Voz de Drama Extranjero

Los métodos básicos de pronunciación son los mismos. Las principales diferencias son el tema y la música. La ópera china tiene sus raíces en el área local y sus temas, naturalmente, se basan en la historia y la realidad de China.

Además, el método de canto de la ópera china no sólo se basa en el método de canto de la ópera occidental, sino que también absorbe los elementos musicales de su propia nación. Por ejemplo, la hermana Jiang ha absorbido muchos elementos de la Ópera de Sichuan y la Ópera de Pekín, y los Guardias Rojos de Honghu también han tomado prestados muchos elementos musicales de las canciones populares de Hubei.

Tanto la ópera occidental como la ópera china son el resultado del desarrollo continuo del arte musical y el arte dramático, y también son artes que integran altamente la música y el teatro. Son tipos de arte formados y surgidos en diferentes regiones, diferentes formas sociales y diferentes orígenes nacionales y culturales. En términos de forma de arte, ambas son artes integrales que integran música, teatro, literatura, danza y bellas artes, por lo que tienen muchas similitudes. En algunos países europeos, la ópera china también se llama "ópera China". Las óperas occidentales en diferentes países europeos tienen las mismas características artísticas, aunque sus formas de desarrollo y características artísticas tienen las características nacionales y estilos artísticos de cada país, y se han formado muchas escuelas en China, que han formado más de 300 tipos de dramas locales. Aunque tienen diferentes estilos y características, también tienen sus propias características artísticas en general. Las dos artes se entienden desde los aspectos de la fundación de la música, los antecedentes de la época, los medios de expresión musical, etc., y tienen sus propios estilos artísticos distintos, características artísticas, características nacionales distintivas y enormes diferencias en los métodos de expresión musical.

1. Las similitudes y diferencias en la base artística y los antecedentes de la ópera occidental y la ópera china.

Los antecedentes de la formación de la ópera occidental y la ópera china. La ópera occidental se produjo a finales del siglo XVI y principios del XVII, junto con la secularización de la cultura musical del Renacimiento europeo. Fue el resultado del desarrollo del arte musical durante el Renacimiento. Se originó en Italia y estuvo estrechamente relacionado con un trasfondo cultural especial. de la época. La ópera china se formó durante las dinastías Song y Yuan alrededor del siglo XII, más de 400 años antes del surgimiento de la ópera occidental. Pero antes de su formación, ya había pasado por un largo período de gestación. Su germinación se remonta a la música y la danza de la dinastía Qin de mi país. Es el resultado inevitable de la herencia, la integración y el alto desarrollo del pueblo de mi país. canto, danza y arte del rap, sin su especial trasfondo cultural. Sin embargo, la formación de la ópera tradicional china también está estrechamente relacionada con la economía social y la situación política especial de aquella época.

La ópera occidental y la ópera china tienen la misma base artística, pero también tienen bases diferentes. Son todos espectáculos de canto y danza folclóricos y musicales con argumento, que son la misma base artística para su formación artística. En el proceso de gestación de la ópera occidental, se intercalaron "interludios" con las representaciones de tragicomedia clásica en la ciudad de la época. A finales del Renacimiento, el interés de la gente por la música pasó de la música polifónica a la música temática, lo que tuvo una gran influencia en el nacimiento. de la ópera occidental.

En segundo lugar, las similitudes y diferencias en el arte vocal de la ópera occidental y la ópera china.

El arte vocal en las óperas occidentales y el arte vocal en las óperas chinas son básicamente iguales en la forma. Son principalmente solos dependiendo de las necesidades de la trama, también hay duetos, dúos o coros. , que expresan las actividades y pensamientos internos de los personajes. Las emociones y los principales medios para representar los rasgos de los personajes, pero sus formas artísticas, características artísticas y requisitos artísticos son diferentes.

Las principales formas vocales de la ópera occidental incluyen: recitado, aria, dúo, coro, etc. La recitación se utiliza para reemplazar el canto dialogado, también llamada recitación, el aria es la parte principal de la ópera occidental y aparece en forma de canto solista. A menudo se centra en los pensamientos y sentimientos de los personajes en situaciones específicas durante el período crítico del desarrollo de la trama del drama y enfatiza las habilidades de canto vocal, lo que tiene un fuerte encanto artístico. El canto aparece a menudo en narrativas o conflictos fuertes. Es la declaración y disputa de las diferentes actitudes de diferentes personajes ante acontecimientos específicos. A menudo es la motivación artística para promover el desarrollo de la trama. El coro es el lenguaje de los personajes de masas en la ópera. , y juega un papel al enfatizar la atmósfera y representar la historia y el papel de expresar los pensamientos y sentimientos de las masas.

