El origen y formación de la ópera
El origen y formación de la ópera
Introducción El origen y formación de la ópera El origen de la ópera china es muy temprano, y ya ha brotado en las canciones y danzas de las antiguas sociedades primitivas. . Déjame presentarte el origen y la formación de la ópera. ¡Vayamos y echemos un vistazo! El origen y la formación de la ópera
El proceso de desarrollo y crecimiento de la ópera es muy largo, desde las dinastías Han y Tang hasta. Sólo entonces se formó una forma artística de ópera relativamente completa. La ópera se compone principalmente de tres formas de arte diferentes: canciones y danzas folclóricas, rap y comedia. Las ferias del templo y Washegoulan desempeñaron un papel en la promoción de la formación de la ópera.
La canción y danza popular "Shang Shu Shun Dian" dice: "Golpeo la piedra y la recojo, y las bestias dirigen la danza". gente de la sociedad antes de salir a cazar, o después de regresar de la caza. Ceremonia religiosa primitiva: la gente se disfraza con formas de animales y baila para orar por bendiciones o recompensar a los dioses. El baile va acompañado de vítores y cantos. "La música antigua del período de primavera y otoño de Lu" dice: "La música de Ge Tian involucra a tres personas tocando rabos de toro y cantando ocho canciones". Lo que se canta aquí es rezar por el buen tiempo y las buenas cosechas. En las sociedades primitivas, la gente celebraba festivales, a menudo adoraba a los dioses con canciones y danzas, y se entretenía al mismo tiempo. En aquella época se celebraban fiestas para conmemorar la victoria en las guerras, celebrar las cosechas, exorcizar fantasmas y enfermedades, adorar a los antepasados, cortejar a hombres y mujeres, etc.
De sociedad primitiva a sociedad de clases, China tiene una característica que la diferencia de Occidente: en Occidente, con el surgimiento de las clases, la organización sanguínea de clan original se desintegró gradualmente mientras que China la ha conservado durante un tiempo; Esta es la forma residual de una organización y forma una organización rural relativamente fija. Al mismo tiempo, las canciones y danzas que quedaron de la sociedad primitiva a menudo se han conservado en las zonas rurales a lo largo de los siglos. "Las Analectas de Confucio Xiangdang" decían: El propio Confucio usaría respetuosamente ropa de corte para participar en el "Xiangren Nuo" anual. Este "municipio" se refiere a la ciudad natal donde nació Confucio, donde se encuentra su clan. Este "Nuo" es un ritual que se celebra cada año en Nochevieja para ahuyentar fantasmas y eliminar epidemias. Las "Nueve canciones" de Qu Yuan durante el Período de los Reinos Combatientes son las canciones y danzas populares del pueblo Chu que adora a los dioses. Las canciones y danzas populares de Guanzhong durante la dinastía Han se pueden encontrar en registros como "Huang Gong del Mar de China Oriental" en las dinastías del Norte y del Sur y en la dinastía Sui, están "Bo Tou", "Da Mian" y "Walking Girl" en el norte; también están "Lion Dance" y Hu Gong y Kunlun en el sur. Espere el canto y el baile de los personajes. En la dinastía Tang, estas canciones y danzas se mejoraron aún más. La dinastía Song del Norte tiene "Yinggu", y la dinastía Song del Sur tiene "Land Boat", "Bamboo Horse", "Flower Drum", etc. Las características de este tipo de canto y danza son: ① Los campesinos sólo actúan durante las fiestas; ② Es amateur; ③ Se realiza en plazas o durante procesiones; ④ Se realiza con canto y baile, disfrazados de personajes; no constituye una historia dramática completa; ⑤ Excepto Además de cantar y bailar, también incluye diversas actuaciones de habilidades, como caminar en zancos, artes marciales, saltos mortales, etc. Desde la dinastía Song, este tipo de canto y baile se conoce comúnmente como "Shehuo".
