Explicación de términos: pintura, artes y oficios, teatro, talento artístico, pensamiento inspirador.
Arte de la pintura: La pintura es la manifestación artística más importante dentro de las bellas artes. Utiliza bolígrafos, cuchillos y otras herramientas, tinta, pintura y otros materiales, a través de líneas, colores, luces y sombras, perspectiva, composición y otros medios para crear objetos únicos y directamente visibles en papel, textiles, tablas de madera, paredes y otros. planos: una imagen artística que determina la forma, el volumen, la textura y la sensación espacial. Este tipo de imagen artística no es sólo un reflejo de la vida real, sino que también contiene los sentimientos del autor sobre la vida real. Refleja los pensamientos, sentimientos y visión del mundo del pintor. Al mismo tiempo, también tiene un cierto sentido de belleza. donde las personas pueden recibir educación y disfrutar de la belleza.
En términos de tipos y formas de pintura, la pintura es una de las formas de arte más coloridas de toda la categoría de arte.
Según el tipo de pintura, se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, grabado, pintura a la acuarela, pintura al gouache, boceto, boceto, etc. Algunas de estas pinturas se pueden dividir en muchos estilos debido a diferentes materiales, herramientas o técnicas de expresión. Por ejemplo, las pinturas chinas se pueden dividir en dos categorías: murales y pinturas en pergamino. Se puede dividir en diferentes categorías en términos de características de rendimiento. Hay tres tipos de pintura meticulosa, pintura a mano alzada y escritura a tiempo parcial; el grabado se puede dividir en: xilografía, grabado en cobre, litografía, serigrafía, impresión offset, etc. Entre ellos, los grabados en madera se pueden dividir en grabados en blanco y negro y grabados en color. Debido a las diferentes técnicas de producción de los grabados en madera, se pueden dividir en grabados en madera con filigrana y grabados en madera mimeográfica.
Según el papel social de la pintura y la forma de expresión que adopta, se acostumbra dividirla en géneros pictóricos como carteles propagandísticos (carteles), cuadros de Año Nuevo, cómics, historietas, cuadros grupales. e ilustraciones. Este tipo de pinturas se pueden utilizar de muchas maneras. Ciertos materiales físicos y herramientas. Por ejemplo, puede utilizar pintura al óleo o gouache para pintar carteles promocionales, o puede utilizar pintura china, grabado y otros tipos de pintura para pintar carteles promocionales. Lo mismo ocurre con los demás.
Si nos fijamos en la temática y el contenido expresado en las pinturas, generalmente se acostumbra dividir las pinturas en: retratos, pinturas de género, pinturas históricas, pinturas de paisajes y pinturas de bodegones. De manera similar, este tipo de pinturas no se limitan al uso de ciertos materiales y herramientas, es decir, las pinturas al óleo se pueden usar para pintar retratos, pinturas de género, pinturas históricas, pinturas de paisajes y la mayoría de los otros tipos de pinturas. Se utiliza para pintar los temas mencionados anteriormente. Las pinturas chinas con una larga tradición, además de los métodos de distinción antes mencionados, también se dividen en "rollos de mano", "rollos colgantes", "álbumes" y otros tipos según sus formas de montaje únicas.
Las pinturas no solo son ricas en tipos y formas, sino que también debido a las diferencias en las tradiciones sociales, políticas, económicas y culturales entre varios países y naciones, las pinturas en varios países del mundo tienen diferentes formas artísticas. métodos de expresión, estilos artísticos, etc. Una diferencia obvia. En general, se cree que la pintura oriental, que se desarrolló a partir de antiguas civilizaciones orientales como Egipto, Persia, India y China, y la pintura occidental centrada en Europa, que se desarrolló a partir de las antiguas pinturas griegas y romanas, son las dos pinturas más importantes del mundo. sistema. Se han influido mutuamente a lo largo de la historia y han hecho importantes contribuciones a la civilización humana.
Sin embargo, ya sea pintura oriental o pintura occidental, como forma de arte importante, tiene sus propias características únicas. Esto se refleja principalmente en el hecho de que refleja la vida y expresa los sentimientos del pintor sobre la realidad objetiva a través de imágenes artísticas tangibles y concretas que se pueden ver directamente. En términos de crear una imagen artística concreta y directamente visible, es más concreta y vívida que las novelas y los poemas, y es más fácilmente aceptada por las masas. Sin embargo, dado que una pintura generalmente solo puede expresar un momento relativamente estático, no puede expresar el proceso de desarrollo de personajes y eventos como novelas, poemas, películas y dramas, ni puede expresar el proceso de desarrollo de personajes y eventos a partir del diálogo de personajes. o mediante resúmenes como novelas y dramas. Utiliza descripción para presentar personajes y eventos, por lo que tiene ciertas limitaciones. Para superar esta limitación, las pinturas excelentes son buenas para seleccionar los momentos más generales y expresivos de personajes o acontecimientos. Aunque este tipo de imagen momentánea se fija en la imagen, debido a que la imagen del personaje proporcionada por la pintura es específica y se puede ver directamente, siempre que esté bien representada, también puede tener un encanto artístico fascinante. Muchas pinturas famosas de la época antigua y moderna, tanto en el país como en el extranjero, pueden ilustrar este punto.
