¿Cómo cantar bien "Good Days" de Song Zuying?
1. Postura de pie:
Mirada al frente, barbilla ligeramente entrelazada, brazos bajados de forma natural, pies ligeramente separados y centro de gravedad ligeramente inclinado hacia adelante. Esta postura es propicia para cantar. Respiración torácica y abdominal combinada.
2. Posición sentada:
A veces hay que sentarse mientras se canta, luego hay que añadir el requisito de sentarse encima de la postura de pie de arriba, es decir, solo se puede. siéntate medio toma un taburete y mantén la parte superior del cuerpo erguida
Algunos procesos de la respiración durante el canto
1. Preparación para el suspiro:
Como todos sabemos, suspirar es. La parte más importante de la vida diaria. Un fenómeno muy común, es relajado y descendente. Ayuda a relajar los grupos de músculos inspiratorios para que puedas inhalar mejor. El método específico es al cantar el tiempo o compás anterior. Intenta terminar de suspirar (exhalar) tanto como sea posible. Por supuesto, debes suspirar rápidamente para las canciones rápidas y más pausadamente para las canciones lentas. Cuando el director da el ritmo preparatorio, su suspiro acaba de completarse y luego el diafragma se abre hacia abajo y la respiración se inhala naturalmente y el proceso se completa.
2. Inhalación estilo olfato:
El método de inhalación estilo olfateo facilita la inhalación profunda y no hay sonido de bombeo ni movimientos rígidos al inhalar. Al oler las flores, la fragancia de las flores hace que la gente se sienta especialmente feliz. Al identificar la fragancia de las flores, se requiere un cuidado y una atención especiales. Es una sensación de relajación y excitación. Específicamente, al inhalar: la parte superior del cuerpo está completamente relajada, la cintura se relaja hacia afuera cómodamente y luego el pecho también se siente relajado y el espacio en el cuerpo aumenta, permitiendo que la respiración fluya naturalmente. Este tipo de inhalación es a la vez suelta y moderada, y la inhalación se siente natural y suave.
Puedes abrir o cerrar la boca para realizar el estilo Wenhua. Al cantar canciones lentas, inhalar con la boca cerrada es útil para mantener la laringe abierta. Al cantar, lo mejor es abrir la boca y la nariz de forma natural e inhalar al mismo tiempo. Ya sea que inhale por la nariz con la boca cerrada o con la boca abierta, lo más importante es experimentar la sensación de que la respiración fluye lentamente hacia su cuerpo.
3. Inhalación sorprendida
La inhalación sorprendida consiste en utilizar la reacción fisiológica rápida de las personas cuando se sorprenden para lograr el propósito de la inhalación rápida. Este tipo de inhalación es rápida y profunda. Puede hacer que los músculos respiratorios completen el ciclo de contracción y relajación en un instante y ejercitar la rápida flexibilidad de los órganos respiratorios. Esta inhalación también se llama "jadeo". Es mejor expresar tristeza, enfado y emociones apasionadas.
Acerca de la exhalación cantada
Hay cuatro posibilidades para varias combinaciones de respiración rápida y lenta, y solo una puede no usarse, es decir, Inhale lentamente y exhale rápidamente
1. Inhale lentamente y exhale lentamente:
Este es el método más utilizado. Muchos estudios vocales comienzan con este método. Lo mismo ocurre con muchas canciones sencillas con letra para entrenar la voz. La mayoría de las piezas vocales elementales también entran en esta categoría. Para practicar bien este método de exhalación, primero debes inhalar bien, llenar el dantian con aire, empujar lentamente el esternón y las costillas hacia adentro, presionar gradualmente el aire para sacarlo del pecho y luego enviarlo a la laringe a través de la tráquea para la vocalización. Este proceso debe ser compatible con el ritmo de la canción. Generalmente, exhale con calma en los dos primeros tiempos e inhale con calma en el primer tiempo. El aire debe exhalarse en el tiempo correcto para cambiar el sonido. durante cuatro a ocho tiempos (dependiendo de las necesidades de la frase musical) antes de que se complete.
