Póster creativo con ilustración: un caballo oscuro en el círculo principal de carteles visuales de Nike
Con la creciente comercialización del arte y la aparición de nuevos materiales y herramientas de pintura, el arte de la ilustración ha entrado en la era de la comercialización. En la era de la economía mercantil, las ilustraciones desempeñan un papel muy importante en la promoción del desarrollo económico. El concepto de ilustración ha ido mucho más allá del alcance de las normativas tradicionales. Si observamos el mundo de la ilustración actual, los pintores ya no se limitan a un estilo determinado. Muchas veces rompen la forma anterior de utilizar un solo tipo de material y utilizan ampliamente diversos medios para lograr el efecto deseado, dando al desarrollo del arte de la ilustración un espacio más amplio e infinitas posibilidades. En China, la ilustración se desarrolló relativamente tarde, pero sus raíces se remontan a mucho tiempo atrás. Después de la liberación, el desarrollo de periódicos de pizarra, impresiones y formatos de carteles, así como la referencia a estilos populares internacionales después de la década de 1980, y con la popularización de la tecnología informática a mediados y finales de la década de 1990, más autores de vanguardia utilizaron Aparecieron las computadoras para el diseño de ilustraciones. Ben encontró un enorme espacio para vivir afuera. Siguen surgiendo operadores ricos con avances tecnológicos y necesidades sociales. [Editar este párrafo] Aplicación de ilustración Ámbito de aplicación de ilustración publicaciones: portadas de libros, páginas interiores de libros, portadas de libros, ilustraciones auxiliares de contenido de libros, etc. Incluye ilustraciones para periódicos, revistas y otros usos editoriales. Promoción comercial: La publicidad impresa DD incluye anuncios en periódicos, anuncios en revistas, letreros, carteles, folletos e ilustraciones utilizados en anuncios de televisión; diseño de imágenes comerciales: logotipos de productos, imágenes corporativas (diseño de empaques de productos de DD ilustrados); , instrucciones de usuario, gráficos, catálogos, multimedia de cine y televisión: escenarios artísticos de personajes y entornos o diseño de interfaces para dramas de cine y televisión, comerciales, juegos, redes, etc. Todo lo que se utilice para "explicar" se puede contar en la categoría de ilustración. Los dos tipos principales de aplicaciones de ilustración se encuentran en el campo del diseño gráfico. Las ilustraciones literarias y las ilustraciones comerciales son a las que estamos más expuestos. Ilustración literaria: una forma de arte visual que reproduce la trama de un artículo y encarna el espíritu literario. Ilustración comercial: una forma de expresión de imágenes que transmite información sobre el producto de una empresa o producto e integra arte y comercio. El ilustrador recibe una remuneración relacionada, renuncia a la propiedad de la obra y sólo conserva el derecho de autoría, que es una transacción comercial. [Edite este párrafo] Las funciones y funciones de las ilustraciones La definición de ilustraciones En general, existen ciertas diferencias entre las ilustraciones modernas y las ilustraciones artísticas. Se diferencian en función, presentación y medio. Los objetos de servicio de las ilustraciones modernas son ante todo productos. Las actividades comerciales requieren que la información transmitida a la audiencia sea precisa y clara, y se espera que las personas reciban y comprendan la información correctamente y hagan que la audiencia se sienta bien al actuar, por lo que se dice que sirve para actividades comerciales. En términos generales, las ilustraciones artísticas tienen tres funciones y propósitos: primero, como complemento del texto; segundo, satisfacer el conocimiento perceptivo de las personas; tercero, mostrar los conceptos estéticos, las habilidades interpretativas e incluso la visión del mundo y la vida del artista. . Las funciones de las ilustraciones modernas son muy fuertes, y el arte puro que se desvía del propósito de la comunicación visual a menudo debilita las funciones de las ilustraciones modernas. Por lo tanto, el diseño no debe hacer que el tema de la ilustración sea ambiguo. Debe basarse en la claridad, la sencillez y la precisión. La función de atractivo de las ilustraciones modernas La función de atractivo básica de las ilustraciones modernas es transmitir información a la audiencia de la manera más concisa, clara y clara, despertar su interés, tratar de convencerlos del contenido transmitido y aceptar fácilmente el contenido promocional en el proceso estético, induciéndolos así a tomar la acción final. (1) Muestre imágenes vívidas y específicas de productos y servicios y transmita información de forma intuitiva. (2) Estimular el interés de los consumidores. (3) Mejorar la capacidad de persuasión de la publicidad. (4) Mejorar el atractivo de los productos y estimular los deseos de los consumidores. [Editar este párrafo] Características estéticas de las ilustraciones Como forma de arte visual, específicamente como