¿Qué es RAP? ¿Está en inglés? Si es así, tradúzcalo. Si no, solo diga el significado.
rap
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[rap]
rap
rap es una palabra en la jerga negra , equivalente a "hablar", producido en los barrios negros pobres de Nueva York. Se caracteriza por una serie de versos rimados pronunciados rápidamente sobre un fondo de sonidos rítmicos mecánicos. Una de las fuentes de esta forma es la jerga rápida y con rimas utilizada por los presentadores de radio en el pasado al presentar discos, que es muy apreciada por los fanáticos de la música.
Índice
Introducción
Historia
Música Rap
Tendencias actuales
Importancia social
Cómo practicar RAP
Varios estilos de RAP en Estados Unidos
1. West Coast Rap
2. Rap sureño
3. Rap pop
4. Rap de la vieja escuela
5. Rap del medio oeste
6. Rap latino
7. Hardcore Rap
8. Gangsta Rap (Gangsta Rap)
9. Foreign Rap (Rap Extranjero)
10. East Coast Rap (Rap de la Costa Este)
11. Rap Transicional (Rap Crossover)
12. Rap de Comedia (Rap de Comedia)
13. Rap Cristiano (Rap cristiano)
14. Rap alternativo)
Raperos chinos
El origen de la música rap
Terminología informática
Introducción
Historia
p>Música rap
Tendencias actuales
Importancia social
Cómo practicar la música rap
Varios estilos de rap en Estados Unidos
1. West Coast Rap
2. Southern Rap
3. Pop Rap
p>
4. Rap de la vieja escuela
5. Rap del Medio Oeste
6. Rap latino
7. Rap incondicional
8. Gangsta Rap
9. Rap extranjero
10. Rap de la costa este
11. Rap cruzado
12. Rap de comedia
13. Rap cristiano
14. Rap alternativo
Raperos chinos
*El origen del rap
p>* Terminología informática
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Tono de regaño o rap
El estilo de música de ritmo y blues (R&B)[1] incluye voces rítmicas que están hábilmente acompañadas por música. El acompañamiento generalmente consiste en ritmos de batería electrónica con muestras (fragmentos de sonido aislados digitalmente) combinados de otras grabaciones musicales. El primer disco de rap se estableció en 1979 y el estilo saltó a la fama en los Estados Unidos a mediados de los años 1980. Aunque el término rap se usa a menudo indistintamente con música beat y cantada, este último término abarca la subcultura de la cual la música rap es simplemente una. Música cronometrada y cantada al ritmo
[rap]
rap
rap
De las primeras frases se utilizó One Gain en The Rape, y es posible que se haya encontrado en la grabación de semen de "Talkler's Delight" (1979) de Sugarhill Gang. Además de la música rap, la subcultura de la música rap también incluye otras formas de expresión, como el break dance y el graffiti, así como un vocabulario único de coloquialismos e ideas populares.
La reprimenda se originó en la zona del sur del Bronx de Nueva York a mediados de los años 1970. El auge del rap fue paralelo al nacimiento del rock 'n' roll en la década de 1950 en muchos sentidos (ver Rock 'n' Roll: Rock 'n' Roll): se originó en la comunidad afroamericana y fue grabado por pequeños discos independientes. etiquetas y comercializado casi exclusivamente para audiencias negras. En ambos casos, el nuevo estilo atrajo gradualmente a músicos blancos, algunos de los cuales comenzaron a interpretarlo. Para el rock 'n' roll fue un cantante blanco de Mississippi, Elvis Presley, quien rompió las listas de éxitos de la revista Billboard. Para el rap fue un grupo blanco de Nueva York, los Beastie Boys, y la exitosa canción "Walk This Way" (1986), una colaboración entre el grupo de rap negro DMC y la banda blanca de hard rock Aerosmith. Después de 1986, el uso de samples y patrones de sonido articulados prevaleció en la música pop de intérpretes en blanco y negro, modificando en gran medida los conceptos previos de lo que constituía una canción, composición o instrumento legítimo.
