Composición de artesanías populares antiguas
La artesanía popular es una de las culturas tradicionales de nuestro país y un arte popular en la vida de las masas. A continuación les traigo una antigua composición artesanal popular, ¡bienvenidos a leer! Composición sobre artesanías populares antiguas (1)
En la estantería de nuestra casa, hay algunas artesanías de cerámica coleccionadas por mi padre (.) y algunos aparatos de cerámica torpes que hice en el jardín de infantes. Mirarlos a menudo me recuerda cada detalle de mis estudios de cerámica.
Cuando tenía tres años, mi madre me inscribió en una clase de cerámica en el jardín de infantes. En mi impresión, hubo una clase que me benefició más. Esa vez la maestra me pidió que hiciera un pez yo mismo y que usara mi imaginación para decorarlo. Todos rápidamente hicieron la forma del pez. En lugar de usar palillos para tallar escamas en el pez como otros niños, abrí los dedos y presioné una pequeña huella en el pez. Debido a que mi diseño era único, recibí grandes elogios del maestro. Entiendo una verdad: si el arte quiere ser elogiado por los espectadores, el autor debe pensar en cosas que otros no pueden pensar e innovar constantemente. ¡Éste quizás sea el verdadero significado del arte!
Después de ingresar a la escuela primaria, mi interés por la cerámica continuó y me inscribí en una clase de cerámica. Pero esta vez el requisito del maestro para que hagamos varios animales y plantas es "parecerse". Para que las obras sean realistas, debemos observar constantemente los detalles y destruir constantemente las obras que no se parecen a ellos y empezar de nuevo. Poco a poco, esta aburrida imitación disminuyó enormemente mi interés. Pero el maestro dijo: "La imitación realista es la base de la creación". Bajo los estrictos requisitos del maestro, las obras que hice se volvieron cada vez más realistas y no pude evitar que me gustaran después de verlas. De vez en cuando tengo algunas ideas maravillosas y las cosas que hago en mis manos pueden expresar mis pensamientos con mayor precisión.
A través del aprendizaje de cerámica, entiendo: sentar una base sólida es tan importante como la innovación continua. Ambas son indispensables, y debemos perseverar y no rendirnos a mitad del camino. Esto es cierto para la fabricación de cerámica, y más aún para el ser humano. Composición de artesanías populares antiguas (2)
El corte de papel es una de las artes decorativas populares tradicionales más populares en China y tiene una larga historia. Es popular debido a sus materiales fácilmente disponibles, bajo costo, efecto inmediato, amplia gama de adaptabilidad, varios estilos y una imagen generalmente vívida y porque es más adecuado para que las mujeres rurales lo hagan en su tiempo libre, puede usarse como; un objeto práctico y embellecer la vida. El corte de papel se puede ver en todo el país e incluso se han formado diferentes estilos locales. El corte de papel no sólo expresa las preferencias estéticas de las masas, sino que también contiene la profunda psicología social de la nación. También es una de las artes populares más distintivas de China, y sus características de modelado son particularmente dignas de estudio. Como encarnación de la filosofía original de China, el corte de papel popular tiene características integrales, embellecedoras y auspiciosas en su forma de expresión. Al mismo tiempo, el corte de papel popular utiliza su propio lenguaje de expresión específico para transmitir la connotación y la esencia de lo tradicional. cultura.
El corte de papel también se llama grabado en papel, decoración de ventanas o pintura. La diferencia es que al crear, algunos usan tijeras y otros cuchillos. Aunque las herramientas son diferentes, las obras artísticas creadas son básicamente las mismas y la gente las llama colectivamente corte de papel.
El corte de papel se divide en colores, incluido el corte de papel de un solo color y el corte de papel de varios colores. Las obras talladas a partir de recortes de papel de un color se denominan recortes de papel monocromáticos. Al igual que los grabados en madera monocromáticos en el grabado, son la forma más utilizada. Estas obras parecen muy simples y elegantes. El corte de papel de colores es un trabajo que se puede realizar utilizando cortes de papel de diferentes colores. Esta forma no se usa comúnmente y este tipo de trabajo se ve vívido y vívido.
