Por favor, ayúdenme a recomendar siete películas clásicas...

Sinopsis argumental de "Philadelphia Story"

Director: George Cukor

Guionista: Waldo Sol, Philip Barry

Protagonistas: Cary Grant , Katharine Hepburn, James Stewart, Ruth Hussey, John Howard

Estreno: 1 de diciembre de 1940

Región: Estados Unidos

Introducción a la trama:

Tracy es una hija rica y muy obstinada. Estuvo casada una vez y se divorció porque su marido no se adaptaba a sus necesidades. Finalmente encontré un nuevo marido, pero luego descubrí que todavía no era lo ideal. En ese momento irrumpió en su vida un reportero de segunda categoría especializado en noticias del corazón, y comenzó una competencia de amor poliamoroso (tres hombres y una mujer). Al final, Tracy descubrió que su primer marido era mejor, por lo que se casó con él por segunda vez sin importar el pasado. Una comedia poliamorosa. Los intercambios verbales humorísticos e irónicos de la película revelan una observación cuidadosa y una reflexión racional sobre todos los aspectos de la vida. Además de la risa, la gente se beneficia mucho.

Premios:

Esta película ganó el 13º Oscar al Mejor Actor y Mejor Guión.

Sinopsis argumental de “Un tranvía llamado deseo”

Director: Elia Kezan

Guionista: Tennessee Williams Oscar Saul

Protagonistas: Vivien Lemaron Brando, King Hunt, Carl Malden, Rudy Bond

Estreno: 18 de septiembre de 1951

Región: Estados Unidos

Introducción a la trama:

Blanche DuBauers fue despedida de su puesto de profesora por comportamiento "inapropiado". Sólo tuvo que vivir con su hermana en Nueva Orleans. La familia de mi hermana vive en un apartamento sucio. Ambas hermanas recibieron una educación sureña a la antigua usanza. Ambos se casaron por amor, pero el matrimonio de la hermana mayor fue infeliz. La hermana Stella se casó con Stanley, hijo de inmigrantes polacos.

Tan pronto como Blanche y Stanley se conocieron, se sintieron disgustados el uno con el otro. Stanley cree que Blanche no es digna de confianza y será una mala influencia para su esposa, y que su posición como cabeza de familia se verá amenazada. Blanche cree que Stanley es un gángster polaco sin educación.

Durante su estancia, Blanche conoció al amigo de Stanley, Mickey. Mickey es amable y le agrada mucho Blanche. Blanche le cuenta a Mitch sobre la trágica muerte de su marido. Stanley no está satisfecho con la influencia de Blanche sobre su esposa y sus amigos y está dispuesto a destruirla. Pero Stella, embarazada, no permitió que Stanley tocara a su hermana.

Después de algunas investigaciones, Stanley finalmente descubrió el secreto de Blanche. Resultó que ella no era tan pura. Le hizo saber el secreto a Mickey, y Mickey sintió que lo habían engañado y se emborrachó. Abandonó a Blanche sin piedad. En ese momento nació el hijo de Stanley. Llegó a casa borracho del hospital y encontró a Blanche preparándose para "fugarse con su exnovio". Estimulado por el alcohol, Stanley persiguió frenéticamente a Blanche y la violó. Blanche realmente se volvió loca.

Premios:

Ganó 4 premios Oscar incluyendo Mejor Actriz, Mejor Actor y Actor de Reparto y Mejor Dirección Artística en 1951. Es una de las películas dignas de mención en la historia de la cinematografía estadounidense. película. .

Sinopsis argumental de "Red Lingyan"

Director: Mitchell Bauer

Guionista: Hans Christian Anderson Mitchell ·Bowell

Protagonistas: Esmond Cornet, Leon Dieter Masseny, Robert Helpmann

Fecha de estreno: 6 de septiembre de 1948

Región: Reino Unido

Resumen de la trama:

Esta película británica es una obra poco común que puede integrar a la perfección el vocabulario de la danza en el vocabulario del cine, y también es el pasatiempo del ballet favorito del lector. Cuenta la historia de la dolorosa elección de una bailarina que debe luchar entre un genio musical con una fuerte posesividad y un productor que rechaza el amor. Su baile no es una demostración de talento, sino la encarnación y la sublimación de la emoción. La película contiene una gran cantidad de representaciones teatrales, pero debido a su excelente manejo, no es nada aburrida, pero también puede resultar atractiva para los profanos. El elegante baile de la heroína y la rica imaginación de la fotografía y el arte son particularmente dignos de elogio.

