¿A qué categoría pertenece el diseño artístico dramático, cinematográfico y televisivo?
Especialidad escolar:
Sistema académico básico: cuatro años | Objetivo de matrícula: | Formación académica: secundaria técnica | Código de especialización: 130307
Objetivos de cultivo
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Objetivos de cultivo: esta especialización cultiva teorías básicas y conocimientos básicos en aspectos multidisciplinarios como el diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo, así como el diseño artístico de drama, cine y televisión. capacidades, y puede desarrollarse en teatro, cine y televisión y otras disciplinas talentos integrales e innovadores que se dedican a la creación y diseño de arte escénico, producción y aplicación de tecnología escénica.
Requisitos de cultivo: esta especialidad se divide en direcciones profesionales como diseño de escenario, diseño de iluminación de escenario, tecnología de pintura de escenario, diseño de vestuario de escenario, diseño de vestuario de escenario, producción de tecnología de escenario, etc. dirección profesional Teoría básica y conocimientos básicos, así como conocimientos de diseño artístico por ordenador, informática, historia del arte, teatro y estudios de cine y televisión, arte, musicología, etc., y aceptar los conocimientos básicos de teatro y cine y televisión. Diseño artístico y producción técnica afines a la dirección profesional. Formación para el dominio de habilidades básicas en diseño artístico escénico, producción técnica y diseño creativo en campos afines.
Los egresados deberán adquirir los siguientes conocimientos y habilidades:
1. Comprender las directrices, políticas y regulaciones del partido y del Estado en los campos del teatro, el cine y la televisión, la cultura y el arte;
2. Dominio básico del diseño de escenario, diseño de iluminación de escenario, tecnología de mate de escenario, diseño de vestuario de escenario, diseño de maquillaje de escenario, producción técnica, diseño de computadora, ciencias de la computación y campos interdisciplinarios multidisciplinarios como historia del arte, teatro y cine, musicología y arte. . Teorías básicas y conocimientos básicos;
3. Básicamente dominar los métodos y habilidades de investigación teórica en la creación y diseño de arte escénico, producción técnica y aplicación en obras de arte dramático y cinematográfico y televisivo;
4. Tener una comprensión básica y dominio de los procedimientos de trabajo de cada eslabón en el proceso de creación artística de obras de teatro, cine y televisión, tener la capacidad de cooperar bien con otros y tener conciencia de la situación general;
5. Tener un conocimiento básico de las tendencias de investigación y desarrollo y las necesidades de la industria en el campo del arte escénico en el país y en el extranjero, ser capaz de adaptarse a diferentes entornos de trabajo y tener una gran capacidad para aplicar nuevas tecnologías e innovar;
6. Tener la capacidad de pensamiento artístico y lógico para apreciar los componentes artísticos en obras de cine, televisión y arte dramático, y realizar un determinado análisis del contenido artístico en obras de cine, televisión y arte dramático.
Temas principales: Drama y Cine y Televisión, Diseño, Bellas Artes, Informática.
Cursos básicos: diseño de escenario, diseño de iluminación de escenario, tecnología de iluminación de escenario, pintura mate de escenario, tecnología de pintura mate de escenario, diseño de vestuario de escenario, tecnología de vestuario de escenario, diseño de vestuario de escenario, tecnología de vestuario de escenario, tecnología de escenario, computadora Diseño de arte.
Principales vínculos docentes prácticos: práctica docente en cursos profesionales en cada etapa docente, práctica de creación y diseño escénico en el repertorio de prácticas docentes presenciales y repertorio de graduación, práctica de creación y diseño artístico en teatro, cine y televisión y campos afines, y visitas a instituciones sociales de arte Formación, práctica de la creación artística en instituciones sociales de arte, participación en diversas actividades sociales, culturales y artísticas fuera de la escuela, etc.
Principales experimentos profesionales: producción de modelos, producción de escenografía, experimento de iluminación, experimento de mate, producción de vestuario, experimento de modelado de personajes, producción de utilería, expresión de tecnología escénica y producción de imágenes multimedia.
Duración de los estudios: cuatro años.
Título obtenido: Licenciatura en Artes.
Requisitos de capacidad profesional
Requisitos de capacidad profesional
Contenido principal de la docencia profesional
Contenido principal de la docencia profesional
《 Diseño de arte escénico para cine y televisión", "Diseño de iluminación", "Diseño de vestuario y utilería", "Diseño de maquillaje", "Pintura", "Paisaje en mota", "Diseño asistido por computadora", "Acrobacias artísticas" Algunos colegios y universidades Cultivar a los estudiantes en las siguientes direcciones profesionales: Diseño de personajes de cine y televisión.
