¿Qué es la literatura griega antigua?

La literatura griega se originó a principios del siglo X a.C. y es una de las literaturas más antiguas del mundo. La literatura griega antigua anterior al siglo IV logró logros brillantes, incluidas epopeyas, dramas, poemas líricos, crítica literaria, literatura biográfica, novelas, fábulas y obras históricas, obras filosóficas, retórica, crónicas locales, etc.

Las epopeyas homéricas "Ilion" y "Odisea" transmitidas entre los siglos VIII y IX a. C. fueron procesadas y mejoradas continuamente por músicos profesionales durante siglos, y siempre han sido consideradas un modelo de poesía épica.

El drama de la antigua Grecia se desarrolló a partir de la música y la danza en los juegos de bienvenida a los dioses. Esquilo es el "padre de la tragedia". Ha legado siete obras de teatro, entre ellas la trilogía "Oresteia" y "Prometheus Bound". Otro escritor griego, Sófocles, desarrolló la forma de la tragedia. Entre las siete obras restantes, "Antígona" y "Edipo Rey" son las más destacadas. Eurípides perfeccionó aún más el arte de la tragedia y se han conservado 18 obras, siendo las más importantes "Las troyanas" y "Medea". El "padre de la comedia" en Grecia es Aristófanes, de quien se conservan 11 obras. Obras importantes sobre teoría literaria son los Diálogos de Platón y la Poética de Aristóteles.

La literatura griega antigua tuvo una influencia significativa en la literatura romana antigua y posteriormente en la literatura europea. El período comprendido entre el 334 a. C. y el 323 a. C. fue el período helenístico, cuando la literatura griega influyó en todo el Mediterráneo oriental y en muchas zonas de Asia occidental y central. El poema narrativo de Calímaco "Hecale", la épica "Argonautas" de Apolonio y las obras de crítica literaria "Sobre lo sublime" y "Las fábulas de Esopo" son obras importantes en esta época. Durante el Imperio Romano de Oriente, centrado en Bizancio, del siglo IV al XV, quedaron atrás un gran número de obras, pero de escasa repercusión. Cuando la Grecia continental fue ocupada por los turcos entre los siglos XV y XVIII, no se produjeron grandes logros en la literatura. En 1828, después de la independencia de Grecia, surgieron la escuela de poesía romántica ateniense representada por Suzos y la escuela de poesía jónica representada por Solomos; se publicaron muchas memorias en prosa; Psyharis se convirtió en líder del movimiento de literatura vernácula; En la década de 1880, el mundo de la poesía creó la Nueva Escuela Ateniense, que se inclinaba por la literatura vernácula y orientada a la vida real, y la prosa viró hacia novelas que reflejaban la realidad. Después de la Primera Guerra Mundial, el poeta simbolista Seferis y el poeta surrealista Eritis ganaron el Premio Nobel de Literatura. Entre los novelistas famosos se encuentran Mirivelis, Venegis y Cosmas Lytis, Theotokas y otros.

Mitología griega antigua

La mitología griega antigua se originó en el período infantil de la sociedad humana. La vida social en el período primitivo de los clanes y la forma de pensar y las capacidades cognitivas de la gente en ese momento fueron el terreno y las condiciones para el nacimiento de los mitos. La naturaleza impredecible no es sólo la madre que nutre a los seres humanos, sino también el mayor enemigo de los humanos prehistóricos con baja productividad. Cuando los seres humanos salgan gradualmente de la naturaleza y comiencen a despertar su propia conciencia, una simple comprensión del entorno de vida externo, de los propios seres humanos y de la relación entre ambos conducirá inevitablemente al surgimiento de mitos que no podrán ser imitados por las generaciones futuras. . En la antigüedad, cada nación del mundo tenía sus propios mitos. Sin embargo, a juzgar por los mitos de varias naciones que se han transmitido hasta el día de hoy, la mitología griega es sin duda la más colorida.

