¿Qué tipo de efecto artístico puede hacer que los carteles de bienestar público provoquen gritos en los espectadores?
La forma de los carteles depende y está determinada por varias funciones. Por lo tanto, para captar las características estéticas de los carteles, debemos examinar las diversas funciones de los carteles. En consecuencia, las características estéticas de los carteles publicitarios deben ser los siguientes aspectos:
En primer lugar, la autenticidad. La condición básica para el valor de la belleza del cartel es la autenticidad. Sobre la base de la autenticidad y la credibilidad, cuanto más embellecedor sea el cartel, más hermoso será. Si es exagerado o incluso engaña a los consumidores, cuanto más embellezca, más feo hará que la gente se sienta.
El segundo llama la atención. La clave es si el cartel publicitario puede atraer la atención de los consumidores. Si el cartel no es llamativo, debemos darnos cuenta de que la demanda del consumidor es, ante todo, la función de uso del producto. debe estar vinculado a la función de uso. Este El punto de acción de esta asociación debe ser el valor de uso de la mercancía misma.
En tercer lugar, para que el cartel sea llamativo, también debemos prestar atención a las características psicológicas de la transmisión de información y a la naturaleza científica del anuncio del cartel. Por ejemplo: en circunstancias normales (como cuando hace sol y la gente camina), la cantidad de información recibida de los carteles publicitarios es de aproximadamente 25 bits/segundo (bit: unidad de cantidad de información). Los carteles de Coca-Cola solo tienen unas pocas palabras del nombre de la marca y la cantidad de información es de solo 10 bits por segundo, que es mucho menor que la cantidad normal de información recibida. Esto se debe a que los diseñadores consideran que los estadounidenses generalmente salen en automóvil y que la cantidad de información que reciben las personas en automóviles debe ser menor que la cantidad de información que reciben las personas que van a pie. Los diseñadores de carteles de Coca-Cola consideraron cuidadosamente este tema, para que los carteles que diseñaron puedan dejar una fuerte impresión en los consumidores. El psicólogo publicitario extranjero Lu Kaoshi realizó una vez un experimento de este tipo para títulos de anuncios con menos de 6 palabras, la tasa de memoria de los lectores es del 34%, mientras que para títulos de anuncios con más de 6 palabras, la tasa de memoria de los lectores es sólo del 13%. Todas estas son cuestiones que los diseñadores de carteles deben tener en cuenta. En resumen, la cantidad de información contenida en carteles y anuncios debe ser concisa y directa.
El cuarto es el arte. Para lograr buenos efectos estéticos, los carteles y anuncios deben conceder gran importancia a diversas técnicas de expresión artística. Por ejemplo: en el tratamiento artístico del texto y el lenguaje de los carteles, debemos esforzarnos por ser precisos, vívidos y refinados, y prestar atención a su capacidad de imagen. La redacción de carteles debe adoptar diferentes géneros según las diferentes necesidades y, por lo general, se divide en dos categorías: redacción que se centra en los atractivos racionales y redacción que se centra en los atractivos emocionales. La redacción publicitaria para apelaciones racionales utiliza un método "metafórico" para persuadir a los consumidores, como estilo de introducción, estilo de noticias, estilo de argumentación, estilo de preguntas y respuestas, estilo de certificado, etc. La redacción publicitaria para apelaciones emocionales debe utilizar un estilo descriptivo, estilo humorístico, estilo novedoso, etc. Drama, poesía, etc. En el procesamiento de imágenes de carteles publicitarios, se utilizan diferentes técnicas de expresión de acuerdo con las diferentes necesidades de transmitir información del producto, incluido realismo, contraste, exageración, alegoría, metáfora, caricatura, sistema, decoración tradicional, etc.
En primer lugar, el papel de los carteles a la hora de transmitir información y agitar la propaganda confirma su forma especial. A diferencia de las pinturas de caballete o los grabados, requiere claridad de un vistazo, concisión y claridad, para que las personas puedan ver claramente las cosas que se van a promocionar desde una cierta distancia en un instante. Para lograr este objetivo, los carteles de propaganda suelen adoptar una serie de técnicas hipotéticas para resaltar los puntos clave, eliminar detalles menores, detalles e incluso fondos, y pueden combinar diferentes proporciones y actividades que ocurren en diferentes momentos y espacios juntos. Y a menudo utilizan técnicas simbólicas para inspirar asociaciones de personas. Por tanto, su concepción debe ser capaz de sobrecargar la realidad, la composición debe ser resumida y concentrada, la imagen debe ser concisa y exagerada y los colores fuertes y vivos deben utilizarse como técnicas para expresar de manera destacada y llamativa lo que se quiere promocionar. expresar la conexión interna entre objetos y dar a la imagen un significado más amplio permite a las personas pensar en una vida más amplia en una imagen limitada y sentir un nuevo significado. En estos aspectos, la estética tradicional china puede aportar mucha nutrición a los diseñadores.
