respuesta urgente! ¿Cuáles son las principales formas de expresión del arte popular chino? Describe brevemente sus principales rasgos artísticos.
Seis formas de expresión del arte popular
Hablar
Habla de forma clara y vívida. Un artista folclórico del norte dijo una vez: "Los narradores están llenos de energía, las canciones son emotivas, las frases son advertencias y los oyentes se conmueven automáticamente". En otras palabras, para ser "vigoroso" y "advertir los corazones de las personas", es necesario presentar la ubicación, describir el entorno, explicar los entresijos de la historia, representar a los personajes, simular el diálogo entre los personajes, analizar las actividades psicológicas de los personajes, hacer valoraciones, etc., de principio a fin. Debe ser claro, vívido y atractivo.
Por supuesto, la base es que las palabras deben cumplir los requisitos anteriores. La narración "Registro" creada por el camarada Zhao Shuli tiene esta característica. Comienza con: ...Si esta historia se hubiera publicado hace treinta años, no habría necesidad de explicar lo del "Arhat Money" lamentablemente, la historia que estoy a punto de contar es nueva, y la mayoría de los amigos; Los que están escuchando el libro son jóvenes, así que... ...Primero tienes que explicar lo del "Arhat Money".
Cantar
El canto debe ser bello y melodioso. Quyi suele cantar largos poemas narrativos o poemas líricos, lo que requiere que los actores combinen la trama y los pensamientos y sentimientos de los personajes para cantar en voz alta. En un libreto, debe haber una o dos arias principales, y se debe diseñar un aria hermosa y melodiosa para impresionar al público. Al final de "Qiu Shaoyun" de Xihe Dagu, hay seis himnos: Las estrellas en el cielo siempre son brillantes y los manantiales en la tierra siempre son claros. Los ríos nunca se acabarán y los pinos y cipreses de las montañas siempre estarán verdes. Nuestro héroe Qiu Shaoyun, siempre vivirás en los corazones de la gente.
Cuando el famoso actor Ma Zengfen diseñó la música, utilizó la melodía profunda, melodiosa, apasionada y poderosa "Double High" para las primeras cuatro líneas, y terminó con la melodía melodiosa "Finding the Moon from the Mar", que expresó plenamente su amor por el héroe. Profundamente reverenciado y recordado. Suena persistente y tiene un regusto interminable.
Al actuar
Al actuar, presta atención a tu expresión. El arte popular es como un caballo ligero con una espada corta, y uno o dos actores a menudo tienen que cantar para miles de personas en fábricas, campos, obras de construcción y puestos de avanzada. Durante la representación, los actores deben expresar sus pensamientos y sentimientos mediante cambios de voz, tono y expresiones faciales, mientras que los movimientos físicos y el uso de pequeños accesorios (wakewood, abanicos, pañuelos, etc.) son auxiliares.
Antes de la actuación, se debe diseñar la posición de los personajes, la mirada de los ojos debe ser decidida y las expresiones faciales se basan principalmente en los cambios en los ojos para transmitir al público. A esto se le llama "los ojos y los ojos son fuertes, los rostros se moldean y las mentes nacen". A veces, el lenguaje y la interpretación se combinan y las palabras se pronuncian simultáneamente. La representación del arte popular debe ser similar en espíritu y no debe imitar demasiados movimientos.
Comentarios
Los comentarios deben tener un punto de vista claro. Luo Ye de la dinastía Song tenía dos palabras: "Sólo se puede hablar con una lengua de tres pulgadas y se puede juzgar lo superficial y lo profundo del mundo. Significa que durante la actuación, el actor comentaba y presentaba". las cosas del libro, centrándose en los principales personajes positivos del libro. Al elogiar o criticar a ciertos villanos, debes tener un punto de vista claro. Tres técnicas comúnmente utilizadas incluyen prosa, rima y letra. Comentarios sobre la prosa, como la narración "El pequeño técnico lucha contra las manos inmortales": Todos: este libro no es tan bueno como "Tres Reinos" y "Margen de agua". Aunque esos libros son muy animados, están demasiado lejos de ellos. Hoy en día, no hay muchas lecciones que aprender de ellos. No es mejor que "La heroína del río salvaje" o "El romance del palacio". Está lleno de toxinas y es puramente absurdo y grotesco. La lucha ideológica en este párrafo de nuevas palabras es ojo por ojo, y la trama de la historia es tortuosa y compleja. No sólo es interesante, sino también esclarecedor. Escuche atentamente y se beneficiará mucho.
