Cómo tomar fotografías claras de los sellos de trabajos de caligrafía y pintura.
Estrictamente hablando, fotografiar trabajos de caligrafía y pintura debe cumplir las siguientes condiciones:
1. Existe una cierta distancia de disparo. Generalmente, la distancia en línea recta entre el fotógrafo y la caligrafía. y las obras de pintura no deben ser inferiores a 3 metros; puede haber distorsión de gran angular;
2. Los píxeles de la cámara digital no deben ser inferiores a 20 millones; una cámara con píxeles demasiado bajos es inconveniente para los usuarios; el uso de la obra y tiene menos margen para recortes de postproducción;
3 Debe haber una gran superficie de tablero magnético en la pared (o un tablero grande de madera con clavos para fijar caligrafía y. pintura) para facilitar la colocación y el almacenamiento de caligrafía y pintura, y para mantener la caligrafía y la pintura planas. De lo contrario, puede pedirle a dos personas que las peguen en la pared blanca con las manos.
Puntos de fotografía
1. Lo mejor es controlar la distancia focal por encima de 35 (la distancia focal de una cámara de fotograma completo convertida al ojo humano es de aproximadamente 35, y la normal). SLR tiene una distancia focal de 50). La distancia focal general es 50-85. Esto puede evitar la distorsión. A menudo veo que las líneas rectas en las fotos tomadas por mis amigos se convierten en arcos porque la distancia focal es demasiado corta. La imagen no se puede capturar, ¡solo toma una foto!
2. La combinación de exposición de la cámara es generalmente un ISO más bajo, una apertura más pequeña y la velocidad de obturación depende de si hay un trípode para garantizar una imagen clara;
3. Personalización del balance de blancos para mantener el color correcto;
4. Tome varias fotografías más del mismo trabajo para evitar tomas borrosas;
5. ser paralelo al plano de la lente y alinear el eje principal de la lente con los trabajos de caligrafía y pintura. Alinee el eje principal de la lente con el centro de la pantalla de caligrafía y pintura, principalmente para evitar la distorsión de la perspectiva;
6. Determine el nivel de compensación de exposición de acuerdo con la profundidad de color de las obras de caligrafía y pintura. Por ejemplo, al fotografiar escenas de nieve o trabajos de caligrafía en negro, puede reducir la exposición ligeramente en un nivel para evitar la sobreexposición.
Puntos clave de la fotografía con flash
La mayor ventaja de utilizar la fotografía con flash es que no está limitada por las condiciones de luz natural, y puede restaurar correctamente los colores de los trabajos de caligrafía y pintura y eliminar arrugas. Después de la práctica de fotografía real, aparecerán arrugas en la superficie de las pinturas enmarcadas y la caligrafía incluso cuando se fotografíen bajo la suave luz del sol, y el uso de fotografías con flash puede eliminar eficazmente estas arrugas.
1. La potencia de dos o más lámparas de flash no debe ser inferior a 400 W; la potencia es demasiado pequeña para suavizar las arrugas en la caligrafía y la pintura, y una sola lámpara puede causar fácilmente un desequilibrio entre el centro. exposición y exposición de bordes;
2. La potencia del flash generalmente debe ajustarse al máximo. La potencia de dos o más flashes debe ser la misma para evitar una iluminación desigual. perpendicular a la imagen, lo que provocará algunas arrugas en la imagen.
Notas sobre la fotografía de trabajos de caligrafía y pintura:
100 garantiza que los trabajos de caligrafía y pintura no se deformen y que el color no se deforme. La restauración del color debe ser consistente con la obra original. Esto requiere que la cámara esté completamente paralela a las obras de caligrafía y pintura, y observar la caligrafía y la pintura a través del visor ¿Están deformados los cuatro lados de la obra? la parte superior y más pequeña en la parte inferior, es decir, la distancia entre la lente y la parte superior del trabajo de caligrafía y pintura es menor que la distancia desde la parte inferior. Lo mismo ocurre con la deformación izquierda y derecha. Lo mismo ocurre, por lo que al disparar, debes asegurarte de que la lente de la cámara esté al nivel de la caligrafía y la pintura.
2. La iluminación requiere el equilibrio de luz general de la caligrafía y la pintura. Generalmente, se ilumina un haz de luz desde los lados izquierdo y derecho en un ángulo de 45 a 50 grados. Lo mismo para cada parte de la caligrafía y la pintura. Esto es muy importante, hay que recordarlo.
