¿Qué significa Sinfonía del Asombro?
Pregunta 1: ¿Por qué la Sinfonía del Asombro asusta a los nobles? Haydn y su "Sinfonía del Asombro" Haydn es un famoso compositor austriaco, también conocido como el "Padre de la Sinfonía". Su mayor contribución fue fijar la sinfonía en cuatro movimientos y darle un formato básico. La "Sinfonía del asombro" de Haydn fue compuesta en 1791. Cuenta la leyenda que las damas nobles de Londres asistían con frecuencia a conciertos en aquella época, pero a menudo no entendían la música de Haydn. Haydn se enojó mucho cuando se enteró, por eso escribió esta "Sinfonía de la sorpresa". El día de la presentación de la nueva obra, la sala de conciertos estaba llena y todos querían ver qué tipo de música era. El primer movimiento de la pieza es rápido y se siente ligero y suave. El ritmo del segundo movimiento se ralentiza y la parte inicial comienza débilmente, muy suavemente, sin cambios. El público desprecia esta música hipnótica y siente que no se diferencia de las obras anteriores de Haydn. Las damas volvieron a adormecerse. En un instante, la banda tocó a todo volumen, estallando con un sonido fuerte. Los timbales golpearon violentamente, imitando el sonido de un trueno, y sobresaltaron gravemente a las damas que dormían. El tercer movimiento de la música es un minueto, que es animado y animado, y la música es divertida y enérgica. El tempo del cuarto movimiento se vuelve más rápido, como si la gente bailara alegremente. La música terminó, las damas hicieron el ridículo y Haydn estaba muy feliz. La dama estupefacta también se echó a reír después de ser despertada. Desde entonces, la gente ha llamado a esta obra "Sinfonía de la Sorpresa".
Pregunta 2: Sinfonía en sol mayor n.° 94 "Sorpresa" (Haydn en sol mayor n.° 94) 1, forma sonata Adagio-Vivace assai (adagio - allegro rápido y animado). Comienza con un adagio cantabile, tocado por separado por los instrumentos de viento y ***, y luego se desvanece como un romántico. El tema principal es un patrón sonoro parecido a una danza y una melodía gitana húngara, tocada por el violín. El tema secundario no es melódico, es sólo un patrón rítmico en las cuerdas. El departamento de desarrollo es muy conciso. El carácter de todo el movimiento es encantador y elegante pero no profundo. 2. Andante es el movimiento más popular de la sinfonía de Haydn. El tema está en el estilo de una canción popular más simple, que suena como una canción infantil. Después de que el violín lo toca suavemente, el sonido se repite aún más suavemente y la banda de repente estalla con un fuerte ***, que despierta a la gente de repente. Esto es "asombro" ". La forma de este movimiento es el tema y cuatro variaciones. 3. Menuetto: Allegro molto (Minueto: Allegro muy rápido) La velocidad del minueto es extremadamente rápida, y su carácter lúdico y humorístico lo hace completamente diferente del minueto cortesano. 4. Finale: Allegro di molto (Final: Fast Allegro) Forma de sonata en rondó. A Haydn le gusta combinar el magnífico y animado rondó con los complejos cambios de la sonata. El movimiento se basa en dos temas que extienden sus alas y rezuman vitalidad, y avanza muy rápido. Para las técnicas de ejecución del violín de la época de Haydn, este movimiento era muy difícil y no lo es ni siquiera ahora.
Pregunta 3: ¿Qué es una sinfonía? La sinfonía, o música sinfónica, a grandes rasgos, puede incluir todas las obras instrumentales interpretadas por grandes orquestas en conciertos sinfónicos.
El uso original de la palabra sinfonía era bastante confuso. Desde la etimología, la palabra griega original sinfonía sólo significa "juntos" (syn) y "hacer un sonido" (phone). Durante siglos, se refería a dos personas la combinación armoniosa de sonidos, incluidas las primeras obras musicales vocales o instrumentales, o la combinación armoniosa de varios sonidos en ciertos instrumentos musicales (como gaitas y acordeones). A finales del siglo XVI, se denominaba sinfonía a cualquier pieza musical sin instrumentos insertados en una obra dramática (incluidas la ópera y el oratorio). La sinfonía, que es similar al concepto actual, se produjo durante los cambios en los estilos musicales, es decir, la alternancia entre el declive del estilo barroco y el vigoroso ascenso del estilo clásico.