"Red Ling Yan" fue aclamada como "un triunfo del arte cinematográfico británico" y también fue catalogada como una de las diez películas más destacadas del año en los Estados Unidos.

A la heroína de esta película, Paige, le encanta bailar. Cuando Lermontov, el líder del grupo de danza, le preguntó por qué bailaba, su respuesta fue: "Así como por qué vives. Ella vertió la pasión de su vida en el ensayo del ballet "Red Lingyan". Su actuación resultó". ser un gran éxito. Posteriormente se enamoró del compositor Julián. Así que quedó atrapada en el amor, la carrera y el conflicto. Lermontov creía: "Ningún gran bailarín puede disfrutar del amor ordinario". Pero no pudo persuadir a Peggy para que dejara el grupo de danza y se casara. Pero entonces una poderosa tentación hizo que Paige decidiera regresar al escenario, lo que provocó que Julian se alejara. Después de subir al escenario, Paige de repente pensó en la chica que bailó hasta el final de su vida con zapatos rojos y se estremeció. Sintió que no podía perder a su amado esposo. Salió corriendo del teatro para perseguir a su marido que se marchaba, pero fue atropellada por un tren que se aproximaba...

Sinopsis de la trama de "Sucedió una noche"

Director: Frank Karp

Guionista: Robert Riskin Samuel Hopkins Adams

Protagonizada por: Clark Gable (interpretando a Peter) Claudette Colbert (Horror Allen) Phil Carlson Jameson Thomas

Estreno: 22 de febrero de 1934

Región: Estados Unidos

Introducción a la trama:

Adaptada de una historia de amor publicada en una revista estadounidense, es una comedia romántica clásica película de Frank Copra y se convirtió en la primera película de la historia del cine en ganar cinco premios Oscar y Claudette Colbert también se convirtió en mejor actor y mejor actriz por esta película.

La historia describe a Ellie, una hija de una familia adinerada, que está enamorada del piloto King. Ella huye de casa debido a la oposición de su padre. En un autobús de larga distancia conoce a Peter, un. periodista que ha perdido su trabajo. Los dos se conocen porque compiten por los asientos. El padre de Ellie contrató a un detective privado para localizar el paradero de su hija y publicó la noticia en el periódico, tras lo cual Peter descubrió la identidad de Ellie. Para poder hacerse con esta noticia exclusiva, Peter cuidó muy bien de Ellie durante el camino. Los dos se enamoraron mientras se llevaban bien y, después de algunas idas y vueltas, los amantes finalmente se casaron.

El arma mágica del director para atraer al público radica en las personalidades animadas e interesantes de los personajes, los diálogos divertidos y sabios y las actuaciones naturales y cordiales de los actores. La relación entre los protagonistas masculinos y femeninos cambia gradualmente. Un enemigo a otro en el intercambio de palabras entre los dos. Conviértete en un amante, el efecto dramático es bastante inteligente. En la película, la escena en la que Elle muestra sus hermosas piernas y hace autostop, así como la escena en la que el héroe y la heroína usan sábanas para construir un "Muro de Jericó" entre dos camas, se han convertido en escenas clásicas de la historia del cine.

Premios:

"Sucedió una noche" fue producida por Columbia Company en Estados Unidos en 1934, escrita por Robert Riskin y dirigida por Capra. La película ganó 5 premios de la Academia en 1935: Mejor Guión, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Actriz y Mejor Productor. "Sucedió una noche" es una comedia romántica tradicional de Hollywood. La trama de la película es tortuosa y fascinante, el diálogo es humorístico y filosófico, los personajes son vívidos y la técnica narrativa es muy cinematográfica. La película fue filmada durante la Gran Depresión de la década de 1930 en Estados Unidos. Sin embargo, la comedia romántica de un erudito pobre que se casa con una chica rica "desvía la atención del público hacia un mundo feliz" donde "los multimillonarios son todos locos inocentes y encantadores" (como dijo el famoso historiador de cine George Sadur).

