Puntos de conocimiento básico de introducción a la literatura.

1. Consumo literario: se refiere a una actividad en la que las personas poseen, utilizan, leen o aprecian productos literarios con el fin de satisfacer sus propias necesidades espirituales en la cultura, la estética y el entretenimiento.

2. Estructura psicológica estética: se refiere al esquema psicológico relativamente estable formado por los conocimientos literarios originales del destinatario, el gusto estético y las obras que ha leído.

3. Crítica literaria: Es una actividad literaria que utiliza determinadas teorías y métodos para estudiar y evaluar diversos fenómenos literarios centrados en obras literarias sobre la base de la aceptación literaria.

4. Comunicación literaria: Esta es también un vínculo en todo el proceso de la actividad literaria. La comunicación literaria es el intercambio directo o indirecto de información, ideas y emociones literarias entre humanos a través del lenguaje o símbolos no verbales.

5. Estado mental receptivo: se refiere al estado mental básico, consciente o inconsciente, del receptor literario antes de leer y al iniciar la lectura.

6. Horizonte de expectativa: Es un concepto sobre el proceso de recepción literaria, que fue propuesto por primera vez por Jauss, el fundador de la estética de la recepción alemana. Se refiere a la preestimación y expectativa del destinatario sobre el objeto antes de ingresar al proceso de aceptación. Es un nivel de requisitos de apreciación y aceptación de obras literarias formado por la experiencia original, el gusto, la alfabetización, la comprensión, etc. del lector. .

7. Estado de ánimo preparatorio: propuesto por primera vez por la esteticista polaca Ingarden. La emoción preparatoria es el eslabón intermedio en el proceso de salto del receptor desde las preocupaciones realistas a la aceptación literaria. Es una emoción especial generada por lectores inspirados por las características básicas de la obra.

8. Asimilación de la estructura psicológico estético: Esta es una de las dos principales formas en que la estructura psicológico estético responde a las obras, y suele ser el primer método de respuesta adoptado. La asimilación significa que durante el proceso de aceptación, el destinatario siempre integra obras literarias específicas en su estructura psicológica estética preexistente. Cuando la información y la estructura de la obra son consistentes, la estructura psicológica estética se fortalece y consolida.

9. Adaptación de la estructura psicológica estética: se refiere a la grave inconsistencia entre la estructura psicológica estética del destinatario y los nuevos factores en la obra literaria específica durante el proceso de aceptación de la obra. Ser transformado a través de la autotransformación. Para adaptarse a la nueva situación de la obra, la obra cambia y actualiza la estructura psicológica estética original.

10. La estructura evocadora de la obra: propuesta por primera vez por el esteticista recepcionista alemán Iser. Se refiere a la propia obra literaria que deja incertidumbres y espacios en blanco que es necesario concretar por parte del destinatario.

11. La concretización de la obra: se refiere al proceso de aceptación en el que el destinatario completa la obra y se da cuenta de la creatividad de la misma durante la lectura.

12. Efecto estético: se refiere a una serie de efectos psicológicos directos o indirectos y resultados finales producidos por el receptor en la etapa clímax o de realización de la experiencia estética.

13. Resonancia del alma: se refiere a la comunicación emocional entre el destinatario y el escritor o los personajes de la obra durante el proceso de aceptación literaria. También se refiere a los sentimientos generales que tienen los diferentes destinatarios cuando leen. el mismo trabajo La misma experiencia estética emocionante y apasionante.

14. Identidad cultural: se refiere a la misma o similar evaluación de un determinado valor cultural entre el escritor y el destinatario, y entre el destinatario y el destinatario a través de la aceptación cultural.

15. Comunicación social de la literatura: se refiere al proceso de formación o difusión de valores sociales universales a través de la aceptación de la literatura.

16. Clasicismo: Corriente literaria que comenzó en Francia en el siglo XVII y se extendió durante doscientos años. Fue denominada "clásica" porque utilizó las antiguas Grecia y Roma como modelos en la práctica y la teoría creativa. ismo'. El clasicismo alcanzó su apogeo en la creación dramática francesa en el siglo XVII, representado por los trágicos Corneille y Racine, el comediante Moliere y el teórico Boileau. El clasicismo es la primera base teórica literaria sistemática en la historia de la literatura. Defiende la razón y prioriza la razón sobre la emoción en obras literarias como los dramas. Respeta las tradiciones literarias de la antigua Grecia y Roma. La mayoría de las tragedias de Corneille se basan en materiales antiguos. La historia de Roma y las tramas de "Andrómaca" y "Phedele" de Racine se derivan de la mitología griega antigua; lucha por la perfección en la forma, la estructura rigurosa, el lenguaje claro y refleja un gusto elegante.

El clasicismo posterior fue duramente criticado por el romanticismo debido a su forma estricta y rígida y a la tipificación y conceptualización de los personajes. Perdió su posición dominante y sufrió una trágica derrota.

17. Teoría de la brujería: Defiende que todas las actividades creativas de los pueblos primitivos contienen el significado de brujería y son expresiones directas de la brujería primitiva, porque la promoción de las leyes del pensamiento de la brujería ha contribuido al desarrollo del arte. . Nacimiento.

18. Novela: Es un género literario de ficción que se centra en retratar personajes, narrar historias y describir el entorno de vida social.

19. Teoría de la imitación: Es la teoría más antigua sobre el origen del arte. Cree que la diferencia fundamental entre humanos y animales es que los humanos son buenos imitando. El arte se origina en el instinto de imitación humano. El arte es el producto de imitar la naturaleza y la vida social. Entre las figuras representativas se encuentran los antiguos filósofos griegos Demócrito y Aristóteles. El primero imita la naturaleza, mientras que el segundo imita la vida social.

20. Teoría de la brujería: Defiende que todas las actividades creativas de los pueblos primitivos contienen el significado de brujería y son expresiones directas de la brujería primitiva, porque la promoción de las leyes del pensamiento de la brujería ha contribuido al desarrollo del arte. . Nacimiento. Las figuras representativas son los antropólogos culturales británicos Tai Qin y Fraser.