2. Inhala rápidamente y exhala rápidamente:
Este método se utiliza cuando se cantan estudios rápidos y música vocal. Es uno de los ejercicios más difíciles. En la práctica, descubrí que aunque las voces femeninas usan este método con mayor frecuencia para la coloratura, al principio, la mayoría de las voces femeninas no son tan buenas como las masculinas. Esto puede deberse a la diferente fuerza física.
Este método de exhalación debe basarse en la relajación, utilizando el poder del diafragma para rebotar hacia arriba y hacia abajo, y controlar elásticamente la respiración, para que cada exhalación sea precisa, con la fuerza y la debilidad justas. Se puede utilizar varias veces durante la práctica." "Pantalones de perro" para dominarlo.
3. Inhalar rápidamente y exhalar lentamente también es muy útil.
A veces solo hay unos pocos lugares para robar aire al final de una canción. Una vez que practiques la inhalación rápida y la exhalación lenta, podrás completarla con facilidad. Diferentes canciones tienen la oportunidad de permitirte prolongar más de diez ritmos en una sola respiración para mostrar tus habilidades de exhalación. Si practicas bien este tipo de exhalación, puedes mejorar tu canto. Este método es un ejercicio más avanzado y debe considerarse detenidamente más adelante.
Presta atención a la apertura de tres partes: el rango general de la laringe, delimitado por las cuerdas vocales, la cavidad bucal arriba y la tráquea abajo.
Para abrir la laringe, primero mueva la laringe a una posición más baja. Los chinos tienen la costumbre de hablar y su laringe sube involuntariamente. Cantar es una extensión del lenguaje, por lo que se debe adoptar un enfoque más activo para bajar la posición de la garganta y expandir el volumen. Mi práctica es experimentar "tragar". Primero apunte con el dedo a la nuez de Adán y luego use el método de tragar saliva para mover la laringe a la posición más baja y use los dedos para ayudar a mantener esta posición. De esta manera, puede completar la posición más baja de la laringe. por cantar primero.
Vuelve a comprender el movimiento de la laringe, utiliza el método vívido de tragar un huevo de pato para relajar y abrir la laringe, y ganar un mayor espacio de movimiento que al hablar. (La laringe también se puede abrir mediante el método de inhalación). Al abrir la parte superior de la garganta, preste atención a levantar los músculos relacionados con la boca y la nariz. La forma en que suelo experimentarlo es la siguiente: imagina que hay una sopa aparentemente tibia frente a ti. Cuando te la llevas a la boca sin ninguna precaución y te preparas para disfrutarla, de repente sientes que estás muy caliente. Es demasiado tarde para escupirlo, así que tienes que abrir la garganta y tragarlo. Para evitar que se queme el tubo faríngeo, abres desesperadamente la garganta para dejar pasar a Tangyuan rápidamente. Mantenga los movimientos y el estado en este momento hasta que el sonido salga naturalmente de abajo hacia arriba sin ninguna obstrucción.
El problema de los tres tipos de llanto
La vocalización humana necesita estar respaldada por varios llantos, a los que yo llamo sonido estéreo del pecho, la boca y la cabeza. El zumbido más bajo es el zumbido del pecho. Puedes practicar haciendo el llanto bajo de una vaca, que es muy bajo y profundo. En este momento, si sostienes tu pecho con la mano, sentirás claramente su temblor y vibración. Para realizar este tipo de canto, es necesario bajar la laringe para combinar el sonido fundamental de la laringe con la vibración de la tráquea y el tórax. Sólo haciendo un buen uso de este tipo de canto podrás conseguir que tu voz sea más fuerte y más erguida, con las características del bel canto. Por supuesto, si aprendes canto étnico y canto popular, puedes apagar ligeramente algunos sonidos de bajo. Tenga en cuenta que está un poco fuera de lugar, no nada. Sólo haciendo un buen trabajo en el bajo tu sonido podrá tener una base y el capital para reverberar.
