La novela en ciernes
Recuerde la cita de Elmore Leonard: "Siempre trato de omitir lo que el lector se saltará".
-Barna Bea Conrad
"¿Por qué no los tiras?" Un escritor famoso me dijo: "Rómpelos y tíralos".
Me comentaba que escribí las primeras 72 páginas de una novela que me llevó. un año entero para escribir. Anoté las 72 páginas que revisé repetidamente con gran interés. Me quedé estupefacto. ¿Qué hice mal?
Tenía 24 años y visitaba a mis padres en Santa Bárbara, California. Supe por los periódicos que Sinclair Lewis también estaba en esta ciudad. Siempre quise conocer a Babbitt y Main Street, el primer premio Nobel estadounidense. Autor de una serie de obras entre las que se incluyen "Arrowsmith" y "Elmer Gartley". Así que me armé de valor para escribirle una nota y le dije que quería ser escritora y que quería conocerlo. Para mi sorpresa, al día siguiente me invitó a * * * a tomar el té.
Al finalizar la reunión, me pidió leer mi novela. Fui a casa y compré las primeras 75 páginas de una novela esperanzadora. Estoy muy orgulloso de este comienzo. Esta es una maravillosa descripción del próximo viaje del protagonista a las Azores. Entonces, cuando el gran escritor me pidió que borrara las primeras 72 páginas al día siguiente, quedé definitivamente devastado.
"Pero...pero..." argumenté, "Tengo que renderizar el fondo y la atmósfera, ¿verdad?"
"¿Usar 72 páginas para renderizar?" "Si quisiera aprender sobre las Azores", dijo, "buscaría National Geographic en lugar de una novela".
Luego añadió este útil consejo para cualquier autor: "La gente lee novelas para sentirse , no para adquirir conocimientos, si obtienen algunos conocimientos mientras se ven afectados emocionalmente, eso es algo bueno, pero la descripción pura no puede hacer que su trabajo sea grandioso. Su narración se detuvo repentinamente cuando el barco aterrizó en una isla pintoresca, pero las últimas tres páginas. algunas cosas maravillosas, como conflictos, emociones y personajes, que me hicieron seguir leyendo".
Al final, como le gustaron los capítulos posteriores, me contrató como su secretaria de redacción. Fui con él a Williamstown, Massachusetts, donde pasé seis meses inolvidables y gratificantes.
Allí aprendí el primero de los cuatro tabúes de la descripción: no importa cuán hermosa sea la escritura, no dejes que la descripción detenga tu narrativa.
Los escritores de novelas deben recordar esto: no describan nada demasiado, ya sean los Tetons, una puesta de sol o las cebras en la playa de Waikiki. De lo contrario, la fuerza de tu narrativa se verá afectada y crearás una brecha peligrosa en la atención del lector.
Recuerde la famosa cita de Elmore Leonard: "Siempre trato de eliminar el contenido que los lectores se saltan".
Los lectores están realmente dispuestos a saltarse el contenido que no funciona.
¿Qué es contenido no válido?
“Cualquier cosa que se desvíe de la línea principal de la historia se puede llamar contenido no válido”.
Cualquier explicación, explicación y descripción que no esté relacionada con su narrativa no es válida. Son como diques que obstaculizan el desarrollo de la historia.
Esto no significa que no se pueda contar una historia sobre un médico, un abogado o un ballenero sin revelar todo tipo de sentido común sobre la profesión. Pero hay que hacerlo de forma sutil y silenciosa, y hay que entrelazar este sentido común con las acciones, los conflictos y la columna vertebral narrativa del protagonista. A través de la ósmosis del conocimiento, podemos aprender fácilmente sobre leyes de Scott Duroy, submarinos de Tom Clancy y Japón de Michael Clayton.
