El desarrollo de Hora de Aventuras

Este espectáculo fue creado por Pendleton Ward

Según el autor de la serie Pendleton Ward, el estilo del espectáculo estuvo influenciado por sus estudios en CalArts y su trabajo como Al El impacto de la La experiencia del artista del guión gráfico en La maravillosa desventura de Flapjack. Explicó que intentó presentar momentos "hermosos" como los de Mi vecino Totoro de Hayao Miyazaki, combinados con elementos de humor subversivo. La serie comenzó como un corto animado independiente de siete minutos en el que Pendleton Ward se centró por completo en realizar en la primavera de 2006, casi en su totalidad por sí mismo. La película se estrenó originalmente como un corto independiente en Nicktoons en enero de 2007 y luego se relanzó en Frederator Studios el 7 de octubre de 2008. ¡Cría animada aleatoria! Lanzamiento de animación (inglés: Random! Cartoons). El cortometraje se convirtió en un éxito viral en Internet después de su lanzamiento inicial, y Frederic Studios propuso la idea de una serie de Hora de aventuras a Nicktoons, pero fue rechazada dos veces. En cuanto a Cartoon Network Studios, Cartoon Network respondió que estarían felices de producirla. la serie siempre y cuando Ward pudiera asegurar una extensión de una serie y mantener elementos de los cortos.

Ward reorganizó rápidamente el concepto del director. Quería una serie con potencial para ser "realizada por completo" y no etiquetada como la "atmósfera preescolar" que impregnaba al director original. Uno de los cambios importantes del piloto a la serie fue el nuevo énfasis en el arte de fondo. Según los informes, Ward le dijo a Dan Ghostshrimp James, un artista y ex artista del guión gráfico de "Ah Hey Dare" a quien se le asignó la tarea de diseñar el mundo del programa, que hiciera que la historia pareciera tener lugar en el "mundo Ghostshrimp" (literalmente "Ghostshrimp"). Camarones", un juego de palabras). Diseñó lugares importantes como la casa del árbol de Finn y Jake, el Reino de los Dulces y el Reino del Hielo. Ward contó con la ayuda de los amigos de la universidad Pat McHale y Adam Muto para presentar un guión gráfico aproximado para una cena de espagueti con Finn y la "olvidadiza" Princesa Bubblegum. Sin embargo, Cartoon Network no estaba satisfecho con la historia y solicitó otra, por lo que Ward creó guiones gráficos preliminares para el episodio "The Enchiridion!" en un intento de emular el estilo del corto original de Nicktoons. Cartoon Network Studios dio luz verde a una primera temporada en septiembre de 2008 y "The Enchiridion!" se convirtió en el primer episodio producido. La serie se publicó originalmente como "Hora de aventuras con Finn y Jake", ya que el equipo de producción inicialmente no estaba seguro de poder conservar los derechos del título más simple "Hora de aventuras". A pesar de estas reservas iniciales, el proyecto original fue abandonado poco después. A diferencia de muchas caricaturas que se basan en narrativas escritas entregadas a ejecutivos de la cadena, Cartoon Network Studios permitió que Hora de Aventuras "construyera su equipo de forma natural" y lo comunicara a través de guiones gráficos y diarios. Rob Sorcher, director de contenidos de Cartoon Network, explicó que el enfoque novedoso fue reconocido porque la empresa trata con "personas visuales" y, mediante el uso de guiones gráficos, los escritores y artistas pueden aprender y crecer "trabajando realmente en ello". Muchos de los artistas de la serie tienen experiencia en cómics alternativos. Pendleton Ward los comparó con "personas muy inteligentes y sabelotodos" responsables de insertar ideas más extrañas y espirituales en la tercera temporada.

En una entrevista con AV Club, Ward explicó que el proceso de escritura del programa generalmente comienza cuando los escritores se cuentan entre sí lo que han estado haciendo durante la semana pasada, tratando de encontrar algo humorístico sobre lo cual construir. También dijo: "Muchas veces, cuando estamos realmente estancados, comenzamos a decir lo que tenemos en mente, generalmente lo peor que se nos viene a la mente, y luego alguien más piensa que es terrible pero le da una idea mejor". la pelota empezó a rodar”. Ward también reveló que una importante fuente de inspiración para esta serie es el juego de rol de fantasía "Dungeons and Dragons (D&D)".