Sinopsis argumental de "Blood in the Sun"

Director: King Vidor

Guionista: Nivin Bush

Protagonistas: Jennifer Jones, Joseph Cotton, Gregory Peck, Pelanel Barrymore

Producida por: MGM Films, EE. UU., 1940

Tipo: Películas dramáticas, Westerns

Fecha de estreno: 31 de diciembre de 1946 en Estados Unidos

Resumen de la trama:

Esta película es una adaptación de la novela original de Niven Booker, cuenta una historia sobre una pareja de amantes en la conmovedora leyenda del pueblo estafador. cerca de Human Head Rock, Texas. Hay una niña llamada Jenny (interpretada por Jennifer Jones), que es una hija mestiza de blancos e indios. Su padre fue condenado a muerte por matar a su madre, que estaba teniendo una aventura. Antes de morir, le pidió a Jenny que la buscara. refugio con su prima Lola (decoración de Lillian Gish).

El marido de Laura, McKennon, es un hombre rico. Tiene dos hijos, Ruth y Jesse. Ruth es bohemia, mientras que Jesse es amable. Jenny aprende a ser una dama y quiere casarse con Jesse, pero no puede resistir las burlas de Lud y pierde su virginidad con él, pero Lud no quiere casarse con Jenny. Al mismo tiempo, Jesse fue expulsado de su casa por sugerir que el ferrocarril cruzara la granja. Cuando regresó a casa, era un abogado famoso y estaba comprometido con la hija del gobernador. Luter no estaba satisfecho porque Jesse le disparó y vivía recluido en las montañas. Jenny no podía soportar ver a sus hermanos matándose entre sí, así que fue sola a Rentouyan para encontrarse con Lud, y los dos se mataron y murieron en los brazos del otro.

Producción detrás de escena:

Kim Vidor, quien había filmado "The Crowd", dirigió este "Duel in the Sun", que también fue traducido como "Blood in the Sun" Es una adaptación de la novela original del exitoso autor Niven Booker. Esta película describe una historia sobre un par de hermanos que se matan entre sí. La trama tiene giros y vueltas y la técnica no se modifica mucho. Es solo un estilo narrativo general, pero la trama de la historia hace que la gente se sienta un poco increíble. A pesar del talento de King Vidor, la película no logró conmover los corazones de la audiencia con su conmovedora historia. En cambio, la audiencia encontró varios fallos en aspectos como la fotografía, la actuación, el diálogo y el vestuario.

Resumen argumental de “Orgullo y prejuicio”

Director: Robert Z Leonard

Obra original: Jane Austen (Reino Unido)

Protagonizada : Gloria Garson, Laurence Olivier, Edmund Gwen, Melville Cooper

Producida por: MGM Films, EE.UU., 1940

Sinopsis argumental:

Los protagonistas de esta película Son las cinco hijas de la familia Bena. Tan pronto como la madre esnob vio a los jóvenes ricos Bentley y Dasay llegar a la ciudad, no podía esperar para hacer arreglos para que sus hijas atraparan tortugas doradas. El amor entre la segunda hija y Bingley comenzó a desarrollarse sin problemas, pero en un momento crítico hubo giros y vueltas. La hija mayor, Elizabeth, tiene serios prejuicios contra el arrogante Darcy. Los dos claramente se aman, pero constantemente se lastiman con sus palabras. Afortunadamente, el malentendido finalmente se resolvió y las cinco hijas obtuvieron buenos resultados.

Resumen argumental de “Vacaciones en Roma”

Director: William Wyler

Época: 1953

Protagonistas: Gerry Gary Peck/Audrey Hepburn /Eddie Abbott/Tolio Caminati

Duración: 118 minutos

País: Estados Unidos

Premios:

26º Premios de la Academia a la Mejor Guión, Mejor Actriz y Mejor Diseño de Vestuario.