Aunque el canto y la danza rurales tuvieron un gran desarrollo artístico desde la sociedad primitiva hasta la dinastía Song del Norte en el siglo XII, nunca desarrollaron una forma dramática más completa. Las razones son muy complicadas. Por un lado, el nivel de la economía rural es bajo y el arte de los agricultores siempre es amateur. Sin profesionalismo, no pueden dedicarse regular y cuidadosamente a la creación artística; La mejora de la vida de las personas es muy lenta y, en términos de arte, no hay una necesidad urgente de expresar cosas nuevas. Pero cuando la dinastía Song se trasladó al sur, la economía mercantil del sur se desarrolló rápidamente. A lo largo de la costa sureste aparecieron ciudades comerciales y también se produjeron grandes cambios en la vida de las zonas rurales cercanas, y aparecieron grupos artísticos profesionales. Como resultado, surgió la primera forma de ópera, Nan Opera.
El arte del rap La influencia del rap en la ópera tiene dos aspectos: uno es la influencia de la literatura del rap en la creación de guiones; el otro es la influencia de la música rap en el canto de ópera.
La nación china Han no tiene epopeyas largas. Los primeros poemas sobre la historia tribal se pueden encontrar en el Libro de los Cantares. Estos poemas son odas a sus antepasados. En cuanto a los poemas narrativos que son verdaderamente obras literarias, los únicos más largos son "Mulan Ci" en el norte y "El pavo real vuela al sureste" en el sur durante la era de las Dinastías del Sur y del Norte, pero no hay evidencia de que fueran cantado con música orquestal. Sólo se cantan algunos de los "Xianghe Song Ci" de la poesía Yuefu de la dinastía Han, como "Baitou Yin" (la historia de Xiangru y Wenjun), "Mo Shang Sang" (la historia de Luofu Nu), etc. con historias orquestales. Esta parte de la poesía Yuefu se llamaba Daqu en las dinastías del Sur y del Norte. Porque estas letras se cantan con la música de la "gran música". Daqu es una forma de música en la que una pieza musical se canta muchas veces para contar una historia completa.
Los Daqus con una introducción al frente se llaman "Yan", y las codas al final se llaman "Chu" y "Luan" (también hay Daqus que no cantan historias, así que no los ignoraré aquí). Al final de la canción se canta la letra y hay un baile acompañado de música. Durante las dinastías Sui y Tang, Daqu se desarrolló mucho en la música y la danza, formando una estructura musical de Sanban - Adagio - Allegro - Sanban, y se repitió muchas veces, hasta 40 veces. En la dinastía Song, debido a que la parte suelta de la forma antes mencionada era demasiado larga y era inconveniente usar música para describir la historia, se narraba una historia extrayendo varias veces del Adagio y Allegro hasta el final. Esta forma se llama "Zhaibian" y se convirtió en la forma principal de contar historias y cantar en los dramas de la dinastía Song. Por ejemplo, "Zi Gao Liu Mo" utiliza extractos de la ópera Liu Mo para contar la historia de Wang Zi Gao.
En la dinastía Tang, los templos utilizaban un método para cantar y contar escrituras budistas e historias seculares, que se llamaba "charla vulgar" o "啭bian". "bianwen". El estilo de Bianwen consta de una sección de prosa alternada con una rima de siete o cinco caracteres. Este estilo fue heredado más tarde por Guzi Ci de la dinastía Song, que se utilizaba para cantar historias, como "Die Lian Huagu Zi", que narra la historia de Cui Yingying y Zhang Sheng, y primero recita una sección del texto original de Yuan. "Biografía de Yingying" de Zhen. Luego cante un poema "Die Lian Hua" y continúe cantando esta prosa pieza por pieza hasta que termine la historia. La música de Guzi Ci es la repetición constante de una melodía, que es relativamente monótona. En plena dinastía Song del Norte, el artista de rap Kong Sanchuan creó una melodía de Zhugong para rapear historias largas. La forma de Zhu Gong Tune es que la música no se limita a una pieza musical, y no se limita al uso de melodías en la misma melodía de Gong, sino que, de acuerdo con las necesidades de la trama de la historia, se apropia del Gong. Las melodías se utilizan para expresar la interpretación. Cuente una historia de esta manera y cante una pieza musical que exprese las emociones de la historia, y su capacidad expresiva mejorará enormemente.
