Composición de las proporciones del rodaje.
Originalmente un término para "artes plásticas", más tarde fue utilizado frecuentemente por los productores de material didáctico de cine y televisión. Esto se refiere principalmente a la composición fotográfica (imagen) de materiales didácticos de cine y televisión. La composición fotográfica (imagen) recorre todo el proceso de concepción y reproducción de la creación de material didáctico cinematográfico y televisivo. Para expresar las ideas principales y la estética de la obra, los directores de libros de texto de cine y televisión y los fotógrafos organizan y manejan las relaciones y posiciones de los personajes en un espacio determinado, y combinan imágenes individuales o parciales en un todo artístico. La composición requiere un concepto general, destacando el tema principal, una imagen concisa, una imagen vívida y una combinación de tono y tema.
1. Composición fotográfica
En un sentido amplio, la composición fotográfica (de imagen) recorre todo el proceso de concepción y reproducción de la creación fotográfica (de imagen). En un sentido estricto, se refiere al diseño y estructura de la imagen fotográfica. Basados en la vida real y utilizando métodos de expresión que son más expresivos y artísticamente atractivos que la vida real, los objetos objetivos se organizan y disponen orgánicamente en la imagen, de modo que los pensamientos puedan expresarse plenamente.
2. Composición del movimiento
Principal forma de expresión de la concepción del cine y la televisión. Consta de dos factores: uno es el movimiento del sujeto y el otro es el movimiento de la cámara (imagen). A veces los dos forman un movimiento integral al mismo tiempo. El movimiento hará que la composición cambie continuamente y el fotógrafo (fotógrafo) debe organizar la imagen de acuerdo con las características cambiantes. En fotografías con y sin gente, los principios de movimiento y composición de la cámara son obviamente diferentes. Para imágenes sin personajes, al presentar el entorno, según el objeto a expresar, independientemente del fotograma inicial o final, se debe encontrar el objeto principal (o un objeto que pueda expresar las características del entorno) como base para la composición. . Cuando es necesario resaltar un objeto, el objeto debe usarse como centro de la composición; para imágenes con personajes, los personajes deben usarse como base para la composición de la imagen. El movimiento de la cámara (imagen) a menudo acompaña la actuación de los personajes para crear arreglos escénicos complejos, o sigue el movimiento de los personajes, o cambia el enfoque del drama. Los factores principales deben captarse de acuerdo con el contenido de la trama o la trama. características de la escena para cambiar la composición. En la composición del movimiento, siempre preste atención a los cambios en factores como la dirección, la velocidad y el ritmo.
3. Composición estática
Es decir, al fotografiar objetos estáticos desde una posición fija de la cámara, la composición y la composición permanecen básicamente sin cambios. Las composiciones estáticas tienen principalmente la forma de una sola composición, pero cuando los cambios de luz y color crean múltiples significados e información en la imagen, también se puede formar una imagen de composición múltiple. En los libros de texto de televisión por satélite, la mayoría de las imágenes de profesores dando clases son composiciones estáticas.
4. Composición dinámica
Es decir, el sujeto o cámara (imagen) está en movimiento, provocando cambios continuos o intermitentes en la composición de la imagen. La composición dinámica es una forma única de composición de imágenes de cine y televisión. Generalmente es en forma de composiciones múltiples, y a veces aparece en forma de una sola composición. Por ejemplo, cuando la cámara (imagen) se mueve con el cuerpo en movimiento en un espacio sin cambios de fondo ni cambios de escena, está en el. forma de una sola composición.
En el procesamiento de la composición dinámica, se debe prestar atención al sentido del ritmo y a la conexión de los factores de modelado dinámico en los planos superior e inferior.
Otro significado de composición dinámica es que al comparar el cine y la televisión con la pintura y la fotografía, generalmente se refiere a la composición de imágenes de cine y televisión.
