Debates de celebridades sobre literatura
La estructura social se compone principalmente de dos partes: la base económica y la superestructura. La literatura es parte de la superestructura. Esta es simplemente una posición muy simple en el pensamiento de Marx sobre la relación entre literatura y sociedad. De hecho, en términos de todas las opiniones de Marx, la estructura completa de la sociedad es mucho más complicada que esto, y la posición de la literatura en la estructura social no es tan plana. En cuanto a la relación entre literatura y sociedad, por un lado, la literatura es un tipo de ideología, por otro lado, la literatura puede enfrentar simultáneamente a toda la sociedad compuesta por la superestructura y la base económica; La relación entre la literatura y la sociedad en su conjunto no es sólo una relación estática, sino que lo que merece nuestra atención es su estructura dinámica. La pregunta pendiente que se refleja en esta relación dinámica entre literatura y sociedad es ¿de dónde viene la literatura? Ésa es la cuestión de cuál es la fuente de la literatura. Al respecto, ha habido tres teorías principales en la historia: la teoría de la representación, la teoría de la expresión y la teoría de la reflexión activa.
La teoría de la representación defiende que la literatura y el arte provienen de la vida y son imitaciones y representaciones de la vida. En Occidente, la teoría de la imitación, que existe desde la antigua Grecia, es una visión representacional típica de la literatura y el arte. Antes de Sócrates, los pensadores griegos creían que la literatura y el arte imitaban a la naturaleza. Por ejemplo, Heráclito propuso la idea de que el arte imitaba a la naturaleza y aparecía en la apariencia de la naturaleza. A partir de Sócrates, los conceptos literarios y artísticos tomaron un giro humanista, destacando la vida social como objeto de imitación literaria y artística. Aristóteles heredó esta idea de Sócrates e hizo una discusión más profunda sobre la teoría de la imitación. La tendencia literaria y artística realista en Occidente en el siglo XIX fue, por un lado, una continuación del concepto de teoría de la imitación en la antigua Grecia, y por otro lado, también perfeccionó la visión literaria de la teoría de la representación tanto desde el punto de vista teórico como; aspectos prácticos a la altura de los tiempos. El teórico literario y artístico ruso Chernyshevsky creía que la vida es lo más bello, por lo que creía que la literatura y el arte lograrían su objetivo siempre que reprodujeran la vida exactamente como era. La teoría de la reaparición es una tradición ideológica de larga data y relativamente dominante en Occidente. Aunque China también tiene el concepto de "observar objetos y tomar imágenes" en el "Libro de los cambios", y este concepto se ha profundizado hasta cierto punto más tarde, la visión china de la literatura y el arte se inclina aún más hacia la teoría de la expresión.
La teoría de la expresión defiende que la literatura y el arte son la expresión del mundo interior del escritor y la expresión natural de las emociones del escritor. La teoría de la expresión tiene un gran número de defensores tanto en China como en Occidente. El antiguo "Libro de Shang Yaodian" chino dice: "La poesía expresa ambición y la canción expresa para siempre". Esto es muy similar a la visión de la teoría de la expresión. Este concepto fue resumido por las generaciones posteriores como una tradición de la poesía china, que ha tenido un impacto significativo y duradero en la creación y la teoría de la poesía china. El "Prefacio a los poemas de Mao" dice: "La poesía es donde está la ambición. El corazón es la ambición y el discurso es poesía. Las emociones se mueven en el corazón y están formadas por las palabras, ya sea que se llame "ambición" o "emoción". Obviamente todos ellos se refieren al mundo interior del escritor. "La mente literaria y la talla de dragones" de Liu Xie puede darte una idea de esto solo por su título. De hecho, esto también es cierto. Esta obra clásica de teoría literaria siempre se centra en la relación entre la "emoción" y las obras. El fenómeno de que la literatura lírica china esté mucho más desarrollada que la literatura narrativa probablemente esté relacionado con este concepto literario de que "la poesía expresa ambición". La teoría de la expresión es un concepto literario y artístico dominante y de larga data en China. Por supuesto, las ideas chinas sobre la teoría de la expresión ya contienen ciertas implicaciones morales y elementos racionales. En Occidente, Platón de la antigua Grecia propuso la teoría de la inspiración para la creación de poesía. Aunque su teoría de la inspiración tiene un color místico, su significado es considerar la literatura como la expresión del alma. Kant consideraba la creación literaria y artística como una actividad emocional humana. Los escritores románticos europeos del siglo XIX, creados bajo la guía de esta perspectiva literaria, como Wordsworth, Shelley, etc. Freud, el fundador del psicoanálisis en el siglo XX, incluso propuso una visión expresionista muy característica de la literatura y el arte. Creía que la literatura es sólo la sublimación del subconsciente humano y las ensoñaciones de los escritores. Se considera que la conciencia profunda de las personas, que no tiene relación directa con el mundo exterior, es el origen de la literatura y el arte.
