Cómo tocar bien la canción guzheng "Lin Chong Runs at Night"
Un breve análisis de los requisitos de interpretación de "Lin Chong's Night Running" Resumen: "Lin Chong's Night Running" fue creado por el famoso maestro yangqin Profesor Xiang Zuhua en 1984 basándose en los elementos musicales de la ópera Kunqu "La carrera nocturna de Lin Chong". El tema y el concepto de la obra se basan en la perspectiva de la estética cultural tradicional china, explorando una forma de pensar musical con encanto nacional. Mientras utiliza el ritmo de la música Kunqu, también se basa en técnicas de composición occidentales y mediante el uso de dos. Bambú tonal, deslizamiento de Yamaguchi Técnicas innovadoras como punteo, deslizamiento y balanceo, variaciones cromáticas y texturas polifónicas hacen que la música esté llena de dramatismo y espíritu heroico. Esta pieza no sólo implica muchas técnicas difíciles de tocar el dulcémele, sino que también plantea altos requisitos en cuanto a la calidad cultural de los intérpretes. Este artículo analiza principalmente la obra desde dos vertientes: la interpretación musical y las técnicas interpretativas. Palabras clave: Yangqin; Night Running de Lin Chong; actuación musical; Habilidades técnicas Prefacio: La historia de "Lin Chong's Night Running" proviene del capítulo 10 de la novela "Water Margin": "Lin Jiaotou visita el templo de la montaña Fengxue y Lu Yuhou arde la finca forrajera". En la ópera tradicional, "Lin_Running at Night" cuenta la historia: Lin Chong fue incriminado y encarcelado injustamente porque ofendió a los poderosos, pero los poderosos aún se negaron a dejarlo ir y querían matarlo. Entonces organizó una conspiración y lo envió a vigilar el patio de forraje militar después de que fue sentenciado a ser expulsado del ejército. Planeaba prenderle fuego por la noche. Incluso si no podían morir quemados, podrían incriminarlo. a muerte por un delito más grave. Esta repetida persecución llevó la tolerancia de Lin Chong al límite. Desechó sus ilusiones y se defendió enojado. Mató a su enemigo y huyó a Liangshan durante la noche. Esta historia tiene altibajos, personajes destacados y un fuerte drama. Siempre ha sido un buen material para guiones escritos por diversas óperas y artes escénicas de rap. Hay más de una obra musical con este tema, y el solo de dulcimer "Lin Chong. Night Running" es sólo uno de ellos. El compositor se basó en los tonos y técnicas de Kun Opera y la música de ópera tradicional, y aplicó apropiadamente varias técnicas técnicas del dulcimer para escribir esta obra de dulcimer solista con acompañamiento de percusión. El tema y los materiales musicales de esta pieza están llenos de dramatismo y tienen un fuerte estilo de ópera tradicional china. La estructura, el giro, el fraseo y la "respiración" de la pieza incorporan elementos de la interpretación de ópera tradicional. La expresión emocional de la música es muy detallada y requiere un alto nivel de capacidad de interpretación musical por parte de los intérpretes. Hay muchas técnicas de interpretación específicas involucradas en el dulcimer, las claves son el uso de "bambú de doble tono" y "dedil deslizante". "; El uso de técnicas de "recoger rocas" y las técnicas de ejecución de escalas cromáticas rápidas que utilizan los efectos de sonido del aullido del viento y la nieve para expresar la paz interior, etc. Debido a que existen tantas técnicas, es fácil para nosotros obsesionarnos con la técnica e ignorar la interpretación inherente de la música durante la práctica. De hecho, todas las técnicas de ejecución involucradas en la música están diseñadas para la expresión emocional. Además, debido al estilo especial de la música, si el intérprete no está familiarizado con la música y las expresiones de la ópera tradicional china, será fácil confundirse al tocar. Por lo tanto, antes de tocar esta pieza musical, puede escucharla. hasta más música de la Ópera Kun o de la Ópera de Pekín Vea representaciones estilizadas de óperas tradicionales para obtener asociaciones visuales. La estructura de la música está básicamente dispuesta según la trama y se divide en cinco partes: "Introducción", "Indignación", "Night Running", "Snowstorm" y "Up the Mountain". Según la intención del autor de "comenzar, multiplicar, girar y combinar": "introducción" debe ser "comenzar", "indignación" debe ser "llevar", "correr de noche, viento y nieve" debe ser "girar", y "subir la montaña" debería ser la última parte de toda la canción "combine". La descripción es la siguiente en orden: 1. Introducción La introducción al comienzo de la música se basa en los fuertes cambios de ritmo y cambios de intensidad en la percusión de la Ópera de Pekín para expresar emociones internas. Destaca la imagen de un héroe con problemas desde el principio. El bajo decorado utiliza un ritmo como "tambores", que se eleva con un solo golpe, dejando un regusto persistente, y hace eco del bombo para crear una atmósfera específica de la música. La aplicación del bambú de doble tono enriquece el sonido y evoca poderosamente el tema musical. Una atmósfera musical así no se puede lograr simplemente cambiando el volumen. Al tocar, también se puede imaginar la interpretación estilizada de Lin Chong en la ópera, a partir de los sentimientos internos, hacer que la fuerza y la elasticidad de las cuerdas sean perfectas. El golpe aquí debe ser profundo e impactante. Al reproducir la introducción, los grandes cambios en la dinámica son clave para expresar emociones. Técnicamente hablando, la clave para cambios de intensidad grandes y rápidos es la diferencia en los puntos de fuerza. Aquí debemos coordinar bien los dedos, las muñecas y los brazos, aprovechar al máximo la potencia del antebrazo para controlar la cuerda y soltar. después de tocar la cuerda, la velocidad debe ser rápida y, al tocar notas simples y dobles, preste atención al uso de diferentes ángulos de toque de cuerda. El tono de la rueda debe ser "denso" y el tono de la mano izquierda debe ser "un poco más fuerte" que el tono de la mano derecha, porque el tono de la mano izquierda es todo tono agudo y melodía principal. El control y la aplicación de la "respiración" durante la interpretación es una parte muy importante de la expresión de emociones musicales, especialmente durante transiciones emocionales fuertes.