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La música rap se originó como un producto intercultural. La mayoría de sus primeros practicantes importantes, incluidos Kool Herc, D.J. Hollywood y Afrika Bambaataa, eran estadounidenses de primera generación de ascendencia inmigrante o caribeña. A Herc y Hollywood se les atribuye la introducción de estilos jamaicanos de vanguardia y su mezcla con la cultura musical del sur del Bronx. Según la mayoría de las cuentas, Herc fue el primer DJ en comprar dos copias del mismo disco para la pausa de 15 segundos (la sección rítmica instrumental) en el medio. Al mezclar repetidamente dos copias, puede duplicar, triplicar o ampliar indefinidamente la separación. Al hacerlo, Herc deconstruyó y recreó efectivamente el llamado sonido encontrado, utilizando el tocadiscos como instrumento.
Herc también actuaba con el micrófono en un estilo brindis jamaicano mientras cortaba con dos tocadiscos, bromeando, alardeando y utilizando numerosas referencias dentro del grupo. Las fiestas musicales de Herc eventualmente ganaron notoriedad y a menudo se ofrecían en cintas de casete que se grababan con la tecnología relativamente nueva boombox o boombox. Las copias de estas grabaciones de fiestas rápidamente se abrieron paso por el Bronx, Brooklyn y la zona alta de Manhattan, generando una serie de DJ similares
[cantante de rap Song Yueting]
cantante de rap Song Yueting
Operación. Entre la nueva generación de DJ se encuentra Afrika Bambaataa, el primer musulmán negro importante en el rap. (La presencia islámica se volvería muy prominente a finales de la década de 1980). Bambaataa estuvo a menudo involucrado en las primeras batallas de sistemas de sonido con Herc, similar al llamado concurso de corte en la Generación del Jazz. Se celebran competiciones de sistemas de sonido en los parques de la ciudad, las farolas con cables calientes proporcionan electricidad o en los clubes locales.
Bambaataa a veces mezclaba sonidos de grabaciones de música rock y programas de televisión con las experiencias funk y disco estándar en las que confiaban Herc y la mayoría de sus seguidores. Al utilizar discos de rock, Bambaataa expandió el rap más allá de los puntos de referencia inmediatos hasta la cultura juvenil negra contemporánea. Antes de la década de 1990, cualquier fuente de sonido considerada fair play y los artistas de rap tomaban prestados sonidos de fuentes tan diversas como la música folklórica israelí, los discos de jazz bebop y los noticieros de televisión.
En 1976, los grandes maestros introdujeron la técnica de la mezcla flash, fragmentos de sonido de tan solo uno o dos segundos combinados en un efecto de collage. La mezcla rápida era paralela al estilo editorial rápido de la publicidad televisiva que se utilizaba en ese momento. Después de que Flash fuera introducido en Fast Mix, su compañero Grandmaster Melle Mai compuso la primera historia ampliada en rap con rimas. Hasta este punto, la mayoría de las palabras que se escuchan en disc jockeys como Herc, Bambaataa y Flash son frases y expresiones improvisadas. En 1978, DJ Grand Wizard Theodore introdujo patrones rítmicos técnicos inducidos por scratch.
Edita esta sección de música rap
En 1979 aparecieron los dos primeros discos de rap: "Tim King III (Jock)", grabado por la banda Fatback, y "The Talkers" de Joy. ", de la pandilla Sugarhill. Una serie de poemas recitados por tres miembros de Sugarhill Gang, "Talker's Delight" se convirtió en un éxito nacional, alcanzando el puesto 36 en la lista pop de la revista Billboard. El contenido del discurso, principalmente cuentos fantásticos condimentados con fantasía, se derivó principalmente de un conjunto de material utilizado por la mayoría de los oradores anteriores. La pista de acompañamiento de "Talker's Delight" fue proporcionada por músicos de estudio contratados, replicando el ritmo básico de la canción pop "Good Times" (1979) del grupo disco estadounidense Chic.