Debes hacer que tu descripción sea vívida y rica para servir a las diversas acciones del protagonista. Puedes describir la puesta de sol detrás de la Montaña Púrpura y la vieja vaca bebiendo junto al río, pero ¿por qué no describirlo todo a través de los ojos del protagonista de la novela? Él o ella mira esta escena, recordándonos un pasado tranquilo y sentimientos sobre la situación actual, o haciéndonos conscientes de su personalidad y todos los puntos de la trama que pueden hacer avanzar la narrativa.
Esto lleva al segundo tabú: no perder demasiado tiempo describiendo entornos sin importancia.
Una vez recibí el manuscrito de un cuento y en él había una descripción que podría explicar el problema.
Corrie miró por la ventana mientras el tren la llevaba a través del país hasta San Francisco, donde se casaría.
Cuando el tren se detuvo en Beeghly en Epworth (el letrero decía: población 251), vio hileras de casas sin vida, todas iguales, e incluso el gran perro amarillo dormía afuera. Anteriormente, Beeghly era una próspera ciudad minera, pero ahora ha decaído y ya no tiene su antigua vitalidad. Vio a un hombre con muletas vendiendo periódicos en el andén. La ciudad fue fundada en 1892 por Matthew Croom (1850-1899). Una de las cosas de las que está más orgulloso es que Teddy Roosevelt pasó un día entero aquí en 1912, lo cual fue "increíble", dijo. El tren hizo sonar su silbato dos veces y Corey se despidió del pequeño pueblo de Bigley para no volver a verlo nunca más.
Palabras así son una pérdida de espacio en una novela, y mucho menos en un cuento. La única razón por la que este texto de un pueblo pequeño sobrevive es que Corey de alguna manera lo conectó con su propio pasado o futuro. Intenta comparar:
Aunque Cory nunca lo ha visto, todavía conoce muy bien este pueblo. Como todos los pueblos, Corey los odiaba. Ella es de un pueblo muy parecido a Beeghly, pero con otro nombre, y está ubicado en West Virginia. Ahora, gracias a Dios, irá a una ciudad, una bulliciosa metrópolis, donde se apreciará su belleza y talento musical. No podía esperar a que el tren saliera de esta fea ciudad.
O la reacción contraria:
Corey rápidamente se enamoró del pequeño pueblo, protegido por caminos de tierra arbolados, capillas blancas y perros durmiendo. Tal vez después de casarse, podría convencer a Ed de que abandonara el concurrido San Francisco y se estableciera en una ciudad que se pareciera a Bigley Ford. Ella planea tener tres hijos después de casarse. Esta ciudad sería un gran lugar para criar hijos.
En los dos ejemplos anteriores, la descripción del pueblo está bien fundamentada, de la que podemos aprender algo sobre la protagonista, incluidas sus esperanzas, sus sueños y su carácter. Por lo tanto, una descripción razonable y eficaz del objeto físico debe ser la reacción del personaje ante el entorno que lo rodea. Puedes asignar cualquier emoción al entorno, como "odio" en el ejemplo 1 o "amor" en el ejemplo 2.
El novelista David Luigi declaró una vez: "La descripción en una buena novela es más que descripción. El peligro con la mayoría de las descripciones de escenarios es que una serie de declaraciones bonitas e interrupciones narrativas empujan al lector a un estado de sueño".
Por favor, recuerda el lema de Luigi, escríbelo en una hoja de papel y pégalo frente a tu ordenador o máquina de escribir: "La descripción en una buena novela es más que descripción". El tercer tabú de la descripción es: no desperdiciar la atención del lector en algo sin importancia.
Este es el error más común entre los principiantes. He aquí un ejemplo sorprendente, tomado del ejercicio de un estudiante de secundaria.
Se levantó lentamente de la silla y caminó hacia la puerta. Dudó. Agarró la manija de la puerta de metal con las manos mojadas y arrugadas, sintiendo frío y frío. La giró lentamente hacia la izquierda y abrió la puerta de roble marrón con estrépito. Luego, paso a paso, bajo el sol del mediodía, con sus viejos zapatos chirriando, bajó las escaleras, encendió su camioneta Ford 1959 y se dirigió a la ciudad para matar a su hermano.