Por ejemplo, en términos de concepción, el refinamiento de “uno se usa como diez” y “menos se usa como más” en la composición, la sencillez de “planificar el blanco para que sea negro” y el “todo”; sin pintura se convierte en una escena maravillosa", "escasa" La relación contrastante entre "puede moverse, cerrar y herméticamente" y la imagen exagerada de "entre semejanza y diferencia" son tesoros preciosos que nos dejaron nuestros antepasados, que se han reflejado plenamente en el diseño del cartelismo de nuestro país. (4) Jin Daiqiang, un famoso maestro del diseño gráfico de Hong Kong, ha creado una gran cantidad de carteles culturales. Él cree que hay tres principios de la belleza: la concepción (las ideas son lo primero y la forma se utiliza para derivar el espíritu) la herencia del pasado y la conexión con el futuro, rompiendo lo viejo y estableciendo lo nuevo y la utilización; , flexible y vívido. En realidad, esto enfatiza los pensamientos filosóficos de Lao y Zhuang y la concepción artística de la pintura de paisaje china. Aboga por integrar la esencia de la cultura tradicional china en el concepto del diseño occidental moderno.
Muchas de sus obras encarnan esta idea sin excepción. En su serie de diseño de carteles "Freedom", utiliza técnicas de pintura con tinta china e integra los efectos especiales de los mecanismos de la tecnología moderna, que es moderna sin perder la tradición. En la exposición internacional de carteles con el tema "Agua", la obra gráfica del cartel "Agua-Vida-Cultura" utiliza imágenes gráficas estilizadas decorativas étnicas extremadamente fuertes como fondo de toda la obra y realiza una virtualización rica y apropiada. expresado artísticamente en blanco y negro, formando un efecto visual de oposición y coordinación, conflicto y fusión de forma y color, y construyendo un gráfico moderno con impacto visual en la escena cultural específica de China. Se puede decir que el logotipo de la candidatura olímpica de 2008 es un buen ejemplo. La forma completa del logotipo no se inspira directamente en las formas tradicionales, sino que utiliza la técnica de mano alzada única de China entre similitudes y diferencias, que transmite apropiadamente el "nudo chino" y el "atleta". "son dos imágenes. El logotipo no sólo refleja el encanto estético único de la cultura china, sino que también ha sido reconocido por el mundo.
Como ya hemos mencionado, los carteles son "arte instantáneo". Un buen cartel no sólo debe hacer que la gente sea "clara de un vistazo", sino también hacer que la gente "se enamore a primera vista", se sienta atraída por él, lo espere con ansias y deje una profunda impresión. Esto requiere que los carteles tengan ideas exquisitas. Ningún arte puede explicarlo todo, especialmente una forma de arte especial como los carteles, que pueden hacer que las personas sean inolvidables y tengan un regusto interminable en condiciones de tiempo y espacio limitados. Por lo tanto, es necesario "ganar con menos" y "uno con diez". . (3) Por supuesto, todavía hay públicos que exigen que el arte lo narre todo, y pedir múltiples pinturas de carteles es tan irreal como pedir tiras cómicas de esculturas y múltiples escenas de Allegro. "Usar menos para hacer más" y "de aquí para allá" son signos de habilidades artísticas, especialmente el arte del cartel, que sólo puede reproducir la realidad desde un aspecto de la vida y no desde todos los aspectos. Cualquier imagen es sólo una parte del todo. Lo importante es si puede resumir otras partes. Los carteles suelen incluir primeros planos de rostros, manos, ojos, movimientos y expresiones que llenan la imagen. Siempre que se elija el fenómeno más representativo y se centre en algunas de sus características, se puede formar un efecto "sucinto y completo". trabajar. Aunque la composición es sencilla, se requiere mostrar una concepción artística cierta y atractiva. En la "concepción artística", la esencia de las cosas objetivas se ha procesado concentradamente, logrando una combinación de escenas que pueden afectar ciertas emociones, ciertas experiencias y ciertas asociaciones de las personas. Un erudito de la dinastía Qing dijo una vez que una pintura "es mejor hacer pensar a la gente que hacer que la amen". Los buenos carteles deben ser atractivos, despertar asociaciones de la gente, despertar los buenos deseos de la gente y expresar concepciones artísticas. Deben tener medios, lo que llamamos "artesanía intencional". La palabra "artesano" tiene una connotación despectiva en la mente de los artistas, como por ejemplo "artesano". Pero también hay elogios, como "ingenio único", que significa que pensaste en algo que a otros no se les ocurrió. La "artesanía intencional" es un medio especial utilizado por los artistas para procesar cosas objetivas. El nivel de procesamiento explica, hasta cierto punto, el nivel de los logros artísticos del autor. Du Fu, un poeta de la dinastía Tang, dijo que "el artesano de la mente está en un negocio sombrío" y "el artesano morirá si sus palabras no son sorprendentes", lo que demuestra que la creación de una concepción artística debe tomar el trabajo minucioso esfuerzos del "artesano de la mente". Específicamente, "artesanía" significa seleccionar materiales (tomar primero las partes más esenciales), adaptar (eliminar la contaminación y preservar la claridad), exageración (énfasis en las características de la imagen), posicionamiento (composición) y expresión (elegir técnicas apropiadas), y todo ello, es precisamente el principal método que utilizan los cartelistas de nuestro país a la hora de concebir.