Percibida como una novela por muchos estadounidenses blancos, "Talker's Delight" inspiró rápidamente "Charmed" (1980) de New Wave Band Blondie, así como varios otros discos populares. En 1982, "Planet Rocks" de Afrika Bambaataa se convirtió en el primer disco de rap en utilizar sintetizadores y una caja de ritmos electrónica. Con esta grabación, los artistas de rap comenzaron a crear sus propias pistas de acompañamiento en lugar de simplemente ofrecer el trabajo de otras personas en un nuevo contexto. Un año después, Bambaataa introdujo las capacidades de muestreo de los sintetizadores emuladores en "In Search of the Perfect Beat" (1983).
El muestreo conduce a la cuestión de la atribución del sonido. Algunos artistas afirmaron que al probar una grabación de un artista negro famoso, como el músico funk James Brown, estaban desafiando a las corporaciones blancas estadounidenses y la representación de la industria discográfica de su propia cultura negra. Al rompecabezas se suma el hecho de que los artistas de rap también desafían a Brown y a otros músicos a sí mismos, al control y al uso compensado de su creatividad intelectual. A principios de la década de 1990 surgió un sistema mediante el cual la mayoría de los artistas solicitaban permiso y negociaban algún tipo de compensación por el uso de muestras. Algunos artistas locales muestreados, como el músico de funk George Clinton, han lanzado discos compactos (CD) que contienen muchos fragmentos de sonido específicamente para promover el muestreo. Una de las funciones del sampleo fue un nuevo sentido de la historia de la música entre los jóvenes negros. Artistas anteriores, como Brown y Clinton, fueron celebrados como héroes culturales, y sus grabaciones más antiguas fueron reeditadas y repopularizadas. Sin embargo, a finales de la década de 1990, las licencias de samples se habían vuelto costosas y muchos raperos comenzaron a crear pistas de acompañamiento y sonidos desde cero.
Rap políticamente sano y gangsta rap
A mediados de la década de 1980, el rap pasó de los márgenes a la corriente principal de la industria musical estadounidense a medida que los músicos blancos comenzaron a adoptar nuevos estilos.
En 1986, los raps alcanzaron el top diez en las listas pop de Billboard con "(You Got) Fight for Your Rights (To the Party!)" de Beastie Boys y "Walk This Way" de Run DMC y Aerosmith. Conocido por incorporar la música rock a su rap, DMC se convirtió en uno de los primeros grupos de rap que aparecen regularmente en MTV (Music Television). También a mediados de la década de 1980, el primer grupo de rap femenino Consequence, Salt N Pepa, lanzó los sencillos "Show Stoppa" (1985) y "Push It" (1987) alcanzaron el Top 20 en Billboard The Pop Music Chart;
A finales de la década de 1980, el segmento vilipendiado se involucró mucho políticamente, lo que resultó en la agenda social más abierta en la música pop desde el movimiento folk urbano de la década de 1960. Los grupos que produjeron Public Enemy y Boogie llegaron a representar este estilo político de reprimenda. Public Enemy saltó a la fama con su segundo álbum, It Takes a Nation Holding Us by the Thousands (1988), y el tema principal "Fighting Force" de la película Do the Right Thing (1989), clavado por cineastas afroamericanos Proclamando la importancia En la cultura negra estadounidense, el principal locutor de Public Enemy, Chuck D, se refirió a ella como "CNN negra" (Cable News Network).
