¿Quién diseñó él mismo la Ópera de Bayreuth?

Wilhelm Richard Wagner, compositor, director de teatro, polemista y director de orquesta alemán.

Wagner adaptó el proyecto no realizado de la Ópera de Múnich de Gottfried Semper para la Ópera de Bayreuth sin el permiso del arquitecto y supervisó su construcción. Luis II de Baviera proporcionó la financiación principal para la construcción.

El 22 de mayo de 1872, día del 59 cumpleaños de Wagner, se colocó la primera piedra. El edificio se inauguró por primera vez del 13 al 17 de agosto de 1876 para el estreno de Der Ring des Nibelungen (El anillo del Nibelung), un ciclo completo de cuatro óperas. ?

Solo la fachada de entrada muestra una decoración típica de finales del siglo XIX, mientras que el resto del exterior es sencillo y muestra principalmente ladrillo sin decoración. El interior está hecho principalmente de madera y tiene un tiempo de reverberación de 1,55 segundos. ?

La Ópera de Bayreuth es uno de los edificios de madera independientes más grandes jamás construidos. A diferencia del diseño tradicional de la ópera de un auditorio en forma de herradura con varios niveles de asientos, los asientos de la Ópera de Bayreuth están dispuestos en forma de cuña empinada, y solo la pared trasera tiene galerías o palcos.

Estos también se conocen como asientos continentales. Muchos cines contemporáneos han adoptado este estilo de asientos, que brinda a cada asiento una vista igual e ininterrumpida del escenario. La Ópera de Bayreuth tiene una capacidad de 1.925 y una capacidad de 10.000 metros cúbicos.

La Ópera de Bayreuth tiene un escenario doble, lo que da al público la ilusión de que el escenario está más lejos de lo que realmente está. El escenario doble y el foso de orquesta empotrado crearon, en palabras de Wagner, una "brecha misteriosa" entre el público y el escenario. Esto le da a la representación un carácter onírico y proporciona un refuerzo físico al contenido mitológico de la mayoría de las óperas de Wagner.

La arquitectura de la Ópera de Bayreuth cumplió muchos de los objetivos e ideales de Wagner para la interpretación operística, incluidas mejoras en el sonido, la sensación y la apariencia general de las obras.

Originalmente se planeó abrir la Ópera de Bayreuth en 1873, pero en ese momento, Wagner apenas había recaudado suficiente dinero para construir las paredes de su teatro. Comenzó a recaudar fondos viajando y dando conciertos en varias ciudades y países europeos. Sin embargo, existen algunos documentos sobre donaciones y ayuda (900 táleros) del sultán otomano Abdelaziz a Wagner para este fin.

Incluso después de que Ludwig comenzara a financiar el proyecto, Wagner tuvo que seguir dando conciertos para mantener el proyecto a flote financieramente. Estos viajes tuvieron un gran efecto en la salud de Wagner y, en última instancia, serían un factor clave en su muerte más tarde en 1883.

Orquesta

Una característica distintiva de la Ópera de Bayreuth es su inusual foso para orquesta, que está escondido debajo del escenario y cubierto, de modo que la orquesta es completamente invisible para el público. invisible. Esta característica era una preocupación central de Wagner porque permitía al público centrarse en el drama en el escenario en lugar de en los movimientos que distraían al director y a los músicos.

El diseño también corrigió el equilibrio de volumen entre cantantes y orquesta, creando una acústica ideal para la ópera de Wagner, la única representada en la Ópera de Bayreuth.

Sin embargo, este arreglo también lo convierte en uno de los más desafiantes de dirigir, incluso para los mejores directores del mundo. No sólo el foso lleno de gente estaba envuelto en oscuridad, sino que la reverberación acústica dificultaba la sincronización de la orquesta y los cantantes. Por lo tanto, el director debe volver a entrenarse para ignorar las señales del cantante.

Características:

1. El primer violín está situado en el lado derecho del director en lugar del habitual lado izquierdo. Lo más probable es que esto se deba a la forma en que el sonido está diseñado para apuntar al escenario en lugar de directamente al público. Esto le da al sonido una línea más directa desde el primer violín hasta el fondo del escenario, donde luego puede reflejarse hacia el público.

2. Los contrabajos, los violonchelos y las arpas (cuando se utilizan más de una, como las Ring) se dividen en grupos y se colocan a ambos lados del foso.

3. El resto de la orquesta se ubica directamente debajo del escenario. Esto hace que la comunicación con el director sea crucial, ya que la mayoría de los intérpretes no pueden ver ni oír la voz del cantante, pero crean el sonido enorme y rico que Wagner intentaba crear.