Diseñadora de vestuario teatral: Ruth Carter
Resumen: The Art of Design, un documental de arte lanzado por Netflix sobre la industria cultural, creativa y de la moda, lanzó su segunda temporada en 2019. Ha tenido un gran impacto y ha recibido excelentes críticas. El actual Douban. La puntuación es 9,2. A diferencia de la introducción del diseño y los propios diseñadores en la primera temporada, la segunda temporada se centra en pensar en el diseño y la visión humanista. Cada episodio introduce un campo y forma una historia única.
Un episodio que me conmovió profundamente fue la presentación de la diseñadora de vestuario teatral: Ruth Carter. “Hay que entender todo acerca de las personas, qué las caracteriza, quiénes son, dónde viven, en qué creen. Y luego se utiliza la narración y se prepara el escenario para el público a través del vestuario”.
Al hablar sobre el diseño de vestuario para obras de teatro, Ruth mencionó que los diseñadores necesitan ver las cosas desde la perspectiva del público del teatro, hay una cierta cantidad de textura y color que no es visible en la última fila del teatro, por lo que hacer las cosas debe ser más grandes de lo que parecen en la vida real y el patrón se ampliará. Si se trata de una película, todo ya está magnificado en la pantalla grande y lo que se necesitan son detalles distintivos que puedan dejar una profunda impresión.
Antes de diseñar el vestuario es necesario entender el mundo en el que vive el personaje, el trasfondo de la época y la situación económica. Al crear la película "Malcolm X", comencé entendiendo la esclavitud y los derechos civiles, la sociedad de Nueva York en la década de 1940. Malcolm era un gángster callejero cuando era joven y vestía ropa especial. Estudió el largo de la chaqueta, el ancho de los pantalones, qué tipo de cadena usar, qué tipo de reloj de bolsillo usar y el largo de las plumas para comprender. La apariencia y apariencia de la ropa especial, la sensación de usarla, no todo está confeccionado y se puede usar, es necesario estudiarlo en profundidad. Ruth encontró archivos sobre Malcolm, incluidos casos, fotografías y cartas, para estudiar cómo cambiaron sus trazos y mejoró su gramática durante su autoestudio en prisión. Cuando salió de prisión, Malcolm se había vuelto humilde. Es necesario conectar su vestimenta con el estado de ese momento. "Está encorvado con este traje arrugado y de gran tamaño, y ya no es el gángster engreído".
A la hora de retratar a los personajes hay que destacar el lado real, con espíritu humanitario y una cuidadosa selección para dotar al retratado de esa dignidad. Especialmente cuando se diseña ropa para algunas figuras icónicas, es una gran responsabilidad respetarlas con el arte.
El siguiente es un clip del diseño de vestuario de los personajes de “Broken Tide” integrado en las escenas de la película. Utilice ropa para respaldar una gran historia, la historia de una época, una historia personal.
En "Warrior Falls", la ropa es una parte importante de la civilización africana. La interpretación de la cultura tribal es una exploración del nivel más alto del poder femenino en Wakanda.
Por la película "Black Panther", Ruth Carter ganó el Premio de la Academia al Mejor Vestuario en 2019, convirtiéndose en la primera afroamericana en ganar este premio. Ruth Carter ha estado trabajando arduamente para contar la verdad sobre la historia afroamericana a través de la narración cinematográfica, abordar los estereotipos negativos sobre África e impulsar la cultura.