Las principales formas de danza del pueblo Zhuang
Las principales formas de danza del pueblo Zhuang
Las principales formas de danza del pueblo Zhuang son las reliquias del culto a la naturaleza, como la "Danza del Sapo", la "Danza del Tambor de Bronce", "Lei Drum Dance", "Gong Making", etc., de la siguiente manera: ¡Esta es la principal forma de danza del pueblo Zhuang que he recopilado! ¡Bienvenido a leerla y consultarla!
Portador de pole dance: también llamado “Dalu Lie” y “Gu Lang”. Es popular en pueblos como Mashan y Du'an en Guangxi. La palabra Gulang significa mortero de madera para machacar arroz en idioma Zhuang. En el pasado, el pueblo Zhuang ahuecaba troncos toscos para convertirlos en cáscaras de arroz y utilizaba morteros de madera para machacar el arroz. Esta danza se originó a partir del trabajo de machacar arroz. La forma original se realizaba alrededor de un mortero de madera y luego se convirtió en golpear un banco con una vara de bambú. Se puede decir que sólo la "Danza Balpole" del pueblo Zhuang es una danza con accesorios que rompe con las limitaciones de la máquina de golpear y es más vivaz y libre que la forma original, con ritmos sonoros más diversos y hermosos. Esta danza no sólo puede expresar el proceso laboral de trasplantar, cosechar, trillar y machacar arroz, sino que también conserva el simple encanto de utilizar el sonido de los tubos de bambú como acompañamiento. El "Balpole Dance" es especialmente popular entre las mujeres de mediana edad. Durante la actuación, el número de personas suele ser de cuatro, y hasta diez personas forman un grupo, o se tiran juntas en el banco o se cruzan una tras otra. de manera proporcionada y las posturas de baile sean saludables. En la noche de la Fiesta de la Primavera, las luces están por todas partes, la gente organiza bailes de percusión por su cuenta, carcajadas, el pueblo está a tope y es el escenario de una buena cosecha. Hay un proverbio Zhuang que dice: "El salón de primavera es ruidoso en el primer mes del año, y este año habrá cosechas abundantes en todas partes".
Danza de machacar arroz: Originalmente era la "sala de machacar" de los antiguos pueblos Luoyue y Xiou, y más tarde se convirtió en una forma de canto y danza de muchos grupos étnicos. Por ejemplo, la “danza de machacar arroz” del pueblo Buyi y Li, la “danza chun-di” y la “danza chung-bang” del pueblo Wa y la “Canción del mortero” del pueblo Gaoshan, etc. La danza de machacar arroz ha existido desde la antigüedad. Liu Xun de la dinastía Tang describió el sonido de machacar arroz en "Lingbiao Luyi": "Hay una sala de machacar en Guangnan, con una madera gruesa machacando a modo de artesa, alrededor de diez. morteros a ambos lados, y hombres y mujeres parados entre ellos. Al machacar los granos de arroz, el sonido del golpe en el costado del comedero es siempre desigual, y el sonido del comedero es como un tambor, que se puede escuchar a kilómetros de distancia. Aunque pienso en la habilidad de la mujer para usar el yunque de otoño, no se puede comparar con el sonido ". En cuanto a la palabra sala de golpes, dijo Zhou Qufei de la dinastía Song. Se explica en" Lingwai Daida ":" Toma. el grano y machacarlo en el abrevadero. El sonido es como un pez de madera en el templo de un monje. La mujer la acompaña con sus pensamientos y mueve el mortero para formar una rima. Podemos ver que el significado de Chungtang es Se refiere a la música rítmica y hermosa que se hace cuando las mujeres machacan el arroz. En otras áreas, la Danza Chung Lei se llama "Danza Dalong", "Danza Jinglong", etc.