La linterna de gasa se fabricó en Jiajing y el papel se talló con formas de flores, bambúes y pájaros. Con el color de cobertura claro y espeso, teñido lentamente con cera derretida, sujeto con un ligero Shao, será brillante y translúcido cuando se refleje en el sol, y la fragancia bailará, atrapada en el humo ligero, y es indistinguible del uno real: "Crónica de la prefectura de Suzhou" de la dinastía Ming
Basado en la experiencia práctica, las líneas del corte de papel se resumen en cinco palabras: "redonda, puntiaguda, cuadrada, faltante y línea". Los requisitos son: "redondos como la luna de otoño, puntiagudos como aristas de trigo, cuadrados como ladrillos verdes, sin dientes dentados y líneas como barbas. Se puede decir que las líneas son la base del modelado con papel". Composición de artesanía popular antigua (3)
Empecé a gustarme el corte de papel cuando tenía cuatro años. Mi versátil abuela solía usar papel para cortar animales pequeños. Podía dibujar varios animales pequeños vívidamente con solo unos pocos. Tijeras. Tengo mucha envidia del arte de cortar papel de mi abuela.
Desde entonces, me ha conquistado el arte de cortar papel de mi abuela. Quizás fue este ambiente familiar lo que me dio mi vaga comprensión inicial del corte de papel.
Cuando estaba en primer grado, mi profesora de arte era una maestra en el corte de papel y me dio un libro sobre cómo cortar papel. Me sentí profundamente atraído por el contenido del libro.
A través de este libro, realmente obtuve una nueva comprensión del corte de papel basada en el conocimiento de los libros. Debido a que tengo una base en el arte, me siento cómodo aprendiendo a cortar papel. Sin embargo, cortar papel es un trabajo delicado que no pueden realizar aquellos que están impacientes. A menudo un trabajo está a punto de completarse, pero termina en fracaso porque una línea se corta accidentalmente, lo cual es una lástima. Hablando de eso, este corte de papel también puede cultivar tu cuerpo y tu mente. Sólo comprendiendo cuidadosamente los misterios pueden las obras seguir la naturaleza, ser simples y frescas, encontrar inteligencia en la torpeza, ser audaces en los lugares difíciles y suaves en los lugares sutiles.
Para mí, cortar papel es una especie de disfrute. El ligero sonido que hacen las tijeras al cortar papel es como una música maravillosa. En esta maravillosa música, los lindos animales están "vivos". Si quieres aprender bien a cortar papel, primero debes aprender sus habilidades básicas: pintar. dibujando, puedes comenzar a aprender la forma más sencilla de cortar con tijeras. Los símbolos básicos en el arte del corte de papel incluyen pequeños agujeros redondos, medias lunas, zigzags, hojas de sauce, gotas y triángulos. Una vez que hayas dominado las habilidades básicas de dibujar y cortar con tijeras, puedes intentar tallar con un cuchillo de trinchar, pero debes tener mucho cuidado al usar el cuchillo de trinchar.
El corte de papel encarna el ingenio de los artistas populares; el corte de papel es una muestra del ingenio y la sabiduría de los trabajadores; el corte de papel es la cristalización de la cultura y el arte populares tradicionales.
