¿Cuál es el núcleo del drama?
La interpretación es el punto central y básico del drama.
El drama tiene al menos cuatro elementos: actores, escenario, público e historia. Reconocer la simplicidad del drama y despojarlo de todo lo no esencial nos revela no sólo el poder principal de los medios artísticos, sino también los profundos tesoros enterrados en las características de la forma de arte.
Otros medios creativos relacionados con la interpretación sólo proporcionan condiciones para el arte escénico, es decir, el comportamiento interpretativo del actor. Por ejemplo, un guión (que puede estar escrito con palabras, un esquema o una idea) proporciona la base para la actuación del actor: poesía (la riqueza de emociones), pensamiento (la profundidad de los pensamientos y conceptos), imaginación (la trama). y La complejidad de la escena, la belleza poética de los cambios en el tiempo y el espacio) y otros aspectos. La escenografía, la iluminación y la utilería crean un entorno temporal y espacial específico para las actuaciones de los actores: antiguo o moderno, montañas u océanos, interior o exterior, realista o surrealista, realista o meditativo, etc. Se pueden crear varios entornos y escenas mediante los métodos anteriores. Además, la ropa y el maquillaje proporcionan condiciones externas para que los actores interpreten papeles con los que todo público pueda identificarse: si el personaje es una niña, es imposible tener el pelo blanco; si el personaje es chino, es imposible ser rubio; También los hay musicales, sonoros, ya sea como efecto de los sonidos naturales en el campo, o como descripción del estado emocional de los personajes. Siempre giran en torno al desarrollo de la trama y sirven a las actuaciones de los actores. Por tanto, no es exagerado decir que estos medios creativos son componentes auxiliares de las artes escénicas.
Por supuesto, cualquier verdad es relativa. Grotowski enfatizó el "drama ingenuo" y enfatizó el papel decisivo de los actores en las leyes del arte dramático porque quería resistir la cultura escénica extravagante y ornamental del drama europeo de esa época. Si el "drama simple" se vuelve absoluto, dañará el arte dramático mismo. Especialmente en nuestro país, se han acumulado algunos estereotipos de apreciación en la psicología de apreciación de la audiencia. Si las obras teatrales que presentamos se enfrentan al público con la cara en blanco, sin nada en el escenario (ni siquiera un escenario) y solo unas pocas personas hablando consigo mismas de manera irregular, entonces el público puede no pensar que esto es actuar, y usted lo hará. Pierde interés en ver el drama.
Se puede pensar que en el arte dramático, el factor de actuación (actor) es el núcleo de esta forma de arte, y la relación visual entre la audiencia y los actores es la base para que el drama se convierta en un arte. Dado que el tiempo y el espacio en el escenario pueden cambiar durante una representación dramática, se requiere que la audiencia (apreciador) la siga y aprecie continuamente. Una vez que el público abandona la escena, el drama deja de tener sentido. Por lo tanto, los actores son importantes, porque el arte del drama depende de que los actores establezcan una relación visual única con la audiencia en el mismo espacio. Con esta relación, el drama también puede existir. Es importante destacar que, sin la apreciación y participación del público. público, la relación público-actuación no se puede establecer y la representación teatral puede convertirse en una exposición. Por lo tanto, dentro de la comunidad del arte teatral, todos comprenden esta verdad: "Sin público, no hay drama".
El arte dramático es un arte integral. Integra literatura, arte, performance, música, danza y otras artes en uno. Combina lenguaje, movimientos, escenas, utilería, etc. en un medio de expresión. A través de la creación conjunta de guionistas, directores y actores, lo combina todo. Las contradicciones y conflictos de la vida se reproducen en el escenario de forma muy nítida, intensa y concentrada, haciendo que el público sienta como si hubiera presenciado o experimentado los acontecimientos del drama con sus propios ojos, adquiriendo así una experiencia artística concreta y vívida.