Muchos miembros del elenco eran ávidos fanáticos del juego antes de que saliera la serie, pero las agitadas agendas involucradas en escribir y armar la serie de televisión significaron que ya no tenían tiempo para jugar activamente. Ward explicó que debido a que el equipo estaba tan ocupado, intentarían escribir historias "que les gustaría usar para jugar D&D". A veces, los escritores de la serie y los artistas del guión gráfico se reunían para jugar varios juegos creativos. Un ejemplo se llamaba Delicious Corpse, en el que un escritor comenzaba una historia en una hoja de papel y la agregaba a la historia. El papel se doblaba y otro escritor. Tuvo que intentar terminarlo, pero Ward señaló que "las ideas solían ser terribles". El artista del guión gráfico, Cole Sánchez, reveló que los guiones de cada episodio se crearon a partir de ideas generadas al extender estos juegos creativos o en base a una idea que uno de los artistas del guión gráfico esperaba que se desarrollara en un episodio.

Hora de Aventuras es una serie basada en planos, lo que significa que el autor utiliza guiones gráficos (gráficos) para redactar el diálogo y la acción en las escenas.

Después de que los escritores descartan la historia, estas ideas se editará en dos o tres páginas de bocetos que contienen "ritmos clave". Luego, el episodio se envía a los artistas del guión gráfico, quienes tienen una semana para "ocultar la historia" y completar los detalles con acción, diálogo y chistes. Después de que Ward y sus directores creativos revisan los guiones gráficos y toman notas, al artista del guión gráfico se le da otra semana para tomar notas y organizar el episodio, cuya redacción y revisión puede llevar hasta un mes. Basado en la versión revisada, se grabó la actuación de voz del episodio y los diarios se editaron hasta los 11 minutos requeridos para ajustarse al cronograma, y ​​los diseñadores de utilería, personajes y fondos crearon y organizaron los diseños. Después de esto comienza el proceso de animación. El diseño y el colorido de cada episodio se completaron en Burbank, California, y la animación se realizó al otro lado del océano, en Corea del Sur, donde la producción estuvo a cargo de Rough Draft Korea, Inc., un estudio hermano de Rought Draft Studios. Se necesitan de tres a cinco meses para animar realmente un episodio, tiempo durante el cual se completa la remasterización, la música, el diseño de sonido, etc. Una vez que se complete la animación, se enviará de regreso a los Estados Unidos para su revisión. Durante este período, el personal de producción buscará errores en la animación o "animación que no se presente de acuerdo con los deseos (del personal de producción)". El episodio se completará después de que los problemas se envíen a Corea del Sur para su corrección. Aunque se producen varios episodios simultáneamente, el tiempo de creación de un solo episodio es de ocho a nueve meses. Casi toda la animación de Hora de Aventuras está dibujada a mano y algunos episodios contienen elementos que no están dibujados a mano, como el episodio de la segunda temporada "Guardianes del Sol", que utiliza renderizado 3D para simular un videojuego. Para esta secuencia generada por computadora, la serie contó con la ayuda del animador Ke Jiang, quien se encargó de los aspectos de "modelado, montaje y animación" del proyecto. Además, el episodio de la quinta temporada "A Glitch is a Glitch" fue escrito y dirigido por el productor y showrunner irlandés David O'Reilly y contó con su animación especial en 3D.

Ward describió la serie como una "comedia negra" y dijo: "Creo que la comedia negra es mi favorita porque me encanta ese sentimiento: estar feliz y asustado al mismo tiempo. Es mi favorita The way love". siente, cuando estoy muy ansioso pero feliz, y esta obra tiene mucho de ese conflicto emocional". El elenco de voces incluye a los veteranos de voz John DiMaggio (Jake the Dog), Tom Kenny (el Rey Helado) y Hynden Walch (La Princesa Bubblegum). Además, Jeremy Shada interpreta la voz de Finn el Humano y Olslivia Olson interpreta a Marceline la Reina Vampiro. El propio Ward proporcionó la voz de algunos personajes secundarios, así como de Lumpy Space Princess.

Niki Yang, ex artista de guiones gráficos, da voz a la consola de juegos inteligente BMO y a la novia de Jack, Lady Rainicorn. Polly Lou Livingston, amiga de la madre de Ward, Bettie Ward, interpreta la voz de Tree Trunks. El elenco de Hora de Aventuras grabó las pistas en grupo en lugar de tener sesiones de grabación separadas para cada actor de voz, con el fin de grabar un diálogo más natural entre los personajes.