Junto con el aumento de la denuncia política vino la introducción de la denuncia gangsta, que intentaba describir los estilos de vida prohibidos por el sexo, las drogas y la violencia de las pandillas en los guetos de Estados Unidos. En 1988, Straight Outta Canton, el primer álbum importante de gangsta rap, fue lanzado por el grupo de rap del sur de California Niggaz con Attitude (N.W.A). Las canciones del álbum generaron una extraordinaria controversia por sus imágenes violentas e inspiraron protestas de varias organizaciones, incluido el FBI (Oficina Federal de Investigaciones). Sin embargo, los intentos de censurar al gangsta sólo sirven para publicitar la música y hacerla atractiva para los jóvenes blancos y negros. N.W.A se convirtió en una plataforma para lanzar las carreras en solitario de algunos de los conversadores y productores de rap más destacados del estilo gangsta, incluidos Dr. Dre, Ice Cube y Eazy-E.
Editar este párrafo Tendencias actuales
Durante la década de 1990, el rap se volvió cada vez más ecléctico, mostrando una capacidad aparentemente ilimitada para extraer muestras de todas y cada una de las formas musicales. Varios artistas de rap tomaron prestado del jazz, utilizando samples y música en vivo. Algunas de las grabaciones de percusión de jazz más influyentes incluyen Jazzamatazz (1993), un álbum de Boston Talker Grandmasters, y "Cantaloop" (1993), un sencillo del grupo británico US3. En el Reino Unido, la percusión de jazz evolucionó hasta convertirse en un estilo con Trip Hops, el artista y grupo más famoso conocido por su ataque complicado y masivo. A medida que el rap se volvió cada vez más parte de la corriente principal estadounidense en la década de 1990, el rap político se volvió menos prominente como gangsta rap, como lo practicaban Geto Boyz, Snoop Dogg, Biggie Smalls (The Notorious B.I.G.), Tupac Shakur y Diddy (P. Diddy). ) Representa el crecimiento de las masas. A finales de la década de 1990, ciertos conversadores como Master P se convirtieron en empresarios en Nueva Orleans, Luisiana, y Blow Daddy en la ciudad de Nueva York, así como en innumerables empresas derivadas, fundando sellos discográficos de gran éxito. Los raperos populares a principios del siglo XXI incluyen a Jay-Z, Ja Rule, Eve, Eminem, Outkast y Mystikal.
Edite este párrafo para darle importancia social
Desde mediados de la década de 1980, la música rap ha influido mucho en la cultura blanca y negra en América del Norte.
Muchas jergas culturales musicales de percusión y cantadas, incluidos términos como dis, fly, def, chill y wack, se han convertido en el vocabulario de un número importante de jóvenes de diversos orígenes étnicos. Muchos entusiastas del rap afirman que el rap funciona como una voz para una comunidad sin acceso a los principales medios de comunicación. Según sus defensores, la reprimenda se utiliza para crear sentimientos de orgullo, autoayuda y superación personal, comunicar positividad y satisfacer un sentido de historia negra que está en gran medida ausente en otras instituciones estadounidenses. El artista de rap político ha despertado el interés en el movimiento islámico negro tras las declaraciones del ministro Louis Farrakhan, lo que generó críticas de quienes ven a Farrakhan como un racista. Gangsta fue duramente denunciado y criticado, interpretado por muchos como un elogio de las imágenes líricas (que odian a las mujeres) más violentas y misóginas de la historia de la música pop. La popularidad del estilo entre la blancura de la clase media fue atacada como una excitación indirecta que buscaba el tipo más insidioso. Los críticos señalan que la violencia es más que un tema común en las letras de rap; Tupac Shakur y Biggie Smalls fueron asesinados a tiros en asesinatos separados al estilo de pandillas en 1996 y 1997. Los defensores de la denuncia gangsta argumentan que la música es una forma legítima de expresión artística y retrata con precisión la vida en el gueto de Estados Unidos. Cualquiera que sea la postura de alguien sobre estos temas, la música rap indiscutiblemente creó un espacio más allá del gueto para una representación de la cultura negra que no tenía precedentes en la historia de Estados Unidos.
