conocimientos de ópera

Ópera tradicional

Los cinco tipos principales de ópera china: Ópera de Pekín, Ópera Yue, Ópera Huangmei, Ópera Ping y Ópera de Henan.

Definición

El drama es una forma dramática tradicional china. Es una combinación de literatura, música, danza, arte, artes marciales, acrobacias y diversos factores de las artes escénicas. Su origen tiene una larga historia. El canto y la danza han brotado ya en la sociedad primitiva. En el largo proceso de desarrollo, después de más de 800 años de continuo enriquecimiento, renovación y desarrollo, se ha ido formando gradualmente un sistema de arte de ópera relativamente completo. Aunque sus orígenes provienen de tres formas de arte diferentes: canto y baile folclóricos, rap y burlesque, la característica más importante que distingue a un tipo de ópera es que proviene de diferentes sistemas vocales. Estas melodías musicales se basan en los idiomas, canciones populares y música folclórica de las regiones donde se producen e incorporan música de otras regiones. La mayoría de los personajes de varios dramas tienen diferentes roles, como Sheng, Dan, Jing, Mo, Chou, etc. La actuación se centra en el uso de movimientos programados basados ​​en el procesamiento de la vida y el espacio virtual. Presta atención a las artes del canto, el canto, la actuación y la lucha, y la actuación es transporte y danza. Es altamente técnico y constituye un sistema completo de arte de ópera que se diferencia de otros dramas.

Entre ellas, la Ópera de Beijing es la quintaesencia de nuestro país

Según estadísticas incompletas, hay alrededor de 360 ​​tipos de óperas en varias regiones étnicas de mi país, y el número de óperas tradicionales Las óperas son decenas de miles. Después de la fundación de la República Popular China, aparecieron muchas obras tradicionales adaptadas. Nuevas obras históricas y obras modernas que muestran temas de la vida moderna fueron recibidas calurosamente por el público. Los tipos de ópera más populares y famosos incluyen: Ópera de Pekín, Ópera Kun, Ópera Yue, Ópera de Henan, Ópera de Hunan, Ópera Cantonesa, Ópera Qin, Ópera de Sichuan, Ópera Ping, Ópera Jin, Ópera Han, Ópera Chao, Ópera de Fujian, Ópera Qi , Hebei Bangzi, Ópera Anqing Huangmei, Ópera Hunan Huagu... y así cincuenta Hay muchos tipos de óperas, especialmente la Ópera de Pekín, que es la más popular y se puede representar en todo el país sin estar restringida por región.

Debido a que "drama" y "qu" son los factores principales en el drama chino antiguo, se le llama "ópera". La ópera china incluye principalmente la Ópera del Sur de las dinastías Song y Yuan, Zaju de las dinastías Yuan y Ming, leyendas y leyendas de las dinastías Ming y Qing, así como repertorios tradicionales de la Ópera de Beijing y otras óperas locales de los tiempos modernos. Nombre general de la cultura dramática nacional china.

Las tres características artísticas principales de la ópera

Integral, virtual y procedimental——

(1) La ópera china integral es un arte nacional muy completo. Esta amplitud no sólo se refleja en la integración de varias categorías artísticas (como danza, acrobacia, etc.) para crear nuevas ideas, sino también en sus exquisitas y profundas artes escénicas. Varios factores artísticos están estrechamente integrados con las artes escénicas y todas las funciones de la ópera se realizan a través de las actuaciones de actores. Entre ellos, la composición orgánica de cantos, cánticos, actuaciones y actuaciones de los actores es la encarnación más concentrada y destacada de la naturaleza integral de la ópera. Cantar se refiere a la técnica de canto, que presta atención a "las palabras son correctas y el tono es redondo"; la lectura, es decir, recitar Bai, es una técnica de recitación con requisitos estrictos, el llamado "cantar en cuatro onzas de blanco"; palabras con mil libras "; hacer se refiere a hacer ejercicios, que es el cuerpo y las técnicas de expresión; pelear se refiere a Los movimientos de artes marciales en la actuación son una combinación de habilidades de artes marciales similares a la danza basadas en las artes marciales tradicionales chinas. Estas cuatro técnicas de interpretación a veces se conectan entre sí, a veces se cruzan y el método de composición depende de las necesidades de la trama, pero todas están unificadas en un todo integral, que refleja la belleza de la armonía y está lleno del espíritu de la música ( sentido del ritmo). La ópera china es una forma dramática de belleza formal centrada en actuaciones integrales de canto, lectura, actuación y lucha.

(2) Virtualidad La virtualidad es la técnica básica de la ópera para reflejar la vida. Se refiere a utilizar las actuaciones de los actores para simular entornos u objetos reales de forma deformada para expresar la vida. La virtualidad de la ópera china se manifiesta, en primer lugar, en la flexibilidad del procesamiento escénico del tiempo y del espacio. Se dice que "tres o cinco personas caminan por todo el mundo, seis o siete personas y un millón de soldados", "en un instante, mil". años de carrera, la tierra del abad está a miles de kilómetros de distancia", "en un abrir y cerrar de ojos" "En unos años, la fragancia de un pilar de una pulgada durará para siempre". Esto rompe las limitaciones de las "tres unidades" y la "cuarta pared" del drama occidental. En segundo lugar, en términos de la programación de la atmósfera escénica específica y la simulación por parte de los actores de ciertas acciones de la vida, como el viento y la lluvia, los barcos y los caballos, enhebrar hilos y agujas, etc., las características virtuales de la ópera son más concentradas y distintas. El maquillaje facial de ópera también es un método virtual. La virtualidad de la ópera china no es sólo el resultado de las limitaciones de la cruda tecnología escénica y atrasada del arte escénico de la ópera, sino también y principalmente el producto de la acumulación de pensamientos estéticos nacionales tradicionales que persiguen la semejanza de los dioses y los describen en forma. Esta es una hermosa creación.