El arte del rap chino llegó a la dinastía Jin en el siglo XIII, cuando apareció el rap de Dong Jieyuan “The Romance of the West Chamber”. El surgimiento de "Dong Xixiang" muestra que el arte del rap ha madurado completamente tanto en la literatura como en la música y la madurez del arte del rap allana el camino para el surgimiento de la ópera tanto en la literatura como en la música. Zhong Sicheng de la dinastía Yuan creía que Dong Jieyuan fue el fundador de Beiqu. En términos de música cantada, las melodías Zhugong de la dinastía Jin fueron las precursoras de las melodías del Norte de la dinastía Yuan. "El romance de la cámara occidental" de Wang Shifu en el drama de la dinastía Yuan es una dramatización adicional de "Dong Xixiang" en la literatura musical, y el pareado Qupai de cuatro y una cuña también es un paso importante hacia la dramatización de Zhugong; Paso de música.
Burlesque Burlesque se desarrolla desde la “excelencia”. Apareciste muy temprano. Según los registros históricos, apareció por primera vez en la corte del rey You de la dinastía Zhou Occidental en el año 774 a.C. Yu es el bufón de los nobles del rey, que se especializa en el sarcasmo y el ridículo. El rey actuó de manera inapropiada y no pudo criticar directamente, por lo que usó a Yu para burlarse de él con fines satíricos. Había una regla no escrita en ese momento de que incluso si Yu dijera algo incorrecto, no sería un delito. Esta es la misma regla de la época en que se produjo "El Libro de los Cantares". No es un delito que la gente use la poesía para satirizar a una persona o un evento. Se llama "Quien habla no es culpable, pero". bastan los que oyen para ser advertidos”. Pero no solo dijiste algunas palabras ingeniosas para hacer reír a la gente, sino que también imitaste las palabras y acciones de otras personas. Por ejemplo, You Meng durante el período del rey Zhuang de Chu podía disfrazarse del difunto primer ministro Sun Shuao, e incluso del rey. de Chu no pudo reconocerlo de inmediato (ver You Meng Meng).
En la era feudal, la amonestación satírica de Youcong a los emperadores se convirtió en un método utilizado por los emperadores para ridiculizar a sus subordinados. Durante el período de los Cinco Hus y los Dieciséis Reinos, Más tarde Zhao Shile ordenó a un hombre distinguido que se pusiera un uniforme oficial y se hiciera pasar por un soldado porque un oficial que servía en el ejército era corrupto y otros actores se burlaban de él. A partir de entonces, la actuación de You se llamó "Unirse al ejército" y se desarrolló de un papel a dos roles. El que fue objeto de burlas se llamó "Unirse al ejército" y el que se burló de él se llamó "Cang Falcon".
A finales de la dinastía Tang, el drama de unirse al ejército se convirtió en una actuación de varias personas y la trama del drama se volvió más complicada. Además de los personajes masculinos, también aparecían personajes femeninos. Al final de la dinastía Tang y las Cinco Dinastías, pasó a llamarse "Zaju". Durante la dinastía Song, había cinco roles, cada uno con su propia división del trabajo, a saber: ① "Xi Tou", también llamado "Mo Ni". ", es para planificar actuaciones. El jefe de una clase; ② "Yin Xi", que es responsable de los arreglos específicos de las actuaciones, y también "pretende ser un dan"; ③ "Fu Jing", el miembro original de la ejército; ④ "Fu Mo", el Cang Falcon original. Cuando estos cuatro roles no sean suficientes, agregue un rol llamado "fingir estar solo". A pesar de los cambios mencionados anteriormente, el contenido sigue siendo cómico; sin embargo, la mayoría de las personas en el mercado son objeto de burla en este momento; Por ejemplo, el programa "Acid Eye Drops" cuenta la historia de un erudito amargo que usa gotas para los ojos para tratar las enfermedades de las personas pero es ineficaz, y "Old Man's Day" cuenta la historia de una disputa entre un anciano y una joven.