La vocalización oral consiste en abrir la boca y liberar esta parte de la vocalización. Para ello, primero se puede abrir el espacio entre la garganta y la boca tragando bolas de arroz glutinoso. Llama a *** otra vez. El zumbido en la boca debe relajarse y mencionarse en primer lugar. Suelto significa relajar y aplanar la base de la lengua. Algunas personas dicen que la lengua es enemiga del canto, pero el mecanismo de pronunciación chino es complejo y la base de la lengua juega un papel importante como ayuda al lenguaje. La pronunciación del drama chino se basa en la enunciación clara de las palabras, lo que hace que algunos cantantes tengan mala pronunciación porque muerden las palabras. Si descubre que alguien tiene dificultades para vocalizar cuando canta, es probable que la base de su lengua esté tensa. Método de prueba: use su dedo (yo uso mi pulgar) para presionar la base de la lengua en el mentón para ver si está apretada.
Hay muchas maneras de relajar la base de la lengua. Mi método es: por favor, saca toda la lengua de la boca y mueve la cabeza de izquierda a derecha para que la lengua tiemble. , significa que está apretado. Tenga cuidado de que la lengua sea cuadrada en lugar de puntiaguda. Una vez que tu lengua esté relajada, practica hacer notas altas. En este momento, la lengua ya no está fuera de la boca y no se puede retraer. Una vez que te acostumbres a cantar sin usar la lengua, vuelve a meter la lengua en la boca poco a poco. Finalmente, tu lengua volverá por completo a su lugar original. Para evitar que repita su antiguo truco, presiona tu lengua contra. Apriete los dientes inferiores al hablar para evitar que caigan hacia atrás, bloqueando el paso del sonido.
Una cosa a tener en cuenta es que debes utilizar expresiones faciales para ayudar a levantar la lengua pequeña en la boca. La lengua pequeña está en la parte superior de la faringe. A veces, cuando estamos resfriados, encontramos que se colapsa. Debemos levantar conscientemente la lengua pequeña para darle espacio a la cavidad bucal para que se desarrolle hacia arriba. Se soluciona el problema de la lengua y la língula, y es más fácil realizar bien los llantos orales.
El zumbido en la cavidad de la cabeza no es fácil de entender para la gente corriente. Algunas personas dicen que hay muchos altavoces encima de nuestras cabezas. Si los encendemos, habrá un altavoz. Este tipo de amplificador está ubicado en la cavidad de nuestra cabeza y en las mejillas. Allí hay algunas cavidades que pueden usarse como caja de resonancia para la voz de la cabeza.
¿Cómo hacerte sentir los ligeros cambios en la calidad de tu propia voz?
Tengo algunos consejos para ti: La mayoría de las personas, cuando escuchan su propia grabación por primera vez. tiempo, dirá, ¿soy yo? La razón fundamental de esta sospecha es que cuando escuchas tu propia voz, se transmite a través de la materia sólida (los huesos de tu cuerpo), pero cuando escuchas grabaciones, escuchas tu propia voz. voz a través del aire. Esta es tu verdadera voz, la voz que otros siempre han escuchado.
Queremos conocer los cambios sutiles en nuestras propias voces y la mejor manera es escuchar grabaciones. En ocasiones también utilizamos el método de las "orejas" para escuchar directamente, es decir, mirando hacia la esquina de la pared y utilizando ambas manos para ampliar el área del pabellón auricular. El reflejo contra la pared y las "orejas" nos lo permiten. escuchar la verdadera naturaleza de nuestros propios sonidos.
La práctica del canto con cavidad craneal debe realizarse en la zona aguda, concretamente en la zona superior a D2 para poder producirlo bien. Moviliza todos los órganos faciales que apoyan la pronunciación. Levanta las cejas, mira fijamente, encorva la nariz y aprieta los dientes para elevar todos los órganos faciales que producen notas altas. Después de que el sonido sale de la faringe, se guía hasta la unión del paladar duro y la nasofaringe, de modo que la mitad del sonido se libera de la boca para formar el sonido fundamental y la otra mitad se libera hacia arriba desde la cavidad nasal. impulsando la vibración del seno esfenomaxilar para formar el seno esfenomandibular. Este tono fundamental, reforzado y apoyado por armónicos, te hará sentir que el sonido de repente es más brillante. Este es el sonido que queremos en la cavidad de la cabeza. En este momento, si te tocas la nariz y los ojos con las manos, habrá vibraciones. A veces las vibraciones aparecerán en la parte superior de tu cabeza. El altavoz preparado por cada uno de nosotros finalmente se encenderá y emitirá una hermosa voz en la cabeza. Tu voz al cantar es más hermosa.