5. Composición de paisajes
Escenas de paisajes sin personajes de libros de texto de cine y televisión. Por eso se le llama "lente vacía". Sigue principios generales de composición y selecciona las condiciones de iluminación y climáticas apropiadas para filmar para crear el efecto de imagen requerido para el contenido de los materiales didácticos de cine y televisión. A menudo se utiliza para describir el entorno, expresar el paso del tiempo, los cambios estacionales, las emociones de los personajes, crear una atmósfera específica y sugerencias, metáforas, etc., y desempeñar un papel para resaltar el contenido de la trama. Las composiciones de paisajes se encuentran en su mayoría dispersas en varios párrafos de materiales didácticos de cine y televisión y están intrínsecamente relacionadas con el contenido específico de la trama. Al procesar, se debe prestar atención a la penetración del contenido de la trama de las tomas superior e inferior y la relación entre las conexiones. factores. En la fotografía (imágenes) de cine y televisión, los fotógrafos deben centrarse especialmente en el uso de diversas técnicas de modelado para representar la atmósfera y la emoción de la composición del paisaje.
6. Composiciones múltiples
La forma de composición en la que la estructura de la imagen cambia de forma continua o intermitente es una de las características importantes que distingue al cine y la televisión de las artes plásticas estáticas como la pintura y la fotografía. . Debido al movimiento de la cámara y del sujeto, la estructura de composición de la pantalla de cine y televisión puede cambiar continuamente y producir múltiples formas de composición. La programación de las escenas de cine y televisión es compleja y cambiante, con focos claros y oscuros, virtuales y reales, y cambios en los fondos delanteros y traseros, todos capaces de formar múltiples composiciones. Este tipo de composición juega un papel cada vez más importante en el cine y la televisión modernos. No requiere montaje externo en una sola toma, la forma del montaje interno puede explicar múltiples significados y transmitir múltiples mensajes. Por lo tanto, múltiples composiciones realzan el poder expresivo del arte fotográfico.
7. Composición única
Sólo se muestra una combinación de composiciones en una sola toma. La composición única se utilizaba a menudo en la época del cine mudo. Con el desarrollo del cine, especialmente del arte televisivo, la programación de las escenas cinematográficas y televisivas se ha vuelto cada vez más compleja, la fotografía deportiva se ha utilizado ampliamente y la proporción de composiciones individuales en una película y televisión se ha reducido cada vez más. Sin embargo, los directores y fotógrafos, a partir del contenido, para expresar un determinado estado de ánimo y atmósfera y seguir un determinado estilo, todavía utilizan una única composición en algunas películas de cine y televisión, especialmente en algunos materiales didácticos de cine y televisión. más usos de la pantalla. Las composiciones individuales son en su mayoría composiciones estáticas, pero a veces la cámara (imagen) se mueve junto con los movimientos del sujeto y también pueden aparecer composiciones dinámicas.
8. Composición coincidente
Utiliza reglas visuales para crear coherencia visual y una composición que mantenga la posición de los puntos de interés en la pantalla. Cuando los estudiantes ven materiales didácticos de cine y televisión, siempre buscan puntos de interés en la pantalla y se centran en ese punto. Los puntos de interés que pueden atraer la atención de los estudiantes son generalmente objetos enfocados por la lente óptica, objetos en movimiento, objetos donde convergen líneas, objetos brillantes en imágenes de tonos oscuros u objetos oscuros en imágenes de tonos brillantes, objetos que resaltan en color. contraste, etcétera. Al procesar una serie de composiciones de tomas, los fotógrafos (fotógrafos) deben considerar las reglas de las actividades de atención visual de los estudiantes y prestar atención al procesamiento de los puntos de interés. Para lograr coherencia visual, la posición del punto de interés en imágenes consecutivas no debe saltar demasiado.
9. Composición del plano
Significa que el director de cine y televisión y el personal de fotografía (imagen) organizan y abordan la relación entre los personajes en la pantalla de la cámara para expresarse. el tema y el efecto estético de los materiales didácticos de cine y televisión y su posición, para combinar imágenes individuales o parciales en un todo artístico. La composición requiere un concepto integral.