Eso fue en los siglos XVII y XVIII. La sinfonía y la sonata se influyeron mutuamente en sus respectivos procesos de desarrollo hasta el punto de que eran casi indistinguibles. La sonata final (ahora traducida como sonata) se refiere específicamente al uso de un instrumento (como el La). una obra de múltiples movimientos interpretada por un clavecín o dos instrumentos (como un violín y un clavecín). Una sonata tocada con tres instrumentos se llama trío, una sonata con cuatro instrumentos se llama cuarteto y una sonata con cinco instrumentos. un quinteto Una pieza interpretada por una orquesta se llama sinfonía. Por tanto, a grandes rasgos, una sinfonía es una sonata interpretada por una orquesta. La sinfonía es el género más importante de la música sinfónica y una parte esencial del concierto sinfónico. Dado que en los conciertos sinfónicos a menudo se interpretan poemas sinfónicos, suites sinfónicas, conciertos, etc., existe una tendencia a clasificar estos géneros en la categoría de música sinfónica, es decir, a aplicar ampliamente el término sinfonía a toda la música instrumental interpretada en conciertos sinfónicos. . trabajar.
¿Qué es una sinfonía?
Una sinfonía es el género principal de la música sinfónica. Generalmente consta de cuatro movimientos (pero hay excepciones, como la sinfonía inacabada de Schubert, que sólo tiene. tres movimientos). Cada movimiento
). Las principales características de una sinfonía son: el primer movimiento es generalmente Allegro, usando la forma sonata; el segundo movimiento es generalmente Adagio, a menudo usando terceras complejas, variaciones, rondos, etc.
Forma; los tres movimientos son generalmente Allegro, principalmente scherzo. Los cuatro movimientos son Allegro, en forma sonata.
La forma sonata generalmente consta de dos o más temas contrastantes, presentados. uno tras otro \ se despliegan, se entrelazan, se desarrollan y se reproducen de manera unificada, expresando así el rico pensamiento emocional y el viaje psicológico de las personas. Si el primer tema está en una tonalidad mayor (como Do mayor), el segundo tema suele estar en la tonalidad mayor. clave dominante (sol mayor); el primer tema
Si es menor (por ejemplo, mi menor), el segundo tema a menudo usa su paralelo mayor (el mayor de la tercera menor anterior - sol mayor) . Ésta es la característica principal de la forma sonata.
Los cuatro movimientos de la sinfonía son relativamente independientes pero relacionados entre sí. El primer movimiento juega el papel de presentación, mostrando el tema de la obra, y el segundo movimiento juega el papel de contraste
, que muestra otro aspecto del pensamiento musical del compositor; el tercer movimiento juega un papel de transición; el cuarto movimiento juega un papel de reproducción integral. En el cuarto movimiento, se pueden escuchar las Sombras anteriores de diferentes temas en varios movimientos. /p>
En términos de velocidad, los cuatro movimientos tienen la oposición de Allegro, Adagio, Allegro, Allegro y Allegro en términos de tonalidad, a través de la tonalidad principal, la tonalidad dominante y la tonalidad subordinada, el desarrollo de la tonalidad principal; tune
puede generar un enorme poder de desarrollo y también tiene las funciones estructurales de iniciación, herencia, transición y síntesis.
La sinfonía es una forma altamente desarrollada de pensamiento humano. Expresa el pensamiento emocional complejo y profundo de las personas, y es una obra maestra que se puede leer con los oídos y el corazón. La comprensión general de la obra es también una gran prueba y una apreciación individual de la capacidad de una orquesta y un director.
Una vez que entendemos sus características básicas, podemos saborearlo y apreciarlo con atención sin confundirnos y quedarnos dormidos en el concierto.