Libera enormemente la creatividad de los escritores y artistas escénicos y la imaginación artística del público, mejorando así en gran medida el valor estético de la ópera.

(3) Procesal Procesal es la forma en que la ópera refleja la vida. Se refiere a la ejecución estandarizada, similar a una danza, de movimientos de la vida y su uso repetido. Los programas provienen directa o indirectamente de la vida, pero se forman refinando, resumiendo y embelleciendo la vida según ciertas normas. Encarna los esfuerzos de artistas de todos los tiempos y se ha convertido en el punto de partida para la recreación artística de una nueva generación de actores, de modo que el arte de la interpretación de la ópera pueda transmitirse de generación en generación. Cerrar puertas, empujar ventanas, montar a caballo, subir a barcos, subir escaleras, etc. en las representaciones de ópera tienen un formato fijo. Además de los procedimientos de interpretación, la ópera tiene ciertos procedimientos en diversos aspectos, como la forma del guión, los roles, la música y el canto, el maquillaje y el vestuario, etc. Los artistas excelentes pueden superar ciertas limitaciones del programa y crear su propio arte estandarizado personalizado. El programa es un modelo de belleza.

El origen y formación de la ópera

Origen

La ópera china tiene una larga historia. Surgió por primera vez a partir de canciones y danzas que imitaban el trabajo.

(1) Pre-Qin: el período incipiente de la ópera. La "Oda" de "El Libro de las Canciones" y las "Nueve Canciones" de "Chu Ci" son las letras de canciones y danzas durante los sacrificios a los dioses. Desde el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes hasta la Dinastía Han, las canciones y danzas que entretenían a la gente evolucionaron gradualmente a partir de las canciones y danzas realizadas para adorar a los dioses. Desde las dinastías Han y Wei hasta mediados de la dinastía Tang, aparecieron sucesivamente el "Jiaodian" (es decir, Baixi), que se basaba principalmente en la competición, la "Ópera Unirse al Ejército" representada en forma de preguntas y respuestas, y la canción y baile "Tawo Niang" que representaba breves historias de vida, etc. Todo es drama en su infancia.

(2) Dinastía Tang (período medio y tardío): el período formativo de la ópera. Después de mediados de la dinastía Tang, el teatro de mi país se desarrolló rápidamente y el arte dramático tomó forma gradualmente.

(3) Dinastías Song y Jin: el período de desarrollo de la ópera. El "Zaju" de la dinastía Song, el "Yuanben" de la dinastía Jin y el "Zhugong Diao" en la forma de hablar y cantar, desde la música, la estructura hasta el contenido, sentaron las bases del Zaju de la dinastía Yuan.

(4) Dinastía Yuan: el período de madurez de la ópera. Durante la dinastía Yuan, "Zaju" se había desarrollado mucho sobre la base original y se convirtió en un nuevo tipo de drama. Posee las características básicas del drama y marca que el drama de nuestro país ha entrado en una etapa madura.

(5) Dinastías Ming y Qing: el período próspero de la ópera. Cuando la ópera llegó a la dinastía Ming, se desarrollaron leyendas. El predecesor de la leyenda de la dinastía Ming es la Ópera Nan de las dinastías Song y Yuan (la Ópera Nan es la abreviatura de Ópera Nan. Es una forma dramática emergente basada en el Zaju de la dinastía Song y combinada con las melodías de la dinastía Ming). región sur. Wenzhou es su lugar de nacimiento). La estructura de la ópera sureña es diferente de la de Northern Zaju: no está limitada por cuatro pliegues, ni tampoco está limitada por una persona que cante hasta el final. Tiene una apertura para explicar la trama y, en su mayoría, tiene un final feliz. El estilo es en su mayoría más persistente, a diferencia de Northern Zaju. Apasionado y de forma libre, es más fácil expresar la vida. Desafortunadamente, se han conservado muy pocos guiones de la ópera Nan temprana. No fue hasta el final de la dinastía Yuan y el comienzo de la dinastía Ming que la ópera Nan comenzó a florecer. Después de ser procesada y mejorada por los literatos, esta ópera corta, que fue. Originalmente no era lo suficientemente riguroso, pero finalmente se convirtió en un drama de larga duración bastante completo. Por ejemplo, "Pipa Ji" de Gao Ming es una obra que pasa de la ópera sureña a la leyenda. El tema de esta obra proviene del folclore. Presenta una historia de forma relativamente completa y tiene cierto grado de dramatismo. Alguna vez fue conocida como la "antepasada del resurgimiento de la ópera sureña". A mediados de la dinastía Ming, surgieron una gran cantidad de escritores y guiones legendarios, entre los que Tang Xianzu fue el de mayor éxito. Escribió muchos guiones legendarios a lo largo de su vida y "The Peony Pavilion" es su obra maestra. A través de la historia de la vida y muerte de Du Liniang y Liu Mengmei, la obra elogia el espíritu de rebelión contra la ética feudal, la búsqueda del amor feliz y la liberación de la individualidad. El autor otorga al amor el poder de la resurrección, que vence las cadenas de la ética feudal y logra la victoria final. Este punto tenía una importancia social de gran alcance en una sociedad firmemente dominada por la ética feudal en ese momento. Esta obra ha sido amada por los lectores y el público durante trescientos años desde su estreno. Hasta el día de hoy, fragmentos como "La escuela de las niñas" y "El sueño" siguen activos en el escenario de las representaciones de ópera, irradiando su brillo. arte.

