Resumen del aprendizaje musical de Orff
¿Cómo escribir un resumen del aprendizaje musical de Orff? El concepto de educación musical de Orff es una parte importante del sistema de educación musical de Orff y tiene un gran impacto en la educación musical de los niños. El siguiente es el resumen de aprendizaje musical de Orff que les traje: una colección completa de ejemplos de resúmenes de aprendizaje musical, bienvenido a leer
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Antes de comenzar la escuela, inicialmente estudié enseñanza de música de Orff. De las actividades de formación musical de Orff de la Sra. Tingma, podemos ver que lo que ella presenta no es singular, y nuestras actividades generalmente tienen un solo objetivo: dejar que los niños canten y enseñarles a cantar de una manera similar a la de un estudio. Escuchar esta actividad me dio la oportunidad de apreciar: En cuanto a la música, sus materiales también deben ser diversos. Hay ritmo en la imagen, ritmo en el ritmo y apreciación en el ritmo. En la integración orgánica, los niños pueden aprender sobre la música. una variedad de formas: memoria, percepción, atención, experiencia, etc., esta será la dirección de mis esfuerzos futuros. Por la tarde, el profesor Ma jugó algunos juegos con nosotros, como Little Flea Rhythm, Finding Feathers y una canción infantil en dialecto de Shanghai Mosquito Bite, etc. Luego también jugó juegos como Niu Niu Looking for Shuttlecock, Fat Chef's Story, etc. Durante el juego, la Maestra Ma usó muchos gestos, instrumentos musicales, accesorios, algunas indicaciones de interjección, etc., y las expresiones de la Maestra Ma fueron exageradas, pero las hizo con mucha naturalidad y la maestra disfrutó todo el proceso. Me hizo sentir por primera vez que era posible asistir a clase de esta manera.
La enseñanza de Orff está muy orientada a la vida, haciendo que las personas se sientan relajadas y felices. Siento cada vez más que este tipo de enseñanza puede tomar conocimientos musicales relativamente aburridos y utilizar danza, juegos, enseñanza situacional y otros métodos a través de un diseño cuidadoso para que los niños puedan dominar estos conocimientos musicales en una atmósfera relajada. .
Tengo los siguientes sentimientos y experiencias sobre la música Orff que aprendí a través de la capacitación de la Maestra Ma:
1. Cultivar el interés de los niños por la música. La música Orff tiene las características del autoentretenimiento, lo que atrae a los niños a participar y les permite entender la música mientras tocan. No se trata de aprender música por aprender música, sino de permitir que los niños aprendan música a una edad en la que todavía. No entiendo qué es la música. Comencemos la práctica musical.
2. Cultivar las capacidades de concentración y coordinación de los niños. Debido a que durante la clase los niños tienen que escuchar con los oídos, ver con los ojos, aprender a cantar con la boca y cooperar con diversos movimientos, todos los órganos de los niños se movilizan para participar en la interpretación de la música, para que los niños puedan Concéntrate y aprende muy rápido. Al mismo tiempo, también ejercita la capacidad de coordinación de diversos órganos.
3. Cultivar las emociones de los niños. Debido a que este tipo de actividad es fácil y agradable, los niños pueden aprenderla lo antes posible y no los presiona. Por lo tanto, los niños están llenos de emociones y emocionados, lo que favorece que los niños expresen sus emociones a través de esto. forma.
En definitiva, el método de enseñanza de Orff enfatiza la integralidad de la educación artística. Combina la enseñanza del lenguaje, el ritmo y la música, y utiliza diversas formas como recitación rítmica, palmas y golpes de instrumentos humanos, juegos musicales, canto, baile, pintura, actuación en obras de teatro breves, interpretación de instrumentos Orff, etc., para que los niños puedan No solo aprende y aprende con gran interés. Participa en actividades musicales y mejora de manera integral las habilidades lingüísticas, de comprensión y de interpretación.
