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Vincent Van Gogh (1853 ~ 1890) nació en Grozondale, Brabante del Sur y murió en Anvar-sur-Oise. Hablando de eso, se convirtió en pintor en febrero de 1885. En ese momento inició una prolífica pero efímera carrera artística, pues sólo tardó cinco años en completarla.
Se hizo pintor para resolver el conflicto interior que desgarraba su alma, y también para vengar los reveses que había sufrido en la vida. Nació en una familia de sacerdotes protestantes, pero tenía dos tíos que eran mayoristas de pintura, lo que le permitió ser trasladado de sus tíos a la Galería Goubil de París, La Haya, como comerciante. Pronto, el taller de pintura lo envió a trabajar en una sucursal británica en Londres. En Londres, se enamoró de la hija del comerciante y le propuso matrimonio. Lamentablemente, fue rechazado. Su carácter inestable, demasiado espiritual y demasiado serio hizo que este revés fuera especialmente grave. Dejó Londres y regresó a la sede de París en 1875. Pronto se obsesionó con ideas y movimientos centrados en París. Leyó todos los libros que pudo encontrar y visitó museos, influido por escritores y pintores humanistas que simpatizaban con el sufrimiento de los humildes.
"Vincent van Gogh nació cerca de Brabante, hijo de un sacerdote. En 1869 adquirió a través de su tío, Goupil and Co., un marchante de arte en La Haya. un puesto y trabajó con ellos hasta fue despedido de la oficina de Londres en 1873. Se desempeñó como rector en Inglaterra (1876) antes de formarse como sacerdote en la Universidad de Amsterdam (1877). Vivió como misionero independiente entre los mineros de Borinage. >"Como artista fue esencialmente autodidacta, aunque contó con la ayuda de su prima Mauve. Influenciado por uno de sus héroes artísticos, Millet, sus primeras obras estaban muy coloreadas, de color barro e intentaban representar la vida de los pobres (como "The Potato Eaters", 1885, Amsterdam). Se mudó a París en 1886 para vivir con su devoto hermano Theo, quien, como hombre de negocios, le presentó a artistas como Gauguin, Pissarro, Seurat y Toulouse-Lautrec. En París, descubrió el color y las ideas del separatismo, que le ayudaron a crear las distintivas pinceladas de puntos en sus obras posteriores (como Pere Tanguy, 1887, París). Se mudó a Arles, en el sur de Francia, en 1888, con la esperanza de establecer allí una colonia de artistas, e inmediatamente se sintió atraído por los rojos y amarillos del Mediterráneo, colores que utilizaba cada vez más para simbolizar sus estados de ánimo (como los girasoles, 1888, Londres, National Gallery). ). Gauguin se unió brevemente a él en octubre de 1888 y logró combinar sus propias ideas con el sintetismo de este último en algunas obras (como El sembrador, 1888, Amsterdam), pero la visita no tuvo éxito. La disputa final desembocó en el infame episodio en el que Van Gogh se mutiló la oreja.
"En 1889, se convirtió en paciente voluntario en el asilo de Saint-Remy, donde continuó pintando, copiando a menudo las obras de artistas que admiraba. Su paleta se suavizó, tornándose en malva y rosa, pero su la pincelada se volvió cada vez más emocionante, con trazos construidos en formas arremolinadas y retorcidas, a menudo vistas como símbolos de su estado mental (como en Ravine, 1889, Otterlo, 1890. Se mudó a Auvers para estar más cerca de Theo; pasó sus últimos 70 días trabajando). en un ajetreado proyecto de pintura y murió después de un fallido intento de suicidio. Su vida se describe en detalle en una serie de cartas a su hermano (Publicación No. 1959)"
Vincent van Gogh es reconocido como uno de ellos. los artistas más grandes y famosos de todos los tiempos. Desde su trágica muerte en 1890, su vida y obra han inspirado e influido en muchos aspectos de la historia del arte. De hecho, lo que muchos hoy consideran la "persona artística" por excelencia es en gran medida el resultado de su influencia.
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(1868 ~ 1936) fue un escritor proletario de la antigua Unión Soviética y fundador de la literatura realista socialista. Creció pobre y perdió a su padre cuando era joven. A la edad de 11 años, corría por la sociedad para ganarse la vida. Como estibador y trabajador de panadería, los barrios marginales y los muelles se convirtieron en las aulas de su universidad "social". Compartió el destino de los trabajadores y experimentó personalmente la cruel explotación y opresión del capitalismo. Esto tuvo un impacto importante en su pensamiento y desarrollo creativo.
