le enseñó el arte de la poesía en un sueño. También actuó en sus obras de teatro en sus primeros años, y a la edad de 25 años participó por primera vez en el concurso de poetas atenienses, pero no ganó. En 490 a. C. participó en la batalla de Maratón, en la que murió su hermano. Tras la destrucción de Atenas en el 480 a. C., participó en la batalla naval de Salamina con la flota griega. Esquilo visitó Sicilia muchas veces, donde conoció a los poetas Simónides y Píndaro en el 475 a.C. Regresó a Atenas en 472 a. C., donde se representó por primera vez su "Persas", un recuerdo de sus experiencias durante la guerra. La obra ganó el primer premio en un concurso de poetas. Perdió ante Sófocles en el 468 a. C., pero ganó el mejor premio en el concurso de poetas atenienses 13 veces en su vida. La última vez que fue a Sicilia no llegó a tiempo a Atenas. Cuenta la leyenda que lo mató una tortuga que cayó del cielo. Fue enterrado en Gera, y la inscripción en su lápida dice: "Debajo de la lápida yace Esquilo el ateniense, hijo de Euforión": "En la fértil Gera, la muerte lo venció. '':''Pero el campo de batalla de Maratón puede demostrar su valentía'':''Incluso los medos de pelo largo tienen que admitirlo. ''Se dice que este epitafio fue escrito por el propio Esquilo. Después de que la noticia de su muerte llegó a Atenas, los atenienses decidieron que sus obras podrían seguir representándose en concursos (no como obras de competición), mientras se representara su tragedia, los artistas que postularan podrían obtener un coro de apoyo gratuito. Influencia------------------------------------------------- ---------------------------------- En el año 406 a.C. Aristófanes competía con Eurípides en sus Comedias En "Las Ranas". ", Se dice que Esquilo es un representante de la época noble y un ejemplo de poetas trágicos. En el siglo IV a. C., la estatua de Esquilo se colocó frente al Teatro de Dioniso junto a las de Sófocles y Eurípides. Fue el primer dramaturgo en introducir un segundo actor en el drama griego y revolucionó el drama griego a través de la forma del diálogo. Su lenguaje, estilo y uso de historias de la mitología griega también influyeron profundamente en las generaciones posteriores. Sus personajes no son gente común. Sus emociones, características y su lenguaje potente, breve, elegante y vívido están por encima de la gente común. trabajar------------------------------------------------- ---------------------------------- Se dice que Esquilo dejó 90 obras (incluidos los dramas de La Cabra), la nombres de 79 de los cuales han sido transmitidos. Se han perdido veinte de los más famosos. Siete de sus tragedias han sobrevivido hasta nuestros días en su totalidad, y otras tres han sobrevivido en parte. Hay una clara evolución artística desde sus primeras obras hasta las realizadas poco antes de su muerte. Las narrativas de sus primeras obras son bastante sencillas, mientras que las tragedias de sus últimos años son muy dramáticas. Las obras incluyen: "Prometheus Bound". Se desconoce la época de la representación. Es posible que sea posterior al 480 a. C. Es la primera o segunda parte de la serie de tres obras. Las otras dos partes se han perdido. Fire-Bringer". "Metheus" (posiblemente la tercera o primera parte) y "Prometheus Unbound" (posiblemente la segunda o tercera parte), se desconoce el drama secundario de las cabras. "Los persas" se representó en el año 472 a. C. Es una tragedia independiente y la única tragedia griega antigua existente basada en temas históricos.

"La Oración" se realizó después del 470 a. C. Es la primera parte de una serie de tres partes. Las otras dos partes se han perdido, probablemente "Los hijos de Egipto" (o "Los egipcios") y "Los egipcios". "Las Hijas de Danaos", y el drama de cabras que lo acompaña es "Ammonet". "Los siete ataques a Tebas" se representó en el año 467 a. C. Es la tercera parte de la trilogía. Las otras dos partes se han perdido, "Laio" y "Edipo". El drama de las cabras que la acompaña es "Tebas". . Ganó el primer premio ese año. "Agamenón" "El portador de la libación" "El bueno" (o "Las Furias") Sófocles Sófocles nació en el 496 a. C. y murió en el 406 a. C., coincidiendo con el apogeo del ascenso de Atenas. Entre los tres poetas trágicos, fue el que vivió más años y ganó la mayor cantidad de premios. Cuando murió, estalló de nuevo