Por ejemplo, en el primer y segundo tiempo de la introducción, al tocar, debe haber una emoción profunda que seguramente estalle pero que se suprime a la fuerza. La respiración debe ser lo más profunda posible y el punto de apoyo de la respiración también debe serlo. Baje en consecuencia. Use "contener la respiración" para hacer estos dos latidos. Hay una ligera pausa en el medio y luego gradualmente llega al clímax. Esta sección está tomada del ritmo de la percusión en el campo de las artes marciales de la ópera, por lo que es muy dramática. Nos da la impresión de que es como estar en el escenario: Lin Chong pisa la batería, lenta y rápidamente. caminando desde el backstage paso a paso. Cuando salió, miró hacia adelante, caminó cada vez más rápido y caminó rápidamente por el escenario. Esto requiere que combinemos el uso de la respiración con la expresión musical al tocar esta sección. En la sección 6, los primeros cuatro tiempos son explosivos. En el cuarto tiempo, de repente contienes la respiración y alargas la "respiración" para cambiar tu estado de ánimo. Después de que el sonido persistente desaparece, comienza lenta y gradualmente con movimientos suaves y con una fuerza muy débil. Toque el siguiente patrón en un crescendo rápido. Este tipo de procesamiento técnico puede expresar más profundamente el dolor y la indignación de Lin Chong ante el dilema del héroe. Hay muchas repeticiones infinitas en la música, que se toman prestadas de las melodías de la ópera china. Algunas de las "repeticiones infinitas" en realidad se basan en los cambios y decoraciones de una nota (como los compases 3 a 5). Necesito aprender el tablero de la Ópera de Pekín. La expresión de los tambores busca la tensión de la expresión musical en velocidad e intensidad, representando el estado de ánimo de Lin Chong de "tocar el cielo y preguntar a la tierra". El final de la introducción tiene la característica de "suspiro", y finalmente termina con la larga ronda de armonías que poco a poco desaparece, allanando el camino para el tono emocional musical de la primera sección de la música, y aquí comienza oficialmente la sección narrativa. . 2. Indignación El Adagio de "Indignación" es una pieza musical lírica, que es una descripción musical del mundo interior de Lin Chong. La diferencia entre este y los pasajes líricos ordinarios es que la música narra el estado de ánimo triste e impotente de Lin Chong después de experimentar la destrucción familiar, ser agraviado y ser un héroe sin un lugar donde jugar. La actuación debe tener un encanto clásico, ser lenta pero no descuidada, el sonido de la rueda debe ser digno y profundo, y la respiración debe ser constante y profunda. . La imitación del bambú en el registro alto produce un timbre con un sonido metálico de cuerdas. El uso de esta técnica no sólo añade un color desolado a la música, sino que también expresa la tristeza del mundo interior de Lin Chong. En la sección Adagio, los sonidos decorativos imitan el sonido de los arpegios inferiores del instrumento tradicional chino guzheng, y la secuencia descendente de tres notas se utiliza para decorar los sonidos de la melodía, haciendo que la música se parezca más a una ópera tradicional. El tono emocional de todo el Adagio es deprimente, desde la tonalidad de C hasta la tonalidad de F. Con el desarrollo gradual de la historia, la misma melodía temática se vuelve cada vez más rica, la tensión se vuelve cada vez más fuerte y la acumulación emocional es a punto de suceder. Al final del Adagio, el compositor utilizó la técnica de interpretación de armónicos. Sus efectos sonoros confusos y elegantes no sólo expresan vívidamente la tragedia del protagonista, sino que también demuestran verdaderamente su carácter perdurable de compromiso. El final de esta sección está lleno de múltiples emociones como miseria, pena, ira y paciencia, y la obra pasa naturalmente a "Night Running". Fuente: Shenzhou última edición