Trama:

Una princesa de cierto país está en una misión en Italia. Se escapa silenciosamente del palacio, un periodista la lleva a casa y se queda a pasar la noche. Al día siguiente, el periodista descubrió a través del periódico que la chica que pasó la noche era bastante similar a la princesa. Quería aprovechar esta oportunidad para publicar noticias exclusivas y obtener ganancias constantes, así que llevó a la chica y se metió en muchas cosas. de problemas, sin embargo, aprovechó la oportunidad para dejar que sus amigos tomaran fotos en secreto. Al mismo tiempo, los funcionarios buscaban a la princesa por todas partes, pero los periodistas la evitaban hábilmente. Pasó un día y la princesa finalmente regresaba al palacio. Los dos se despidieron de mala gana, sólo para darse cuenta de que ya tenían sentimientos el uno por el otro. En la conferencia de prensa final, los dos hicieron juegos de palabras para expresar su despedida, y esas sinceras fotografías se convirtieron en el mejor regalo conmemorativo.

Creador de estrellas de cine Oscar

William Wyler es un famoso director de cine estadounidense que ha producido catorce estrellas ganadoras de un Oscar y es la primera estrella nominada al Oscar en la historia del cine. Él mismo ha ganado varias veces el Oscar al Mejor Director. Las películas que ganó fueron la 15ª (1943) "Mrs. Miniver", la 19ª (1947) "La edad de oro", la 32ª (1960) "Ben-Hur". ". Nació en 1902 y murió en 1981. Produjo innumerables tarjetas de visita a lo largo de su vida. Entre sus principales obras se incluyen "La edad de oro", "Cumbres borrascosas", "Vacaciones en Roma", "Ben-Hur", etc.

La pequeña y elegante Audrey Hepburn es la más adecuada para interpretar un papel de princesa tan inocente. La película también describe un amor romántico e inocente en una historia parecida a un cuento de hadas. Aunque el amor entre ambos no tiene resultado, no es triste al contrario, su amor parece cálido y único. El amor entre la princesa inocente pero traviesa y el pequeño reportero amable pero intrigante está destinado a ser una hermosa imaginación en la era de la inocencia.

Sinopsis de "Lo que el viento se llevó"

Director: Victor Fleming George Cukor

Guionista: John Van Drutenjo S Warring Sydney Howard

Protagonizada por: Leslie Howard Clark Gable Vivien Leigh Thomas Mitchell Olivia de Havilland

Estreno: 1939 15 de diciembre de 2019

Región: Estados Unidos

Idioma: Inglés

Color: Color

Duración: 238 minutos

Tipo: Película de guerra, drama romántico,

En vísperas del estallido del En la Guerra Civil de 1861, Scarlett Hao, la hija de Tara Manor, se enamoró de Ashley, el hijo de otro dueño de la mansión, pero Ashley eligió a la prima de Scarlett Hao, la gentil y bondadosa Melanie Han, como su compañera de toda la vida. Por celos, Scarlett Scarlett se casó primero con el hermano menor de Melanie Han, Charles.

Pronto estalló la Guerra Civil Americana. Ashley y Charles fueron al frente como levas. Charles pronto murió en la guerra. Scarlett Hao quedó viuda, pero siempre estuvo apasionadamente enamorada de Ashley. Un día, en un baile celebrado con motivo de una venta benéfica, Scarlett conoció al apuesto hombre de negocios Rhett Butler. Rhett Butler comenzó a perseguir a Scarlett Scarlett, pero ella lo rechazó. Scarlett Hao solo quería perseguir a Ashley, pero también fue rechazada.

En la guerra, el Ejército del Sur estadounidense sufrió una derrota y Atlanta se llenó de soldados heridos. Scarlett Hao y su prima Melanie Han se ofrecieron como voluntarias para unirse a las filas de enfermeras para cuidar a los soldados heridos. Al presenciar la tragedia provocada por la guerra, la obstinada Scarlett Hao maduró mucho. En ese momento, llegaron noticias desde la línea del frente de que el Ejército del Norte estaba a punto de atacar y muchas personas comenzaron a huir de sus hogares presas del pánico. Desafortunadamente, Melanie estaba a punto de dar a luz y Scarlett Hao tuvo que quedarse y cuidarla. El día en que se acercaba el Ejército del Norte, Scarlett le rogó a Rhett Butler que la ayudara a escoltarla a ella y a Melanie Han, que acababa de dar a luz a su hijo, de regreso a Tara Manor. Rhett Butler le dijo a Scarlett que no podía presenciar la derrota del ejército confederado sin ayudar, y que se uniría al ejército confederado en combate. Dejó una pistola y se despidió de Scarlett con un beso. Scarlett Hao tuvo que conducir con valentía el carruaje de regreso a Tara Manor sola. En ese momento, los soldados del Ejército del Norte habían limpiado la casa y su madre murió en estado de shock.

