¿A qué debes prestar atención al asistir a un concierto sinfónico?
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1. Los miembros de la audiencia deben usar vestimenta formal, no jeans ni zapatillas deportivas. Esta es una manifestación directa de la importancia concedida al concierto.
2. Si al público le pica la garganta, puede tomar pastillas para la garganta no masticables; si el público no puede controlar la tos o los estornudos temporalmente, puede pedirle al personal que se tome un descanso. Aunque no se puede perder la maravillosa actuación, la tos y los estornudos incontrolables definitivamente interferirán con el disfrute del concierto por parte del público.
3. No se permite audio, video o fotografía sin autorización, para no afectar la actuación y los intereses de otras audiencias. Si necesita tomar fotografías, no utilice flash, ya que éste perturbará el desempeño completo del artista. En este caso, el intérprete tiene todo el derecho a optar por abandonar la actuación.
Instrucciones:
1. El público debe llegar al lugar de la actuación con 10 minutos de antelación. Para no afectar la actuación, el organizador se reserva el derecho de decidir el horario de entrada y la forma de entrada de los rezagados.
2. Público por favor recuerden traer las entradas o entradas para la función de esa noche. Una persona, un voto, entrada mediante entrada.
3. Las entradas para el espectáculo vendidas tienen asientos arreglados y designados para cada miembro de la audiencia, si alguien más ocupa su asiento, creo que no se sentirá feliz, y viceversa. Y te sentirás cómodo sentado en tu propio asiento, lo que te ayudará a disfrutar mejor de la música.
4. Después de ingresar al lugar, los poseedores de entradas deben prestar atención al anuncio en el lugar, donde se anunciará el estado y las regulaciones más recientes de la actuación.
5. Por favor, no utilice teléfonos móviles ni se mueva dentro del área de asientos durante la actuación, y ponga los teléfonos móviles, despertadores y otros dispositivos de alarma en modo silencioso.
6. Está estrictamente prohibido fumar y comer en el lugar de la actuación, y no se permite el ingreso al lugar de mercancías peligrosas, bebidas, alimentos, etc. Este es el nivel mínimo de respeto hacia los artistas y otros miembros de la audiencia.
7. No se permite la entrada al recinto a niños que midan menos de 1,2 metros. Esta es una práctica internacional para asistir a conciertos en salas de conciertos.
8. El aplauso es una forma de expresar aprecio por los intérpretes musicales, generalmente antes de que comience la actuación y después de que termine la música. No es necesario aplaudir entre movimientos de una misma pieza. Al final de la música, generalmente depende de si el director baja completamente las manos y se da vuelta para expresar su agradecimiento. En este momento, el público da aplausos entusiastas para expresar felicitaciones a los intérpretes por su exitosa actuación y agradecimiento por su actuación. trabajo duro.
9. Al final de todas las obras, aplauda. Este es un momento para mostrar su agradecimiento por la actuación. El intérprete puede regresar y realizar un bis debido a su cálido aplauso.
10. El público que llegue tarde durante la actuación y aquellos que realmente necesiten entrar o salir deberán esperar hasta que termine la música que se está reproduciendo para entrar o salir, para no impedir que otros disfruten de la actuación. Porque tu movimiento durante la interpretación musical afectará la apreciación de otras personas y perjudicará los intereses de la mayoría del público que llega a tiempo. Por lo tanto, asegúrese de organizar su tiempo y ingresar al lugar a tiempo para disfrutar plenamente de los servicios que brindamos.
11. Una vez vendidas, las entradas para el espectáculo no son reembolsables, así que considere cuidadosamente su elección antes de comprar entradas para evitar pérdidas y preocupaciones innecesarias.
12. En circunstancias especiales, el organizador se reserva el derecho de cambiar temporalmente el programa original y los artistas.
13. Se considera que cualquier persona que compre, posea o utilice entradas ha leído, comprendido y aceptado los consejos anteriores.
Información ampliada
Un concierto en el que una orquesta sinfónica interpreta una sinfonía. Divididos en cinco grupos musicales
Los siguientes grupos introducen diversos instrumentos musicales (son todos instrumentos desde los agudos hasta los graves):
Grupo de cuerda: violín, viola, violonchelo, doble violonchelo.
Sección de instrumentos de viento: flautín, flauta, oboe, corno inglés, clarinete, fagot.
Sección de metales: trompeta, trompa, trombón, bombardino.
Grupo de percusión: timbales, gongs, platillos, pandereta, triángulo, etc.
Colorido conjunto de instrumentos musicales: piano, arpa, xilófono, carillón de placas de aluminio, etc.
Proporciones de los instrumentos: La orquesta sinfónica utiliza los instrumentos de viento como símbolo para determinar la organización. Según el tamaño, si se utilizan dos de cada instrumento de viento de madera de uso común, se forma una orquesta de "doble viento" utilizando tres piezas, se forma una orquesta de "tres vientos" utilizando cuatro piezas, se forma una orquesta de "tres vientos"; "Orquesta de viento". Una banda compuesta por "cuatro tubos".
Para mantener una proporción razonable del número de instrumentos en cada grupo, a medida que el número de instrumentos de viento de madera aumenta o disminuye, el número de instrumentos de cuerda y otros instrumentos también debe cambiar para mantener el equilibrio del sonido.
La sinfonía, o música sinfónica, a grandes rasgos, puede incluir todas las obras instrumentales interpretadas por grandes orquestas en conciertos sinfónicos. El uso original de la palabra sinfonía también era bastante confuso. Desde la etimología, la palabra griega original sinfonía sólo significa "juntos" (syn) y "hacer un sonido" (phone).
En la Edad Media, se refiere a la combinación armoniosa de dos tonos, incluidas las primeras obras de música vocal o instrumental, o la combinación armoniosa de varios tonos en determinados instrumentos musicales (como la gaita y el acordeón). A finales del siglo XVI, se denominaba sinfonía a cualquier pieza musical sin instrumentos insertados en una obra dramática (incluidas la ópera y el oratorio).
La sinfonía, que es similar al concepto actual, se produjo durante los cambios en los estilos musicales, es decir, la alternancia entre el declive del estilo barroco y el vigoroso ascenso del estilo clásico. Esto fue en los siglos XVII y XVIII. La sinfonía y la sonata se influyeron mutuamente en sus respectivos procesos de desarrollo.
En la medida en que es casi indistinguible, la Sonata final (ahora traducida como sonata) se refiere específicamente al uso de un instrumento (como el clavecín) o dos instrumentos (como el violín y el clavecín La). obra de múltiples movimientos tocada con un piano), una sonata tocada con tres instrumentos se llama trío, una sonata tocada con cuatro instrumentos se llama cuarteto, una pieza tocada con cinco instrumentos se llama quinteto y una tocada con orquesta se llama llamada sinfonía.
Entonces, a grandes rasgos, una sinfonía es una sonata interpretada por una orquesta. La sinfonía es el género más importante de la música sinfónica y una parte esencial del concierto sinfónico. Dado que en los conciertos sinfónicos a menudo se interpretan poemas sinfónicos, suites sinfónicas, conciertos, etc., existe una tendencia a clasificar estos géneros en la categoría de música sinfónica, es decir, a aplicar ampliamente el término sinfonía a toda la música instrumental interpretada en conciertos sinfónicos. . trabajar.