Línea de personaje dramático
Las líneas de una obra de teatro generalmente incluyen diálogo, monólogo y narración. Los versos de las óperas occidentales son principalmente letras poéticas; en la ópera china, son una aplicación integral de letras rimadas y recitación Sanqu. El canto de ópera es un lenguaje musical y artístico, que se puede dividir en tres formas: prosa y verso.
El diálogo es el diálogo entre los personajes del guión y es también la forma principal de las líneas dramáticas. Un monólogo es una frase pronunciada por un personaje solo en el escenario. Se desarrolló a partir de la tragedia clásica y se utilizó ampliamente en el drama renacentista. Es un método artístico que expresa directamente los sentimientos y pensamientos internos de los personajes al público. A menudo se utiliza en escenas con las actividades internas más intensas y complejas de los personajes.
Una narración es una línea que un personaje le dice directamente al público en el escenario, asumiendo que no es escuchada por otros personajes en el escenario. El contenido es principalmente la evaluación de la otra parte y la divulgación de mis actividades internas. En la ópera tradicional china, el "fraude matrimonial" es una narrativa.
La particularidad de las líneas:
Las líneas en la escritura son un tipo especial de lenguaje literario que es difícil de dominar y utilizar. En la creación de guiones modernos, las líneas se pueden valorar por separado, lo que también se denomina "versión de Taiwán" en la industria.
Hay algunas líneas que los actores no dijeron directamente, pero el público puede entender su significado. Este es el "subtexto". El subtexto contiene ricas implicaciones y un sinfín de palabras, que transmiten con precisión las posibles motivaciones psicológicas y los verdaderos propósitos de los personajes, formando un fuerte efecto dramático.