¿Cómo convertirse en actor de televisión?

1. En primer lugar, ten una buena mentalidad profesional: si quieres ser actor, debes querer ser una estrella. Esta es la psicología más básica. Esta es una era de economía de mercado. Debes tener el ideal de convertirte en una estrella y dedicarte verdaderamente a ello. 2. Debes tener un buen conocimiento de las habilidades profesionales: todos los que han solicitado una especialización en actuación saben que lo básico. Las habilidades profesionales de un actor son: cuerpo, líneas y voces, interpretación, pero a través de mucha investigación práctica, se ha descubierto que entre estas habilidades, las más efectivas son las líneas y las actuaciones. Tienes que aprender y practicar las habilidades más básicas, como leer periódicos y trabalenguas. En una etapa relativamente madura, muchas personas siempre dejarán a los demás con un sentimiento "falso" al actuar. ¿Por qué no has sido "desinteresado"? y no has incorporado el "personaje". Cuando juegas un papel, cuando llegue el momento, tienes que ser él y ya no tú mismo, deja de ser el llamado "lo siento", de lo contrario te será difícil "entrar en el". juega" y nunca progresarás. Una misma frase puede usarse en diferentes estados emocionales. Debe haber diferentes expresiones, tonos y entonaciones. Si no lo crees, puedes probar con "Te amo". Las tres palabras Son muy simples, pero cuando se lo dices a tus padres y cuando se lo dices a tu amante, debe ser diferente. No será lo mismo, se llaman líneas. Muchos estudiantes de actuación han experimentado el entrenamiento de la "naturaleza liberadora", pero ¿se sienten realmente cómodos con ello? A la mayoría de la gente todavía le falta un concepto de "relajación" y "relajación". ? ¡Puedes intentar gritar de repente "Estoy loco" en un lugar público! ¡Mira lo que otras personas piensan de ti y ve si aún puedes quedarte quieto! ! Ninguno de estos es demasiado difícil, la clave es si puedes persistir en practicar todos los días para alcanzar la perfección. Además, hoy en día los actores casi se han convertido en sinónimo de "incultos". Es realmente una lástima, pero refleja parte de la realidad. Muchos actores han leído muy poco y tienen muy poca cultura en el estómago. Hay muy pocas cosas, así que si quieres ser un buen actor, debes fortalecer tu lectura. Como dice el viejo refrán, "abrir un libro es beneficioso" y "viajar miles de kilómetros y leer miles de libros" es la verdad. Solo tienes lo que sabes (también llamado conocimiento), más podrás convertirte en un buen actor que le guste al director y al público. Hoy en día, al menos puedes entender el guión, muchos actores suelen hacer bromas y no saben muchas palabras. en el guión. Esto puede convertirte en un buen actor. 3. Tener una buena actitud ante la vida: Todo el mundo dirá que es bueno en la vida, pero la situación real es que hay muchos actores que no son muy buenos en la vida y todos parecen pensar que este problema es muy difícil. De hecho, hay dos puntos: realismo y dedicación. El llamado realismo significa que las personas con las que tratas no son más estúpidas que tú. Debes ser real y sincero con los demás. Debes saber que hay miles de millones de personas. mundo, excepto esas "hadas" en los hospitales psiquiátricos "Aparte de nosotros, nadie es más estúpido que nadie. Es aún más fácil hablar de dedicación, porque aunque puedas ser una estrella, ser actor es solo una de las trescientas sesenta profesiones, y es solo una profesión, cuando trabajas, también te pagan los demás. No seas demasiado mayor. Quieres ser diferente de los demás y reflejar tu llamado yo en todo, porque este círculo es en realidad muy pequeño, y todo tu desempeño y actitud poco profesionales "circularán ampliamente" si realmente llegas a eso. Punto, será difícil seguir adelante. Si quieres ser dedicado, no debes bromear sobre tu trabajo cuando estés en el set, debes leer más guiones y pedir consejos. en el bien y el mal cuando no hay nada malo. Hacer bien tu trabajo es una recompensa para todos. 4. Tener buenas habilidades de ventas: La actuación es una profesión donde la oferta supera la demanda. Como actor, es un producto especial en el mercado del talento artístico, por lo que también presta atención al embalaje y la promoción.