Pronto, la guerra terminó. La vida sigue siendo difícil. El gobernante del norte pidió al dueño de la mansión que pagara fuertes impuestos. Scarlett, desesperada, fue a Atlanta para pedir dinero prestado a Rhett Butler, pero se enteró de que había sido encarcelado. En el camino de regreso, Scarlett Scarlett conoció a Frank, el advenedizo que se iba a casar con su hermana. Para revivir el negocio familiar en quiebra, engañó a Frank para que se casara ella misma. Scarlett Hao contrató ilegalmente prisioneros en la fábrica de madera dirigida por Frank e hizo grandes negocios con empresarios del norte. En ese momento, Rhett Butler recuperó su libertad gracias a un soborno con dinero. Los dos se conocieron por casualidad y comenzaron nuevamente una relación de amor y odio. Frank y Ashley se unieron a una organización secreta antigubernamental y fueron rodeados por el Ejército del Norte durante una manifestación. Frank recibió un disparo y murió, y Ashley resultó herida y huyó con la ayuda de Rhett Butler. Scarlett Hao volvió a quedar viuda.

En ese momento, Rhett vino a proponerle matrimonio y ella finalmente se casó con Rhett, quien siempre la había amado y se enriqueció con el contrabando de armas y comida. Después de casarse, la pareja vivió en una lujosa mansión en Atlanta. Un año después, nació su hija Bonnie y Rhett Butler dedicó todas sus emociones a Bonnie. Scarlett Hao miró accidentalmente las fotos de Ashley y fue descubierta por Rhett Butler, lo que finalmente llevó a la ruptura de su relación. Más tarde, en vísperas de la fiesta de cumpleaños de Ashley, el cálido abrazo de Scarlett Hao y Ashley cuando se conocieron provocó críticas de los demás, pero Melanie Han no creía que existiera una relación ambigua entre ellas. Rhett Butler no lo creía así. Cuando Scarlett Hao le dijo a Rhett Butler que estaba embarazada de nuevo, Rhett Butler preguntó con sospecha de quién era el hijo. Avergonzada y enojada, Scarlett Scarlett quiso golpear a Rhett Butler, pero accidentalmente rodó por las escaleras y provocó un aborto espontáneo. Rhett Butler se sintió culpable y decidido a reconciliarse con Scarlett Scarlett. Inesperadamente, mientras hablaban, su hija menor, Bonnie, se cayó accidentalmente de un caballo y murió. Al mismo tiempo, sucedió algo desafortunado en otra familia, Melanie Han finalmente quedó postrada en cama debido al exceso de trabajo. Antes de morir, confió a su esposo Ashley y a su hijo a Scarlett Hao, pero le pidió que mantuviera este secreto. Scarlett Hao se arrojó desesperadamente a los brazos de Ashley y lo abrazó con fuerza, quien se hizo a un lado y no pudo soportarlo más. para irse. Frente a Ashley, desconsolada e indiferente, Scarlett Hao finalmente entendió que la Ashley que amaba en realidad no existía y que lo que realmente necesitaba era a Rhett Butler.

Cuando Scarlett Hao corrió a casa y le dijo a Rhett Butler que realmente lo amaba, Rhett Butler ya no le creyó. Estaba decidido a dejar a Scarlett Hao y regresar a su ciudad natal para encontrar cosas hermosas. La abandonada Scarlett Hao se paró en el patio brumoso y recordó lo que su padre le dijo una vez: "La única tierra en el mundo es el mañana". quedarse en su tierra y crear una nueva vida, y esperaba un mañana mejor.