Danza del Pájaro de Jade: difundida en la zona residencial de Wuxuan Zhuang en Liuzhou. Los accesorios están hechos de hojas de bambú en forma de pájaro, con seda verde cosida en el exterior e hilo de terciopelo verde utilizado como plumas. La gente local ama al pájaro esmeralda por sus plumas verdes, su llanto fresco y su temperamento gentil, y lo consideran un símbolo de buena suerte. Durante el Festival de Primavera, un hombre fingió ser Martín Pescador y otra persona fingió ser un anciano, lo que llevó a los pájaros a pedir a varias familias sus saludos y bendiciones de Año Nuevo. Durante la actuación, el bailarín ingresa a los accesorios y sostiene o engancha las palancas en la cabeza, los ojos, el pico y las alas del pájaro con ambas manos. La cabeza del pájaro gira, sus ojos se abren y cierran y su boca emite un sonido, mostrando el vuelo. , buscar comida, beber, bañarse y dormir, etc. Dinámica amable y conmovedora. Después del baile, se saca una "pluma" del accesorio y se la entrega al anfitrión, deseándole a la familia del anfitrión una familia próspera. El anfitrión los premia con vino, carne y sobres rojos. Enviar bendiciones a lo largo de la puerta puede asociarse con la actuación puerta a puerta del chino Han Yangko. Las técnicas de interpretación son similares a las de la danza del pavo real Dai, y la danza con varios accesorios en forma de pájaros incorpora la sabiduría y la creatividad del pueblo Zhuang.
Danza del sapo: concretamente “danza de la rana”. Los lugareños llaman a las ranas Toaguai, y existe un legado de adoración a Toaguai. Durante el "Festival Toaguai" en el primer mes del calendario lunar cada año, la gente realiza una serie de danzas relacionadas con las ranas. Esta costumbre se extiende en Tian'e. , Nandan y Fengshan en las zonas residenciales de Guangxi y Zhuang a lo largo del río Hongshui.
El gran evento del "Festival Miaoguai" se puede dividir en dos partes, primero hay actividades folclóricas como "búsqueda de ranas", "ranas filiales" y "ranas de entierro", y luego comienza una. Serie de espectáculos de danza toadguai. El lugar está ubicado en un amplio campo con una silla de manos hecha de papel de colores y banderas de dragones, fénix, tigres, tortugas y otras coloridas colocadas a ambos lados. Hay dos tambores de bronce colgados en el campo frente a la silla de manos, junto a él hay una banda compuesta por gongs, tambores y suonas, y dos grandes tambores de cuero. Se realizan varias actuaciones entre los tambores de bronce y los tambores de cuero, y son realizadas por. dos mujeres con máscaras. Un actor con falda larga toca un tambor de cuero y dirige. La serie de danzas incluye: "El nacimiento de la muleta del sapo, el respeto a la muleta del sapo, la adoración del tambor de bronce, el boxeo con la muleta del sapo, la danza del cuchillo y el palo", así como "rastrillar los campos, arar las plántulas de arroz, trasplantar las plántulas de arroz, pescar y pesca de camarones, hilado y tejido” y otras danzas que reflejan la vida laboral. Danza, y finalmente la “Danza de la Cosecha”.
En esta serie de bailes, a excepción de "Ha nacido el sapo", todos son interpretados por cuatro actores con diferentes máscaras y disfraces. Los niños que se disfrazan de ranas usan pantalones cortos y tienen dibujos de ranas en blanco y negro pintados por todo el cuerpo. Saltan, mostrando alegría al buscar comida y atrapar insectos. Además, hay una niñera y una adivina para mantener el orden y el ambiente animado durante la actuación.