A partir de Sócrates, los conceptos literarios y artísticos tomaron un giro humanista, destacando la vida social como objeto de imitación literaria y artística. Aristóteles heredó esta idea de Sócrates e hizo una discusión más profunda sobre la teoría de la imitación. La tendencia literaria y artística realista en Occidente en el siglo XIX fue, por un lado, una continuación del concepto de teoría de la imitación en la antigua Grecia, y por otro lado, también perfeccionó la visión literaria de la teoría de la representación tanto desde el punto de vista teórico como; aspectos prácticos a la altura de los tiempos. El teórico literario y artístico ruso Chernyshevsky creía que la vida es lo más bello, por lo que creía que la literatura y el arte lograrían su objetivo siempre que reprodujeran la vida exactamente como era. La teoría de la reaparición es una tradición ideológica de larga data y relativamente dominante en Occidente. Aunque China también tiene el concepto de "observar objetos y tomar imágenes" en el "Libro de los cambios", y este concepto se ha profundizado hasta cierto punto más tarde, la visión china de la literatura y el arte se inclina aún más hacia la teoría de la expresión.
La teoría de la expresión defiende que la literatura y el arte son la expresión del mundo interior del escritor y la expresión natural de las emociones del escritor. La teoría de la expresión tiene un gran número de defensores en China y Occidente. El antiguo "Libro de Shang Yaodian" chino dice: "La poesía expresa ambición y la canción expresa para siempre". Esto es muy similar a la visión de la teoría de la expresión. Este concepto fue resumido por las generaciones posteriores como una tradición de la poesía china, que ha tenido un impacto significativo y duradero en la creación y la teoría de la poesía china. El "Prefacio a los poemas de Mao" dice: "La poesía es donde está la ambición. El corazón es la ambición y el discurso es poesía. Las emociones se mueven en el corazón y están formadas por las palabras, ya sea que se llame "ambición" o "emoción". Obviamente todos ellos se refieren al mundo interior del escritor. "La mente literaria y la talla de dragones" de Liu Xie puede darte una idea de esto solo por su título. De hecho, esto también es cierto. Esta obra clásica de teoría literaria siempre se centra en la relación entre la "emoción" y las obras. El fenómeno de que la literatura lírica china esté mucho más desarrollada que la literatura narrativa probablemente esté relacionado con este concepto literario de que "la poesía expresa ambición". La teoría de la expresión es un concepto literario y artístico dominante y de larga data en China. Por supuesto, las ideas chinas sobre la teoría de la expresión ya contienen ciertas implicaciones morales y elementos racionales. En Occidente, Platón de la antigua Grecia propuso la teoría de la inspiración para la creación de poesía. Aunque su teoría de la inspiración tiene un color místico, su significado es considerar la literatura como la expresión del alma. Kant consideraba la creación literaria y artística como una actividad emocional humana. Los escritores románticos europeos del siglo XIX, creados bajo la guía de esta perspectiva literaria, como Wordsworth, Shelley, etc. Freud, el fundador del psicoanálisis en el siglo XX, incluso propuso una visión expresionista muy característica de la literatura y el arte. Creía que la literatura es sólo la sublimación del subconsciente humano y las ensoñaciones de los escritores. Se considera que la conciencia profunda de las personas, que no tiene relación directa con el mundo exterior, es el origen de la literatura y el arte.
La teoría de la representación enfatiza el origen de la vida social en la literatura y la dependencia de la literatura de la vida. Encarna el espíritu creativo del realismo. Al mismo tiempo, ignora la relación entre la literatura, el arte y lo creativo. sujeto en cierto sentido, descuidando la iniciativa subjetiva de los escritores en la creación literaria. La teoría de la expresión, a diferencia de la teoría de la representación, se centra en la relación entre el mundo interior del escritor y la literatura, enfatizando la iniciativa y la autonomía del sujeto creativo. Al mismo tiempo, ignora el significado último y decisivo de la vida para la literatura y el mundo. Dependencia de la literatura de la vida. De esta manera, aunque los conceptos literarios de la teoría de la representación y la teoría de la expresión son muy razonables, también tienen sesgos teóricos obvios y ninguno de ellos resume todos los hechos de la historia literaria. A diferencia de los dos conceptos anteriores, existe otra teoría que intenta evitar las limitaciones teóricas de la teoría de la representación y la teoría de la expresión, es decir, la teoría de la reflexión activa.