Sinopsis argumental de "Come on Earth"

Actores principales: Marilyn Monroe, Betty Davis, Anne Baxter, George Sanders

Director: Joseph L. Mankiewicz

Introducción:

Hace ocho meses, Eve, que aspiraba a ser actriz, visitaba con frecuencia los bastidores del teatro y fue bloqueada por la esposa del dramaturgo Lloyd y descubrió que ella. Vio que Eve era bonita e inteligente, así que le presentó a la popular estrella Margot Johnson.

Después de que Eve entró en la vida de Margot, aduló a Margot de todas las formas posibles y se ganó el amor de Margot. Pero pronto Margot descubrió que Eve hizo todo lo posible por imitarla en términos de vestimenta, comportamiento, etc. Es más, Eve fue a sus espaldas a escribirle a su amante Bill en Hollywood, cuidando de Bill en su nombre. Esto enfureció a Margot. Cuando comenzaron los ensayos del nuevo trabajo de Lloyd, Margot llegaba habitualmente hasta dos horas tarde. Cuando entra al teatro, se sorprende al descubrir que Eve ha ocupado su lugar en el espacio de ensayo para el papel principal. El crítico de teatro Addison le dijo sin rodeos a Margo que la recitación de Eve era mucho mejor que la de ella y que tarde o temprano la superaría en el escenario. Lloyd y Max también se pusieron del lado de Eve y elogiaron su actuación. Karen se sintió bastante aliviada de haber descubierto a Eve, y cuando vio que Eve todavía era humilde y humilde frente a la arrogante Margot, sintió que debía ayudar a Eve a tener la oportunidad de actuar. Aunque a Bill no le agradaba mucho Eve, estaba muy descontento con la demostración pública de poder de Margot y por turnarse para pelear con todos los presentes, y finalmente se fue.

Karen está profundamente preocupada al ver que Margot está cada vez más aislada. Quería ayudar a Eve, pero no quería dejar sola a Margot. Finalmente se le ocurrió un plan inteligente que tenía lo mejor de ambos mundos. Pensó que de esta manera le daría una bofetada a Margo, para que pudiera despertarse y hacer una evaluación adecuada de sí misma y del futuro. Al mismo tiempo, dale a Eve la oportunidad de mostrar sus talentos, para no meterse en problemas. Karen y Lloyd toman la iniciativa de reconciliarse con Margo y ir con ella a los suburbios durante un fin de semana. De camino a casa, Karen drenó secretamente la gasolina de antemano, lo que provocó que el auto se detuviera a mitad del camino, impidiendo que Margot llegara al teatro según lo programado. Como resultado, Eve aterrizó naturalmente en el escenario de sus sueños como suplente y se convirtió en un éxito instantáneo. Pronto, Karen siente simpatía por Margo, pero Eve la amenaza con hacer pública la ausencia de Margo. Karen fue alcanzada por un rayo y no podía hablar. Eve finalmente consiguió su papel.

Cuando Eve acompañó a Addison a actuar en New Haven, Eve rechazó con arrogancia las insinuaciones de Addison. Addison expuso con calma todas sus mentiras anteriores, señalando que su verdadero nombre era Drote Slesinski. Solía ​​​​trabajar en una cervecería, pero debido a que sedujo al jefe, fue descubierta por la esposa del jefe. Tuve que darle 50.000 dólares y despedirla. Nunca ha estado en San Francisco y no existe ningún mito de que deba ver el espectáculo de Margot cada vez. Addison dice que lamentablemente ahora tampoco quiere casarse más con ella. Margot anunció abiertamente su retiro del espectáculo en la fiesta y aceptó la propuesta de Bill. Eve, que consiguió el papel, perdió a todos sus amigos. Eve tuvo una actuación impecable en la ceremonia, agradeciendo a aquellos de quienes se había aprovechado y perjudicado.

Después de regresar a casa, una chica la esperaba con ojos anhelantes; este era otro fanático admirador. ¿Está empezando a aparecer de nuevo una futura Eva?

Título: "Casablanca"

(también conocido como "Los espías del norte de África")

·Título en inglés: "Casablanca"

·Director: Michael Curtiz (Michael Curtiz)

·Duración: 1 hora y 42 minutos

·Actores principales:

Humphrey Bogart (Han Fry Bogart )

Ingrid Bergman (Ingrid Bergman)

Paul Henreid (Paul Henreid)

·Fecha de estreno: 23 de enero de 1943