Gorky trabajó duro para educarse en conocimientos culturales, participó activamente en actividades revolucionarias y exploró formas de transformar la realidad. En 1892 publicó su primera novela "Mecad Chudra" y se adentró en el mundo literario. Sus primeras obras mezclaron realismo y romanticismo, etapa necesaria antes de la formación de su cosmovisión proletaria. Obras románticas, como "Makar Chudra", "Old Lady Ezekiel" (1895) y "Song of the Eagle" (1895), elogian a personalidades fuertes que aman la libertad, anhelan la luz, se sacrifican heroicamente y muestran pasión en las batallas. Obras realistas, como "Chilkash", "El hombre caído", "Konarov", etc. , describiendo la trágica vida del pueblo y su noble carácter, expresando su ira y lucha. La mayoría de los protagonistas de estas obras son personas que intentan explorar nuevos estilos de vida, pensar en el significado de la vida y están llenos de intensos conflictos internos.
En 1901, escribió el famoso poema en prosa "Canción de Haiyan", que moldeó el coraje de los revolucionarios que simbolizaban una gran sabiduría y tenían el coraje de luchar contra la tormenta.
La imagen del valiente Haiyan presagia la tormenta revolucionaria que se avecina e inspira a la gente a luchar la gran batalla. Esta es una revolución proletaria.
Lenin elogió calurosamente la campaña y el himno que amenazaron la vida.
En vísperas de la revolución de 1905, la creación de Gorky viró al drama. De 1901 a 1905 escribió sucesivamente "Gente ordinaria".
Guiones como “El Fondo”, “Viajero de Verano”, “Los Hijos del Sol” y (Los Salvajes). En particular, los "ciudadanos mezquinos" y la "clase baja" muestran la nueva imagen y perspectiva espiritual de los trabajadores en la vida real, demostrando su determinación de luchar por sus derechos.
Con optimismo, sus actuaciones causaron sensación en el mundo del teatro ruso de la época.
Gorki escribió la novela "Madre" y la obra "El enemigo" en 1906, que marcaron su creación.
El trabajo ha alcanzado un nuevo pico. "Madre" creó el primer grupo de proletarios en la historia de la literatura mundial que lucharon conscientemente por el socialismo.
La imagen heroica de los revolucionarios es la base de la literatura del realismo socialista. Lenin afirmó su importancia práctica.
Tras el fracaso de la revolución de 1905, Gorky viajó a Estados Unidos e Italia y escribió una serie de artículos políticos criticando el sistema capitalista occidental.
Son diversas las tendencias reaccionarias que inundan los círculos ideológicos y literarios. La novela "Confesión", escrita en 1908, revela idealismo.
El creacionismo fue duramente criticado por Lenin y recibió su entusiasta ayuda. A pesar de ello, la posición dominante de Gorky tiende a ser positiva y llena de espíritu de lucha revolucionaria. Teóricamente hablando, las características del nuevo método de creación literaria proletaria
Realizó muchas exploraciones y propuso la perspectiva de combinar realismo y romanticismo. Su producción creativa entre las dos revoluciones fue fructífera.
Por ejemplo, "La ciudad de Ogulov" (1909), "Verano" (1909), "La vida de Matvey Kremyakin" (1910 ~
1911), Cuentos de hadas italianos (1911). ~ 1913), Cuentos de hadas rusos (1913).
Las dos primeras novelas autobiográficas de la trilogía, Infancia y Humanidad (1913 ~ 1916).
En los diez años posteriores a la Revolución de Octubre, Gorky sólo escribió sobre Lenin y algunos escritores debido a su mala salud.
Una trilogía de memorias y autobiografías con caso e importante valor documental, Mi Universidad (1922 ~ 1923) y Ah
"Los orígenes de la familia Ertamonov" (1924 ~ 1925) y otras obras. En 1921, siguió el consejo de Lenin y viajó al extranjero para recuperarse.
Tras regresar a China en 1931, comenzó a escribir la voluminosa epopeya "Krim Sam"
"La vida del rey", que es una obra inacabada. Antes de su muerte en 1936, también escribió notas de viaje sobre la Unión Soviética (1929) y el inglés.
El cuento del oso y varias obras de Yegor Blychov y otros (1932), Tosky Gaev y otros (1933),
Vasa Rileznova (1935), así como un gran número. de teoría literaria, crítica literaria y artículos políticos, fueron de gran importancia para Marx.
Ha realizado grandes aportaciones a la teoría política, la literatura y el arte, y al quehacer cultural socialista.
Gorky no sólo es un gran escritor, sino también un destacado activista social. Organizó y estableció la Asociación de Escritores Soviéticos.
También presidió el primer Congreso de Escritores Soviéticos para cultivar nuevos talentos literarios y participar activamente en la causa de mantener la paz mundial.
Las obras de Gorky fueron introducidas en China en 1907. Sus destacadas obras literarias y artículos se han convertido en el proletariado del mundo.
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(1868~1936) ex escritor proletario soviético, fundador de la literatura realista socialista. Era muy pobre y su padre murió joven. Cuando tenía unos 11 años, vivía en la comunidad como estibador y trabajador de panadería. Los barrios marginales y los muelles se convirtieron en sus aulas universitarias "comunitarias". Él y los trabajadores compartieron su destino y experimentaron personalmente la explotación y la opresión capitalistas. Este tipo de pensamiento y creación tuvo una gran influencia en su desarrollo.