Yuan Zaju

Yuan Zaju heredó y desarrolló los diversos logros literarios y artísticos de generaciones anteriores en el suelo fértil de la ópera popular. Un arte escénico integral que se mejora y crea a través de la articulación. esfuerzos de los talentos del "Club de Lectura".

Metamorfológicamente, los dramas Yuan utilizan los cuatro conjuntos principales de la Ópera del Norte para organizar la trama y utilizan cuñas para combinar partes incoherentes, formando un formato común de cuatro pliegues y una cuña ("El romance de la cámara occidental" de Wang Shifu es un largo único Novela en dramas Yuan, *** escribió cinco libros (21 pliegues), cada pliegue utiliza varias melodías de la misma melodía palaciega para formar una suite, agregando "cuñas" cuando sea necesario. Al final, utilice dos, cuatro u ocho versos de poesía para resumir el contenido de la obra, lo que se denomina "rectificación del título". Cada pliegue incluye tres partes: Quci, Shuobai (Binbai) y Ke (Kefan). Las letras son textos que se rellenan según las necesidades del instructor. También se le llama texto, letra o letra. Su función es narrar la historia y retratar al personaje. Todas las letras riman con la misma rima. La narración es un método artístico que utiliza el habla para expresar la trama o explicar la relación entre personajes. Se divide en diálogo (diálogo entre personajes), monólogo (personajes que expresan sentimientos y deseos personales por sí solos) y narración (personajes que llevan a otros personajes al escenario). a sus espaldas) palabras dichas al público), Baibai (palabras habladas insertadas en la letra de la canción), etc. Sección se refiere a acciones, expresiones, etc. Una obra de teatro suele ser cantada por una sola persona, Zhengmo o Zhengdan, y los demás papeles se cantan en vano. El cantante principal de Zhengmo se llama "Moben" y el cantante principal de Zhengdan se llama "Danben".

Personaje:

Final: Personaje masculino. El zhengmo en los dramas de Yuan es el protagonista masculino de la obra.

Dan: Interpreta a un personaje femenino. Zhengdan (la heroína de la obra), Xiaodan, Tudan, Zhengdan, Huadan, Guimendan, Wudan, Laodan, Caidan.

Jing: Comúnmente conocidos como "Hua Lian" y "Hua Mian", en su mayoría interpretan personajes masculinos con personalidades o apariencias únicas. Por ejemplo, el servidor público (funcionario oficial) de "Dou E's Injustice" pertenece a Jing.

Feos: Interpretan papeles cómicos, también conocidos como “tres caras” o “caritas”. Suelen interpretar personajes con personalidades humorísticas, que se pueden dividir en feos literarios y artes marciales.

Wai: Hay Wai Mo, Wai Dan, Wai Jing, etc. en Yuan Zaju, que son los papeles menores de Mo, Dan, Jing, etc. Funcionarios supervisores y decapitadores - Wai Mo.

Varios: también conocido como “Varios”. El nombre del personaje que interpreta a la anciana. Tales como: Granny Cai.

Escritores

Los dramaturgos de Yuan Za, en apenas unas décadas, crearon al menos entre quinientos y seiscientos tipos de obras de teatro, y todavía hay más de 150 que se han conservado hasta el día de hoy. . amable. Estas obras reflejan completa y profundamente la vida social de la dinastía Yuan, y muchas de ellas son obras excelentes que se han convertido en un valioso patrimonio cultural de mi país. Por ejemplo, "La injusticia de Dou E" de Guan Hanqing describe la trágica experiencia de una amable e inocente niña novia, Dou E, y refleja la cruel explotación de los usureros, la extorsión de los rufianes y la manipulación de la ley por parte de funcionarios corruptos. exponiendo profundamente la oscuridad de la sociedad de la dinastía Yuan. La realidad ensalza la fuerte voluntad trascendental y el espíritu inquebrantable de resistencia de los oprimidos. "Otoño en el Palacio Han" de Ma Zhiyuan utiliza temas históricos para describir el sacrificio de Wang Zhaojun por el país, la traición de Mao Yanshou al país para salvar la gloria y la corrupción e incompetencia de los príncipes y ministros del ridículo. "El romance de la cámara occidental" de Wang Shifu describe la historia de hombres y mujeres jóvenes que luchan por la independencia en el matrimonio en una sociedad feudal. Desde "deslumbrante", "canto conjunto" hasta "matrimonio desafortunado", el deseo de amor de Cui Yingying queda plenamente demostrado. Sin embargo, nació en una familia famosa y estuvo influenciada y restringida por la ética feudal. Por lo tanto, tuvo giros y vueltas como "causarle problemas a Jane" y "retrasarse para Jane". En "Listening to the Qin", "Jia Qi" y "Changting", finalmente se embarcó en un camino rebelde, añadiendo un fuerte color de comedia a la obra. Toda la obra se centra en el conflicto entre la lucha por la autonomía conyugal y el cumplimiento de las "órdenes de los padres" como línea principal, con los malentendidos y conflictos entre Cui Yingying, Zhang Gong y la casamentera como línea secundaria, entrelazados entre sí. y se desarrolla rítmicamente, a veces tenso y a veces relajado, a veces conmovedor y a veces tranquilo, a veces feliz y a veces triste, a veces reuniéndose y a veces dispersándose, es libre y colorido. Su tema "Que todos los seres sintientes del mundo se vuelvan dependientes" y sus imágenes artísticas distintivas y realistas tienen un fuerte encanto artístico, pueden provocar una fuerte infección en las personas y son profundamente amadas por las masas.

