La producción detrás de escena de Twin Melinda
"Melinda" es el regreso del veterano director Woody Allen. Este tipo de comedia romántica con tramas complejas siempre ha sido su especialidad. Las películas todavía nos hablan de fragilidad emocional, infidelidad conyugal, amor vacilante y comunicación incompetente, y también se centran en hombres y mujeres exitosos, sofisticados y en ocasiones neuróticos que viven en la Nueva York de hoy en día. El guión y el rodaje de la película encarnan la acumulación de pensamientos de Woody Allen a lo largo de los años, y el material proviene de las vidas emocionales cada vez más complejas de las familias de clase media de la sociedad neoyorquina. Aunque ambas historias de Melinda surgen de la imaginación de los dos literatos de la película, las dos vidas a veces están separadas y otras veces se superponen. No es difícil ver las huellas de la reencarnación del destino. Este es el punto culminante de la película.
En esta película, Woody Allen continúa explorando los temas que siempre le han apasionado, es decir, las luchas de los individuos con la moralidad, la identidad, la intimidad y los celos, y diversas relaciones amorosas anormales. La película comienza con una cena para cuatro en una noche lluviosa, en la que los guionistas Max y Sy desencadenan una discusión sobre la dualidad de la tragedia y la alegría en el drama humano. Al final, se desarrolla una historia de comedia y una mujer llamada Melinda aparece misteriosamente. Allen dijo: "Esto sucede a menudo en mis películas, pueden ir en una dirección de comedia o drama, pero decidí hacerlo en algún punto intermedio".
"Twins" El guión de "Milinda" únicamente Woody Allen tardó un mes, pero pocas personas pueden ver el guión completo de Allen. Después de revisarlo y pulirlo, solo la directora de casting Juliet Taylor (Juliet Taylor), la coproductora Helen Robin, el diseñador de producción Santo Loquasto y la productora Letty Aronson vieron el guión, y la mayoría. A todos los actores se les dio sólo el guión de las partes relevantes de sus respectivos papeles.
Chiwetel Ejiofor, que interpreta al pianista Ellis en la película, dijo: "Aunque este método es extraño, me gusta porque puedes concentrarte en tu personaje y la trama". La película comenzó a rodarse en septiembre de 2003 y se rodó en Nueva York durante 7 semanas. Eligió muchos lugares que a Woody Allen siempre le han encantado, incluidos el SoHo, Greenwich Village y Shanghai, Central Park, el hipódromo de Belmont y los Hamptons. El restaurante al aire libre que se muestra en la escena inicial es Keith McNally's Pastis, un restaurante de estilo francés ubicado en el Meat Industry District de Nueva York. El lugar donde Hobie le confiesa su amor a Melinda es el famoso restaurante italiano-mediterráneo de Greenwich Village. por sus barricas de vino. Famoso por su estilo campestre. El loft donde vive Ellis es un edificio emblemático de la ciudad de Nueva York. Está ubicado en la esquina del 29 de Broadway. Al igual que otros edificios antiguos de Manhattan, el ascensor del edificio está en mal estado y funciona de manera muy inestable durante el proceso. En la escena, se decidió subir las escaleras hasta el piso 13, mientras otros miembros de la tripulación tomaban el ascensor. Como resultado, todos estaban aterrorizados en el ascensor y juraron que nunca volverían a entrar a este maldito ascensor. Cada escena de la película resalta adecuadamente las personalidades de los personajes, y el diseñador de producción Roquisto es indispensable. Como él, muchos miembros del equipo son antiguos socios de Woody Allen. Su cooperación familiar hace que el rodaje de la película tenga menos giros y vueltas.
Los actores que han aparecido en las obras de Woody Allen sabrán que el director les da a los actores suficiente espacio para jugar. Les dice que no se ciñan a las líneas del guión y que pueden usarlas como quieran. si creen que es inapropiado. Además, Allen nunca organiza ensayos antes de que comience el rodaje oficial. Cree que los ensayos innecesarios consumirán el entusiasmo de los actores.
Después de completar el rodaje de la película, Woody Allen dijo: "Si no te gusta esta película, puedes salir del cine y buscar un lugar para satisfacer tu apetito. Sin embargo, espero que aquellos que salen del teatro Si puedes tomarte unos minutos para pensar en el contexto de la vida, encontrarás que hay una delgada línea entre la alegría y la tristeza”
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