¿Cuál es la diferencia entre guiones de ópera, teatro y teatro?
La diferencia entre el arte dramático y el arte de la ópera se puede entender de la siguiente manera:
En términos generales, el drama incluye el teatro, la ópera china, la ópera y la danza dramática. El drama discutido en este libro de texto se refiere principalmente al drama. El drama se suele llamar drama en los países europeos y americanos.
El drama y la ópera tienen características diferentes en términos de expresión y reproducción, construcción temporal y espacial, métodos de interpretación y estructura dramática.
El drama enfatiza la expresión a mano alzada, y el drama reescribe la forma (virtualidad y realismo)
La interpretación lírica y estilizada de la ópera y la teoría de la interpretación y la teoría de la experiencia de la interpretación dramática;
Los ricos métodos de expresión de la ópera y las limitaciones de tiempo y espacio, los conflictos dramáticos y las acciones dramáticas del drama.
Específicamente:
(1) Los dramas se centran en reproducir la vida, y los escenarios son en su mayoría realistas y concretos, incluidos escenarios, maquillaje, iluminación, efectos, utilería, etc., todos se esfuerzan por ser real y crear una atmósfera escénica que hace que el público se sienta como si realmente estuviera allí, y el ambiente de vida social se muestra vívidamente en el escenario; la ópera se centra en expresar la vida. El arte escénico de la ópera es básicamente a mano alzada y abstracta. El escenario y la utilería de la ópera son muy simples, y todo depende de la actuación virtual del actor, y un látigo en la mano del actor puede hacer que el público imagine que el personaje de la obra está azotando al caballo, volando tan rápido como un galope. El remo en la mano del actor parece hacer que el público vea una hoja en el río. El barco avanza entre las olas.
(2) Los dramas se centran en el realismo, mientras que las óperas se centran en la pincelada a mano alzada. El arte dramático es un arte escénico basado en la experiencia. Los actores deben tener una experiencia profunda de los personajes, ya sea una interpretación real o una interpretación de la personalidad, los actores dramáticos deben encontrar la base para crear personajes a partir de la vida real objetiva y darles forma. y personajes vívidos. Como arte expresivo, el arte de la ópera deforma y exagera los movimientos de la vida para formar las rutinas únicas de canto, recitación, acción y lucha del arte escénico de la ópera y los movimientos corporales de las manos, los ojos, el cuerpo y los pasos.
(3) Los conflictos dramáticos en los dramas se expresan en escenas específicas, y los diálogos se utilizan para expresar acciones. En las óperas, los personajes del drama deben expresar sus sentimientos y sentimientos internos a través del canto, la lectura, mundo de actuación y lucha. Las acciones dramáticas tienen una sustancia externa más fuerte, mientras que la ópera, en el proceso de completar la transformación de las acciones internas en acciones externas, se detiene más en las actividades internas, enfocándose en la expresión de las emociones internas, y los conflictos dramáticos se desarrollan principalmente en las actividades internas. y no pone demasiado énfasis en el cara a cara externo. Muchos dramas alcanzan su clímax en las situaciones más intensas de conflicto interno y expresión emocional más intensa.
En términos de dar forma a las imágenes de los personajes, la ópera a menudo utiliza algunas expresiones animales para enriquecer la imagen del personaje, y utiliza formas, expresiones y espíritus de los animales para refinarlos e integrarlos en la creación de las imágenes de los personajes. Por ejemplo, el paso en forma de tigre se utiliza para mostrar el cuerpo corpulento y la valentía del personaje; las características de movimiento de la rata se absorben para mostrar el rápido deslizamiento del personaje y la postura astuta y sospechosa del personaje; el pavo real se utiliza para mostrar la tranquilidad y la dignidad de la protagonista femenina; la forma de una mariposa extendiendo sus alas se utiliza para expresar la ligereza y elegancia del cuerpo humano, etc. En este sentido, el drama se trata más de mostrar la belleza de los propios personajes del escenario y de utilizar las acciones que los personajes deberían tener en ocasiones específicas para representar y reproducir a los personajes.