La teoría de la reflexión activa sostiene que la literatura es el reflejo activo de la vida social que hace el escritor y es la objetivación del poder esencial humano. Hegel había defendido durante mucho tiempo la visión de la reflexión activa: La literatura y el arte "son el alma del artista reflejada en la obra. Lo que esta alma proporciona no es sólo una copia de las cosas externas, sino de sí misma y de su corazón interior". La vida." [2] Aquí recordamos a la gente que al comprender los atributos esenciales de la literatura, debemos prestar atención tanto a la vida objetiva como a la mente del escritor. La discusión marxista sobre la relación entre la vida, la literatura y el arte encarna la idea de una reflexión activa.
Marx alguna vez pensó en las actividades creativas universales de la humanidad desde una perspectiva filosófica. Dijo: "El objeto del trabajo es la objetivación de la vida humana; las personas no sólo se reproducen racionalmente como en la conciencia, sino que también se reproducen dinámica y realistamente. observándose intuitivamente en el mundo que creó.”[3] Esto significa que todos los objetos creados por el hombre serán la existencia que encarna el poder esencial del creador y es el resultado de la creación activa del hombre. La literatura, como una especie de trabajo espiritual de los seres humanos, encarna de manera destacada esta característica. El mundo artístico descrito por el escritor es el resultado de la comprensión única del escritor de la vida real y su recreación basada en esta comprensión es el resultado de la reflexión activa del mundo objetivo. Mao Zedong dijo una vez: "Las obras literarias y artísticas como formas conceptuales son el producto del reflejo de una cierta vida social en la mente humana". [4] Esto no sólo afirma el estatus fuente de la vida social para la literatura y el arte. enfatiza la iniciativa subjetiva del escritor establece el concepto básico de que la literatura y el arte son el reflejo activo de la vida real por parte del sujeto creativo.
Si la literatura se separa de la vida, perderá su fundamento objetivo. Si se separa de la conciencia subjetiva del escritor, la literatura perderá su sentido de existencia. La teoría de la reflexión activa maneja dialécticamente la relación entre la vida, los escritores y las obras. No sólo reconoce que la literatura surge de la vida, sino que también enfatiza la creatividad única de los escritores. Realmente resume el principio básico de que la literatura siempre encarna la unidad de la reproducción y. expresión. Los hechos realmente revelan algunos atributos esenciales de la literatura. Cuando un caballero esté en una posición inferior, será calumniado mucho, y cuando esté en una posición superior, será elogiado mucho; cuando un villano esté en una posición inferior, será elogiado mucho, y cuando esté en una posición inferior, será elogiado mucho; está en una posición superior, será calumniado mucho. ——Liu Zongyuan
Cualquier conocimiento valioso que he aprendido proviene del autoestudio. Darwin
En el campo de la observación, el azar sólo favorece a la mente preparada. Pasteur
El conocimiento en sí no dice a la gente cómo usarlo. El método de uso está fuera de los libros. Bacon
Leer cualquier buen libro es hablar con mucha gente noble. Descartes
El conocimiento es tan precioso como la sangre humana. Si a una persona le falta sangre, su cuerpo se debilitará; si a una persona le falta conocimiento, su mente se secará. Gao Shiqi
Por supuesto que un escritor debe ganar dinero para vivir y escribir, pero nunca debe vivir y escribir para ganar dinero. Marx
Nunca en mi vida he hecho un invento accidental. Todos mis inventos son el resultado de una cuidadosa consideración y pruebas rigurosas. Edison
El valor humano reside en los talentos humanos. Marx
Es mucho más difícil convertir el lenguaje en acción que convertir la acción en lenguaje. Gorky
¡No te demores en una carrera que ya está cumplida! Pasteur
Nunca es tarde para aprender. Gorki
Cuando es joven, le encanta aprender, como el sol naciente; cuando es fuerte, le encanta aprender, como la luz del sol, cuando es viejo, le encanta aprender; como el brillo de una vela. Liu Xiang
Leer sin pensar equivale a comer sin digerir. Polk
Aprender sin pensar conduce al peligro; pensar sin aprender conduce al peligro. Confucio
Estar inquieto e insatisfecho son las primeras necesidades para el progreso. Edison
La curiosidad hace a los científicos y a los poetas. Francia
No esperes a mañana para hacer lo que haces hoy, ni esperes a que otros hagan lo que tú haces. Goethe
Las personas con amplios conocimientos y experiencia tienen más probabilidades de generar nuevas asociaciones e ideas originales que las personas con un solo tipo de conocimiento y experiencia. Taylor
Cuanto más amplio es el conocimiento de una persona, más perfecta es ella misma. Gorki
Todo conocimiento falso es más peligroso que la ignorancia. Bernard Shaw
Los libros me han hecho una persona feliz y han hecho de mi vida un poema relajante y confortable. Gorky
Mis logros deben atribuirse al pensamiento enérgico. Newton
El conocimiento es poder. Bacon
El conocimiento es la vela que guía la vida hacia el reino de la luz y la verdad. Li Dazhao
Los libros son la escalera del progreso humano. Gorky
Si quieres triunfar, debes utilizar la perseverancia como tu buen amigo, la experiencia como tu personal, la precaución como tu hermano y la esperanza como tu centinela.