En segundo lugar, los materiales y herramientas utilizados en la pintura, como papel, tablas de madera, bolígrafos, tinta, pinturas, cuchillos, etc., tienen un papel especial respecto a otras artes (como la literatura). Esto se refleja principalmente en el hecho de que, si bien las obras literarias también utilizan ciertos materiales (como bolígrafos, tinta y papel), estos sólo sirven como herramienta y no tienen una relación inseparable con la imagen artística que se creará con la obra. La pintura, sin embargo, es diferente. Además del papel de una herramienta, los materiales utilizados también son un factor importante en la creación de imágenes artísticas, especialmente los valores estéticos. Por ejemplo, el interés de la pincelada y la tinta de las pinturas chinas, los trazos de las pinturas al óleo y la rica textura. El color, la técnica de corte y el "sabor a madera" de los grabados en madera, etc., no sólo son inseparables de la imagen artística, sino que también tienen valor estético en sí mismos.
Además, la pintura tiene una temática más amplia que otras artes. Por ejemplo, las novelas y los dramas no pueden utilizar paisajes naturales o naturalezas muertas como objetos de descripción principal. Sin embargo, en la pintura, la pintura de paisajes y la pintura de naturalezas muertas son géneros pictóricos completamente independientes y alguna vez se convirtieron en el cuerpo principal del arte pictórico de la historia. Precisamente porque la pintura tiene una gama más amplia de materiales que otras artes, la pintura es una de las formas de arte más coloridas de todo el arte e incluso de toda la categoría de arte.
Artes y oficios: Las artes y oficios son las artes que embellecen las necesidades diarias y el entorno de vida. Actualmente, China tiene varios conceptos relacionados mezclados con ella. Por ejemplo, los términos arte práctico o arte aplicado que se utilizaron por primera vez tienen significados demasiado amplios; el término patrón o diseño solo se refiere al artesano y no refleja la artesanía que se refiere al arte de la producción industrial a gran escala con estilo moderno; materiales y tecnología moderna; la artesanía especial se refiere a artesanías tradicionales con materiales valiosos y procesamiento complejo.
Características: En términos de uso, las artes y artesanías incluyen artículos de primera necesidad y adornos decorativos; en términos de producción, incluyen la producción hecha a mano y con máquinas, incluida la producción electrónica moderna, en términos de materiales; cerámica, metalurgia, carpintería y lacados, teñido y tejido, etc., divididos por época, hay artesanías tradicionales y artesanías modernas.
Las artes y la artesanía no son solo un tipo de producción material, sino también un tipo de producción espiritual. Tienen atributos duales de material y espiritual, y sirven directamente a la vida de las personas. Este es el punto fundamental que la distingue de otras artes en el ámbito del arte. La creación de artes y artesanías incluye dos procesos: diseño y producción, es decir, no es solo un hermoso patrón en papel, sino también un producto físico terminado específico a través de materiales artesanales. Es el procesamiento artístico de las necesidades diarias y del entorno de vida, por lo que su función material es la primera y la belleza básica es la segunda y subordinada; En el desarrollo histórico, algunas variedades de artes y oficios se han alejado gradualmente de la practicidad y se han convertido en artículos puramente apreciativos. Según su esencia artística, se han separado de la categoría de artes y oficios y se han convertido en arte puro.
Drama: Dos "dramas" relativamente independientes: uno es el dramatismo creado por el dramaturgo en la creación. Este es un concepto importante propuesto por la escuela estética romántica alemana que muchos críticos (como el crítico ruso Belinsky). este concepto para revelar el "drama" que refleja el conflicto de los pensamientos y voluntades de las personas. A este tipo de drama lo llamo "drama en composición literaria". Este es un tipo de drama que es más interno y espiritual. El otro es la teatralidad creada por el director, los actores, los artistas escénicos, etc. en el escenario. La mayoría de los círculos académicos occidentales utilizan este concepto para expresar el "drama" de las representaciones teatrales. A este tipo de drama lo llamo "drama en escena". ". Este es un tipo de drama que es más externo y material. "Dar una exageración adecuada a las expresiones y movimientos" y la "deformabilidad regular" también son aspectos importantes del "drama en la presentación escénica", y todos giran estrechamente en torno a la tarea de "transformar lo intangible en tangible" y realizar su función artística.
Talento artístico: El talento artístico es tu logro en el arte
Pensamiento inspirado: Pensamiento inspirado: se refiere al pensamiento rápido e iluminado basado en la intuición. No se trata de un simple movimiento de pensamiento unidireccional, lógico o ilógico, sino de un proceso general de pensamiento racional que combina lógica e ilógica.