Además de mostrar talentos y mujeres, estas obras también muestran diversos chistes sobre mendigos, sargentos, ladrones, monjes y otros personajes. Por lo tanto, entre los cinco roles, Fu Jing y Fu Mo siguen siendo los actores importantes.
Desde las dinastías Qin y Han, Baixi ha tenido una tradición de desempeño centralizado. El lugar de actuación en la corte de la dinastía Han fue Pingguang; a partir de la dinastía Wei del Norte, el lugar para este tipo de actuación se cambió a los templos. El emperador Yang de la dinastía Sui concentró a los "Sanle" de todo el mundo en Luoyang y los dividió; en 9 partes: ① música Yan, ② música Qing Shang, ③ Xiliang, ④ Funan, ⑤ Goryeo, ⑥ Kucha, ⑦ Anguo, ⑧ Shule, ⑨ Kangguo. Cada año, desde el primer día hasta el decimoquinto día del primer mes lunar, se instala un lugar de 8 millas de largo fuera de la puerta del palacio, donde se reúnen todo tipo de entretenimiento y cientos de funcionarios y enviados de varios países que vienen a pagar. El tributo puede verlo a voluntad. Además de las actuaciones palaciegas, los lugares de actuación para cantar y bailar en la dinastía Tang también estaban ubicados en varios templos grandes de Chang'an. El "Nuevo Libro del Sur" de Song Qianyi decía: "Los teatros de Chang'an se concentran principalmente en Ci'en, y los pequeños están en Qinglong, seguidos por Fu y Yongshou. Las monjas son las más populares en Baotang". En las representaciones de cientos de óperas, también hay “cambios warp””, es decir, novelas urbanas que hablan de Bianwen e historias que no forman parte de las escrituras budistas. Durante la dinastía Song del Norte, se desarrolló la economía de productos básicos y lugares como Tokio (ahora Kaifeng), la capital de la dinastía Song del Norte, se convirtieron en prósperas ciudades comerciales. Además del templo Sokokuji como atracción turística en Tokio, también hay templos especialmente diseñados para diversas representaciones artísticas. Según los registros de "Tokyo Menghua Lu" escritos por los ancianos Song y Meng Yuan, a principios del siglo XII, las casas de tejas de Tokio estaban repartidas por las cuatro ciudades del este, oeste, norte y sur, incluidas las tejas de Sangjia, Zhong Azulejos, Liva, Azulejos de Zhujiaqiao, Azulejos de Zhouxi y Azulejos de Zhou. Hay varios edificios, incluido Bei Wazi, especialmente el que está en el este de la ciudad, cerca del gran distrito comercial, que es el más grande. En esta área, no solo hay varias casas de tejas estrechamente conectadas, sino también docenas de "cobertizos de gancho" en cada casa de tejas, hasta más de 50. Washe es un lugar donde se reúnen y actúan muchos tipos de artistas durante muchos años. Los artistas de Wase se dedican a las artes escénicas y el público está formado principalmente por ciudadanos, es decir, artesanos, empresarios, pero también intelectuales, burócratas y nobles. Aunque Washe reúne varios trucos en un solo lugar, los realiza por separado en sus propios cobertizos con ganchos y rieles. La gama de habilidades realizadas por Wasegoulan es muy amplia, incluyendo novelas, narración de historia, melodías palaciegas, hesheng, artes marciales, acrobacias, diversos espectáculos de marionetas, juegos de sombras, contar chistes, adivinar acertijos, bailar, representaciones cómicas, pretender ser dioses, etc. También existen "zajus" desarrollados a partir del burlesco. El Washe Goulan en Lin'an (ahora Hangzhou), la capital de la dinastía Song del Sur, heredó el sistema de la dinastía Song del Norte, pero las óperas Zaju se desarrollaron y mejoraron en cantidad y calidad. Varios trucos realizados en Wase Goulan están concentrados para atraer al público. Se miran, compiten entre sí, se absorben y se fusionan gradualmente, lo que promueve la formación de la ópera. El Zaju de la dinastía Song, que se originó a partir de la farsa, es un arte de ópera integral que absorbió varios trucos y técnicas en el Wache Goulan.