En el futuro, aprenderé activamente el método de enseñanza musical de Orff en la enseñanza, guiaré a los niños a aprender y explorar, y seré proactivo. Resumen de aprendizaje de música de Orff 2
Método de enseñanza de música de Orff, aunque ya tomé este curso en la universidad y no estoy familiarizado con él en absoluto, todavía me siento muy familiar cuando lo veo ahora, muy emocionado. Porque me ayudará a crecer, y la importancia de este crecimiento no es sólo el crecimiento del conocimiento durante la universidad, sino también el crecimiento de mi propia carrera en educación musical. Para mis alumnos, puedo usar "Off" para ayudarlos a crecer felices en el aprendizaje musical. Siempre me ha gustado "Orff" porque es un método de enseñanza muy práctico e interesante que está en constante crecimiento y desarrollo de forma innovadora.
En el campo de la educación musical, recomiendo sinceramente "Orff" a todos mis compañeros. Definitivamente sentirás su verdadero encanto después de experimentarlo tú mismo.
El método de enseñanza musical Orff lleva el nombre del famoso compositor y educador musical alemán Karl Orff (1895-1982). Nació en Munich, Alemania. Su padre era un general dedicado y su madre amaba la naturaleza y el arte. Su vida familiar siempre estuvo llena de una fuerte atmósfera cultural de conocimiento y arte. Desde que tenía 1 año, a Orff le gustaba escuchar a su madre tocar el piano y golpear diferentes cosas como "acompañamiento". Cuando tenía 2 años, empezó a tocar el tambor y el carillón y utilizaba el volumen y el tono del sonido para acompañar historias. Cuando tenía 4 años, se emocionó mucho cuando vio un espectáculo de títeres por primera vez. Después de regresar a casa, comenzó a improvisar y actuar por su cuenta. Comenzó a aprender piano formalmente cuando tenía 5 años. Con la ayuda de su madre, hizo muchos ejercicios de lectura musical. Después de 3 meses, pudo leer a primera vista y tocar música a cuatro manos. Fue entonces cuando añadió muchos accesorios a su pequeño escenario de títeres y desarrolló el sencillo espectáculo de títeres en un musical que integra música, danza y teatro. Cuando tenía 6 años, estaba muy feliz de escribir poemas o historias sobre varias cosas que sucedieron en su vida y las recopiló en una colección llamada "Las 100 historias de Karl Orff". Desde la primera infancia de Orff podemos ver que su creatividad ya estaba surgiendo y desarrollándose. Cuando tenía 8 años, fue a escuchar una sinfonía con su madre por primera vez. Después de eso, regresó a casa tan emocionado que siguió practicando el piano a cuatro manos de Beethoven. A la edad de 10 años, había comenzado a organizar pequeños grupos de actuación por sí mismo, utilizando varios accesorios sencillos para interpretar diferentes sonidos para enriquecer su pequeño escenario. Después de ingresar a la escuela secundaria a la edad de 11 años, comenzó a leer mucha literatura clásica y moderna, y también participó activamente en coros, bandas y otros equipos del campus. A los 14 años escribió su primer arreglo para piano después de ver por primera vez la ópera de gran formato "El holandés rugiente". A los 17 años ingresó en el Conservatorio Superior de Música de Múnich, donde desarrolló rápidamente sus conocimientos musicales.
En la década de 1820 comenzó a dedicarse a la educación musical en las escuelas. En 1934, se publicó la serie completa de libros educativos de Orff. Después de la Segunda Guerra Mundial, inició un nuevo trabajo de educación musical, enfatizando que el punto de partida más fundamental para la educación musical de los niños es comenzar desde el niño y adaptarse a sus características. En 1961, el Conservatorio Mozarteum de Salzburgo creó el Instituto de Enseñanza Orff y nombró a Orff como su director. Ese mismo año se creó en Salzburgo la "Asociación de Promoción de la Educación Orff", que también se estableció sucesivamente en otros países.