Cuatro maestros de la ópera Yuan: Guan Hanqing - "La injusticia de Dou E"; Zheng Guangzu - "El alma que se va de una niña china"; en el Palacio Han";

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Leyenda

Según la leyenda, había cuatro tipos principales de ópera en Beijing a principios de la dinastía Qing, a saber, Nankun, Beiyi, Dongliu. y Xibang. Según registros registrados en el octavo año de Jiaqing: "En la dinastía Ming, se introdujo la ópera Kun, que estaba llena de música. Las óperas Yiyang, Bangzi, Qin y Liu eran todas populares en el norte y el sur. Las óperas sheng y Las campanadas tenían el mismo sonido. Las canciones y los bailes eran prósperos, y había muchos actores y actrices. No me impresiona Beijing." Ilustra este evento histórico en ese momento.

Entre ellos, el llamado Nankun es la melodía de Kunshan popular en el área de Kunshan en el sur del río Yangtze; la melodía de Yiyang en el área de Yiyang de Yiyang, Jiangxi, que se produjo en el área de Yiyang de Jiangxi; a través de la combinación de la Ópera Beiyi y Beiqu, es la melodía Gao que se extendió hacia el norte y formó la melodía Jingqian que era popular en la capital en ese momento. Liu es la melodía Liuzi popular en Shandong y, naturalmente, la melodía Bangzi popular en Shandong; al noroeste de mi país, que también es la melodía de Qin. Ilustra la gran ocasión en la que artistas de todo el mundo se reunieron en Beijing.

Desde el punto de vista actual, las cuatro melodías principales anteriores han superado con creces su alcance original. Algunas ya se han extendido a muchas provincias del país. La melodía Yiyang (es decir, la melodía Gao) es aún más popular en Anhui. , Zhejiang, Jiangsu y Hunan, Hubei, Fujian, Guangdong, Yunnan, Guizhou, Sichuan y Hebei tienen una amplia circulación. Por lo tanto, las personas relevantes creen que esta declaración no es científica, pero esta declaración formada históricamente aún refleja objetivamente hechos históricos. A juzgar por la distribución actual de los tipos de ópera, la Ópera Kun todavía tiene una base de audiencia considerable en Shanghai, Nanjing, Zhejiang y Hunan. La ópera Yiyang no sólo se arraigó en el norte, sino que también jugó un papel importante en la formación de la Ópera de Pekín y algunas óperas del norte. Incluso en el área de Jiangnan, se extendió principalmente en muchas óperas en lenguas del norte. Aunque la melodía de Liuzi (incluida la ópera Liuqin influenciada por ella) es popular en Henan, el norte de Jiangsu, el sur de Hebei, el norte de Anhui y otros lugares, sus actividades importantes todavía se encuentran en Qufu, Tai'an y Linyi en Shandong. Aunque la Ópera Qin (es decir, Shanxi Bangzi) y la Ópera Bangzi que se desarrolló a partir de ella en Shanxi, Henan, Hebei y otros lugares siguen siendo populares en el norte, la Ópera Qin que vemos en Gansu, Ningxia, Shaanxi y otros lugares tiene un significado más profundo y más profundo Con raíces antiguas y una audiencia más amplia, el dicho "Nankun, Beiyi, Dongliu y Xibang" tiene una base histórica.

[Editar este párrafo] Tipos de ópera nacional

Ópera colorida, Ópera tibetana, Ópera Teochew, Ópera Chu, Ópera de tambores de flores Fengyang, Ópera Han de Guangdong, Ópera Gui, Ópera Han, Huangmei Ópera, Ópera Hui, Ópera Jingzhou Flower Drum, Ópera Liuzi, Ópera Lu, Ópera Shandong Bangzi Shao Ópera Sichuan Qu, Ópera Yong, Ópera Yunnan Lantern Zhuang, Ópera Yue, Ópera Cantonesa, Yue Tune, Ópera Yu, Ópera Yihuang, Ópera Yang, Ópera de Xinjiang, Ópera Xi, Ópera Xi, Ópera Wu, Ópera Wanwan, Ópera de la Civilización de Tianjin, Ópera Su, Ópera Qiong, Ópera Qinghai Pingxian, Ópera Qin, Ópera Qian, Ópera Q, Ópera Pu, Ópera Puxian, Ópera Ou, Ópera Fujian Longjiang Ópera, Ópera Liaonan, Ópera Kun, Ópera Liyuan, Ópera de Pekín, Ópera Jin, Ópera Ji, Ópera Huanglong, Ópera Huai, Ópera Burlesca, Ópera Huaer, Ópera de Shanghai, Ópera Hebei Bangzi Gan, Dúo Dúo, Ópera de Sichuan, Ópera Kun del Norte, Ópera Xincheng