Edita este párrafo sobre cómo practicar canto RAP
Lo más importante a la hora de practicar RAP es la pronunciación de las palabras, seguidas de la velocidad y el sentimiento. Especialmente para el RAP en inglés, es particularmente importante pronunciarlo clara y correctamente. Porque aunque RAP habla rápido, no está del todo confuso. English RAP enfatiza la lectura continua, por lo que si planeas practicar English RAP, lo primero que debes hacer ahora es leer el artículo en inglés, leerlo en voz alta y familiarizarte con él. Luego entrena la velocidad de pronunciación y el sentido del lenguaje. Lo que necesitas en esta etapa es escuchar muchas canciones de RAP, escuchar atentamente el tono de estas canciones e imitarlas. Al practicar RAP, también se debe prestar atención a la perseverancia. Sólo los cambios cuantitativos pueden conducir a cambios cualitativos. El resto no será una tontería. Finalmente, ¡te deseo éxito en la práctica!
Edite este párrafo para ver varios estilos de RAP en Estados Unidos
Rap de la Costa Oeste
En el mundo del Hip-Hop, esto no es sólo una geografía de división. La diferencia entre el rap de la costa este y el oeste son sus diferentes estilos y contenidos. Aunque también está influenciado por predecesores del hip-hop como Grandmaster Flash y Afrika Bambatta, el rap de la costa oeste está más alejado del rap de la vieja escuela que el rap de la costa este. Utilizan un ritmo más funky y único que respalda melodías suaves y melódicas. Los raperos de la costa oeste también fueron los primeros en llevar lo bueno y lo malo de la cultura "gángster" a la vanguardia de la cultura hip-hop. Aunque las líneas entre el rap de la costa este y el oeste se están desvaneciendo lentamente a medida que el rap continúa evolucionando, todavía existe un sistema distintivo de la costa oeste, que va desde el grupo de rap por excelencia N.W.A hasta Snoop Dogg, Tupac y Vallejo, así como la espera E-40 de California.
Rap sureño
De todos los géneros de hip-hop, el rap/hip-hop sureño incluye la gama más amplia de artistas y estilos. Líricamente hablando, la característica más común de los músicos de rap sureños es su fuerte acento local. Musicalmente, sin embargo, las diferencias entre bandas varían de una región a otra. La innovadora música instrumental de Organized Noize Productions de Atlanta es muy diferente del sabor áspero de salto de sintetizador de Cash Money y No Limit de Nueva Orleans.
Bandas como Underground Kingz (de Houston, Texas) y Eightball & MJG (de Memphis, Tennessee) ampliaron aún más el alcance del estilo con su dinámica generosa, conmovedora y acompañada de guitarras.
Pop Rap
El pop rap/Hip-Hop es un rap adecuado para transmisiones de radio. Sus características principales son una melodía y un ritmo atractivos, una producción limpia y la promoción de trucos, este estilo es. También llamado "rap limpio". Artistas como Will Smith, MC Hammer y Young M.C, aunque a menudo se burlan de los raperos incondicionales, continúan provocando fuertes modas debido a su atención al mercado joven.
Old School Rap
Old School Rap se refiere a los primeros días del rap, durante el período 1979-84, cuando los ritmos eran más sencillos y la atención se centraba en el entretenimiento más que en la crítica. Interpretación o relato de la sociedad de la historia de la caída. El apogeo del rap de la vieja escuela comenzó con el éxito de Sugarhill Gang "Rapper's Delight", seguido de otros sencillos en lugar de un solo artista. "Roxanne Roxanne" de U.T.F.O, "Freaks Come Out At Night" de Whodini y "Basketball" de Kurtis Blow disfrutaron de éxito durante este período, pero son recordados principalmente por la corriente pop por sus sencillos exitosos en lugar de por sus extensos otros trabajos. Varias bandas modernas como Arsonists y Jurassic 5 tienen un tono de rap claramente de la vieja escuela, presentando a una nueva generación de oyentes la esencia del B-boy, como las rimas de sintetizador de alta energía y la importancia de ser DJ.