Edison
El autoabandono es una serpiente venenosa que siempre corroe y roe el alma. Chupa la sangre fresca del alma y le inyecta el veneno del cansancio y la desesperación del mundo. Marx
Los inventores cuentan con el apoyo de una gran confianza para tener el coraje de avanzar en el mundo desconocido. Balzac
No saber no da miedo ni es perjudicial. Es imposible que nadie lo sepa todo. Lo terrible y perjudicial es no saberlo y pretender saberlo. Tolstoi
Éxito = trabajo duro + métodos correctos + menos charlas vacías. Einstein
Los científicos exitosos suelen ser personas con intereses amplios. Su originalidad puede provenir de su erudición. La diversidad brindará a las personas nuevas perspectivas, mientras que profundizar demasiado en un campo limitado puede volver fácilmente estúpidas a las personas. Beveridge
Para todo, sólo el amor es el mejor maestro, es mucho mejor que el sentido de responsabilidad. Einstein
La paciencia y la perseverancia siempre darán sus frutos. Einstein
La paciencia es la base de toda inteligencia. Platón
Un lago en calma no puede producir marineros capaces; un ambiente confortable no puede producir grandes hombres de la época. Lebedev
El libro ideal es la clave de la sabiduría. Tolstoi
Lo que importa no es la cantidad de conocimiento, sino la calidad del mismo. Algunas personas saben mucho pero no saben las cosas más útiles. Tolstoi
Entre el genio y la diligencia, elijo la diligencia sin dudarlo. Ella es la partera de casi todos los logros del mundo. Einstein
Una persona que puede pensar es verdaderamente una persona de poder ilimitado. Balzac
La vida es la búsqueda de nuevos conocimientos. Mendeleev
Cuanto más leas sin pensar, más creerás que sabes; cuanto más leas sin pensar, más claramente verás, sabes muy poco. Voltaire
Nunca recuerdo lo que ya está impreso en el diccionario. Mi memoria se utiliza para recordar cosas que no están en los libros. Einstein
Para aprender conocimientos hay que ser bueno pensando, pensando y volviendo a pensar. Así me convertí en científico.
Einstein
No importa qué tipo de conocimiento domines, es útil para la inteligencia. Desechará las cosas inútiles y se quedará con las buenas. Leonardo da Vinci
El significado original de la palabra literatura hace referencia a artículos y erudición. A juzgar por los registros bibliográficos existentes, la palabra "literatura" apareció por primera vez en "Las Analectas" de Confucio y se refiere directamente a artículos y erudición. Está catalogada como una de las cuatro materias de Confucio (moral, habla, política y literatura). : "Literatura" "Ziyou, Zixia". El posterior "Libro de la biografía de Wei Zheng Yi" decía: "El sexto es Xi, la literatura es superior". también se refiere a la erudición de las personas, que es conocimiento o erudición en el sentido actual, como filosofía, historia, lengua, etc. Se puede observar que cuando apareció la palabra literatura en China, el significado de "talento literario" se destacó desde el principio. Al mismo tiempo, la literatura ha tenido un significado aprendido (erudito) desde el momento en que se utilizó. Según este punto de vista, cualquier obra rica en talento literario y que demuestre un conocimiento profundo puede denominarse literatura.