En el sistema educativo de Orff, el concepto más fundamental de la música es el concepto "original". El llamado "original" significa "perteneciente a los elementos básicos, materiales originales, puntos de partida originales y adecuados para". música." "El comienzo", y la música original es música que integra movimiento, danza y lenguaje y las personas no pueden participar en ella. Es cercana al suelo, natural, orgánica, puede ser aprendida y experimentada por todos, y es apto para todos los niños. Orff cree que la enseñanza de música para niños no comienza en la clase de música, sino en los juegos. En el sistema educativo de Orff, podemos ver claramente que su filosofía educativa es consistente con los conceptos básicos de nuestros nuevos estándares curriculares, que incluyen: tomar la estética musical como núcleo, tomar los intereses y pasatiempos como fuerza impulsora, enfrentar a todos los estudiantes, enfocarse en Desarrollo de la personalidad, énfasis en la práctica musical, fomento de la creación musical y promoción de la integración de materias, etc.
Durante estos pocos días de formación docente, volví a experimentar el placer que me brindaba Orff. Aquí debo agradecer en primer lugar a la Oficina Municipal de Docencia e Investigación por conceder gran importancia a esta formación y a la profesora Sarah por su arduo trabajo.
Cuando escuché la conferencia de la profesora Sarah el primer día, ya sentí que dominaba este método de enseñanza con facilidad. Al mismo tiempo, también nos dio mucha inspiración e inspiración en la enseñanza de la música. La curiosidad y la imitación son la naturaleza de los niños, por lo que la mayoría de las lecciones de enseñanza de Sarah comienzan con ejercicios de "eco", que también son la base para ayudar a los niños a crear. Por ejemplo, hay ecos rítmicos simples, ecos de tono, ecos de letras, ecos de sonidos corporales, ecos de percusión, etc. Estos ejercicios de eco de etapa inicial son todos elementos básicos de la música extraídos de los libros de texto y también son los más simples y fáciles de dominar.
Luego, estos elementos básicos se convierten en varias actividades de juego interesantes para que los niños los consoliden aún más y formen un patrón en sus mentes. La profundización de la actividad consiste en insertar las actividades creativas propias de los niños en las actividades de los elementos básicos. es realizar el rondó de las actividades creativas. A través de este método, los estudiantes pueden dominar los puntos clave y difíciles lo más rápido posible sin que el profesor tenga que molestarse en explicar los conocimientos y habilidades de la teoría musical. Esto también puede lograr el propósito de "disminuir la doble base". Desde este punto de vista, cada lección tiene un proceso desde el aprendizaje de los elementos básicos hasta el dominio y ejecución general. Desde el punto de vista geométrico, es el proceso de desarrollo tridimensional de "puntos, líneas y planos". Desde el punto de vista biológico, se trata de un proceso de crecimiento individual completo. Parece un poco complicado de decir y difícil de operar, pero cualquiera que haya experimentado personalmente el método de enseñanza de Orff definitivamente sentirá que todo es muy fácil y natural.
La profesora Sarah nos dijo que aunque el método de enseñanza Orff se ha popularizado en las escuelas de Australia desde hace muchos años, los estudiantes no cuentan con material didáctico para la música, y todo el contenido didáctico debe ser recopilado y procesado por los propios profesores. . Creo que esto favorece más el manejo flexible del trabajo docente, el cultivo de las habilidades musicales de los estudiantes y la mejora del nivel profesional de los profesores. Además, la profesora Sarah también nos dijo que la forma en que realizan pruebas (o retroalimentación) de capacidad musical y calidad no es como la de China, que tiene pruebas o exámenes fijos o incluso divididos en pruebas escritas y entrevistas en las escuelas australianas. A partir de las creaciones y actuaciones de los niños, podemos ver si han dominado nuevos conocimientos y habilidades y en qué medida los han dominado. Estas experiencias tienen un muy buen papel de referencia en la nueva reforma educativa de mi país y la transformación de la educación orientada a exámenes en educación de calidad. Creo que la reforma educativa local debería establecer audazmente lo viejo y crear lo nuevo. El término "fuera de lugar" ya es cosa del pasado en el mundo actual donde se integran varios grupos étnicos y culturas.