Midwest Rap
Aunque sus técnicas de producción también caracterizan su música, los raperos del Medio Oeste americano se identifican principalmente a través de su voz. Emcees Twista y Bone Thugs le dieron al rap del Medio Oeste el lugar que le corresponde a través de la experimentación con melodías vocales, con Emcees Twista impulsando la melodía aún más rápido. La sana competencia entre Do or Die de Chicago y BoneThugs N-Harmony de Cleveland consolidó aún más el lugar del rap del Medio Oeste en el mundo del rap. Ambas partes compitieron por la publicidad y atrajeron a muchas audiencias.
Rap Latino
Desde los inicios del rap, existe rap proveniente de la escena latina. Pero no irrumpió en la corriente pop hasta mucho más tarde. El doble éxito de "Mentirosa" de Mellow Man Ace y "La Raza" de Kid Frost marcó el comienzo del rap latino -rap en múltiples idiomas (especialmente español), ritmos latinos e imágenes de la vida urbana latina- en el éxito Pop. Sen Dog, hermano de Mellow Man Ace, es uno de los miembros fundadores del grupo de rap latino más famoso, Cypress Hill.
Rap duro
Si bien el rap ya abordaba temas de lucha urbana de una manera más directa, a finales de los años 80 surgieron géneros más provocativos. Una forma de expresión.
[eminem]
eminem
se llama "hardcore". Uno de Hip-Hop, una forma de música más poderosa en el rap. Rompe las formas anteriores de rap y música de baile y tiene un poder destructivo e incitador más fuerte. Su fondo siempre va acompañado de ritmos de tambores debilitantes, y las letras reflejan la mayoría de ellos. una forma de pensar contraria a la sociedad o diferente a la de la gente corriente.
Artistas como Ice-T, PublicEnemy, Eminem, Geto Boys, DMX (dark man X) y Mobb Deep crean música con letras picantes y técnicas de producción toscas.
Gangsta Rap
Gangsta Rap cuenta historias sobre la vida en la calle. Los temas suelen ser asesinatos violentos o problemas de mujeres. Se ha convertido en un estilo musical y una imagen violenta al mismo tiempo. . El álbum de N.W.A de 1989, Straight Outta Compton, fue pionero en uno de los estilos de rap más controvertidos del hip-hop, con f**k Tha Police y Crooked Officer acusando la brutalidad policial. Las protestas y la intimidación por parte de políticos y activistas de derechos religiosos inundaron repentinamente la ciudad, y informes abrumadoramente negativos obligaron a los gigantes de los medios a abandonar a muchos músicos y compañías discográficas prometedores para evitar la censura. Aún así, los videos musicales bien grabados y conocedores de los medios de Notorious B.I.G y los de su calaña acercaron la cultura gángster a la corriente principal a fines de la década de 1990.
Rap extranjero
La contribución de todos los países de habla no inglesa al hip-hop se denomina colectivamente rap/Hip-hop extranjero. Toma los principios básicos del rap y agrega Tanned. en muchas culturas. El grupo de rap francés MC Solaar y el artista japonés DJ Kensei fusionan otros géneros, incluida la música dance y el acid jazz, para inyectar sabores de otras culturas en la sangre del Hip-Hop cotidiano.
Rap de la costa este
El rap/hip-hop de la costa este generalmente conserva más el estilo de la vieja escuela que su contraparte de la costa oeste. Public Enemy, Boogie Down Productions, Run-D.M.C. y otros artistas de élite de la costa este se basaron directamente en la simplicidad y franqueza de sus predecesores, contrastando con el glamour de la costa oeste. El resultado es un ritmo más angular y una rima rigurosa pero poderosa. Con la integración de las costas Este y Oeste, el rap se ha convertido en la aleación de las culturas a través del Estrecho, y el sonido claro y brillante de la Costa Este continúa floreciendo, con el surgimiento de una serie de artistas jóvenes e innovadores como Nas, Mobb Deep y Juru el Damaj a.