Desde las dinastías Wei y Jin, la literatura ha ido excluyendo gradualmente el significado de "erudito" y se ha centrado en expresar emociones en un lenguaje rico en talento literario. Esto ha formado un significado nuevo y más limitado: la literatura se refiere a obras emocionales con talento literario. Durante las dinastías Wei y Jin, específicamente en el siglo V, el emperador Wen de la dinastía Song de la dinastía del Sur estableció los "Cuatro Estudios", a saber, "Confucianismo", "Metafísica", "Estudios Históricos" y "Literatura". Este es un hito importante: la "literatura" comenzó a separarse de la amplia familia literaria, a desarrollarse independientemente de las formas no literarias y estableció su propia particularidad [1]. Esta particularidad puede ser aproximadamente equivalente a la connotación del "arte lingüístico" actual, aunque la palabra "arte" no se usaba en ese momento. Es decir, se considera que la literatura tiene la naturaleza de arte lingüístico.
De esta manera, podemos entender otro significado relativamente simple de literatura: la literatura se refiere a aquellas obras lingüísticas que expresan principalmente emociones y tienen gracia literaria.
En la antigua China, el significado de la palabra literatura no estaba fijo y a menudo tenía una conexión compleja con el aprendizaje e incluso con todas las obras lingüísticas. Su significado original "erudito" no se desvaneció ni desapareció con la prominencia de sus características "yuanqing", sino que a menudo resucitó debido a las necesidades especiales del contexto social y cultural, y en ocasiones incluso tomó una posición dominante.
Desde la dinastía Han, los significados duales de "obras en lenguaje literario" y "erudito" en la literatura se han descompuesto, y la gente ha comenzado a distinguir "literatura" de "aprendizaje", "artículos" y " Literatura" Posteriormente, la literatura en el sentido actual se denominó "literatura" o "artículos", y los trabajos académicos se denominaron "estudio" o "literatura". En consecuencia, durante las dinastías Wei, Jin y las Seis Dinastías, la gente también propuso la distinción entre "wen" y "pen". En las dinastías Tang y Song, la división entre "literatura" (literatura) y "xue" (académica) se fue superando gradualmente, la idea de "la literatura transmite el Tao" o "la literatura aclara el Tao" se hizo popular y la Una visión amplia de la literatura ganó una mayor concreción. Han Yu abogó por la literatura para transmitir el "Tao" o la "forma antigua": "La ambición de Yu es la antigua y es muy bueno con las palabras". [2] Se opuso a la tendencia pasada de centrarse ciegamente en las "palabras" ( equivalente a "talento literario"), enfatizando que la literatura transmite la "forma antigua" del confucianismo. "La lectura es para aprender, y la narración es para escribir. No es para alardear sino para luchar contra el exceso. Por eso aprender es Tao, y escribir es para razonar [3] Si el propósito del "aprender" (académico)". es expresar el estilo confuciano, de manera similar, el propósito de "wen" (literatura) es transmitir la "razón", la forma concreta del confucianismo. "Literatura" y "aprendizaje" se integran en uno sobre la base del "Tao". Liu Zongyuan defendió más directamente que "la alfabetización es la forma de entender la forma": "Cuando era joven, usaba artículos y palabras como trabajo. A medida que crezco, aquellos que conocen la forma de escribir usan la forma de entender Creo que puedo hacerlo por el sonido. Todo lo que digo es un atajo, pero no sé si el resultado es cercano o lejano. Mi hijo es bueno en el Tao pero puede escribirlo, o no. del Tao." [4] Reflexionó sobre su tendencia a centrarse únicamente en las palabras y los talentos literarios cuando era joven, y se dio cuenta de que "la literatura para aclarar el camino" es lo más importante en la escritura literaria. Señaló: "Los eruditos restantes que temen al mundo se entregan a su talento literario y caen en el bien y el mal, y no pueden entrar en el camino de Yao y Shun desde el medio dorado [5] Insistió en que si se permitían". en "talento literario", obstaculizarán el camino hacia el "camino de Yao y Shun". De esta manera, a partir de la dinastía Tang, las "palabras" y el "talento literario" en la literatura fueron suprimidos y la "claridad" se convirtió en el objetivo más elevado, lo que allanó el camino para la eliminación de la distinción entre literatura y no literatura. Es precisamente debido al papel dominante del "Tao" que las diferencias entre "literatura" y "aprendizaje" se han eliminado nuevamente basándose en el punto básico del "Tao", y los dos significados de "artículo" y "erudito" se han eliminado. Una vez más se ha