Esperamos que nuestros colegas puedan hacer un buen uso del método de enseñanza Orff para cultivar estudiantes con una verdadera alfabetización musical. También esperamos que nuestras audaces reformas puedan recibir un fuerte apoyo de líderes y padres de todos los niveles, para que Los profesores chinos podemos Nosotros y nuestros hijos podemos liberarnos del dilema de la educación orientada a exámenes lo antes posible. Resumen del aprendizaje de la música Orff, parte 3
Tuve la suerte de ir a la escuela primaria de Changjiang Road para recibir dos días de formación en música Orff, lo que me permitió tener un contacto cercano con la música Orff. Pero todavía no estoy muy familiarizado con la "Música Orff". Aunque el tiempo de formación es muy corto, se presenta en diversas formas, incluido el estudio teórico, la observación docente y la experiencia personal. Durante la formación, las diversas actividades que el profesor nos mostró fueron novedosas. El formato único, el material didáctico y el ambiente relajado atrajeron profundamente a todos los profesores aquí. Nos permitió sentir de cerca el encanto de Orff y experimentar la felicidad que nos trajo, lo que me dio una nueva comprensión y una nueva comprensión de la "música de Orff".
A través de esta capacitación, entendí brevemente la connotación y los métodos de la educación musical de Orff. En la clase de hoy, intenté escribir el ritmo y el ritmo, y pedí a los estudiantes que dieran su propia letra a la canción "Motherland". , Patria, Te Amamos "Se creó el ritmo y el impulso y la situación fue novedosa. A los estudiantes les gustó mucho y se interesaron mucho en ello. Sin embargo, solo puedo proceder en base al contenido demostrado por el profesor de formación que vi durante la formación. Mi comprensión y análisis racional de los materiales didácticos no son suficientes y los objetivos que se deben alcanzar con las actividades son relativamente vagos. El concepto de enseñanza debe reflejarse verdaderamente en los niños. Requiere que sigamos explorando y practicando durante mucho tiempo. Por eso, este estudio no solo me dio conceptos científicos y avanzados, sino que también me dio una presión invisible, porque debo dar este bien. algo para los niños en la enseñanza futura. Requiere más energía para dedicar, y es un proceso de exploración y avance continuo.
Durante el proceso de aprendizaje, me di cuenta de que el método de enseñanza musical de Orff es diferente de la enseñanza tradicional por inyección. Es un método de enseñanza popular y físico que integra la danza, la música y la belleza. Se utiliza para integrar lenguaje y lenguaje. Los niños imaginan música, expresan música a través de la imitación y creación de movimientos corporales, y la improvisación es el núcleo y esencia de esta enseñanza.
Durante la capacitación, el maestro nos llevó a apreciar mucha música. La apreciación musical es un vínculo muy importante. En las clases de música anteriores, no prestamos mucha atención a la clase de apreciación musical y lo pensamos. No tenía mucho sentido.
A través de este estudio, descubrí que la apreciación musical es muy importante en la música Orff. Permite a los niños sentir los cambios de ritmo mientras disfrutan de la música, y sentir la velocidad, fuerza, velocidad, emoción, etc. de la música, para que estos puedan. ser entendido en los niños está absorbido inconscientemente en nuestro corazón y forma un ritmo, un diagrama, un conjunto de movimientos, un conjunto de fórmulas, una historia, etc. La profesora nos llevó a hacer juntos ejercicios interactivos, de fáciles a difíciles, paso a paso. El ambiente de la actividad fue activo y el efecto fue bastante natural y armonioso.
También espero que haya tal aprendizaje, sin mencionar a los niños que necesitan esa clase, y que los maestros también se enamoren de la "música Orff".
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