[Editar este párrafo] Tipos de ópera vocal

Ópera de Pekín, Ópera de Henan, Ópera Ping, Ópera Yue, Hebei Bangzi, Hebei Luantan, Cuerdas de seda Shijiazhuang, Ópera Shenze Drop, Anguo Old Tune, Baoding Old Tune, Baoding Shangsi Tune, Baoding Shadow Play, Baoding Xianyu Tune, Baoding Pengban Tune, Shibuxian Lotus Falls, Ópera Guyi Nuo, Ópera Haixing Nanluo, Ópera Kun del Norte, Ópera Dingzhou Yangko, Yuzhou Bangzi, Gaoqiang, Tang Ópera, Marioneta de sombras de Tangshan, Marioneta de sombras del sur de Hebei, Ópera Sai de Zhangjiakou, Linzhang Xidi Qiu Luozi, West Road Bengbeng, Lotus Luozi, Espectáculo de marionetas de Hejian Nanxinzhuang, Xinxin Tune, Zhuozhou Hengqi Tune, Wu'an Ping Tune, Zhangjiakou East Road Two- persona Escenario, Haha Tune, Baoding Poetry y Fu Xian, Xingtai Xianzi Tune, Xingtai Shuizi Opera, Xingtai Huai Diao, Xingtai Western Diao, Suning Wushu Opera, Huai'an Soft Yangge, Feixiang Luo Opera, Sigu Xian, Erhuang, Errentai, Shangdang Erhuang, Shangdang Bangzi, Shanxi Bangzi, Shandong Bangzi, Laiwu Bangzi, Zao Bangzi, Wan Bang, Er Jia Xian, Ópera Liuzi, Ópera Wuyin, Ópera de Sichuan, Ópera Triángulo, Yiwu Tune, Yiyang Tune, Ópera Han de Guangdong, Ópera Zhuang de Yunnan, Ópera de los Linternas de Yunnan, Ópera Dan, Espectáculo de marionetas, Ópera Baling, Ópera Wuyin, Ópera Wennan Ci, Zhonglu Bangzi, Yangge de Mongolia Interior, Ópera Fengtai Xiao, Ópera Yongji Dao Love, Ópera Bai, Ópera Baizi, Ópera Beikun, Ópera de Beijing, Beilu Bangzi , Pihuang, Juego de sombras, Ópera Longjiang, Ópera Longyan Zaxi, Ópera Donghe, East Road Bangzi, Ópera Han, Ópera Ninghe, Leping Tune, Ópera Zhengzi, Siping Tune, Siguxian, Youci Nanjian Tune, Xipi, West Qin Tune, West Road Flower Tambor, West Tune, Ópera West Ping, Ópera Zhuang, Ópera Zhuang Sha, Ópera Xiang, Ópera Ji, Ópera Lu, Ópera Zhuma, Ópera Lu, Ópera de soplado, Luantan, Ópera de Shanghai, Ópera Su, Ópera Yong, Ópera Qi, Ópera Chenhe , Ópera Yuyao, Ópera Ciming, Ópera Hangong, Ópera Agong, Ópera Lingqiu Luoluo, Henan Yue Diao, Henan Daoqing, Ópera de Henan, Ópera de Beijing, Ópera Qingyang, Ópera Qinghai Pingxian, Wu'an Luozi, Ópera Hang, Ópera Yang, Ópera Kun , Ópera larga, Ópera Mao, Ópera Shao, Ópera Ou, Ópera Dong, Ópera Yihuang, Ópera de la recolección de té, Ópera Sizhou, Ópera Xiansuo, Ópera infantil, Shaanxi Laoqiang, Ópera Liuqiang, Ópera Liuqin, Ópera de Fujian, Ópera Han de Fujian Occidental, Ópera Nan, Ópera Yao, Ópera Lin, Ópera Haha, Ópera Huqin, Ópera Jinghe, Ópera Hunyuan Luoluo, Ópera Linterna de Guizhou, Ópera Gao, Ópera Gaoshan, Ópera Gaoba, Ópera Gaojia, Gao Tiao Bangzi, Ópera Tang, Ópera Gui, Ópera Qin , Ópera Jin, Ópera Yong, Ópera Puxian, Ópera Haiyan, Ópera de la Montaña Haimen, Ópera de Trompeta Haicheng, Laiwu Bangzi, Huguan Yangko, Ópera Huai, Ópera Huaihong, Ópera Huangmei, Ópera Huanglong, Tambor de Flores Huangxiao, Ópera Qing, Ópera Qingyin, Cantonés Ópera, Ópera Wu, Ópera Chu, Ópera Tui, Ópera Liyuan, Ópera Bangzi, Zhangqiu Bangzi, Ópera Naogu, Ópera Hunan, Ópera Xiangxi Miao, Ópera Dai, Ópera Qiong, Ópera de cuerdas de seda, Ópera cómica, Ópera de tambores de flores de Wannan, Flor de Hunan Ópera de tambores, Ópera Pu, Puzhou Bangzi, Ópera Lei, Ópera Xi, Ópera de Yunnan, Ópera de Mongolia, Ópera Wanwan, Ópera Ruihe, Ópera Xinjiang, Ópera Sai, Ópera Gezi, Ópera infantil, Condado de Yu Yangko, Ópera Manhan, Ópera Chao, Hui Ópera, Ópera de las Sombras, Ópera Qian, Ópera Xiangyang, Ópera Xiangwu Yangko, Ópera Tibetana, Ópera Gan, Ópera Yi.