Por supuesto, la premisa del packaging es decir la verdad y hacer cosas prácticas. Lo más básico es preparar unas "buenas fotos" del encuentro con el director y el equipo. Para ser honesto, puedo ver muchas fotos. No los felicito porque cuando los vi en persona, todavía me sentí un poco , pero cuando solo miro las fotos, casi no tengo pensamientos de conocer gente, porque sus fotos son realmente amateur, así que Te sugerimos que las fotos sean para que las personas elijan roles, no para el matrimonio y no para ellos mismos, por lo que las personas deben ver tu verdadero "rostro" y tu "todo". Nunca traigas las llamadas fotografías artísticas o fotografías de paisajes de viajes. Conocer al equipo será muy decepcionante, ¡y mucho menos mostrar fotos de hace muchos años a otros solo te avergonzará (y perderá oportunidades)! Cuando se trata de promoción, en realidad se trata de formas y medios de difundir ampliamente la "información del producto" de uno. En el mercado actual, la gente puede seguir pasando fotos al subdirector a través de relaciones de amistad específicas. Para hacer esto, pero el área de contacto es demasiado pequeña y no puede darte a conocer a más personas, por lo que te recomendamos que te reúnas con el grupo con frecuencia y vayas siempre que haya novedades, independientemente de si esto tiene éxito o no. Siempre es así al principio. Incluso Zhang Ziyi y Zhao Wei eran iguales cuando empezaron. Esto no es una pena. La clave es que cuando te encuentras con el subdirector, el director o el inversor del equipo, te quedas bien. La impresión y la impresión profunda son una cuestión técnica. Bueno, como veo a mucha gente todos los días, ¿cómo puedes hacer que la gente te recuerde? Sugerencias: A. Trate de saber todo lo posible sobre el equipo antes de ir (incluyendo la trama general, el tema, los requisitos de los personajes, quién dirige, quién invierte, cuándo filmar, etc.), porque este es el momento en que va. Hay que tener una comprensión clara del tema, porque elegir a un actor es bastante complicado en realidad. A veces el asistente de dirección tiene derecho a recomendarte y, a veces, el director puede elegirte, pero la mayoría de las veces lo es. los inversores que pueden decidir su "vida o muerte" (se recomienda especialmente que los actores con empresas contratadas tengan más cuidado de no permitir que sus agentes "lo vendan" B. Trate de preparar la vestimenta de acuerdo con la situación en la que se encuentre); tenlo a mano, porque la primera impresión que das es muy importante. Sí, el atuendo debe ser algo similar al rol que quieres desempeñar o te esfuerzas por desempeñar, de modo que haga que la otra persona sea "llamativa"; Intenta traer tu propia información lo más completa posible, especialmente cuando hay información en video. Es mejor traerla, porque muchas veces, después de que el director te ve, también verificará cómo estás en la cámara. Ganar será mucho mayor (si el director ve tu video), porque no solo tú también puedes ver si estás frente a la cámara o no, y si puedes actuar (por supuesto, intenta tener la oportunidad de audicionar en ese momento). ); D. Trate de tener el mayor tiempo posible para hablar con la otra parte. Si solo le dan unos minutos, si simplemente le pide que se vaya, básicamente no tendrá ninguna posibilidad. De manera muy especulativa y agradable (excepto si la otra parte es miembro del equipo de base y dice tonterías), entonces básicamente tendrás una oportunidad, y la posibilidad restante es hablar con el director de producción. Si quieres que la gente te hable más, tienes que ser bueno hablando. No hables en términos sencillos, y mucho menos palabras que la gente no quiera escuchar.