Críticos famosos reseñan obras de teatro.
La obra fue creada en el siglo XVII. Desde el Renacimiento hasta la Ilustración, fue la etapa de transición de la antigua sociedad feudal a la moderna sociedad capitalista. La literatura del Renacimiento fue secularizada y realista, secularizando la divinidad. Su tendencia básica es representar e imitar la realidad teniendo partes tanto ideales como simbólicas. El poder real fue el poder supremo durante el Renacimiento. Tan pronto como aparece el Rey Lear, le ordena a su hija que le exprese su amor, revelando su extraña mentalidad y su profunda relación con su naturaleza dominante. Además, en la obra hay muchas relaciones familiares arquetípicas: hostilidad entre hermanos y hermanas, miedo a perder el favor de sus padres, miedo de los padres a la indiferencia de sus hijos, etc. Ser evaluado de manera polarizada. El guión también utiliza imágenes positivas como la de Cordelia, la hija menor del Rey Lear, para promover las ideas humanistas de que las personas deben ser armoniosas y sinceras, respetar la personalidad y tratarse unos a otros como iguales. Sin embargo, el final de la loca muerte del Rey Lear, el asesinato de Cordelia y las andanzas de Gloucester añaden un fuerte tono melancólico a la obra.
"El rey Lear" refleja verdaderamente la turbulenta sociedad británica en el mundo capitalista durante el período de acumulación primitiva de capital. También es la crítica del autor a la monarquía y su elogio de la naturaleza humana. El rey Lear perdió su naturaleza y razón en el honor, el orgullo y la confianza en sí mismo que aportaba el poder. Imaginó que dividiendo el poder entre diferentes países para demostrar que no era un rey, podría ser tan grande como la gente común, por lo que sufrió. penurias dolorosas. La tragedia de los personajes revela profundamente las diversas fealdades sociales y el egoísmo burgués que comenzaron a aparecer durante el período de acumulación primitiva del capital, y muestra la contradicción irreconciliable entre los ideales humanistas y la cruel realidad, que tiene un alto grado de importancia general.
A principios del siglo XVII, los regímenes de Isabel I y Jaime I se alternaron. Los conflictos en la sociedad británica se intensificaron y la fealdad social quedó cada vez más expuesta. "El Rey Lear" muestra una sociedad que se desmorona. El rey Lear pagó el precio de su vida por su terquedad y también trajo enormes desastres al país y a la gente. El protagonista pasa de ser un monarca feudal con autoridad absoluta a un anciano sin hogar y sin nada. El destino y la personalidad del personaje han sufrido cambios tremendos, que es el más distintivo de las obras de Shakespeare. Las obras de Shakespeare se basan en la realidad de la vida y reflejan profundamente las características de la época y la naturaleza de la sociedad. En su opinión, el drama "parece dar un espejo a la naturaleza: mostrar su rostro a la virtud, mostrar su postura al absurdo, mostrar su propia imagen e impronta a los tiempos y a la sociedad". Marx y Engels elogiaron a Shakespeare como un escritor clásico del realismo y propusieron que la creación dramática debería ser más "shakesperiana". Se trata de un principio creativo propuesto en respuesta a las deficiencias de "convertir a los individuos en meros portavoces del espíritu de la época" en la creación dramática. La llamada "shakespeareización" significa que el escritor, como Shakespeare, es bueno partiendo de la realidad de la vida, mostrando un amplio trasfondo social y proporcionando un ambiente típico con las características de la época para los personajes y acontecimientos de la obra. la trama de la obra debe ser vívida y rica, y los personajes deben tener personalidades distintivas y tener un significado típico; la representación realista y la atmósfera romántica en la obra deben combinarse hábilmente con el lenguaje rico y expresivo; debe estar oculto y revelado naturalmente en la trama y la descripción del personaje.
Bajo el abuso de su astuta y cruel hija y su insidioso y cruel yerno, el rey Lear pasó de ser un gobernante tiránico y voluntarioso a un "rey errante parecido a un mendigo", lo que refleja específicamente el feudalismo. del Renacimiento tardío. La historia del declive de clases.
Después de ser incriminado por el hijo de un aventurero y conspirador, Gloucester dijo: "Hay disturbios en la ciudad, luchas civiles en el campo e intrigas ocultas dentro de la corte; el padre no es el padre, el hijo no es el hijo, y la disciplina y la ética están completamente destrozadas." Este personaje señala el período de transición entre la desintegración del feudalismo y el surgimiento del capitalismo, cuando la ética feudal tiende a colapsar, y la relación monetaria desnuda entre las personas reemplaza la vieja ética disciplinaria.