Evidentemente, el artículo se centra en comportamientos sin importancia.
Esta advertencia también se puede extender a no centrarse en historias sin importancia. Sólo personajes que desempeñan un papel conector en la historia. Por ejemplo, "un mensajero de Yugoslavia de aspecto espantoso con su madre viuda" o "la camarera con pelo de saxofón y chicle está estudiando para ser taquígrafa de la corte" pueden desviar nuestra atención de los amantes en la mesa -nuestros protagonistas-. .
El cuarto tabú de la descripción es: no generalizar, ser específico.
"El cielo es azul, los pájaros vuelan, las montañas a lo lejos están borrosas y los campos verdes son fragantes."
Sabremos inmediatamente a qué nos enfrentamos Un escritor aficionado o, por decirlo suavemente, un escritor vago. ¿Por qué? Porque esta descripción pinta un panorama vago y poco claro en términos generales. Podemos describir esta escena de otra manera:
El cielo es el tipo de cielo que dibujaría un niño, completamente azul oscuro. Las montañas onduladas parecen lomos de dinosaurios, con gansos en espiga dando vueltas en círculos sobre sus cabezas. Los campos verdes huelen a hierba nueva.
Si debes describir un paisaje o clima estático, sé creativo, como la descripción que hace Virginia Woolf del calor en las olas:
El fuego del sol golpea el sur En la montaña, disparó en el lecho del río sin fondo, y el agua del río debajo del alto puente colgante de repente se encogió, las llamas golpearon las paredes del huerto, y cada ladrillo casi alcanzó el punto de fusión, de color rojo púrpura, y estaba tan caliente que parecía derretirse en el toque de un toque. Si se toca, se convierte en un montón de migas calientes.
Nadie puede resumir mejor los tabúes de la escritura que el gran escritor ruso Chéjov. En una carta, advirtió a un amigo escritor que evitara las generalizaciones y la normalización: "Creo que las verdaderas descripciones de la naturaleza deben ser bastante breves y relevantes para el tema". Evite descripciones sencillas como 'El sol poniente se baña en negro púrpura'. la luz dorada brota de las olas del océano», etc. Al describir la naturaleza, preste atención a los detalles y asegúrese de que, incluso si cierra los ojos, aún pueda ver la escena que está describiendo. Si escribes "En la presa, una estrella brillante se refleja en el cuello de una botella de vidrio rota, una sombra circular se refleja en la estatua y un lobo aparece lentamente a la vista y comienza a correr", escribirías un El efecto de Noche estrellada por un mes se describe al extremo. "
Obviamente, el problema a explicar aquí es "describirlo en detalle".
Recientemente leí una novela y el autor comenzó así: "La heroína está en el autobús. Concéntrate en la lectura. "
¿Qué libro leyó con tanta atención? El autor no se lo explicó.
¡Qué oportunidad perdida! Si hubiera leído "Anna Karenin", "Playboy", " Con cáncer , Estudiando Derecho en casa, Campos y corrientes de la conciencia, Cómo escribir una novela romántica o Anatomía de Grey, podemos hacernos una idea de su personaje, porque cada uno de estos libros refleja un personaje completamente diferente.
Si una hermosa joven está leyendo un libro sobre el cáncer, nos interesará profundamente. Será curioso y, sin duda, nos dará más información sobre la heroína que "ella está absorta en la lectura".
Así que cuando te sientes a escribir, recuerda:
No es una bebida, sino un martini; no un perro, sino un caniche, no un ramo de rosas; un esquiador, pero una niña en ciernes; no "un sombrero", sino "un sombrero con cuernos altos" no un gato, sino un gato abisinio, no una pistola, sino una nueva pistola automática de calibre 0,44, no un cuadro, sino el de Manet; Olimpia.
Combinando la descripción de los Cuatro Tabúes con las buenas palabras de Chéjov, obtenemos una regla que todo buen escritor debe seguir al describir: ¡Sé específico!
¡Se dice que el mundo! es un mundo! Un muy buen sitio web de novelas, te lo mereces