la guerra entre Atenas y Esparta y el cuerpo del poeta no pudo ser enterrado en su ciudad natal. Tras conocer la noticia, el general espartano ordenó una tregua para que los atenienses pudieran enterrarlo con tranquilidad. Sófocles fue famoso en sus primeros años desde que derrotó a Esquilo en un concurso de teatro en el año 468 a. C. y perdió ante Eurípides a la edad de 72 años, pocas personas han podido igualarlo. En sus 70 años de carrera creativa, escribió más de 130 tragedias y farsas. Inicialmente se inspiró en Esquilo, pero pronto desarrolló su propio estilo único. Primero introdujo a un tercer actor para expresar más plenamente los conflictos de los personajes de la obra. En sus tragedias, la importancia del coro se reduce considerablemente y la importancia del diálogo y la acción dramáticos aumenta considerablemente. El diálogo se convierte en lo primero del drama y en un medio poderoso para retratar a los personajes. Introdujo muchas escenas horribles en el teatro, como Áyax suicidándose en público, Edipo cegándose los ojos y luego apareciendo de nuevo en el escenario, etc. Sólo 7 de sus obras han llegado hasta nuestros días: "Ajax", "Edipo Rey", "Antígona", "Electra", "La Doncella de Traquis", "Filón Ctetes" y "Edipo en Colono". . Entre ellos, "Antígona" y "Edipo Rey" reflejan mejor el talento creativo de Sófocles. El contenido general de "Antígona" es: Los dos hermanos de Antígona, Polinices y Eteocles, estaban en desacuerdo, lucharon ferozmente por el trono y ambos terminaron muertos. Creonte sucedió en el trono a su tío. Declaró traidor a Polinices, que había estado en el exilio y había utilizado fuerzas extranjeras para luchar por el trono, y se negó a permitir que nadie enterrara su cuerpo. Según las leyes divinas de la antigua Grecia, si una persona no es enterrada después de la muerte, su fantasma no puede entrar al inframundo. Si el cuerpo queda expuesto pero no enterrado, ofenderá a los dioses y traerá desastre a la ciudad-estado. Antígona cumplió con sus deberes de familiar sin dudarlo. El final de la tragedia es trágico: Antígona se ahorca en prisión, su prometido, el hijo de Creonte, Hemón, se suicida enamorado, la esposa de Creonte se suicida enojada, dejando a Creonte solo suspirando. La obra refleja el conflicto entre el derecho nacional, el derecho divino y el sentimiento humano. Más tarde, Burke, Hegel y otros lo atribuyeron al conflicto entre diferentes tipos de normas de justicia. Sin embargo, en los escritos de Sófocles, Creonte es un tirano que considera su propia voluntad como la voluntad de la ciudad-estado y antepone las leyes de la ciudad-estado a la ley divina. Es voluntarioso, cruel y cruel, y finalmente termina. arriba solo. "Edipo Rey" es la más impactante. La ciudad de Tebas, que siempre había sido próspera, sufrió de repente la desgracia: la tierra quedó estéril, las cosechas fracasaron, el ganado murió a causa de la peste, las mujeres sufrieron abortos y los palos fueron arrojados por las olas de color rojo sangre. se llenó de cantos de supervivencia y gemidos de dolor. El dolor interminable torturó a todos y también preocupó al rey Edipo, que amaba a su pueblo como a un hijo. ¿Por qué está pasando todo esto? Edipo pidió el oráculo de Apolo: la ciudad-estado sufrió este desastre a causa del pecado cometido por un hombre hace muchos años al matar al antiguo rey Laikos. Sólo castigando severamente al asesino se podrá salvar la ciudad-estado. La trama gira en torno a la búsqueda del asesino. Hay dos pistas en toda la obra. Primero, los pastores tebanos dijeron una vez que Layo murió en la bifurcación, y su esposa Yocasta mencionó una vez la apariencia de Layo, su edad, el número de asistentes y el momento de su muerte. Todo esto prueba que Edipo es el asesino de Layo, pero Edipo todavía no se da cuenta de que ese hombre es su padre. Otra pista es que el pastor de Corinto le dijo a Edipo que no era hijo de Pólibo. Cuando los dos pastores se encuentran, dos pistas se entrelazan y la verdad emerge. A través de flashbacks, las obras se van vinculando entre sí, paso a paso, llevando el dramático conflicto a un clímax, y la atmósfera trágica también alcanza su clímax: Yocasta se suicida, Edipo se apuñala en los ojos y abandona la ciudad de Tebas, rogando purificarse. . Los griegos creían en el destino y esto se reflejó en la tragedia.