La "Danza del Sapo" es una danza personalizada descubierta en los últimos años. Al igual que las imágenes de ranas pintadas sobre tambores de bronce, también es una expresión de la psicología del culto al dios rana. En el folclore del pueblo Zhuang, las ranas son los hijos del Dios del Trueno en el cielo y son los mensajeros que determinan el clima y la lluvia en el mundo. Las actividades de adoración y sacrificio de ranas están relacionadas con si la lluvia es suficiente. y la cosecha agrícola de ese año, por eso existe tal danza personalizada. Aunque el contenido y las formas de ejecución de los bailes varían de un lugar a otro, existen todos los bailes como "El nacimiento de la muleta del sapo", "Respeto a la muleta del sapo" y "Adoración al tambor de bronce". vida, y todos se realizan con máscaras. Estos son reflejos de Muestra las características de integrar varios factores culturales de la danza en uno.
La Nacionalidad Bai Rao Sanling - "Rao Sanling" es un festival tradicional del pueblo Bai en Dali, Yunnan. Un gran evento de danza y canto de sacrificio se lleva a cabo durante tres días consecutivos del 23 al 25 de septiembre. Abril en el calendario lunar de cada año. En ese momento, los aldeanos de todo el país participarán disfrazados y automáticamente formarán una procesión. Dos ancianos llevarán ramas de sauce como líderes y hablarán y cantarán según la escena. La multitud cantará junto con ellos, seguidos de cerca. Por el látigo del señor supremo, el tambor octogonal y el doble vuelo, Yan y otros equipos de actuación mostraron sus habilidades y fue muy animado. Esta costumbre existe desde hace mucho tiempo, durante los tres días de "dar vueltas a los tres espíritus", viajábamos a lo largo de la montaña Cangshan y junto al lago Erhai, día y noche. El primer día, nos quedamos en Shengyuan (. Yuan) cerca de Xizhou, y el segundo día nos quedamos a la orilla del mar. Subimos a la ciudad de Heai y finalmente dimos la vuelta a Majiu Yi, al este de las Tres Pagodas del Templo Chongsheng, antes de que terminara la actividad. Según los registros de las "Crónicas del condado de Dali" durante la República de China: "Los días 23, 4 y 5 son la 'Reunión de Rao San Ling'. En el templo Xizhou Shengyuan, muchos aldeanos son supersticiosos al respecto. Ahora está prohibido y el Las estatuas de dioses han sido destruidas." Hoy en día, la antigua costumbre aún existe y se ha convertido en una actividad de entretenimiento masivo.
"Rao Sanling" también se llama "Rao Shanlin". Hay muchas opiniones diferentes sobre su origen. A juzgar por el momento de la actividad, resulta que es el momento en que se planta arroz antes y después de Grain Rain y Ear Grain. Su propósito obviamente implica cantar y bailar para adorar a los dioses y orar por la lluvia, y su forma también es similar a la del. Yangko en el norte. Como se describe en el poema de Lu You "De vez en cuando" citado en el capítulo anterior, las lluvias oportunas provenientes de las semillas de las mazorcas son beneficiosas para el crecimiento de las plántulas, y se espera una cosecha excelente ese año. Además, las ramas de sauce en manos de los líderes de cada equipo también tienen el significado de orar por la lluvia en las costumbres populares. Al igual que los paraguas y las ramas de tigre sostenidos por las cabezas de los paraguas de los yangko chinos Han, son símbolos del buen clima y. seguridad para personas y animales. La improvisación del líder. Los métodos para organizar canciones y hacer bromas también son similares a Umbrella Tou. La única diferencia entre los dos radica en el lugar y la forma específica de la actividad. Por ejemplo, para circunvalar los Tres Espíritus, también es necesario nadar a lo largo del lago Erhai en la montaña Cangshan durante tres días, lo que resalta las características de caminar por el lugar. templo para realizar incienso y pasar la noche.