Comentarios de Yunbai, como el cuento "Los héroes del mar de las artes": tiene unos treinta años, cejas pobladas, ojos grandes y boca fina, el ala de un sombrero viejo es desgarrado, los botones de su ropa están a medio quitar y un solo colchón ondeando al viento. Maldita sea, los zapatos de tela no tienen tacón, dejando al descubierto mis pies descalzos. Por miedo al frío, me senté en una mesa vacía y, aunque tenía una taza de té llena, no me atrevía a beberla. Efectivamente, estaba viajando como artista y viviendo una vida miserable sin un amigo. ¡hogar! Comentarios sobre la letra, como el guión allegro "Green Pines on High Mountains": Sr. Lao Jin, usar el brillo del atardecer es más magnífico y la postura majestuosa y majestuosa es aún más majestuosa. Se elogian las hazañas heroicas y en las altas montañas se alzan pinos verdes. Los comentarios, a veces mezclados con narrativas y comentarios, se denominan "elogios al personaje" en las bibliografías tradicionales. Utiliza unos pocos trazos para crear la apariencia del personaje, dejando una profunda impresión en las personas.
Trucos
Los trucos deben ser interesantes y significativos. El arte popular debe ser interesante y entretenido.
La diafonía es divertida y otros tipos de música además de la diafonía también requieren "trucos" y "equipaje" apropiados para que el público se sienta relajado y feliz. Los "trucos en persona" llegan a la vida de Bai y están estrechamente integrados con el contenido de la historia, dejándote con un regusto después de escucharla. "Dejar flores afuera" es un chiste que anima el ambiente. Los actores de Crosstalk lo llaman "condimento y equipaje". Es indispensable y no debe ser excesivo. Y ese tipo de actuación que es sólo por hacer reír a la gente, y simplemente actuar con avidez, tendrá el efecto contrario. Lo que se debe promover son "trucos" que sean interesantes y que hagan reflexionar. Por ejemplo, el monólogo "Car Chase" menciona la inflación antes de la liberación. Cuando "mi tercer tío" gastó mucho dinero para comprar un coche averiado, el texto era muy vívido y ridículo: "... apretó el suyo. cinturón para comprar un coche." Bicicleta. ¿Cuánto costó en yuanes de oro? Digámoslo de esta manera: compré un coche viejo en una tienda de consignación. Este coche no hacía ningún ruido excepto el timbre..." Dos años y medio Kilogramos de dinero, como se puede imaginar. Los billetes de yuanes de oro se han depreciado y casi se están convirtiendo en papel inútil. El timbre que debería sonar no suena, pero suena en todas partes. Imagínense lo dañado que está el coche. Este es el "truco" correcto.
Aprendizaje
El aprendizaje debe ser vívido y vívido. Con base en las necesidades de narrar historias y retratar rasgos de personajes, los actores a menudo imitan dialectos y dialectos cuando actúan para imitar diferentes personajes; imitan gritos de mercado y cantos de ópera para representar ambientes específicos, a veces también usan gallos, perros, ladridos, los sonidos de; caballos, cornetas, fusiles, trenes, aviones y otras técnicas de ventriloquia dan al público una sensación de realidad a partir de la imagen sonora. Este método es simple y poderoso. Zhang Cixi señaló en "El paso elevado de la capital del pueblo": "Siempre que los antiguos compiten entre sí, y aquellos que se preocupan por la pronunciación, deben usar especialmente la boca... Al estudiar el estilo, debes decir: Wu Wu Wu, el viento sopla. Cuando se aprende lluvia, se debe decir: Hua Hua Hua. La fuerte lluvia es como un chapoteo. Cuando se dispara el cañón, se debe decir: "Guangguangguangguang, debe ser". dijo: "Gululu, los truenos y los truenos sacuden las montañas y los ríos". Hay una manera". En el pasado, cuando hablaban de "aprendizaje", a menudo decían: "Aprende algo como volar en el cielo, correr bajo tierra". , volando en el río y saltando en el nido de hierba ". Esto muestra que la conversación cruzada en ese momento todavía tenía rastros de actuación de ventriloquia. Hoy en día hay muy poca gente actuando. Hablar, cantar, actuar, comentar, hacer trucos y aprender, estas seis técnicas artísticas se extraen y resumen de la mayoría de los tipos de música. Algunos tipos de música, como el tanci, también enfatizan que los actores deben dominar los instrumentos musicales (pipa, sanxian) al actuar, por lo que hay otro "tan" en sus técnicas artísticas. Ésta es sólo una pequeña diferencia en la gran unidad.