El estilo de canto de la ópera china incluye cantar y cantar. Existe una diferencia entre el canto y la voz, pero ambos tienen distintos grados de ritmo, melodía y sentido del ritmo. La "lectura" incluye la introducción, los poemas de escena fija y los poemas de escena siguiente que los personajes recitan después de subir al escenario. Son musicales y fáciles de conectar con las arias. "Bai" significa Tao Bai, que se divide en "rima blanca" y "parte hablada". Desde la parte hablada hasta Bai Yun y luego hasta "Nian", se forma una transición gradual del lenguaje cotidiano al lenguaje musical. A través del "llamado" y el "desafío" antes de cantar, así como la "introducción" y la "introducción" de la música instrumental, se puede ingresar al canto de forma natural y armoniosa, de modo que la combinación de recitación y canto pueda ser armoniosa.

Los estilos de canto de la ópera tradicional china se pueden dividir en tres tipos: canto lírico, canto narrativo y canto dramático. El canto lírico se utiliza principalmente para expresar los sentimientos internos de los personajes. Las características son: pocas palabras y tono largo, melodías con giros, altibajos, el canto narrativo se utiliza principalmente para la narración y el diálogo; Las características son: palabras cortas, melodía simple y llana y una fuerte recitabilidad. El canto dramático se utiliza para expresar cambios intensos en las emociones o la intensificación dramática de conflictos dramáticos. Las características son: emocional, desenfrenado, altibajos de melodía, fuertes cambios de ritmo y velocidad, y tiempos más libres. Los estilos de canto en la ópera tradicional china también varían de un personaje a otro, con diferentes características en términos de timbre, volumen, rango, estilo, técnica y melodía. En términos generales, el canto de ópera chino se puede dividir en dos categorías: "shengqiang" y "singqiang". La melodía de la cavidad vocal es relativamente suave y concisa, y el rango es ligeramente más bajo. La melodía de Shanqiang es hermosa y eufemística, con un rango alto, y el canto requiere "palabras correctas y un tono redondo".

La estructura del canto de la música de ópera china también es diferente de la de la ópera occidental y está fuertemente restringida por la estructura de los guiones y las letras de la ópera. Hay dos sistemas básicos: uno se basa en patrones de oraciones largas y cortas de la música para formar una estructura de guión "dividida", también conocida como "personajes varios", como Kunqu Opera, Gaoqiang, etc. La estructura de canto correspondiente es el "estilo qupai"; la segunda es la estructura de guión de "escena dividida" basada en el sistema de alabanza del poema y la estructura ordenada de la oración, también conocida como el "estilo de siete caracteres", como la Ópera Bangzi, Pihuang. Ópera, etc. La estructura productora de sonido correspondiente es "banqiang". También existen "síntesis" desarrolladas sobre la base de ambos.

En tercer lugar, las similitudes y diferencias entre la ópera occidental y el arte instrumental de la ópera china.

Además del acompañamiento de la música vocal, la música instrumental también desempeña un papel a la hora de representar personajes, revelar tramas, desarrollar conflictos dramáticos y realzar la atmósfera. Éste es el papel del arte instrumental en ambos. Las formas musicales instrumentales de las óperas occidentales y chinas son básicamente las mismas, incluidas oberturas o preludios, acompañamientos vocales, interludios y danzas, pero tienen sus propias características artísticas, personalidades artísticas y necesidades artísticas.

El surgimiento de la ópera occidental impulsó el gran desarrollo de la fabricación europea de instrumentos musicales, abrió el camino para el desarrollo de la música instrumental en ese momento y permitió a las orquestas occidentales aprovechar verdaderamente la estandarización. Por otro lado, las óperas chinas, impulsadas por una música instrumental nacional rica y única y basadas en canciones y danzas populares y formas de arte del rap, han formado gradualmente óperas ricas y coloridas. Las orquestas de varias óperas también son muy diferentes de las óperas occidentales.

La orquesta en la ópera china generalmente se divide en un campo literario y un campo de artes marciales. En el campo de la literatura y el arte, existen todas las pequeñas orquestas étnicas, que generalmente tienen las características de "pocas pero buenas". Los tipos de instrumentos musicales combinados varían según el tipo de ópera. La mayoría de los tipos de ópera tienen sus propios instrumentos principales específicos (la Ópera de Pekín utiliza principalmente Jinghu, la Ópera de Henan utiliza principalmente Banhu, la Ópera Cantonesa utiliza principalmente Yuehu) y espacios literarios especializados (la Ópera de Pekín). Xiaomen, Yue de la Ópera de Sichuan). Elija utilizar según las necesidades de la trama. El campo de las artes marciales en los dramas chinos es la percusión, que tiene las características de un timbre rico y un ritmo distintivo. Tiene tres funciones principales: primero, puede dirigir toda la obra "cantando, actuando, leyendo y actuando", y la interpretación se lleva a cabo rítmicamente, lo que juega un papel en la unificación y coordinación de toda la obra; segundo, puede coordinar; los movimientos, apariciones y cantos de los personajes con el ritmo distintivo, danza, artes marciales, etc. , fortalecer la expresión de emociones; el tercero es exagerar la atmósfera y simular el sonido en conjunto con la trama. En la ópera tradicional china, el estilo de percusión en el campo de las artes marciales también es único según el tipo de ópera. El carácter nacional del arte instrumental de la ópera tradicional china es mucho más rico que el de la ópera occidental, y sus formas de banda también son más complejas y diversas que las de la ópera occidental.