Rap cruzado
El rap cruzado se refiere al hip-hop que ha pasado de su audiencia urbana principal a las listas de éxitos pop convencionales. A menudo se caracteriza por trucos pop repetitivos, letras convencionales tipo MTV y técnicas de producción sofisticadas. La mayoría del rap transicional, pero no todo, es rap pop y se centra en estructuras y temas de canciones populares. Hay varios artistas que han logrado alcanzar el éxito pop manteniendo su estilo callejero, como Biggie, Tupac, Method Man y Jay-Z. Todos se han convertido en superestrellas de la música sin renunciar a sus habituales letras violentas. de la calle.
Comedia Rap
La comedia rap es el lado más ligero del Hip-Hop, fundado por Biz Markie en los años 1980. Lejos de la imagen agresiva y violenta del hardcore y gangsta rap, los raperos de comedia añaden un sentido único de diversión y humor al bajo y la percusión de la música urbana moderna. Aunque el gangster rap pronto se convirtió en la forma más popular de hip-hop, temas como "Parents Just Don't Understand" de DJ J azzy Jeff y Fresh Prince y "Somebody Farted" de Bobby Jimmy & the Critters todavía aparecían en la lista de vez en cuando. tiempo. .
Rap cristiano
El rap cristiano es cantar letras de alabanza sobre ritmos de Hip-Hop. Al principio, los temas urbanos y violentos del Hip-Hop parecían reñidos con la paz y la ligereza de la música cristiana moderna. Sin embargo, DC Talk, T-Bone y Transformation Crusade descubrieron que había una audiencia para los híbridos de los dos. MC Hammer fue el primer rapero en lograr el éxito con temas explícitamente cristianos; a principios de la década de 1990, su exitoso sencillo "Pray" introdujo el aún incipiente género del rap cristiano a su enorme audiencia.
Rap alternativo
Si bien la mayoría de los raperos se apegan a estilos establecidos, los artistas de rap/hip-hop alternativo van audazmente en nuevas direcciones. Arrested Development, Jungle Brothers y A Tribe Called Quest encuentran inspiración sonora en el funk, jazz, reggae, soul, folk, pop y cualquier otra cosa que los inspire. El debut de De La Soul en 1989, Three Feet High And Rising, producido por Prince Paul, cambió las reglas del arte y amplió dramáticamente los horizontes de la industria musical. La mayoría de los raps alternativos se basan en descripciones ordinarias de la vida urbana, la injusticia y las mentiras, pero no tienen letras convencionales y exploran filosóficamente la corriente principal de la sociedad...
Edite este párrafo raperos chinos
El arte del rap en China se ha desarrollado rápidamente en los últimos años y muchos buenos trabajos de rap han atraído gradualmente la atención de más y más personas.
[cantante de rap Mc Hotdog]
cantante de rap Mc Hotdog
El rap, una forma musical que se originó en los Estados Unidos, se ha integrado con la música nacional china. En China, con la diversificación de la música, muchos cantantes profesionales han adoptado la forma del rap,
y lo han hecho más diversificado y poético, pero al mismo tiempo, el rap auténtico no ha desaparecido y seguirá desapareciendo. así y en desarrollo.
Baidu Rap Bar es un foro relativamente completo en China, y también es el foro más popular. Hay videos e imágenes en el bar que han atraído la atención de muchas personas en China, y este grupo. todavía se está expandiendo. Muchas de estas obras originales son amadas y reconocidas por cada vez más amantes de la música.