3. Por lo general, para una pintura es necesario tomar varias fotografías, como la imagen general, focas, figuras, flores y pájaros, concentración de líneas, etc. Además de la imagen general, se utiliza el modo macro. generalmente encendido En este caso, los detalles están bien expresados y se puede ver claramente el sello, el rostro del personaje, flores, pájaros, insectos, peces y la escritura del sello.
4. Use flash para fotografiar caligrafía y pintura chinas no se puede fotografiar a través del marco de vidrio; debido a que el reflejo de las obras en papel de arroz es débil, puede usar flash para fotografiar, pero no pinturas al óleo.
Habilidades de posproducción
La etapa inicial de caligrafía, pintura y fotografía es la base, y la edición de posproducción es el núcleo.
Sin una excelente tecnología de posproducción, es difícil producir obras de caligrafía y pintura perfectas.
El proceso de postproducción incluye: ajuste de defectos, ajuste de exposición, corrección de perspectiva de la lente, uso de la herramienta de enderezamiento para corregir la inclinación, ingreso de PS y uso de la herramienta de descontaminación para reparar la caída del imán, etc.
Resumen
Para fotografiar trabajos de caligrafía y pintura, debes tener tres condiciones: lugar de rodaje, habilidades de disparo y tecnología de ajuste posterior, para poder fotografiar trabajos satisfactorios.
Hay tres requisitos para la fotografía con caligrafía:
Primero, debe ser meticulosa. Todos los beneficios de la caligrafía están en los detalles. Mire la pincelada de Fei Bai desde los detalles y observe el ritmo desde el ritmo. Es agradable ver imágenes de trabajos de caligrafía sin detalles. Durante el proceso de filmación, ya sea un teléfono móvil o una cámara SLR, se debe utilizar un trípode. El enfoque de la filmación debe colocarse en el lugar real antes de disparar.
El segundo es Lianguang. Las obras tomadas por muchas personas con teléfonos móviles o cámaras réflex suelen ser la mitad brillantes y la otra mitad un poco oscuras. Las razones son, en primer lugar, un problema con la luz y, en segundo lugar, un uso inadecuado del flash. Si confía en el posprocesamiento por computadora para iluminar las partes oscuras en la parte inferior del trabajo, el efecto general del trabajo se distorsionará.
Lo tercero es evitar deformaciones y distorsiones. No importa cuántos pies tenga una obra de caligrafía, siempre es horizontal, vertical y cuadrada. Si la lente de la cámara no está ligeramente perpendicular al papel y las cuatro esquinas no son paralelas, la escritura de la obra quedará algo deformada (esto). no es algo que un calígrafo pueda tolerar).
Este famoso artista Tian Kai, si el centro de la pintura está entre corchetes, la luz y la iluminación en esta dirección estarán bien.
Las obras de caligrafía deben colocarse entre corchetes antes de disparar. De lo contrario es mejor no tomar fotografías. (He visto muchas obras de artistas famosos fotografiadas sin montaje. El efecto es similar a las obras falsas hechas por calígrafos que montan puestos callejeros en el mundo. No tienen ninguna característica y se pierden entre la multitud.) No lo es. Es difícil montar el corazón de la pintura. Los propios calígrafos pueden hacerlo. Se puede hacer. Los maestros de Xiaohulu y Rongbaozhai han aprendido durante un año. Pueden rociar el corazón de la pintura hasta dejarlo suave como la seda. con vaso plano y dejar secar.
Las fotografías tomadas de esta manera son un fenómeno común que no se puede quitar más tarde.
La fotografía tomada de un buen trabajo de caligrafía debe ser clara, uniformemente iluminada y con fragancia a tinta. intacto y las líneas de papel de arroz no han desaparecido. Mirar la imagen debería tener el mismo impacto que mirar la obra original. Al tomar fotografías de trabajos de caligrafía, muchos fotógrafos creen erróneamente que las partes distintas del papel de arroz de los trabajos de caligrafía están en blanco y luego extraen todas las partes del papel de arroz en blanco en la etapa posterior. Este es un movimiento particularmente engañoso.
La parte en blanco del papel de arroz no es de color blanco puro, pero tiene cierta densidad. Contrasta con los caracteres negros en la caligrafía. Así es como se usa el blanco como negro en la caligrafía. papel de arroz a simple vista. El reflejo de los ojos no es un blanco puro deslumbrante, sino un gris suave y muy claro.