"Orestes" de Esquilo se considera un drama del destino, y "Edipo Rey" es aún más representativo del drama del destino. Sin embargo, el destino es ciertamente invencible. Edipo no espera pasivamente, sino que se lanza a una lucha heroica. Su carácter, sus acciones que ignoran por completo su propio dolor y su deseo de buscar la verdad a cualquier precio son admirables. Se puede decir que esta es una canción trágica de una lucha a vida o muerte entre el hombre y el destino. Eurípides (480 a. C. - 406 a. C.), junto con Esquilo y Sófocles, es conocido como los tres grandes maestros de la tragedia griega. Creó más de 90 obras a lo largo de su vida y hasta el día de hoy se conservan dieciocho volúmenes. Las evaluaciones de Eurípides han sido variadas a lo largo de los tiempos. Algunos dicen que es el mejor escritor de tragedias, mientras que otros dicen que la tragedia decayó en sus manos, no hay duda de que las obras de Eurípides tienen un profundo impacto en el futuro. generaciones. El impacto es de gran alcance. Vida: Eurípides nació en una familia aristocrática en Akati. Tenía un estudio exhaustivo y sistemático de diversas artes. Estaba muy obsesionado con la poesía y la filosofía, y utilizó una herencia que recibió cuando era joven para construir una rica biblioteca privada en su casa. . habitación. Eurípides rara vez asistía a eventos sociales en público a menos que fuera necesario. Era indiferente a la fama y la fortuna y rechazó la mayoría de los puestos que le asignaron las autoridades griegas, pero sirvió en el ejército durante un largo período de tiempo. Eurípides empezó a intentar escribir tragedias muy temprano. Participó por primera vez en el concurso en el año 455 a. C., pero el concurso fracasó y el público arrojó basura a su coro al final de la representación. Durante casi veinte años, Eurípides rara vez escribió nada. Durante este período, adquirió una comprensión más profunda de sí mismo y del arte de la tragedia. En el año 441 a. C., Eurípides ganó por primera vez el primer premio en el concurso de tragedia. Lamentablemente, el guión de aquella época no sobrevivió. En cuanto a filosofía, Eurípides estudió por primera vez con Anaxágoras. Este gran filósofo natural fue el primero en proponer que la luz de la luna se refleja en el sol. Sin embargo, durante la Guerra Civil griega, las autoridades griegas detuvieron a este hereje. Eurípides se enojó tanto. Los filósofos doctrinales fueron expulsados ​​de Grecia por lo que creó un personaje en Alcestis para expresar su descontento por la expulsión de su maestro. A continuación, Eurípides aprendió de sus amigos Protágoras y Pródico, dos maestros del sofismo. Sin embargo, el sofismo griego aún no se había desarrollado completamente y se centraba principalmente en temas escépticos sobre los dioses y el mundo mítico. Con el tiempo, Eurípides se hizo amigo de Sócrates y aprendió de él. Algunas personas dicen que el mayor defecto de la tragedia de Eurípides es que permite que sus personajes discutan demasiada filosofía en el escenario, lo que hace que toda la trama sea aburrida. Pero, por otro lado, estas líneas filosóficas le dan a la tragedia un significado más profundo. y no daña en absoluto la poesía de la tragedia. La época en la que vivió Eurípides fue durante la Guerra Civil griega (Batalla del Peloponeso), la aparentemente época dorada de Grecia se estaba desintegrando desde dentro. Los conflictos internos y externos continuaron empeorando. la gente común es cada vez más pobre, el trato a los esclavos es cada vez más duro y las mujeres no tienen ningún estatus y son sólo propiedad de la otra parte en el matrimonio Eurípides expresó públicamente su oposición a esto en sus obras. Simpatizó con los débiles y abogó por la paz, la democracia y la igualdad. A medida que crecía la fama de Eurípides, las autoridades griegas temían que algunas de las ideas opuestas de sus obras influyeran en el pueblo y finalmente lo expulsaron de Grecia. En sus últimos años, Eurípides tuvo que ir a Macedonia y vivir bajo la protección de los griegos. Rey de Macedonia. Después de que Eurípides muriera en tierra extranjera, los griegos pidieron a los macedonios que enviaran su cuerpo de regreso a Grecia para enterrarlo, pero se negaron. Más tarde, la gente erigió una tabla de piedra para Eurípides en las afueras de Grecia, con buenas palabras de elogio grabadas en ella. él. . Breve análisis de la obra: En la época de Eurípides la tragedia como forma de arte se había desarrollado y perfeccionado, pero en manos de Eurípides la tragedia sufrió otra innovación. A diferencia de sus predecesores, las tragedias de Eurípides ya no giran en torno a los viejos temas heroicos, sino que se extraen de la vida cotidiana. En la obra aparecen personajes como civiles, esclavos y campesinos, y el lenguaje utilizado en la obra también es muy civilizado. Popular y fácil de entender, pero obviamente viola en gran medida la estética tradicional griega y ciertamente no está en consonancia con el gusto de las autoridades. Por lo tanto, las obras de Eurípides suelen ir acompañadas de dudas y críticas.

Además, Eurípides tiene muchas obras que exploran la psicología femenina. Doce de sus obras existentes tienen protagonistas femeninas, y la más exitosa es "Medea". Posteriormente, el desarrollo de la literatura occidental tuvo una profunda influencia. Obras existentes: "Cíclope", 441 aC; "Alcestis", 438 aC; "Medea", 431 aC; "La hija de Hércules", alrededor de 430 aC, "Andrómaca" 428 aC "Hipólito" 424 aC "Hécuba". " 421 a.C. "Mujeres de Troya" 414 a.C. "Entre los Tauro" "Ifigenia" 413 a.C. "Electra" 412 a.C. "Helena" 412 a.C. "Ion" 411 a.C. "Mujeres fenicias" 408 a.C., "Orestes" 407 a.C., "Las Mujer borracha" 407 aC, "Ifigenia in Oris"