Los mitos griegos escritos aparecieron por primera vez en las epopeyas de Homero. Más tarde, el largo poema “Teogonía” del poeta Hesíodo dio la descripción más antigua del origen del universo y la genealogía de los dioses, que se convirtió en la primera mitología griega. La base de las obras mitológicas. Desde entonces, también podemos ver descripciones de mitos en la poesía, el teatro, la filosofía y las obras históricas de la antigua Grecia. Las historias mitológicas griegas que vemos hoy fueron compiladas por generaciones posteriores sobre la base de los registros anteriores.

La mitología griega incluye dos partes: historias de dioses y leyendas de héroes.

La historia de Dios cuenta cosas como la creación del mundo, el surgimiento de los dioses, la genealogía de los dioses y el nacimiento de los humanos.

Los protagonistas de las leyendas heroicas son héroes mitad humanos y mitad dioses, con origen en el antiguo concepto de culto a los antepasados. Las leyendas heroicas tienen cierto grado de autenticidad histórica y son alabanzas a los líderes de los clanes y a sus antepasados, pero también son producto de la imaginación de las generaciones futuras.

Los mitos y las creencias religiosas están estrechamente relacionados. La religión griega antigua era una religión politeísta que desempeñaba un papel muy importante en la vida de varias ciudades-estado. Todos los ciudadanos griegos eran devotamente religiosos. Sin embargo, a diferencia de otros pueblos, especialmente los de Oriente, no existe una clase sacerdotal privilegiada en el mundo griego. El estatus de los sacerdotes y sacerdotisas en el templo es equivalente al de los funcionarios de la ciudad-estado. Está en manos de un grupo de ciudadanos designados por la ciudad-estado.

Por lo tanto, los conceptos religiosos griegos derivados de las creencias populares antiguas han desarrollado características diferentes a las de otras naciones bajo las condiciones sociales únicas de las ciudades-estado griegas, y también han dado a la mitología griega sus propias características distintivas. Entre ellas, la posición central es ". dioses". Teoría del homomorfismo." Este concepto no solo permitió a la mitología griega deshacerse de la etapa anterior del espíritu demoníaco con forma de bestia, sino que también hizo que la mitología reflejara una fuerte conciencia democrática y un espíritu orientado a las personas y a la realidad. Los dioses en la religión griega no estaban monopolizados por reyes o gobernantes de ciudades-estado, ni eran distantes y sólo debían temerse, sino dioses que pertenecían a todos los ciudadanos de todo el mundo griego y vivían entre la gente. naturaleza humana, en lugar de que exista una frontera insuperable entre ambas.

Reflejado en la mitología, Dios tiene forma de hombre o de mujer, pero es la encarnación perfecta del ser humano. La imagen de Dios encarna el estado más elevado que la sabiduría y la belleza humanas pueden alcanzar, pero sobre la base. Por otro lado, los dioses, como los humanos, tienen siete emociones y seis deseos. También aman la vanidad, son muy celosos, aman el romance y tienen motivos egoístas. Por ejemplo, Zeus, que es el rey de los dioses, a menudo baja al mundo de los mortales para tener aventuras amorosas secretas con mujeres hermosas. dudan en provocar guerras por asuntos triviales y son irrazonablemente parciales con las personas que aman, etc.

Los griegos creían en el concepto de destino, que también se refleja en la mitología, pero la mitología también muestra que no son esclavos arrastrándose a los pies del destino, sino un pueblo que valora el honor personal y enfatiza la lucha humana. y amar al mundo secular. Una nación que vive una vida positiva y emprendedora y aboga por una integridad heroica. La mitología griega es un mito que pone al ser humano en el centro, resaltando el espíritu humano y reverberando con una atmósfera de realidad alegre, optimista y saludable. La mitología griega tuvo una influencia duradera en la literatura griega posterior. Por eso Marx dijo una vez: "La mitología griega no es sólo el tesoro del arte griego, sino también su suelo".

Drama griego

El drama en la antigua Grecia se originó a partir del sacrificio dionisíaco.