Dirección profesional (habilidades)
Dirección profesional (habilidades)
Teatro (compañía), estudio de cine: diseño de arte, diseño de escenario, diseño de escena, imagen de personajes Diseño, pintura de escenografía, diseño de iluminación.
Ejemplos de certificados de cualificación profesional
Ejemplos de certificados de cualificación profesional
Ejemplos de carreras de formación continua
Dirección laboral
Dirección de empleo
Perspectivas de empleo para estudiantes de diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo:
El diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo es una disciplina secundaria afiliada al drama. Alguna vez se llamó ". escenario" en el sistema de enseñanza y los hábitos de la industria. "Bellas Artes", una especialización similar en el extranjero se llama "Diseño de espacios de espectáculo", que tiene múltiples direcciones profesionales, que incluyen diseño de escenario, teatro, diseño de vestuario para cine y televisión, diseño de escenario de televisión, escenario. pintura, arte cinematográfico y televisivo, etc. Aunque en el mundo académico el nombre oficial del arte escénico nacional se ha definido oficialmente como "diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo", debido a los hábitos de la industria, el nombre "arte escénico" se ha conservado hasta el día de hoy.
La especialización en diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo pertenece a la categoría de arte de la literatura entre las disciplinas profesionales. Entre ellas, hay 27 especialidades en arte dramático, cinematográfico y televisivo que ocupa el puesto 26 entre las disciplinas artísticas. majors., ocupando el puesto 80 en toda la categoría de literatura. Las ciudades con mejores perspectivas de empleo incluyen: Shanghai, Beijing, Guangzhou, Shenzhen, Dongguan, Hangzhou, Wuhan y Chengdu.
Directrices de empleo para estudiantes de diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo:
En los últimos años, el arte cinematográfico y televisivo nacional se ha desarrollado rápidamente, con excelentes trabajos cinematográficos y televisivos surgiendo en una corriente interminable. Al mismo tiempo, el teatro, el teatro y otras formas de arte que alguna vez cayeron en desgracia en el pasado también han recuperado la atención del público. Estas actuaciones y producciones cinematográficas y televisivas son inseparables de un buen diseño de iluminación y escenografía, lo que proporciona a los estudiantes de esta carrera amplias perspectivas laborales. Los diseñadores de arte de teatro, cine y televisión se dedican principalmente a trabajos de diseño de arte en grupos de teatro, estudios de cine, estaciones de televisión y centros de producción de dramas televisivos.
Los graduados trabajan principalmente como diseñadores de arte dramático, cinematográfico y televisivo en cine, sistemas de televisión y otros departamentos profesionales culturales y artísticos. Los estudiantes de esta especialidad no solo necesitan capacitación básica en fundamentos artísticos, habilidades cinematográficas y televisivas, diseño de escenas, diseño y producción de gráficos por computadora, etc., sino que también aprenden conocimientos básicos en literatura, arte, teoría del arte y apreciación del arte, por lo que están equipados. con habilidades en televisión, diseño de arte, diseño y producción de utilería, diseño de vestuario, diseño de maquillaje, diseño de iluminación de TV, diseño de empaquetamiento visual de programas y canales de TV, etc., tiene amplias perspectivas de empleo.
Ocupaciones correspondientes (puestos)
Ocupaciones correspondientes (puestos) Otra información:
Drama, cine y televisión diseño artístico principalmente estudios de teatro, cine y televisión, teatro arte, diseño visual, etc. Conocimientos y habilidades básicos en diseño de arte para teatro, ópera, cine y televisión y otras representaciones teatrales en teatros, estudios de cine y estaciones de televisión, incluido el diseño de escenarios, diseño de escenas, diseño de personajes, dibujo de escenarios, iluminación. diseño, diseño de vestuario y maquillaje, diseño de utilería.
Los principales cursos de diseño artístico de teatro, cine y televisión incluyen: "diseño artístico de cine y televisión", "diseño de iluminación", "diseño de vestuario y utilería", "diseño de maquillaje", "pintura". ", "escenario mate", "Diseño asistido por ordenador", "Arte de acrobacias".
Materiales complementarios:
Las principales direcciones laborales para estudiantes de diseño artístico de teatro, cine y televisión son:
1. Trabajar como reporteros, planificadores y planificadores en. el sistema de radio, cine y televisión u otros departamentos Dirección de programas, fotografía, edición, redacción, postproducción, edición, iluminación y notas de escena.
2. Servir como productor en el grupo de columnas establecido por el canal de televisión.
3. Dedicarse a labores de difusión y hosting.
4. Participar en diseño de arte, diseño de escenarios, diseño de escenas, diseño de personajes, pintura de escenarios y diseño de iluminación en teatros (compañías) y estudios de cine.