Gorky trabajó duro para educarse en conocimientos culturales, participó activamente en la revolución y exploró formas de transformar la realidad. En 1892, publicó su obra debut "News Chu Chandra" y entró en el mundo literario. Sus primeras obras fueron realismo y romanticismo complejos, que son las etapas por las que debe pasar antes de formarse una cosmovisión proletaria. Obras románticas como "New Chu Chandra", "Inai Gil Lao" (1895) y "Song of the Eagle" (1895) ensalzan el amor a la libertad, logran una fuerte personalidad para la luz y los héroes, y muestran la pasión por la lucha. ; obras realistas como "Zilchashen", "El poseedor", "Kono Cerd", etc., describen la vida y el sufrimiento de los nobles y expresan su indignación y protesta. La mayoría de los protagonistas de estas obras son personajes que buscan una nueva vida, reflexionan sobre el sentido de la vida y están llenos de intensos conflictos internos. Creó el famoso poema en prosa "Swallow Song" en 1901, que simboliza la valentía de los revolucionarios ante el peligro y crea una valiente imagen de ser tragado por el viento y las olas. Utiliza la advertencia de la tormenta revolucionaria que se avecina para inspirar a la gente. luchar por la gran batalla es un símbolo del país proletario. La denuncia oficial de los combates del enemigo fue recibida con odas de elogios entusiastas por parte de Lenin.
Creó el famoso poema en prosa "Swallow Song" en 1901, que simboliza la valentía de los revolucionarios ante el peligro y crea una valiente imagen de ser tragado por el viento y las olas. la tormenta revolucionaria que se avecina para inspirar al pueblo a luchar por la gran batalla es una batalla en la que el país proletario denuncia oficialmente a sus enemigos y es una oda calurosamente elogiada por Lenin. Gorki creó este drama en vísperas de la revolución de 1905. Entre 1901 y 1905 escribió "La gente corriente", "El fondo", "Los visitantes de verano", "Los niños del sol" y "Los bárbaros". En particular, "Public" y "The Last Day" mostraron la nueva imagen y la nueva perspectiva espiritual de los trabajadores en la vida real y demostraron su determinación y optimismo en la lucha por sus derechos. Sus actuaciones causaron sensación entre los compositores rusos.
Las dos obras más importantes, la novela "Madre" de Gorky de 1906 y la obra "El enemigo", marcaron que su conflicto alcanzó un nuevo pico. "Madre" creó conscientemente la imagen de un héroe revolucionario del proletariado que lucha por el socialismo por primera vez en la historia de la literatura mundial. El realismo socialista es la base de la literatura.
Lenin afirmó su relevancia. Después del fracaso de la Revolución de 1905, Gorki en Estados Unidos e Italia escribió una serie de artículos de comentarios políticos, reaccionando contra diversas ideas literarias desde la perspectiva del sistema y la ideología capitalistas occidentales. En 1908 escribió la novela "Confesión", que revelaba la teoría idealista de la creación y el pensamiento de Dios. Fue seriamente criticada por Lenin y él lo ayudó con entusiasmo. A pesar de esto, la tendencia dominante en Gorki sigue siendo positiva y llena de espíritu de lucha revolucionaria. El nuevo método de creación de literatura proletaria puede explorarse desde la teoría hasta la perspectiva de combinar realismo y romanticismo. Entre sus dos revoluciones creativas se produjeron resultados fructíferos. Como "La dama de la ciudad del amor" (1909), "Verano" (1909), "La vida caliente de Liu Ke" (1910 ~ 1911), "Historias italianas" (19111), "Rusia
Octubre En 65, 438 00 años después de la revolución, debido a la mala salud de Gorky, Lenin y algunos escritores georgianos que solo escribieron estilos artísticos únicos y valiosos documentos y memorias importantes compusieron la trilogía final "Mi Universidad" (65, 438 0922~65, 438 0923), "La carrera de Horta Rakhmonov" (65, 438 0924~65, 438 0925) y varias películas. Siguió el consejo de Lenin y viajó al extranjero para recuperarse. Después de regresar a China en 1931, creó la interesante, voluminosa y épica "La vida del Sr. Sauron" de 1925, que es una obra inacabada. Antes de su muerte en 1936, también escribió "Viajes por la Unión Soviética" (1929), "Antología de historias inglesas" y varios guiones nacionales "Yegel Brechev y otros" (1932), "Toskaya Pres" Otros" (1933), "Vasa Japan's Emerging Javier Nova" (1935), y un gran número de artículos de teoría literaria, crítica literaria y comentario político.
Gorki no sólo es un gran escritor, es también un destacado activista social. Fundó la Asociación de Escritores Soviéticos y presidió el primer Congreso de Escritores de la Unión Soviética. Fue una figura nueva en el mundo literario que participó activamente en la causa de la defensa de la paz mundial. Las obras de Gorky fueron introducidas en China en 1907. Su excelente literatura y libros son un activo común entre las bandas de talla mundial.
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