parte del arte práctico, el diseño de ilustraciones tiene sus propias características estéticas. Entre ellos, los más obvios son: primero, propósito y restricción; segundo, practicidad y popularidad; tercero, visualización e intuición; cuarto, estética e interés; sexto, diversificación y diversidad; En cuanto a medios, contenidos, métodos de expresión y objetos atractivos, las ilustraciones modernas también tienen estándares estéticos diversos y diversos. Ilustración [editar este párrafo] Formas de ilustración Las ilustraciones modernas se presentan en muchas formas, que pueden clasificarse por medio o función. Según la clasificación de los medios, se dividen básicamente en dos partes, a saber, los medios impresos y los medios cinematográficos y televisivos. Los medios impresos incluyen ilustraciones de carteles publicitarios, ilustraciones de periódicos, ilustraciones de revistas y libros, ilustraciones de empaques de productos, ilustraciones de materiales promocionales de imágenes corporativas, etc. Los medios cinematográficos y televisivos incluyen películas, televisión y pantallas de computadora. Ilustración publicitaria de carteles: también conocido como cartel, cartel. En una era en la que la publicidad dependía principalmente de los medios impresos para transmitir información, se puede decir que ocupa una posición dominante en la publicidad. Sin embargo, con la aparición de los medios cinematográficos y televisivos, su ámbito de aplicación se ha reducido.
Ilustraciones de periódicos: los periódicos son uno de los mejores medios para la transmisión de información. Es el más popular, tiene bajo costo, gran circulación, amplia difusión, alta velocidad y ciclo de producción corto. Ilustraciones de revistas y libros: incluyendo diseños de portadas y contraportadas e ilustraciones de texto, muy utilizadas en todo tipo de libros. Como libros de literatura, libros infantiles, libros de ciencia y tecnología, etc. Este tipo de ilustración fue decayendo paulatinamente. En el futuro, seguirá estando abundantemente presente en libros y periódicos electrónicos. Ilustraciones del empaque del producto: El empaque del producto hace que las ilustraciones se utilicen más ampliamente. El diseño del packaging del producto incluye tres elementos: logotipo, gráficos y texto. Tiene dos misiones: una es presentar productos y la otra es establecer una imagen de marca. La característica más destacada es que se sitúa entre el diseño plano y el tridimensional. Ilustraciones de material promocional de imagen corporativa: Es el diseño VI de la empresa. Está incluido en el sistema básico y sistema de aplicación del diseño de imagen corporativa. Ilustraciones de cine y televisión en medios cinematográficos y televisivos: se refiere a ilustraciones que aparecen en películas y televisión. Generalmente aparecen más en los anuncios. Las ilustraciones de cine y televisión también incluyen pantallas de ordenador. Ahora la pantalla de la computadora se ha convertido en el espacio de actuación de las ilustraciones comerciales, y muchas animaciones de bibliotecas gráficas, programas de juegos y tablas gráficas se han convertido en parte de las ilustraciones comerciales. A la producción de ilustraciones se pueden aplicar formatos de ilustración como personajes, forma libre, técnicas realistas, blanco y negro, color, materiales, fotografías y producción por computadora. La clasificación de las ilustraciones vectoriales se basa en el posicionamiento actual en el mercado: cómics de moda vectoriales, cómics realistas, ilustraciones americanas y coreanas y otros entornos conceptuales. Según el método de producción: pintado a mano, etc. Diseño de interfaz de usuario, 3D), los píxeles se clasifican según el estilo de ilustración: cómics e ilustraciones japonesas, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos, ilustraciones de portadas de novelas románticas de Taiwán. Debido a que ahora hay tantos estilos, los clasifico brevemente. Otros países también tienen patrones de tela y origami hechos a mano, y todos están a la par. [Editar este párrafo] Situación actual de las ilustraciones Donde más se desarrollan las ilustraciones: Estados Unidos es un país con un mercado de ilustración muy desarrollado, y apreciar las ilustraciones se ha convertido en un hábito en la sociedad. Por un lado, en el mercado de terminales se comercializan una gran cantidad de productos de ilustración independiente, como libros ilustrados, revistas, tarjetas de felicitación ilustradas, etc. Por otro lado, las ilustraciones, como parte del sistema de comunicación visual (diseño gráfico, ilustraciones, fotografía comercial), son muy utilizadas en contenidos de diseño como anuncios impresos, carteles y portadas. El mercado de la ilustración en Estados Unidos también es muy especializado, dividido en categorías profesionales como infantil, deportiva, ciencia ficción, gastronómica, digital, estilo artístico puro, humor, etc. Cada tipo tiene su propio ilustrador dedicado. Todo el mercado de la ilustración está muy regulado y la competencia es feroz, porque el nivel de ingresos