También quiero recortar un exquisito trabajo de corte en papel como un artesano popular y dárselo a niños extranjeros, para que puedan entender el arte chino del corte en papel y dejar que el corte en papel se convierta en un puente para intercambios culturales entre China y países extranjeros. ¡Un mensajero amigable para los niños nacionales y extranjeros! Una antigua composición artesanal popular (4)
El bordado tiene una historia de más de 2.600 años y tuvo una escala considerable en la Canción. Dinastía En Suzhou, había talleres de bordado y carriles de bordado, Taller de bordado con armas, Xiuxian Lane y otros callejones donde se concentra la producción. En la dinastía Ming, el bordado Su formó gradualmente su propio estilo único y tuvo una amplia influencia. La dinastía Qing estaba en su apogeo, y la mayor parte del bordado real en ese momento fue realizado por artistas de bordado de Suzhou. El bordado popular era aún más colorido; A finales de la dinastía Qing, Shen Shou fue pionera en el "bordado de imitación", que era muy conocido en el país y en el extranjero. Enseñó sucesivamente a aprendices en Suzhou, Beijing, Tianjin, Nantong y otros lugares, y capacitó a una nueva generación de personas. En la década de 1930, Yang Shouyu, directora del departamento de pintura y bordado de la Escuela Vocacional para Mujeres Danyang Zhengze, inventó el bordado de puntadas aleatorias y enriqueció las puntadas de bordado Su. El bordado de Suzhou es famoso por su finura y elegancia. El patrón es hermoso, el color es tranquilo, las costuras son flexibles, el bordado es meticuloso y la imagen es vívida. Las características técnicas se pueden resumir en "plano, ligero, uniforme, uniforme, armonioso, liso, fino y denso". Hay docenas de métodos de costura, los más utilizados incluyen costura recta, costura apresurada, costura con trocar, bordado de red, bordado con hilo, etc. Los productos bordados se dividen en dos categorías: una son productos prácticos, que incluyen fundas de edredón, fundas de almohada, ropa bordada, ropa de teatro, alfombras de escenario, cojines, etc.; la otra son productos de apreciación, que incluyen biombos de mesa, rollos colgantes, biombos, etc.
Los materiales son muy utilizados, incluyendo flores, animales, figuras, paisajes, caligrafía, etc. Los bordados de doble cara "Goldfish" y "Kitten" son obras representativas del bordado Su. El bordado Su se ha regalado a jefes de estado más de 80 veces, se ha exhibido en casi 100 países y regiones, y más de 100 personas han viajado al extranjero para asistir a espectáculos de bordado. En 1982, ganó el Premio Nacional de la Copa de Oro de las Cien Flores de Artes y Oficios, y el bordado de doble cara "Goldfish" ganó la medalla de oro en la 56ª "Feria Internacional de Poznan" en 1984. En la historia moderna del bordado Su, hay un destacado artista del bordado Su: Shen Shou. Sus obras conmocionaron al mundo. Composición sobre artesanías populares antiguas (5)
En ciudades famosas o centros turísticos como Beijing y Shanghai, hay tiendas que venden obras de figurillas de arcilla como "Clay Figure Zhang". Esas figuras de arcilla hechas de arcilla amarilla y luego pintadas y cocidas incluyen pilluelos, niñas, ancianos, retratos callejeros, grandes hombres antiguos, celebridades contemporáneas, conjuntos completos de personajes de novelas y dramas, etc. ¡Todas son realistas y maravillosas! Se han completado las obras de "Figura de arcilla Zhang", que se ha convertido en una de las obras de arte popular más atractivas en el país y en el extranjero.
Como sugiere el nombre, "Clay Figure Zhang" pertenece a una familia de artistas populares de apellido Zhang que fabrican enérgicas figuras de arcilla. Su lugar de nacimiento está en Tianjin.
El fundador de Clay Figurilla Zhang es Zhang Mingshan, que vivió en la dinastía Qing. Hace más de 160 años, sus exquisitas esculturas de arcilla cambiaron las toscas figuras de arcilla de los viejos tiempos y crearon figuras de arcilla realistas que eran adictivas y admirables incluso los funcionarios y concubinas de la corte imperial comenzaron a admirar las figuras de arcilla. Como resultado, las obras maestras del artista de Tianjin, Zhang Mingshan, rápidamente se hicieron famosas en Beijing y Tianjin.
¡Cuenta la leyenda que el maestro Zhang de esta figura de arcilla tenía habilidades extraordinarias y habilidades de tallado de primer nivel! En los viejos tiempos, la gente solía usar vestidos de mangas anchas. Zhang Mingshan a menudo escondía un trozo de barro amarillo cocido en su manga. Cuando conversaba con amigos uno frente al otro, la imagen de la persona con la que estaba hablando se moldeaba en secreto en la suya. manga.
Después de charlar un rato y despedirse, el Maestro Zhang ya había amasado la escultura de arcilla de su amigo, que estaba completa en forma y espíritu, y la sacó para su apreciación.
¡Ahora! , la quinta y sexta generación de Clay Figurilla Zhang He ya es un maestro muy conocido y tiene discípulos en todo el país.