¿Por qué las salas de karaoke se llaman karaoke?
"Karaoke" es la transliteración del japonés "Kara", una combinación temporal del japonés "Kara" y del inglés "Orchestra", que significa "banda sin acompañamiento". Es una combinación temporal del japonés "Kara" (vacío) y el inglés "Orchestra" (orquesta), que significa "banda no acompañada", y algunas personas la llaman "máquina de acompañamiento de canto". "Karaoke". Es un método de entretenimiento integral moderno.
"Karaoke" es un sistema de acompañamiento en el que los cantantes pueden participar cantando a partir de música pregrabada. "Karaoke" permite embellecer y pulir el canto del cantante mediante el procesamiento de efectos de sonido y luego combinarlo orgánicamente con la música de acompañamiento para convertirse en una canción estéreo. Este método de acompañamiento brinda gran comodidad y diversión a los fanáticos.
2. Uso del micrófono
El micrófono es el medio de comunicación del "karaoke" y también un medio indispensable de comunicación de las canciones populares. Para los cantantes que cantan popularmente, el uso de micrófonos es especialmente importante. El micrófono puede amplificar el volumen y magnificar las ventajas, o puede destruir el tono y exponer las deficiencias. Los cantantes con experiencia en el canto popular no solo usarán micrófonos para amplificar sus voces, sino que también los usarán para expresar emociones y demostrar sus habilidades vocales. El control de volumen es clave para el uso del micrófono. En general, el volumen debe estar ligeramente controlado, es decir, el volumen del cantante debe ser más bajo que cuando canta sin micrófono. Sólo controlando el volumen de esta manera se puede mantener la armonía de las tres partes de agudos, medios y graves, porque la música de acompañamiento siempre se ajusta al mismo volumen. Si los volúmenes de las tres partes no son uniformes, será. en niveles altos o bajos, fuertes o débiles. Los problemas con efectos de sonido débiles afectan la integridad de la canción. Algunos cantantes pueden tener agudos deficientes o graves débiles, por lo que necesitan ajustar la distancia entre el micrófono y la boca según sus propias condiciones. Este ajuste también depende de la sensibilidad del sonido. Además, para las canciones cantadas sin aliento, el micrófono debe estar cerca de la boca para expresar mejor las características de este método de canto.
El segundo es la respiración. La respiración es muy sensible a los efectos del micrófono. Especialmente en el caso de micrófonos con alta sensibilidad, respirar ligeramente a través del micrófono producirá un sonido fuerte. Entre las canciones populares, algunas requieren sonidos respiratorios obvios para ayudar a expresar la emoción de la canción, y otras se cantan con sonidos respiratorios como método vocal principal. En estas canciones, la respiración no es sólo un cambio de aire, sino también parte de la expresión emocional de la canción. Luego, la mayoría de las canciones deben respirarse suavemente, para no cambiar el timbre, destruir la suave armonía de la canción y afectar el estado de ánimo de apreciación del público.
En tercer lugar, en la articulación. Debido a la sensibilidad del micrófono, las palabras que se dicen con demasiada fuerza producirán un ruido de "bang bang bang", especialmente las palabras con un fuerte "spray", como "back", "afraid", "handle", etc. Una palabra fuerte producirá este tipo de ruido. Para resolver este problema, puedes practicar más usando el micrófono y encontrar el ángulo y la distancia entre el micrófono y tus labios. En términos generales, el micrófono está en un ángulo de 45° con respecto al cuerpo, lo que también es una posición más informal y natural. Si lo sostiene demasiado alto, sus brazos estarán rígidos e incluso pueden bloquearle la nariz y la cara. Si lo sostiene demasiado bajo, su voz será confusa, no podrá transmitirse y quedará restringida.