Los sonidos del pecho, la boca y la cavidad de la cabeza no se pueden utilizar por separado en sus respectivos rangos. Debemos mezclarlos en una proporción determinada. Cuando cantas bajo, necesitas abrir un poco la cabeza y cuando cantas notas altas, debes dejar un poco de cavidad torácica. Este tipo de "sonido estéreo" no tiene obstáculos de transición y suena más natural y unificado. y suave para los demás. Por supuesto, los métodos de canto especiales, como el modo York y el canto agudo, son otra cuestión. Dividen artificialmente el área de canto para tener efectos especiales y servir canciones especiales. Estas son dos cosas diferentes del "estéreo" que mencioné anteriormente.
El problema de la posición anterior y posterior de la voz
Desde el centro de la cara, el sonido se puede dividir en dos partes, la anterior y la posterior. El sonido en el frente es nítido y delgado, mientras que el sonido en la parte posterior es ligeramente más oscuro, vertical y más denso. Lo que se menciona aquí es una descripción cualitativa del sonido, que es una sensación artificial. Desde la perspectiva del estilo de canto, el método de canto étnico tiene una sensación de posición adelantada, mientras que el método de canto bel canto se siente ligeramente retrasado. Un tipo de método de canto o un tipo de canción también se puede procesar mediante el método frontal y posterior. Este procesamiento debe estar unificado para toda la canción, y no puede haber una parte antes y otra detrás.
En general, al cantar las canciones de grupos étnicos amigos, el sonido puede dirigirse desde la faringe hasta el paladar duro, y el sonido puede emitirse directamente hacia adelante con un grito superficial. El efecto de volumen, nitidez y delgadez será obvio. Al cantar fragmentos de ópera dramática, la voz debe guiarse hacia atrás, a lo largo de la pared faríngea, directamente hasta la úvula y luego doblarse hacia adelante, para que la calidad del sonido tenga una sensación rica, sólida y recta. En resumen, la posición frontal del sonido es hacer que el sonido avance en forma parabólica, y la posición trasera es hacer que el sonido avance en un camino en ángulo recto primero hacia arriba y luego hacia adelante. El tortuoso proceso de plegar primero y luego avanzar. Luego, avanzar puede ganar más espacio y ganar más *** Ming.
Micrófono
En mi práctica y actuaciones, poco a poco me fui dando cuenta de la importancia de los micrófonos. Los requisitos de timbre y calidad son esencialmente diferentes frente al micrófono. Frente a un micrófono con buenos efectos, afinación y reverberación, no tienes que usar todas tus fuerzas para cantar una canción trascendental como antes. Antiguamente los cines no contaban con amplificación o buenos equipos de amplificación. Tu volumen determinaba tus aplausos. Pero ahora, puedes usar una fuerza menor y dejar que el ingeniero de sonido le dé un empujón suave, y tu tono podrá demostrar plenamente su encanto. Si es más grueso, se vuelve bel canto, si es más nítido, se convierte en un estilo de canto nacional, si es más personalizado, se vuelve popular. Todo el timbre se puede cambiar en manos de aparatos eléctricos. En este punto, debemos aprender de los cantantes pop. Debemos saber que los cambios en el volumen de su timbre han cambiado con los cambios en los equipos electroacústicos. Su cambio de nivel aritmético frente al micrófono se ha convertido en una mejora de nivel geométrico frente a. el hablante. Es decir, si aumentas el volumen tres veces, en realidad será nueve veces más alto. Las "grandes voces" que están acostumbradas a cantar en salas de conciertos deberían pensárselo dos veces antes de tener un micrófono en sus manos. Aprenda el arte de utilizar la suavidad para superar la dureza. Utilice la mitad de su voz y la mitad de sus oídos para escuchar el acompañamiento e intente movilizar el entusiasmo del ingeniero de sonido. Será mucho más efectivo que su agradable rugido. Si se trata de una competencia, asegúrate de no subir el volumen de tu primera línea; de lo contrario, el ingeniero de sonido lo bajará y nunca podrás cantar más alto. Por favor, no le cuentes a otros mi experiencia.