El baile de utilería Bai también tiene sus propias características. Por ejemplo, el "Overlord Whip" lo interpretan las mujeres, mientras que los hombres bailan con el tambor octogonal y el "Shuangfeiyan". Shuangfeiyan se realiza con cuatro pequeñas tablas de bambú decoradas con cintas de colores y sostenidas con dos manos. Aunque es igual que el "Hand Yuzi" realizado por dos personas en el noreste, es más bailable y tiene un nombre único. Los pañuelos y trajes de los hombres con bandera blanca tienen un estilo único y son ricos en colores nacionales. Bailan con tambores octogonales y golondrinas voladoras, y sus imágenes dinámicas son naturalmente únicas. Los accesorios de tambor octogonales que se utilizan actualmente son en realidad hexagonales. Es necesario verificar más a fondo la forma original y cómo evolucionó más tarde, si la forma hexagonal es más fácil de sostener en la mano para bailar o por otras razones. Es evidente que la danza folclórica Baiqi está profundamente influenciada por la cultura Han.
La "Danza Doujiao" de la Nacionalidad Shui - La "Danza Doujiao" es una danza folclórica que muestra los cuernos de dos toros peleando. Es popular en la zona residencial de la Nacionalidad Shui en Sandu, en la parte superior de. el río Liujiang en Dudu, Guizhou. Las vacas son amigas silenciosas y leales de los agricultores. En el pasado, las vacas eran una importante herramienta de producción agrícola. Por lo tanto, durante miles de años, los agricultores han amado el ganado y han utilizado diversas formas de arte para cantar alabanzas al ganado, expresar su amor por el ganado y expresar los deseos de la gente de una buena cosecha agrícola. Algunas etnias también tienen costumbres y fiestas relacionadas con el ganado. Entre las danzas folclóricas chinas, el pueblo Han tiene la "Danza del Búfalo" y la "Linterna de la Vaca", el pueblo Zhuang tiene la "Danza de la Vaca de Primavera", el pueblo Dong tiene la "Danza de la Vaca de Primavera" y el pueblo Bai tiene la "Danza de la Vaca de Primavera". Bailar".
Los Miao, Dong, Yao, Buyi y otros grupos étnicos tienen la costumbre de las corridas de toros. El pueblo Mulao tiene la costumbre de adorar al ganado y el "Festival del Rey Buey", mientras que el pueblo Shui ha creado una "danza de cuernos de pelea" única. Los antepasados del pueblo Shui son una rama del antiguo pueblo Baiyue. Son buenos cultivando arroz y les encanta trabajar con ganado. Aunque les gustan las corridas de toros de Año Nuevo de los vecinos Miao y Dong, no pueden soportar la pelea de ganado. cicatrizado. Entonces se les ocurrió la idea de usar accesorios con cuernos en lugar de vacas, y dos personas sosteniendo los accesorios para mostrar los cuernos de dos toros peleando entre sí para una actuación competitiva. Por eso, se llamó "danza de lucha con cuernos".
Los accesorios de la "danza del cuerno de lucha" son, en primer lugar, un par de cuernos especiales instalados en el sombrero de bambú, y los bailarines sostienen el sombrero de bambú con ambas manos mientras bailan. Más tarde, se incrustaron dos pequeños espejos para representar los ojos de la vaca. El extremo inferior del sombrero de bambú estaba decorado con tiras de tela floral decoradas con plumas de pollo. Se clavó una larga tela de seda en la parte posterior para cubrir la espalda de la bailarina, haciendo que el accesorio fuera más grande. hermoso. Durante la actuación, los bailarines agitaron los accesorios, los "ojos de buey" brillaron al sol y las tiras de tela de plumas de pollo revolotearon y se balancearon, como un toro con los ojos bien abiertos y dispuesto a luchar ferozmente. Cuando la música comenzó a sonar, otro "Toro Toro" saltó y corrió hacia él. Sus dos cuernos chocaron entre sí con un sonido metálico. Luego, se empujaron o tiraron uno del otro, arriba y abajo, destellaron y giraron, y comenzó la pelea. era inextricable. El ambiente tenso y animado es diferente de las corridas de toros de los grupos étnicos Miao y Dong.