unificado, por lo que la "literatura" se ha convertido en un nuevo lenguaje. El significado original de la era anterior a Qin resucitó en el medio ambiente. Desde entonces hasta la dinastía Qing, este concepto académico de literatura todavía se utilizó. Se puede decir que las opiniones de Zhang Binglin, un erudito novato de finales de la dinastía Qing, representan el extremo de esta visión literaria amplia. Insistió: "Los literatos escriben palabras sobre bambú y seda, por eso se les llama literatura; cuando hablan de su estilo, se les llama literatura [6] En su opinión, la palabra "literatura" debería tener el siguiente significado". cualquier cosa escrita con palabras La forma que se muestra en libros y seda se llama "literatura" y la discusión de las leyes y reglas de la "literatura" se llama "literatura". Esto no sólo sigue claramente los artículos literarios y el significado académico, sino que también lo extiende infinitamente a todas las formas de escritura "escritas sobre libros y seda". Esto significa que todos los símbolos lingüísticos escritos creados por humanos pueden denominarse literatura, lo que hace que literatura sea el término general para todas las obras escritas (en lenguaje), incluidos artículos y trabajos académicos. Todas las obras realizadas con la lengua (escritura) pueden denominarse literatura. Esto incluye casi todos los símbolos lingüísticos (escritos) creados por humanos: palabras habladas, textos y los poemas, prosa, novelas, filosofía, historia y otras obras que transmiten. La literatura puede referirse a obras lingüísticas con expresiones literarias, es decir, la literatura actual; también puede referirse al discurso cotidiano que transmite noticias, a libros de historia que registran acontecimientos y a escritos académicos que explican cosas, que es la no literatura actual.
Este amplio significado literario, que lo incluye todo, se acerca al término "signo lingüístico" en la lingüística y la semiótica occidentales modernas. De esta manera, la palabra literatura es sinónimo de todos los comportamientos simbólicos lingüísticos de las personas y de sus obras. Por tanto, la literatura en un sentido amplio se refiere a todos los símbolos lingüísticos creados por el ser humano, incluida la literatura y la no literatura actuales.
Con la introducción de mecanismos de clasificación académica occidentales desde finales de la dinastía Qing, China ha ido formando gradualmente los siguientes términos literarios modernos: La literatura es un arte lingüístico. Este significado moderno es en realidad el resultado de la intersección moderna del estrecho concepto literario del Occidente moderno y el estrecho concepto literario de la antigua China. Se puede decir que los conceptos literarios occidentales proporcionan un mecanismo de clasificación académica moderna para la literatura, mientras que los estrechos conceptos literarios chinos antiguos le proporcionan una base tradicional. Cuando se introdujo el concepto occidental de "arte hermoso", se activó el concepto chino de literatura alfabetizada y emocional desde las dinastías Wei y Jin, convergiendo así en un nuevo concepto literario moderno. Esta convergencia radica en dos aspectos: primero, la connotación formal de belleza en el "bello arte" occidental corresponde al "talento literario" de China; en segundo lugar, la connotación expresiva en el "bello arte" occidental corresponde al "talento literario" chino. La connotación de "destino"; " se comunican entre sí. En otras palabras, los conceptos de belleza formal y expresividad de Occidente y los conceptos tradicionales inherentes de talento literario y emoción de China han logrado una convergencia intercultural moderna. Por lo tanto, es imposible comprender plenamente el origen del significado de la literatura moderna si sólo vemos la influencia de Occidente e ignoramos la activación de la estrecha tradición conceptual literaria en la antigua China. De esta manera, el significado moderno de literatura es: La literatura es un arte lingüístico, un estilo artístico que utiliza un lenguaje alfabetizado para expresar ideas. 1. La literatura es la expresión más rica y vívida de las emociones humanas y la interpretación más vívida de la historia humana. ——Zhao Lihong
2. Un arte que utiliza la lengua y la literatura como herramienta para reflejar la realidad objetiva. Incluyendo teatro, poesía, novela, ensayo, etc. ——Palabras chinas modernas
3. El lenguaje y la escritura son herramientas para que los seres humanos expresen sus ideas y expresiones. Si expresas bien tus ideas y expresas bien tus expresiones, es literatura. ——Hu Shi
4. El poeta es el eco del mundo, no sólo la niñera de su propia alma. ——Golky