Sustantivos dramáticos

Jiugong, Rupo, Buer, Shisandiao, Erhualian, Daomadan, modelado de personajes, Daqu, Damian, Daben, Xiaomo, Xiaodan, Xiao Opera, Xiao Sheng, Xiao Hua Lian , Trilogía, San Hua Lian, Tres Óperas Xiao, Talentos, Radio Drama, Introducción, Introducción a la Ópera, Teatro Literario, Compañía de Arte, Ópera Wenming, Ópera Yuan, Yuan Zaju, Yun Shou, Mansión Yun Shao, Chou, Introducción, baile en equipo, Liuyao, Yaopian, melodía palaciega, mangas de agua, maquillaje, travestismo, club de lectura, casa de azulejos, Goulan, Kaihe, Mu Da, rima de Zhongzhou, monólogo interior, pasos de manos, ojos y cuerpo, premio al drama chino Plum Blossom, jugar al caballo , Arco trasero, Líneas, Pasos del escenario, Zhengmo, Zhengdan, Zhengdrama, Zhengjing, Cuatro grupos Hui, Cuatro grandes melodías, Cuatro habilidades y cinco métodos, Dan, Daner, Mo, Moni, Color verdadero, Rendimiento de color verdadero, Chu, externo, crudo, oficial agregado, actor de reparto, escenografía, diálogo, actuación, caja, carpa musical, Wutou, melodía culpable, Beiqu, Libuqi, Donghai Huanggong, Lanling Wang ingresa a Chenqu, Xingtou, Xingdang, Experto, Xingyuan, ópera, drama, Chongmo, Chongxiao, Qupo, Qupai, partitura musical, Laodan, Laosheng, Diaomao, leyenda, Zadang, Guoqu, Jiqu, Hesheng, Xu Hu, Baixi, actor, Buscando un edificio, gran final, ópera local, drama problemático, autoinforme, departamento de flores, Hua Dan, manejar, manejar habilidad, caminar de lado, caminar con cuerda, escena, escena, altura de la escena, chamán, cuerda, pliegue, nada, jiaodui, cang Falcon, Shehuo, Banglao, Bolao, prólogo, figura, epílogo, arrebatar la espalda, ópera Song, postes de bambú, escuela de Wujiang, Su Zhonglang, Zuobu Ji, Lianbenxi, improvisación, Wudan, Wuchou, campo de artes marciales, artes marciales Jing, Wusheng, Wuerhua, Wuhualian, Banyan, Banshi, únete al ejército, únete al drama militar, poema de apertura, comentarios de apertura, 俫, Jing, Pei, Zhuan Ta, Faqu, Qingyi, Jingbai, Guanyi, drama, drama poético, pellizco tanci, caracterización, habilidades generales, cara aceitosa, Departamento de Shengping, Academia Yichun, Tiejing, Tiedan, monólogo, obra de teatro en un acto, Keban, Kefan, Kehun, Nanqu, Nanxi, Nanzaju, conjuntos Jehe Norte-Sur, música folclórica, versión de patio, cuerdas, pantomima, apariencia, qiba, alisado, máscara, hacha, aparición de invitados, clase de escenario de hierba, danza boudoir, drama viviente, efectos de sonido, iniciativa de asociación, teatro, tipos de drama, guión, tragedia, tragicomedia, rompecabezas, ensayo, narración, acompañamiento, familia, invitado Bai, Bo Tou, actor, promoción de actor, Escuela Linchuan , puerta fantasma, Zhugong Diao, cuarta pared, movimiento dramático estadounidense, ensayo, ensayo, roles, guiones, Liyuan, discípulos de Liyuan, asistente Dan, asistente Mo, asistente Jing, canto, canto, canto, canto, lectura, habilidades básicas, calle drama, penachos, cascos, sala de examen, maquillaje facial, Caidan, a capella, sección de crisantemo, Fanyou, Guo Tu, Hombre Elefante, Jiaofang, Acción virtual, Cara pintada con martillo de cobre, Pez y Dragón Manyyan, Yabu, Yayue, Club Yayue, Nuo, utilería, comedia, cabeza negra, acento, juego de monos, notas de palma, tudan, música suelta, hacerse pasar por huérfano, espectáculo de marionetas, farsa, ópera de Wenzhou, movimientos programados, tabla de batería, letras de batería, sección de batería, soporte de batería. sección, cortina, fabricación de mesas con cortinas, enredos, enredos, rimas, melodías, píldoras de salto, libros de interpretación, Lu Qiren, ácido, ganancias, recoger por todas partes, gongs, cuñas, juegos infantiles de moda, subtexto, escenario, iluminación de escenario, escenario arte, instrucciones escénicas, arte escénico, título, rectificación de título, confiar en, caballo cruzado, barbas, pliegues, túnicas de pitón, actuaciones, golpes de melón, juegos de sombras, Yan Zhuo, Tao Niang, ropa y plumas coloridas, etc.

Ópera de Henan

Sobre el origen de la Ópera de Henan. La Ópera de Henan se originó a finales de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing. Al principio, era principalmente un canto a capella. Fue profundamente amado por la gente y se desarrolló muy rápidamente. Es difícil verificar el origen de la Ópera de Henan y existen opiniones diferentes. Una explicación es que después de que la Ópera Qin y Puzhou Bangzi fueran introducidas en Henan a finales de la dinastía Qin, se combinaron con canciones populares locales y melodías menores. Otra explicación es que se desarrolló directamente a partir de la melodía de Beiqu Xiansuo. un arte de canto popular en Henan, especialmente desde mediados de la dinastía Ming. En el período posterior, se desarrolló basándose en la moda popular Xiaoling en el área de las Llanuras Centrales y absorbió logros artísticos como "Xian Suo".

