Explicación del término: 1 danza artística 2 composición de danza 3 danza folclórica 4 danza dramática 5 pas de deux

1. Arte danza: La danza es un arte del movimiento humano. Sin embargo, este movimiento humano debe ser un movimiento humano refinado, organizado y embellecido: un movimiento humano danzado. Además, existen muchos tipos de artes que entran en la categoría del movimiento humano, como la acrobacia, la pantomima, la escultura corporal, los aeróbicos, etc. Por lo tanto, el principal aspecto de la danza que la diferencia de otras artes del movimiento corporal es que utiliza los movimientos de la danza como principal medio de expresión artística y se enfoca en expresar el mundo interior y espiritual profundo de las personas que es difícil de expresar a través del lenguaje u otros medios artísticos. expresión - delicadeza Las emociones, los pensamientos profundos, los personajes distintivos, así como las contradicciones y conflictos entre el hombre y la naturaleza, el hombre y la sociedad, entre el hombre y él mismo, crean una imagen de danza vívida que la gente puede percibir como la expresión del autor de la danza. (Las emociones estéticas y los ideales estéticos de coreógrafos y bailarines reflejan los atributos estéticos de la vida. Además, debido a las características de flujo continuo y cambio de los movimientos del cuerpo humano, este debe existir en un determinado espacio (escenario o plaza) y en un determinado tiempo, en las actividades de danza, generalmente hay acompañamiento musical y se debe usar vestimenta específica; Algunos bailes también requieren varios accesorios. Si se realizan en un escenario, la iluminación y la escenografía también son indispensables. Por tanto, también se puede decir que la danza es un arte plástico dinámico espacial, temporal e integral.

2 Composición de danza: Es la disposición razonable de la relación entre colores, líneas, formas, etc. en un espacio y tiempo determinado durante la ejecución de la danza. Estos incluyen patrones formados en cambios en formaciones de danza e imágenes compuestas de formas de danza estáticas. La composición de la danza juega un papel importante en la expresión del tema de la obra, creando la concepción artística, creando la atmósfera y dando forma a la imagen. Es uno de los factores importantes en la belleza formal del arte de la danza. Los bailarines están influenciados por pensamientos sociales y escuelas artísticas de diferentes épocas, y adoptan diferentes métodos de composición de danza basados ​​en diferentes conceptos y estéticas de la danza. Si observamos las danzas clásicas tradicionales y las danzas folclóricas de Oriente y Occidente, la mayoría de ellas pertenecen al eje. Método de composición de danza basado en la idea de movimiento, simetría y equilibrio: varios gráficos de danza circulaban alternativamente desde cuatro lados y ocho direcciones alrededor del centro, y gráficos simétricos en forma de arco con cuatro esquinas, seis esquinas y ocho esquinas rodeando el centro. . Desde el siglo XIX, ha surgido el método de composición de danza de ideas de movimiento contradictorias y equilibrio natural, rompiendo el programa de composición de danza tradicional. La composición de danza presenta gráficos de danza con múltiples centros y ciclos de múltiples ángulos, así como gráficos de danza que muestran lo natural. formas de vida. Entre las ricas y coloridas danzas folclóricas de China, hay muchos patrones de danza como "dos dragones escupiendo barbas", "dragón moviendo la cola", "giros retorcidos", "corazones de repollo", etc. En la danza de ópera tradicional, se ha formado un conjunto completo de programas de composición de danza que tiene el estilo y el valor estético únicos de la nación china. En el nuevo movimiento artístico de danza producido bajo la influencia del Movimiento de Nueva Cultura "4 de Mayo", los bailarines heredaron y tomaron prestados métodos de composición de danza tradicional china y extranjera, integraron composiciones de danza de equilibrio simétrico y equilibrio natural, y crearon estilos nacionales existentes. también una composición de danza que refleja el estilo de vida de la época.

3. Generalmente se refiere a formas de danza que se producen y difunden entre la gente, están restringidas por la cultura popular, se realizan de manera improvisada pero tienen un estilo relativamente estable y tienen como función principal el autoentretenimiento. Las danzas folclóricas de diferentes regiones, países y nacionalidades se ven afectadas por el entorno de vida, las costumbres, los estilos de vida, el carácter nacional, las tradiciones culturales, las creencias religiosas y otros factores, así como por la edad y el sexo de los artistas y otras condiciones fisiológicas. diferencias en las habilidades de desempeño y Hay diferencias muy obvias en el estilo. La danza folclórica es sencilla, diversa en formas, rica en contenido y vívida en imágenes. Siempre ha sido una fuente indispensable de material para la danza clásica, la danza de la corte y la creación de danza profesional en varios países.

4. El drama de danza dramática es un drama de danza creado de acuerdo con las características artísticas del drama, es decir, tiene una trama completa y crea diferentes personajes a través de conflictos dramáticos. Este tipo de danza dramática presta más atención a la continuidad lógica de la estructura dramática, por lo que la mayoría adopta una estructura secuencial de tiempo y espacio. Incluso si expresan recuerdos, fantasías o sueños, también utilizan transiciones oscuras obvias para cambiar de escena. distinguirlos claramente del tiempo y el espacio reales.

5.pas de deux es uno de los estilos de baile. ① Una obra de danza con estructura completa y tema independiente interpretada por dos actores, como la danza china "¡Adiós!" "Mamá", "Volando", "Compañeros desaparecidos". Todos tienen temas, contenidos, tramas (o emociones y concepción artística) independientes.

② El paso a dos en los dramas de danza o bailes a gran escala es un medio importante para moldear a los personajes principales, revelar su mundo interior y promover el desarrollo de la trama, como el paso a dos de la sirena pez y el cazador en los chinos. drama de danza "El pez sirena"; el paso de dos en el ballet "Onegin" Tres pasos de dos de Tatiana y Onegin. Pas de deux requiere una estructura sofisticada e imágenes vívidas. Además de las cualidades de un bailarín solista, el actor también necesita tener un alto sentido de cooperación y ser capaz de cooperar tácitamente durante la actuación.

Espero adoptarlo, gracias~~