En el proceso de convertir el espacio en blanco en blanco puro, el negro de los caracteres de caligrafía se profundiza de manera invisible, por lo que parece muy áspero, áspero y discordante. La personalidad del autor cambia. (Históricamente, los caracteres de caligrafía no eran negros puros, sino tinta de cinco colores. ¿Quién hizo la caligrafía negra pura?)
La luz lo determina todo, y encontrar un buen ángulo es el arma mágica más poderosa para la retroiluminación.
Dicho esto, el sujeto solicitó usar un teléfono móvil para fotografiar sus trabajos de caligrafía. Con base en lo anterior, Xiaohulu resume lo siguiente:
Además de usar un trípode, lo más importante. La cosa es utilizar la luz. Por tanto, el método de disparo depende del uso de lámparas. La lámpara puede ser cualquier tipo de lámpara que se encuentre en el hogar. Utilízalas todas, como lámparas de mesa, de pie, de techo, de araña, etc., todas encendidas. Muévase lo más posible mientras trabaja.
El mejor momento para disparar no es por la mañana o por la noche, cuando la luz aún no es oscura y la luz interior no puede mantener el ritmo. Como dispositivo de medición inteligente, el teléfono móvil pensará que todavía hay luz. En este momento, la apertura se abre. Si no es lo suficientemente grande, las fotografías tomadas serán grises y no serán demasiado claras.
El lugar de rodaje es un estudio o sala de estudio normal y corriente, y la luz natural generalmente no es muy buena, por lo que se limpia una pared blanca y se fija la obra en la pared, lo que favorece la máxima verticalidad. entre el teléfono móvil y el trabajo. Esta pared blanca no debe estar frente a la ventana porque habrá fotógrafos al tomar fotografías.
Bajo la premisa de que no se puede aumentar el número de fuentes de luz, puede encontrar algunas piezas de color sólido como papel de arroz, tablero KT, tablero de espuma, etc., y colocarlas frente a la fuente de luz principal. como reflectores. El efecto de disparar de esta manera no es rígido ni suave.
Una buena fotografía debe ser así, ni muy brillante ni muy oscura, sin perder detalles y sin añadir nada.
La toma finaliza, debes realizar un postprocesamiento para. Recorte cuidadosamente los alrededores del trabajo para iluminar el trabajo en general. Es necesario eliminar cualquier mancha de tinta, polvo, etc. que pueda existir en el trabajo. Cuanto más limpio esté el trabajo, más evidente será el olor. También es necesario mejorar el color rojo del sello; no se recomienda utilizar el software del teléfono móvil para modificarlo, ya que a menudo provocará distorsiones. Después de diez años de arduo trabajo afilando una espada, debes ser responsable de ella. Puedes encontrar un centro de gráficos y texto para verlos lidiar con ella. En principio, cuanto más ligero sea el tratamiento, mejor.
Postprocesamiento y filmación excesivos
Para los escritores a quienes les gusta la caligrafía automedida, si filman sus obras con frecuencia, se recomienda comprar dos flashes electrónicos con índices grandes, uno en cada lado y use el flash de su teléfono móvil para iluminarlos. Cuando se usa para disparar, el efecto es cien veces mejor que la luz natural. El retoque posterior también ahorra mucho trabajo.
El último y más importante punto es que si se utiliza para imprimir colecciones de caligrafía, la fotografía con teléfono móvil queda completamente inutilizable. Además del factor de calidad, el tamaño de la imagen es demasiado pequeño. Una imagen de unos cientos de K es suficiente para que la percibamos intuitivamente, pero un archivo de imagen de varios cientos de megabytes para imprimir es suficiente. La caligrafía, incluido el corte de sellos, se ve negra, blanca y roja, pero cuando se trata de imprimir, es completamente diferente.
Incluso si el color rojo del sello se utiliza en el color incorrecto, el efecto será muy diferente. Cuando se trata de imprimir libros y coleccionar pinturas y caligrafía, el impresor solo comprende la parte de impresión y el lugar de filmación solo comprende la parte de filmación. No se pueden separar o el fotógrafo entiende la impresión o el impresor entiende la caligrafía y la pintura. (Diferentes papeles, imprimiendo la misma caligrafía, tendrán efectos muy diferentes)