Durante el período Qianlong de la dinastía Qing (1736-1795), la ópera Bangzi se hizo popular en la provincia de Henan. Según las inscripciones registradas en esa época, el Palacio Ming era "el lugar donde las clases de teatro rezaban y celebraban banquetes. Estuvo perdido durante muchos años y se desconoce cuándo fue construido. Durante el período Daoguang (1821-1850) , el río estalló, el templo se derrumbó y las tejas fueron destruidas." "No quedan piezas sobrevivientes", lo que demuestra que la Ópera Bangzi ya existía antes de Daoguang. Estos relatos son consistentes con leyendas entre artistas. Según los recuerdos de algunos artistas antiguos, cuando estudiaban arte alrededor de 1912, escucharon a sus maestros hablar sobre los "Diez Lugares Interiores" en Henan, a saber, Xiangfu (ahora Kaifeng), Qixian, Chenliu (ahora fusionado con Kaifeng), Weishi. , Zhongmou, Tongxu, Yifeng, Feng (ahora fusionado con Lankao), Fengqiu, Yangwu (ahora fusionado con Yuanyang) y los "ocho lugares exteriores", a saber, Huaiyang, Xihua, Shangshui, Xiangcheng, Shenqiu, Tai In Kang, Fugou y Luyi, " Henan Xi" se hizo popular en las dinastías Ming y Qing.

En el proceso de difusión, Henan Bangzi ha formado diferentes estilos como Xiangfu Diao (área de Kaifeng), Yudong Diao (área de Shangqiu), Henan West Diao (área de Yang), Shahe Diao (área de Luohe), etc.

Según la leyenda entre los artistas, los primeros maestros de la ópera de Henan fueron la familia Jiang y la familia Xu. La familia Jiang impartía clases en la ciudad de Zhuxian, al sur de Kaifeng, y la familia Xu impartía clases en Qingheji. al este de Kaifeng. Más tarde, la de Kaifeng formó la melodía de Xiangfu; la que se extendió al área de Shangqiu formó la melodía del este de Henan; la que fluyó hacia Luoyang se desarrolló en la melodía del oeste de Henan y la que fluyó hacia Luohe se llamó la melodía de Shahe.

Después de la Revolución de 1911, Henan Bangzi actuó más en las ciudades. Cuando las casas de té más famosas de Kaifeng, como la casa de té Zhixiang, la casa de té Puqing, la casa de té Chenghuai, la casa de té Qing, la casa de té del templo Donghuoshen, la casa de té Tongle, etc., compitieron para invitar al Henan Ziban Club, la casa de té Yichengban, la casa de té Tianxing, etc. Como resultado, las clases, clases de discusión pública, clases de discusión pública, etc. se activaron por un tiempo. Desde entonces, han aparecido casas de té y teatros que representan Henan Bangzi en Zhengzhou, Luoyang, Xinyang, Shangqiu y otras ciudades. En las zonas rurales, se deben realizar badajos dobles en cada festival para dar la bienvenida a los dioses. En algunas zonas, los badajos que se interpretan son en su mayoría badajos de Henan.

Desde finales de los años 1920 hasta los años 1930, el desarrollo de Henan Bangzi entró en una nueva etapa. Durante este período, el templo Kaifeng Xiangguo estableció sucesivamente cuatro teatros Henan Bangzi: Yong'an, Yongle, Yongmin y Tongle. Muchos artistas famosos como Chen Suzhen, Wang Runzhi, Ma Shuangzhi, Si Fengying, Li Ruiyun, Chang Xiangyu, Zhao Yiting. , Peng Seal, etc., reunidos en Kaifeng. A principios de 1935, se estableció la Sociedad de Drama Yusheng bajo el liderazgo de Fan Cuiting, y el Escenario Yongle pasó a llamarse Teatro Yusheng. El Grupo de Teatro Qixian de Chen Suzhen y el Grupo de Teatro Caoxian de Shandong de Zhao Yiting participaron en la sociedad. La Yusheng Drama Society abolió algunos sistemas irracionales de la antigua compañía de teatro, innovó en representaciones y artes escénicas y representó obras como "El viento de la justicia", "Odio en el cielo" y "Untado de sangre" creadas por Fan Cuiting. Después del estallido de la Guerra Antijaponesa, en 1938, el club pasó a llamarse Lion's Roar Troupe, con el significado de "despertar la ira del león".

Se introducen algunas categorías de trajes en la ópera tradicional: Huangmao - casco de ópera. También llamado "sombrero de rey" o "sombrero tang". Es un sombrero que usa especialmente el emperador en la obra. El sombrero tiene una forma ligeramente redonda, bajo por delante y alto por detrás, con una base dorada, un dragón dorado en la parte superior y pompones amarillos. Hay un par de alas mirando al cielo en la parte posterior y grandes de color amarillo. púas cuelgan en los lados izquierdo y derecho.

Shamao

—casco de ópera. El sombrero tiene una forma ligeramente redonda, bajo por delante y alto por detrás, de color negro puro. Los que tienen alas cuadradas en ambos lados son usados ​​por los leales funcionarios interpretados por Sheng Jiao. Por ejemplo, Lu Su en "El encuentro de los héroes"; el villano interpretado por Jing Jiao usa el que tiene alas puntiagudas. Por ejemplo, Gu Du en "Four Jinshi"; los que tienen alas redondas son usados ​​por funcionarios públicos interpretados por payasos.