promedio de los ilustradores es tres veces mayor que el de los estadounidenses comunes y corrientes. Ilustraciones de Japón, Corea del Sur, Hong Kong y Taiwán: Como todos sabemos, la animación comercial japonesa tiene un mercado y un equipo de operaciones enorme. La animación es una rama importante de la industria de la ilustración. Antes de que la tecnología CG (computer Graphics, que utiliza tecnología informática para el diseño y la producción visual) entrara en el campo de la ilustración, la animación dibujada a mano se había convertido en una industria emergente en Japón. La generación más joven de hoy está cada vez más inclinada a utilizar tecnologías digitales informáticas. En Corea del Sur, a medida que la industria de los juegos ha ascendido al segundo pilar de la economía nacional en los últimos años, las ilustraciones, especialmente las digitales, han surgido repentinamente. Los personajes de juegos diseñados con ilustraciones digitales también han ganado un mayor espacio en el mercado con la popularidad de. Juegos coreanos en China. Al mismo tiempo, aunque los ilustradores de Hong Kong y Taiwán tienen rastros evidentes de haber aprendido de Japón en sus obras, todavía están buscando su propio camino industrial. Educación en ilustración: el Instituto de Artes Gráficas de Beijing, el Instituto de Tecnología de la Moda de Beijing, el Instituto de Radiodifusión de Beijing, la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Tsinghua, la Academia Central de Bellas Artes y otras instituciones han abierto carreras de ilustración o relacionadas con la ilustración en los últimos dos años, pero la El contenido didáctico a menudo solo incluye ilustraciones de publicaciones en lugar de ilustraciones completas con sentido del negocio. Pero en el extranjero, la educación en ilustración y el mercado están muy estrechamente integrados. Muchos ilustradores de renombre son profesores invitados en varias universidades y aportan a la escuela la conciencia empresarial más vanguardista y de moda. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros de hoy incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseños artísticos de videos y juegos e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, instituciones públicas, embalajes de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios corporativos e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo. "Un caballo oscuro" en el círculo del cartel visual principal de Nike. El diseño gráfico de Nike es un caballo oscuro en el mundo del deporte.
El diseño del cartel visual principal es moderno, personalizado e internacional.
Y los estilos de diseño son diversos,
puede controlar diferentes estilos de tonos visuales.
Principales diseños visuales para ordenar, compartir y clasificar
Echemos un vistazo a estos imaginativos diseños.
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Patrones de emisión difusa
Este tipo de composición tiene un fuerte impacto visual,
La visión tiene una sensación de movimiento, haciendo que la visión esté más enfocada.
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La combinación de texto y palabras (lenguaje publicitario)
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Alinear al portavoz (atleta/celebridad) con el Combinación temática de marca
Combinación orgánica.
Por ejemplo, la combinación de fotos de respaldo de jugadores y lenguaje publicitario.
Es decir, puede resaltar el papel del respaldo de la marca.
Al mismo tiempo, el producto parece muy innovador.
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El hablante (Santiago) se combina con la letra.
Los dos combinan bien en una imagen creativa.
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Diseño de cartel creativo que combina el lenguaje del producto y del tema
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Una buena combinación de fuentes y fotografías de producto
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Ya sea creatividad o estética.
Todos reflejan el sentido de marca de Nike.
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Tipos de estilos de carteles ilustrados
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No es raro que las empresas utilicen ilustraciones en sus marcas y productos.
Especialmente en los últimos años, mi amor por las ilustraciones se ha intensificado.
Utiliza ilustraciones para mostrar productos e ideas.
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La imagen es más flexible y las ilustraciones serán muy artísticas.
También satisface las necesidades de los jóvenes como su posicionamiento central.
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Combina ilustraciones con personajes o productos
Combina fotografías con ilustraciones,
Sí
Graffiti popular art
Del mismo modo, está lleno de estilo literario, pero las ilustraciones y dibujos son más grandes.
Los productos con texturas diferenciadas tendrán más capas.
Estilo visual del efecto 3D
Enredo 3D de la creatividad del diseño del producto y carteles
Presentación del efecto.
La combinación de sentido de la moda y sentido del barrio es fuerte.