A mediados del siglo VI d.C., el rápido desarrollo de la industria y el comercio de Atenas y la expansión del comercio exterior estimularon el desarrollo de la producción agrícola. Canciones festivas, espectáculos de danza y espectáculos conmemorativos que originalmente eran populares en las zonas rurales para celebrar las cosechas y adorar a los dioses del vino y la agricultura han llegado a las ciudades, y estos festivales también se han convertido en festivales nacionales. En ese momento, la vida social en Atenas se volvió cada vez más compleja y la vida política se volvió cada vez más activa. Estos sencillos espectáculos de canciones y danzas ya no podían expresar plenamente los pensamientos y sentimientos de la gente, por lo que gradualmente se convirtieron en dramas. El predecesor de la tragedia es la oda dionisíaca, y el predecesor de la comedia son las canciones, la danza y la comedia populares.

Durante el reinado de Pericles (495 a. C. a 429 a. C.), que tenía la atmósfera democrática más fuerte, el estado construyó grandes teatros, otorgó subsidios para ver teatro y organizó concursos de teatro. Realizar actividades literarias y artísticas relacionadas con tareas políticas, morales y educativas, y las representaciones dramáticas se han convertido en una parte indispensable de la vida política y cultural de los ciudadanos atenienses. Por lo tanto, el drama griego antiguo es producto de la política democrática de los propietarios de esclavos en Atenas. Se desarrolló con el desarrollo de la política democrática y declinó con el declive de la política democrática. También reflejó la vida y la lucha de los demócratas propietarios de esclavos y expresó sus ideas. deseos y requisitos.

Las tragedias griegas se basan principalmente en la mitología, y su contenido suele contener el concepto del destino u otros colores supersticiosos. Pero refleja la vida y las luchas sociales contemporáneas. Ya sea la batalla entre dioses y dioses, o la batalla entre humanos y dioses, en realidad es un reflejo de la lucha entre humanos en la realidad. La tragedia se centra en el comportamiento heroico del protagonista, con una imagen alta y majestuosa y un ímpetu majestuoso. En general, no tiene un color pesimista, pero demuestra plenamente el orgullo de los esclavistas y demócratas.

La tragedia hereda la tradición de la poesía épica y lírica en el arte, y los elementos dramáticos y los elementos líricos se convierten en dos componentes indispensables de la tragedia. Los actores recitaron el diálogo y el coro cantó la letra. La actuación es ininterrumpida de principio a fin, y el coro hace el papel de separar actos y escenas.

La tragedia griega tiene una fórmula fija, que generalmente se divide en cuatro partes: apertura, entrada, de 3 a 5 escenas dramáticas y salida. Inicialmente tomando la forma de una "trilogía", los tres guiones están interrelacionados pero son relativamente independientes en términos de temas e ideas. Debido a las limitaciones de varias condiciones de actuación, la trama es relativamente simple; los eventos no toman demasiado tiempo y la ubicación de la actuación no cambia demasiado;

El siglo V a.C. fue el período próspero de la tragedia griega. Durante este período, surgió un gran número de poetas trágicos y pusieron en escena muchas obras trágicas. Las obras de los tres principales poetas trágicos, Esquilo, Sófocles y Eurípides, se han transmitido hasta el día de hoy.

Sus creaciones reflejan la vida social en diferentes etapas del desarrollo de la democracia esclavista y también muestran las características ideológicas y artísticas de la tragedia griega en diferentes períodos.

La comedia griega apareció después de la tragedia, y su prosperidad se produjo en la época de crisis de la ciudad-estado de Atenas. Las primeras comedias griegas eran en su mayoría sátiras políticas y dramas de temática social. Se basa en la vida real contemporánea y expresa opiniones sobre importantes cuestiones políticas y sociales que preocupan en general a la gente. Por tanto, tiene un carácter político más fuerte que la tragedia griega.

La comedia griega evolucionó a partir de rituales populares y farsas, por lo que la trama, los personajes, las líneas y las acciones son todos muy exagerados, divertidos e incluso un poco absurdos y vulgares.

En la Atenas del siglo V a.C. hubo tres grandes poetas cómicos, pero sólo Aristófanes dejó obras completas.