Siempre ha habido opiniones divergentes sobre el origen y formación de la ópera. A continuación se presentan algunas opiniones representativas de las generaciones recientes, que se resumen brevemente a continuación.
La ópera se originó a partir de los antiguos chamanes. El antiguo maestro Wang Guowei señaló en "Un estudio de las óperas de las dinastías Song y Yuan": "Los chamanes de la antigüedad realmente tomaban el canto y el baile como su trabajo, y también eran quienes entretenían a los dioses y a los humanos." También se dice en "Chu" "Las brujas" se llaman "espíritus" en "Ci", "entre las brujas, debe haber aquellas que se parecen a las ropas de los dioses y se mueven. .. En cuanto a bañarse en orquídeas y bañarse en fragancia, la ropa es tan hermosa como las flores, y la ropa es hermosa y canta, el arpa y el arpa son vigorosos, y el canto y el baile florecen; llevados por el viento y las nubes sirven para crear nuevos conocimientos, y el significado del libertinaje es también el espíritu. El germen del drama ya existe”. También cree que "los actores antiguos interpretaban principalmente canciones, bailes y chistes. Desde la dinastía Han, han representado historias ocasionalmente; y aquellos que combinaban canciones y bailes para representar una cosa en realidad comenzaron en la dinastía Qi del Norte. Mantuvieron cosas simples y no las llamó dramas. Es mejor decir que la danza es lo correcto. El origen del drama en las generaciones posteriores en realidad comenzó a partir de esto".
La ópera fue influenciada por la ópera sánscrita india y fue. formado por Xu Dishan en "El estilo de la ópera sánscrita y su origen en la ópera china". En "Todo", se realizó un estudio comparativo de la ópera china y la ópera sánscrita india desde la perspectiva del espíritu y el estilo literario (es decir, el contenido y la forma), y se creía que: ① La ópera sánscrita no es una tragedia pura, y al final todo debe reunirse "El reunionismo puede "Resumen del espíritu literario del drama sánscrito"; "La interpretación del drama sánscrito es puramente ideal, por lo que no puede. producir verdadera tragedia o comedia. Este tipo de pensamiento indio está plenamente representado en nuestras "Crónicas de Pipa". "El ideal de 'toda lealtad y plena piedad filial' tal como se describe en las obras chinas es exactamente como la ideología brahmán descrita en las obras sánscritas, que no es en absoluto realista ni acrítica". ② El drama y la ópera sánscritos se basan en leyendas (leyendas), creaciones y materiales diversos.
③En el desarrollo de la trama del drama sánscrito, hay 10 contenidos, a saber, "comienzo", "esfuerzo", "posibilidad de éxito", "éxito inevitable", "resultado" y "semilla", "bit", "foil" , "accidente", "reunión". Muchas óperas (como los dramas de Yuan "Killing Dogs and Convincing Husbands", "Zhang Tianshi", etc.) se pueden incluir en estos 10 contenidos. ④ "A los dramaturgos sánscritos no les gusta usar un lenguaje puramente elegante, ni les gusta usar un lenguaje puramente vulgar para los invitados, por lo que el lenguaje más hermoso es una mezcla de elegancia y vulgaridad. Esto es similar a los patrones de lenguaje utilizados en los dramas chinos. , donde hay vulgaridad en la elegancia y vulgaridad en la vulgaridad, es elegante". Además, Xu Dishan también habló sobre las similitudes en las formas de interpretación y los títulos de los roles entre la ópera sánscrita y la ópera china. Y concluyó: "Si las huellas de los cambios en el teatro chino no se deben a la influencia de la India, pueden considerarse coincidentes con la situación de los dos países". La ópera surgió del teatro de marionetas y del teatro de sombras propuesto en ". Un estudio del origen del teatro de títeres": Dinastía Song Los juegos de títeres y de sombras "son los orígenes de los dramas y dramas desde las dinastías Song y Yuan, e incluso todos los grandes dramas de generaciones posteriores se derivan de este. la actuación es como una persona cantando en la ópera del norte; canto separado, coro y canto mutuo en la ópera del sur, así como el nombre del titiritero, la autoelogio, la expresión facial del titiritero, el énfasis en el juego de pies de la persona superior, etc.; el origen de la historia se puede atribuir al espectáculo de marionetas y al juego de sombras."