3. Selección de cintas de acompañamiento
Con el desarrollo de la ciencia y la tecnología, las variedades y formas de cintas de acompañamiento "karaoke" son cada vez más diversas. Hay cuatro cintas de acompañamiento de uso común:
La primera es la cinta de acompañamiento "karaoke". Está dividido en varias categorías: una es la cinta de competencia más utilizada y la más antigua, familiar y utilizada por nuestros fanáticos. Consta de dos pistas, un canal es música de acompañamiento y el otro canal es una forma de acompañamiento. comúnmente utilizado en conciertos y concursos para cantar con mejor efecto estéreo. Es fácil de transportar y adecuado para grabadoras normales. También existe un tipo de cinta de casete polifónica, que consta de cuatro pistas de audio, dos de las cuales son pistas de acompañamiento de karaoke estéreo y las otras dos pistas son canciones de canto vocal y música de acompañamiento. Este tipo de casete está especialmente diseñado para usarse con una grabadora. Los principiantes no sólo pueden imitar las habilidades de canto del cantante original, sino también apreciar el nivel y el estilo de canto del cantante original.
El segundo tipo es el vídeo "karaoke". Este tipo de cinta de vídeo "karaoke" es una cinta de juego que se utiliza con una grabadora de vídeo. Puede reproducir música de acompañamiento e imágenes coincidentes y subtítulos que cambian de color para recordarle al cantante la letra en cualquier momento.
El tercer tipo es el disco láser "karaoke" (para abreviar, CD). Es una grabación de acompañamiento estéreo digital de ultra alta fidelidad realizada mediante la combinación precisa de tecnología láser y electrónica, y su efecto estéreo es mejor que el de la cinta.
El cuarto tipo es la grabación láser "karaoke" (LD para abreviar), que es un software de acompañamiento de "karaoke" que combina tecnología láser y tecnología electrónica para producir sonidos e imágenes en ultra alta definición. El sonido de fidelidad ultraalta y la imagen de alta definición crean un conjunto armonioso de sonido e imagen. Su música e imágenes convierten señales magnéticas en señales ópticas, lo que no sólo mantiene la claridad original, sino que casi nunca se desgasta ni decae.
Las cuatro formas anteriores de cintas de acompañamiento se pueden utilizar siempre que tenga una grabadora, un estéreo y un televisor a juego. A la hora de adquirir estos dispositivos lo mejor es consultar con un experto en audio para evitar errores.
4. Canta la melodía correcta
Por lo general, cualquier canción que cantes debe cantarse según la melodía de la partitura, porque la concepción artística de una canción está relacionada con el tono. de la canción. Directamente relacionado con el tono establecido por el compositor, también es la altura de la voz del cantante la que mejor se puede utilizar. Si se baja o sube la clave, afectará la interpretación de la canción. Sin embargo, los cantantes que aprenden a cantar por primera vez o que no han recibido formación vocal a menudo no logran lograr carreras de alto perfil. En este caso baje la llave media llave o una llave. Por ejemplo, "How Much Worry Can You Have", la tonalidad original es BA. Si te preocupa que las notas altas de atrás no suban, puedes bajarla media tonalidad o una tonalidad, es decir, cantar. en la tonalidad de G o BG para garantizar que las notas altas del fondo se puedan cantar bien.
La afinación del canto se puede cambiar en el sistema de control del equipo "karaoke". En términos generales, la clave de una determinada canción no está marcada en el disco de vídeo "Karaoke". Antes de cantar una determinada canción, el cantante debe probarla con antelación, encontrar la nota más alta de la canción y realizar una prueba de canto. Si está alto se puede bajar, si está bajo se puede subir. Este tipo de dispositivo de sintonización que se puede subir y bajar se denomina transductor autónomo. Este transductor independiente, siempre que esté conectado en serie entre el extremo de salida de la fuente de sonido y el altavoz, puede convertir la música de acompañamiento en cintas, cintas de vídeo, discos láser y discos de vídeo láser en melodías a voluntad, manteniendo al mismo tiempo la velocidad de la música original.