Python

——traje de ópera. Tiene cuello redondo, solapa grande, mangas grandes, es largo como los pies y está cubierto de bordados: nubes y dragones en la parte superior y agua de mar en la parte inferior. Son los uniformes oficiales de emperadores, generales y. ministros en óperas tradicionales. También hay pitones macho y pitones hembra. La pitón femenina es más corta, está bordada con dragones y fénix y la usan concubinas y mujeres nobles.

En general, el emperador viste túnicas de pitón amarillas, los ministros visten pitones rojas como las más valiosas; los de personalidad ruda y atrevida visten pitones negras y los jóvenes y elegantes visten pitones blancas y pitones rosas; los ancianos visten boa de bronce o fragante. Ya sea que se use una pitón masculina o una pitón femenina, se debe usar un cinturón de jade alrededor de la cintura.

Traje oficial

—traje de ópera. Los uniformes de la función pública en la ópera tradicional tienen el mismo estilo que los de las pitones, con cuello redondo y solapa grande. No hay bordados en todo el cuerpo. Sólo hay parches cuadrados en el pecho y la espalda, bordados con grullas y otros pájaros. , en colores morado, rojo, azul, negro et al. Según el rango oficial, los primeros ministros y los ancianos del estado usan el color púrpura, los oficiales de patrulla y los funcionarios de la prefectura usan el rojo, los magistrados del condado usan el azul y los funcionarios de correos y chengmen, también conocidos como ropa de civil, usan el negro. La ropa oficial de mujer es un poco más corta que la ropa oficial de hombre y viene en dos colores: rojo y fragante otoñal. La túnica oficial roja la usan las damas de primera clase y también se utiliza como vestido de novia tradicional.

Chaqueta Arrow

—traje de ópera. Cuello redondo, tapeta ancha, manga de herradura o abierta, aberturas delanteras y traseras hasta la cintura y largo hasta el pie. Originalmente era un uniforme oficial de la dinastía Qing. Cuando se usa en el escenario de la ópera, puede ser usado por todos, desde emperadores y generales de alto rango hasta guerreros comunes y figuras del bosque verde. Se divide en flechas de dragón (bordadas con patrones de dragones en la parte superior y agua de mar en la parte inferior), flechas de flores (bordadas con flores grupales en la parte superior) y flechas simples. Las flechas de dragón las usan los emperadores y los generales de alto rango; las flechas de flores las usan los generales comunes; las flechas simples vienen en negro, azul y otros colores y las usan los oficiales militares y los veteranos.

Maldita sea

—trajes de ópera. También conocido como "A". La vestimenta de los comandantes militares en los dramas tradicionales. Cuello redondo, mangas ajustadas, largas hasta los pies, divididas en dos piezas por delante y por detrás, bordadas con escamas o patrones en forma de T en los lados superior e inferior y en ambos hombros. La parte media es ligeramente más ancha en el vientre. con un forro duro y elevado, bordado con patrones de cabezas de tigre o dragones, y un tigre entre las espaldas. El caparazón de tigre con forma de cabeza en la espalda se puede colocar con cuatro banderas triangulares, y hay dos protectores para las piernas. cuales son las banderas. Hay dos tipos de soporte: blando y duro. El soporte blando no requiere una bandera de soporte.

Los colores se pueden distinguir según el carácter, la identidad, la edad y la composición facial de los personajes de la obra. La cintura y los pies de la mujer están decorados con decenas de cintas de colores y se coloca un espejo protector en el pecho.

Lingzi

——El adorno del casco que usan los personajes de la ópera tradicional, es decir, la cola de faisán. Insertados en pares a ambos lados del casco, pueden aumentar la belleza. Los actores pueden usarlo para realizar varios movimientos de baile elegantes para expresar los pensamientos y sentimientos de los personajes. Utilizado en óperas tradicionales como Fan King, Fan General, Mountain King, Goblin, etc. Algunos jóvenes generales heroicos, como Lu Bu y Zhou Yu, también los usaban.

Cascos

——El nombre general de varias coronas y sombreros que usan los personajes de las óperas tradicionales. Se dividen a grandes rasgos en cuatro categorías: coronas, cascos, bufandas y sombreros. La corona es un sombrero usado por emperadores y nobles; el casco lo usan los militares; la bufanda es en su mayoría suave y pertenece a ropa informal, los sombreros son más complejos, desde sombreros imperiales hasta sombreros de paja, con muchos nombres; Hay muchos accesorios que se llevan con el casco, como alas de príncipe consorte, plumas, colas de zorro, etc. Los cascos se utilizan por separado según la identidad del personaje, género, edad, etc.

Botas

——Zapatos de caña alta o larga comúnmente utilizados en la ópera tradicional. Hay muchos tipos, incluidas botas altas, botas Chaofang, botas rápidas, botas con cabeza de tigre, etc. Gaofang se refiere a botas con suela gruesa, cintura alta, punta cuadrada, suela de dos o tres pulgadas de espesor, superficie de satén negro y suela blanca. Se usan con atuendos solemnes y majestuosos, como pitones, túnicas oficiales, etc., para los vivos y la red. roles. La parte inferior cuadrada es ligeramente más delgada y generalmente la usan funcionarios y literatos feos. Botas rápidas de cintura semi-alta y suela fina. Las botas con cabeza de tigre están decoradas con patrones de cabezas de tigre en la parte delantera y las usan principalmente los estudiantes de artes marciales para luchar fácilmente.

Falda Sin Yi Sui

——Una especie de traje de ópera. También llamado ropa de pecado y pantalón. Tiene cuello alto, doble solapa y mangas normales. Es de color rojo y está confeccionado en tela. Es un traje especial para los delincuentes de las óperas tradicionales.