El guión refleja verdaderamente la verdad histórica. Shakespeare muestra un marcado contraste a través del contraste de tiempo, espacio, entorno y condiciones, haciendo que la descripción y expresión de la personalidad y las actividades psicológicas del personaje sean más vívidas y convincentes. Yuan es el rey de un país y representa el poder más alto. Ha vivido en la corte de Hu Bainuo durante mucho tiempo y está acostumbrado a la adoración y los halagos de los ministros. Este ambiente hace que Lear piense que la autoridad divina es suprema. El universo, su voluntad es la ley que gobierna el universo. Pero la despiadada realidad arrojó a Lear desde el centro del universo al polvo de la realidad. Fue abandonado por su hija en el desierto y sufrió violentas tormentas. No podemos pensar en los miles de pobres sin hogar que estaban desnudos y tuvieron que soportar una tormenta tan implacable sin importar dónde estuvieran. No tengo techo sobre mi cabeza, tengo hambre y mi ropa está llena de agujeros. ¿Cómo resistirse a un clima como este? "Este pasaje realmente revela la trágica situación de los campesinos sin tierra que vivían en una tierra extranjera y que padecían hambre y frío durante el movimiento de cercamiento de tierras.
El guión también utiliza imágenes positivas como la de Cordelia, la hija menor del rey Lear, para promocionar, las personas deben ser armoniosas, sinceras y tratarse como iguales. Es una niña hermosa, pura y sencilla. Es como una flor con vitalidad fresca. Es como una flor con dos hermanas que se portan bien. Bella como un hibisco Sin embargo, el final de la loca muerte del Rey Lear, el asesinato de Cordelia y las andanzas de Gloucester añaden un fuerte tono melancólico a la obra.
Tiene un fuerte tono moral y filosófico. La cobertura revela la alienación de. La naturaleza humana, revela el mundo espiritual y las experiencias dolorosas de los personajes, y el uso de imágenes y imaginación poética ha alcanzado un nivel considerable. Por lo tanto, a los ojos de los eruditos occidentales, "El Rey Lear" es rico en connotaciones y profundo en pensamientos. Incluso debería colocarse en la cima de las cuatro grandes tragedias de Shakespeare.
"El rey Lear" es también una de las cuatro grandes tragedias de William Shakespeare. Cuenta la historia del Rey Lear, que es muy anciano y quiere hacerlo. La tierra fue entregada a sus tres hijas. La hija mayor, Gonaril, y la segunda hija, Reagan, ganaron su favor y dividieron la tierra, pero la hija menor, Cordelia, no obtuvo nada porque no quería halagarlo. Llegó a proponerle matrimonio fue sabio y se casó con Cordelia ya que su reina el rey Lear dejó su trabajo, pero ni su hija mayor ni su segunda hija le dieron un lugar donde vivir, por lo que el rey tuvo que irse a la naturaleza... Cody. lleva al equipo a anotar y el padre y la hija se reencuentran. Sin embargo, la guerra sale mal, Cordelia muere y el Rey Lear muere tristemente con el cuerpo de su amada pequeña hija. Es cierto que refleja la turbulenta sociedad británica en el mundo capitalista durante el período de acumulación primitiva de capital. También es la crítica del autor a la monarquía y el elogio de la naturaleza humana. El Rey Lear pasó de ser un hombre tiránico y voluntarioso bajo el abuso de su astucia. y hija cruel y yerno insidioso y cruel. El gobernante se convirtió en un "rey mendigo errante", reflejando la historia del declive de la clase feudal a finales del Renacimiento después de ser incriminado por el hijo de un aventurero y conspirador. Gloucester dijo: "Hay disturbios en la ciudad. Hay conflictos civiles en el campo y hay una conspiración oculta dentro de la corte; las palabras "el padre no es el padre, el hijo no es el hijo, la disciplina y la ética son "completamente destrozado" señala el período de transición entre la desintegración del feudalismo y el surgimiento del capitalismo, cuando la ética feudal tiende a colapsar, y las personas y La verdad histórica de que la relación monetaria desnuda entre las personas reemplaza la vieja ética disciplinaria.
El guión refleja fielmente el sufrimiento de las grandes masas populares. El rey Lear vivía en el desierto y padecía tormentas. A medida que su estatus cambió, no pudo evitar pensar en los miles de personas pobres sin hogar. Dijo emocionado: "La gente infeliz está desnuda. No importa dónde estés, tienes que soportar una tormenta tan despiadada. No tienes techo sobre tu cabeza, tu vientre tiene hambre y tu ropa está llena de agujeros".
¿Cómo resistirse a un clima como este? "Este pasaje realmente revela la trágica situación de los campesinos sin tierra que vivían en una tierra extranjera y que padecían hambre y frío durante el movimiento de cercamiento de tierras.
El guión también utiliza imágenes positivas como Cordelia, la pequeña hija del Rey Lear, para promover Las ideas humanistas de que las personas deben ser armoniosas y sinceras, respetar la personalidad y tratarse unos a otros por igual, sin embargo, el final de la loca muerte del Rey Lear, el asesinato de Cordelia y el vagabundeo de Gloucester añaden un fuerte tono melancólico a la obra.