Aunque cada uno de los muchos tipos de música tiene su propia historia de desarrollo, todos tienen características folklóricas y de masas distintas, y tienen características artísticas únicas. Su actuación es la siguiente:
(1) Tomar el “hablar y cantar” como principal medio de expresión artística. Lo que se dice es como conversaciones cruzadas, narraciones y comentarios; lo que se canta es como música de tambores como Jingyun Dagu, Shanxian Paiziqu, Yangzhou Qingqu, Northeastern Dagu, Wenzhou Dagu, Jiaodong Dagu, Hubei Dagu, etc.; y canto (también llamado estilo de rima) Como Shandong Kuaishu, Kuaibanshu, Gongshu, Pingxiang Chunluo, Sichuan Money Board, etc., aquellos que son tanto hablados como cantados (ambos hablando sin acompañamiento y cantando con acompañamiento musical) como Shandong Qinshu, Xuzhou Qinshu, Enshi Yangqin, Wuxiang Qinshu, Anhui Qinshu, Guizhou Qinshu, Yunnan Yangqin, etc., cantos andantes hablados y bailados, como Errenzhuan, Shibuxian Lotus Falling, Ningbo Walking Songs, Fengyang Flower Drum, Car Lamp, Shang Tambor de flores, etc. Precisamente porque el arte popular narra y expresa emociones principalmente hablando y cantando, o hablando y cantando, o hablando y cantando, su lenguaje debe ser adecuado para hablar o cantar, debe ser vivaz, refinado y fácil de pronunciar.
(2) El arte popular no es interpretado por actores disfrazados de roles fijos como en el drama, sino por actores que no se disfrazan de personajes, de modo que "una persona tiene múltiples roles" (un actor de arte popular puede imitar varios personajes) De esta manera, a través del habla y el canto, se representan y cuentan al público varios personajes y diversas historias. Por lo tanto, las representaciones de arte popular son más simples y fáciles de representar que los dramas. Siempre que haya una o dos personas, uno o dos instrumentos de acompañamiento, o una persona traiga un trozo de madera, un abanico (usado por los artistas narradores), un par de tablas de bambú (usadas por los artistas de caligrafía allegro) o incluso nada. (como los artistas de charla cruzada), dondequiera que vaya, dondequiera que cante, la comunicación con el público es más directa que en el drama.
(3) La simplicidad y facilidad de la representación del arte popular hacen que refleje la vida rápidamente.
El contenido del repertorio y la bibliografía es en su mayoría breve y conciso, por lo que los intérpretes folclóricos normalmente pueden escribir, dirigir e interpretar por sí mismos. En comparación con los actores de teatro, la función de dirección que desempeñan los actores de arte popular es particularmente obvia. Por ejemplo, un repertorio, una lista de libros o un chiste cruzado, durante la representación, la estructura de la trama, la disposición de las escenas, la transición de las escenas, la interpretación de la atmósfera, la presencia y ausencia de los personajes. , la representación de la psicología de los personajes, la disposición del lenguaje y el control del tono, la velocidad del ritmo, etc., son todos arreglados y ordenados por los intérpretes folclóricos de acuerdo con las necesidades de la narrativa o el lirismo y basados en basándose en el mejor efecto de recepción del público, y el director crea actuaciones maravillosas que encantan al público.
(4) El arte popular utiliza el habla y el canto como principal medio de expresión artística, por lo que es un arte que apela al oído de las personas. En otras palabras, el arte popular estimula el oído del público a través del habla y el canto para impulsar el pensamiento de imagen del público y completa la creación artística junto con los actores en las imágenes formadas por el pensamiento de imagen del público. Las representaciones de arte popular se pueden representar en el escenario o en cualquier lugar del escenario. Por lo tanto, en comparación con el público del teatro, el pensamiento del público del arte popular no está limitado por el marco del escenario. mayor tiempo y espacio que el del drama. Para estandarizar el pensamiento de imagen salvaje del público en el mundo artístico creado al hablar y cantar, los artistas folclóricos escuchan las reacciones del público con mayor urgencia y atención. Por lo tanto, su relación con el público es más intensa que la de un actor de teatro cercano. .
(5) Para que el público disfrute de la belleza artística de escuchar la voz, ver a la persona y estar allí, los artistas folclóricos deben tener sólidas habilidades para hablar, cantar y actuar, y deben tener Magníficas habilidades. El poder de la imitación. Sólo cuando los artistas folclóricos tienen habilidades vivaces y conmovedoras, representan vívidamente las emociones, la ira, la tristeza y la alegría de los personajes y narran los acontecimientos de una manera fascinante pueden ganarse el aprecio del público. La base sólida de las habilidades antes mencionadas proviene de la observación, experiencia y acumulación de la vida real por parte de los artistas folclóricos, así como del análisis, investigación y comprensión de la vida histórica. Esto es particularmente importante para un actor folclórico.