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Contorno/efectos visuales dobles
Pon el personaje dentro del personaje,
La forma creativa de la forma es novedosa y interesante.
Tendrá un fuerte impacto visual en los consumidores,
Es impresionante.
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Avance y reconstrucción de la creatividad del cartel tipográfico
Ruptura y reconstrucción
Rompe los grilletes del pasado y establece una visión explosiva .
Forma de expresión. Chocante.
Diseño de carteles creativos de collage
Es decir, se remodelan y combinan múltiples elementos,
conservando el efecto de rastro de collage/desgarro,
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Diseño de carteles de fuentes
El diseño de fuentes juega un papel importante en el cartel visual principal.
Especialmente carteles basados en texto.
El diseño de los personajes es más importante y distinto.
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Tipo de combinación de diseño de fuente e imágenes
Póster de combinación de colores
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Nike Imagen principal El diseño del cartel es magnífico.
Animado, con fuertes atributos de moda joven,
Al mismo tiempo, transmite una sensación de tendencias populares.
Diseño de carteles tecnológicos
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Debido a que las marcas de ropa y calzado tienen ciertas barreras técnicas,
zapatos y otros materiales de alta tecnología/
Absorción de impactos/peso ligero de los zapatos, etc.
Es necesario comunicarlo a los consumidores al diseñar carteles.
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Diseño de carteles chinos
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Los elementos tradicionales chinos están integrados en la imagen,
utilizando Póster de diseño de estilo chino,
La pintura en tinta china chocará con la moda.
Surgió una nueva visión.
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Departamento Creativo y Diseño de Marca Puzhuo
Organización y edición
Bienvenido a dejar un mensaje para discusión.
¿Cómo generar rápidamente ideas creativas en el diseño de ilustraciones? En primer lugar, el requisito previo para la producción creativa es la acumulación de conocimientos, lo que significa leer más y comprender más.
La misma pintura dará a diferentes espectadores un sentimiento intuitivo, y este sentimiento a menudo se basa en la experiencia de vida, la visión del mundo y otros factores de cada persona. Cuando no estás seguro de si la imagen que tienes delante es bonita, entonces es necesario mejorar tu apreciación estética, porque esto implica tus puntos ciegos en la comprensión estética. La percepción es la principal capacidad para ganar creatividad, lo que significa tener un par de ojos para descubrir la belleza. Desde el micromundo hasta el macromundo, todo artista o diseñador destacado vive en un mundo lleno de imaginación. Ya sean las señales al costado de la carretera, las luces de neón sobre tu cabeza o la sensación del viento que sopla en tus oídos, todo es una inspiración.
En ilustración, a menudo utilizamos algunos métodos de expresión artística útiles para crear imágenes. El surrealismo es una de las técnicas teóricas creativas más utilizadas en las obras de ilustración, y también es la más fácil de dominar. El arte visual surrealista se compromete a explorar el subconsciente interno y los sueños, abogando por romper con las impresiones y la lógica del mundo real y crear una nueva visión del mundo en el mundo del arte. Suena profundo. De hecho, la forma más sencilla de lograrlo es combinar dos cosas reales no relacionadas pero directamente relacionadas, cambiar su papel en la imagen y liberar sus propias ideas e impulsos. Combinar dos cosas no relacionadas es en realidad una especie de creatividad. De esta forma ilógica, puedes obtener rápidamente inspiración creativa.
Además, los mapas mentales y los dibujos de inspiración son formas rápidas de inspirarse. Además, también puedes utilizar diferentes métodos creativos como instalación, textura, collage, etc. para obtener ideas creativas. Como puede verse en los trabajos oficiales publicados por muchas escuelas de arte de talla mundial, la ilustración no se limita a los medios de pintura tradicionales. Los estudiantes de Camberwell College of Art utilizaron cerámica y materiales tejidos para unir la textura de las ilustraciones a los materiales.
Por último, enriquecer los tipos de ilustraciones también puede ayudarte a ganar inspiración. A la hora de realizar ilustraciones, las ilustraciones narrativas tradicionales y las ilustraciones de series son inevitables. Packaging comercial, branding, diseño de carteles, ilustración combinada con instalación y espacio, e incluso ilustración combinada con ropa son todas direcciones que probaré. Ver más, pensar más, probar más. De aquí surge la creatividad.
Con respecto a la creatividad del diseño de ilustraciones, Qingteng Editor está aquí para decir que espero que todos puedan ganar algo. Si desea saber más, ¡preste atención a esta plataforma a tiempo!