La ópera comenzó a más tardar en el período de primavera y otoño y se completó en la dinastía Tang. Ren Erbei dijo en "Drama, Teasing and Drama": "La ópera en sí existió a más tardar en la primavera y el otoño. Período de Otoño, y fue algo producido naturalmente en la sociedad. El uso de estas dos palabras para representar el drama es algo artificial de un pequeño número de personas desde la dinastía Ming". No estuvo de acuerdo con la opinión de Wang Guowei de que el verdadero drama se originó en la época Song y Dinastías Yuan, y creía que hablar de verdadero drama no significa que sea un drama maduro. Aunque la ópera de Zhou "Sun Shu'ao" (es decir, You Meng) es infantil, también es un verdadero drama (según "Tang Jiao·Postscript"). También señaló: "Entre las artes antiguas de mi país, el canto y el baile aparecieron por primera vez con una voz más regular; seguidos por actores y actrices con una voz más libre; los dos se desarrollaron por separado. A más tardar en la dinastía Han, la voz y la voz eran , es decir, se han combinado entre sí para comunicarse, representar historias y convertirse en dramas de canciones y danzas... Desde entonces, los dramas de canciones y danzas se han desarrollado cada vez más. Durante la dinastía Tang, fueron. Fue fuertemente estimulado por la música, las danzas y las óperas de Hu, y también estaban estrechamente relacionados con la sociedad de esa época. Las leyendas populares, las novelas, las charlas y los cánticos, y diversas literaturas y artes se han influenciado entre sí, y los respaldos y preguntas y. Las respuestas se han profundizado en general. Por lo tanto, siguiendo la tendencia natural del desarrollo de las artes marciales, ha habido cinco cosas: música, canto, baile, actuación y habla. Al mismo tiempo, se avanza en la historia, se fortalecen las expresiones y se mejoran los efectos. El sistema del drama chino ya se ha completado." (Según "Tang Jiao·Distitaining Style")
Todas estas teorías han presentado sus propias ideas. Según. Pero hay muchos factores involucrados en la formación de la ópera china. Por ejemplo, el origen de la brujería y la danza es ciertamente muy antiguo, pero existe más de un tipo de canto y danza primitivos: la brujería y la danza. Los juegos de títeres y de sombras también influyen en la ópera. Durante la formación de la Ópera del Sur, los juegos de sombras y de títeres eran realmente populares en Wenzhou y las zonas costeras del sureste. Zhu Xi prohibió la representación de teatro de marionetas en Fujian, y su alumno Chen Chun también prohibió la representación de la ópera Nan en el mismo lugar (según el "Libro de Fujian" de He Qiaoyuan). Sin embargo, si decimos que Nan Opera sólo surge de los títeres, sería demasiado injusto mencionar uno y dejar de lado los demás. En ese momento, diversas artes del canto y la danza en las zonas rurales estaban muy desarrolladas en Jiangnan y las zonas costeras del sureste, y también se puede probar la influencia de estas artes en la ópera. En cuanto a la influencia del teatro de marionetas y el cine en la formación de la ópera Yuan y de la ópera sánscrita en la formación de la ópera, todavía faltan pruebas y queda por estudiar.
El debate sobre la época en la que se formó la ópera es una cuestión de diferentes visiones sobre el concepto de ópera. En general, se cree que deben distinguirse las artes escénicas y la ópera. Toda actuación, baile, canto, canto y baile, conversación cruzada, rap, artes marciales, etc. son artes escénicas. Aunque la ópera también es una forma de arte escénico, no todas las artes escénicas pueden describirse como ópera. Wang Guowei describió los dramas de las dinastías Song y Yuan como dramas reales, lo que significaba definir el alcance del concepto. Esta palabra drama, específicamente en términos de ópera china, debería ser irreprochable.
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