Pesos o grupos del rap chino y sus obras maestras:
Pu Tao - Ning Be a Real Villain
Su Ge - Dulzura exagerada
Longjing - Regreso con agradecimiento
Xu Song - No me importa; Andersen no se arrepiente; Funeral con rosas; Melbourne, soleado
Song Yueting - la vida es una lucha
0451_Soul Real ft. Daximen, Liu Jia-Chinese
Fenix-Reflection
Hagou Gang-Let Me Rap
Kindergarten Killer-Stars in the Sky Silencio
Música de mc Ren-Fujian
Ouyang Jing-ABC
Egg Castle-Back
FK moses-Irreplaceable
Fénix llorando - Fénix o Pícaro
Expedición al Sur y Guerra del Norte - Conmovedor
Embriagador - Dios los bendiga
[Expedición al Sur y Guerra del Norte/ Grito del Fénix -Embriagador]
Guerra del Sur y del Norte/Grito del Fénix-Embriagador
Fénix-El hechizo del Fénix
apManren-Diez años
p>Tongue Gang - Ciudad Negra
Naggy - Caracortada
Moji - Dulce Miel
Guangguang - Día del Levantamiento
D- malvado: el sueño continuará
mc Song Wenlong: apareció del cielo
Goofy Dog: ustedes piensen en ello lentamente
Banda oculta: en Beijing
Viajeros de bambú - Fuerza mayor
Huang Chongxu - La vida debe continuar
Chen Xu (Jiaolong) - Los habitantes del noreste no son gánsteres
Li Cute Tommy-Cinco yuanes
Nuestra tribu-Amor por mí
Gran zoológico-Sutra de la hija
Urano-Boda en el otro lado
Tutuan-Fenghuaxueyue
Editar el origen de la música rap
El origen de la música rap se remonta a los pasajes de canto en las raíces de la música negra. En la década de 1970, el rap. La música se estableció formalmente. La principal contribución al estilo se puede atribuir a los DJ de las discotecas populares de la época. Mezclaron el ritmo funk que era popular entre los negros de la época con el popular ritmo disco y repitieron el contenido del mismo. mismo disco en el tocadiscos Crea tus propios LOOPS Con la aparición de los métodos de "djing" que ahora son bien conocidos y utilizados comúnmente por los DJ, el rap comenzó a difundirse por la cultura callejera negra y generó ramas bastante ricas, como la del tocadiscos. West Coast Rap, Southern Rap, Pop Rap, Old Schold, Midwest Rap, Latin Rap, Hardcore Rap, Gangster Gangsta Rap, Foreign Rap, East Coast Rap, Crossover Rap, Comedy Rap, Christian Rap, Alternative Rap (Rap alternativo) y así sucesivamente, lo que ahora llamamos HIP-HOP es un nuevo vocabulario nacido de la síntesis de los elementos populares actuales de estos géneros.
Aunque algunas personas pensaban ya a principios de los 90 que este tipo de música, llena de malas palabras y palabras rebeldes, pronto desaparecería, de hecho, a finales de los 90, con un grupo de nuevos músicos de rap y gente blanca, con la popularidad. De la música basada en el rap y el rock, la música que alguna vez fue abandonada por los negros ha vuelto a la vanguardia de la música popular. Al menos en el nuevo siglo, esta tendencia no disminuirá.
El RAP es la quintaesencia de. La música negra americana es un componente importante, el tono principal de la cultura callejera y un trozo de "chocolate negro" en la música pop mundial. Este artículo intenta presentar varios cantantes/grupos de RAP estadounidenses populares para que los fanáticos puedan comprender la información de fondo de estas personas y encontrar sus estrellas de RAP favoritas.
La música rap se ha desarrollado hasta ahora que no es sólo la música de los negros, se ha extendido por todo el mundo y se ha convertido en un símbolo dominante único.
Edite esta terminología informática
Abreviatura de Rich Ajax Platform
El proyecto está diseñado para permitir a los desarrolladores crear aplicaciones enriquecidas de Internet utilizando el modelo de desarrollo Eclipse. ¿Qué significa exactamente "modelo de desarrollo de Eclipse"? RAP permite a los desarrolladores crear aplicaciones Ajax basadas en navegador utilizando bibliotecas Java™ enriquecidas y la API de Eclipse. Proporciona esta funcionalidad al proporcionar implementaciones basadas en web de SWT, JFace y Eclipse Workbench.
3. RAP es un sistema de conciliación similar al MES.