En la danza, el "paso de las olas" se utiliza como nota clave. Se dice que este paso fue creado por los antepasados del pueblo Shui para imitar las olas. Es más prominente porque incorpora el de la vaca. movimientos y pasos como mirar a izquierda y derecha, sacudir el pelo y rodar, captura la mansedumbre y la ingenuidad de las vacas y revela el profundo amor de la gente por las vacas. Los instrumentos de acompañamiento incluyen "Tres gotas de agua" (tres cañas con diferentes timbres) y tambores de bronce. La música antigua le da a la danza un color sencillo y cálido. La interpretación de "Jiao Du" recuerda las descripciones de "Jiao Du" en óperas antiguas en libros antiguos. El libro antiguo "Shu Yi Ji" registra la "Ópera Chiyou" en la antigua Jizhou: "La gente allí estaba de dos en dos, de dos en dos y de tres en tres, con cuernos en la cabeza para compensarse entre sí. La dinastía Han hacía cuernos para compensar la ópera , que es el legado de su legado". De esta cita, se puede decir que "los cuernos se tocan entre sí". La "danza" es el remanente de la antigua ópera Jiaodian.
Danza Textil Buyi - La "danza textil" Buyi también se llama "danza del tejido" y es popular en las zonas residenciales de Buyi como Huishui, Luodian y Wangmo en Guizhou. Los antepasados del pueblo Buyi son una rama del antiguo pueblo Baiyue. También se les llamaba "Zhongjia" en la antigüedad. Son famosos por sus textiles y batik. La "tela Zhongjia" que está exquisitamente tejida ha sido famosa durante mucho tiempo. mundo. Entre las minorías étnicas del sur de China, las mujeres de los grupos étnicos Zhuang, Dai y Li son en su mayoría expertas en tejido y bordado. El brocado Zhuang, el brocado Dai y el brocado Li tienen cada uno sus propias fortalezas y son comparables entre sí. También hay muchas danzas entre estos grupos étnicos que reflejan textiles y bordados, que ilustran las características de la cultura agrícola china de hombres que cultivan y mujeres que tejen desde la antigüedad. Sin embargo, se puede decir que esta forma de expresión de la danza textil Buyi es única. .
La "danza textil" generalmente involucra a un grupo de tres personas, utilizando como accesorios dos palos de madera con el centro plano y los extremos redondeados. Dos hombres estaban uno frente al otro, sosteniendo ambos extremos del puntal con ambas manos, y una mujer pisó el centro del puntal con ambos pies, es decir, parándose sobre un palo de madera a más de un metro del suelo para actuar. Durante la actuación, los dos hombres cooperaron estrechamente con los movimientos de los pies de la mujer, haciendo que el palo de madera se balanceara regularmente hacia arriba y hacia abajo, de izquierda a derecha, como un telar que gira y teje bajo el control de la niña, lo cual era extremadamente hermoso. Aunque los actores están de pie sobre palos de madera en el aire, se muestran tan diestros y cómodos como de costumbre frente al telar, expresando cuidadosamente los procesos de hilado, tirado del hilo y tejido. El movimiento firme de las piernas del actor y su actuación audaz y cuidadosa son admirables.
Las mujeres Buyi son conocidas por sus virtudes de ser trabajadoras y ahorrativas. Trabajan en el campo durante el día al igual que los hombres, y por la noche tienen que trasnochar hilando y tejiendo delante del. Telar heredado de su familia. Su arduo trabajo ha entrenado sus diestras manos y sus agudos ojos, y han creado exquisitas danzas textiles, que utilizan para enseñar a sus descendientes las habilidades textiles y promover la bondad. Las antiguas máquinas textiles han sido eliminadas gradualmente con el desarrollo de la economía rural. Sin embargo, las exquisitas habilidades textiles del pueblo Buyi todavía se están difundiendo y desarrollándose. La danza textil, la cristalización de la sabiduría del pueblo, se ha convertido en una perla brillante de la danza folclórica Buyi. . ;