Déjame despertarte cuando estemos. Para apreciar una sinfonía, no debemos aplaudir entre cada movimiento, sino que debemos aplaudir al final de toda la sinfonía (cuatro movimientos), porque los cuatro movimientos de la sinfonía Un movimiento es un todo interconectado, y aplaudir entre cada movimiento alterará su integridad. ....gt;gt;
Pregunta 4: ¿Por qué Haydn usa "sorpresa" como símbolo de su sorpresa? ¿Cuál es el título del movimiento? ¿Qué es "Asombroso"? bien. Pero parece que "Sorpresa" no es lo que Haydn llamó "Sorpresa" es sólo el segundo movimiento de esta sinfonía. El tema se toca primero y luego débilmente, y luego al sonido débil le sigue un sonido de timbales pesados y toda la orquesta. El acento de la música sobresaltó a la gente. Las generaciones posteriores llamaron a la Sinfonía n.º 94 en sol mayor de Haydn la "Sinfonía de la sorpresa".
Pero algunas personas se convierten en "Drumming Symphony" porque es el sonido de los timbales lo que deja una profunda impresión en las personas
Pregunta 5: La sensación después de escuchar la Sinfonía de la Sorpresa fue bastante buena al principio, pero luego el fin . . . .
Hacia atrás. . . . . . . .
¡Sorprendido! ! ! ! !
Pregunta 6: ¿Cuántos movimientos tiene la Sinfonía del Asombro***? ¿Qué representa cada movimiento? ¿Cuál es la velocidad? Compara cada mes. padre". Su mayor contribución fue fijar la sinfonía en cuatro movimientos y darle un formato básico. La "Sinfonía del asombro" de Haydn fue compuesta en 1791. Cuenta la leyenda que las damas nobles de Londres asistían con frecuencia a conciertos en aquella época, pero a menudo no entendían la música de Haydn. Haydn se enojó mucho cuando se enteró, por eso escribió esta "Sinfonía de la sorpresa".
El día en que se representó la nueva obra, la sala de conciertos estaba llena y todos querían ver qué tipo de música era. El primer movimiento de la pieza es rápido y se siente ligero y suave. El tempo del segundo movimiento se ralentiza y la parte inicial es débil, muy ligera y sin cambios. El público desprecia esta música hipnótica y siente que no se diferencia de las obras anteriores de Haydn. Las damas volvieron a adormecerse. En un instante, la banda tocó a todo volumen, estallando con un sonido fuerte. Los timbales golpearon violentamente, imitando el sonido de un trueno, y sobresaltaron gravemente a las damas que dormían. El tercer movimiento de la música es un minueto, que es animado y animado, y la música es divertida y enérgica. La velocidad del cuarto movimiento se vuelve más rápida, como si la gente bailara felizmente. La música terminó, las damas hicieron el ridículo y Haydn estaba muy feliz. La dama estupefacta también se echó a reír después de ser despertada. Desde entonces, la gente ha llamado a esta obra "Sinfonía de la Sorpresa".
Pregunta 7: ¿Qué parte de la Sinfonía de la Sorpresa contiene "sorpresa"?
Pregunta 8: ¿Tiene una sinfonía un formato fijo? 10 puntos Haydn y su "Sinfonía de la Sorpresa"
Haydn es un famoso compositor austriaco, también conocido como el "Padre de la Sinfonía" " . Su mayor contribución fue fijar la sinfonía en cuatro movimientos y darle un formato básico. La "Sinfonía sorpresa" de Haydn fue compuesta en 1791. Cuenta la leyenda que los aristócratas londinenses de aquella época asistían habitualmente a los conciertos, pero a menudo no entendían la música de Haydn. Simplemente eran artísticos y a menudo se quedaban dormidos mientras la orquesta tocaba. Haydn se enojó mucho cuando se enteró, por eso escribió esta "Sinfonía de la sorpresa".
El día que se presentó la nueva obra, la sala de conciertos estaba llena de gente y todos querían ver qué tipo de música era. El primer movimiento de la pieza es rápido y se siente ligero y suave. El ritmo del segundo movimiento se ralentiza y la parte inicial comienza débilmente, muy suavemente, sin cambios. El público desprecia esta música hipnótica y siente que no se diferencia de las obras anteriores de Haydn. Los nobles volvieron a tener sueño, y de repente la banda tocó al máximo volumen, estallando con un sonido fuerte, y los timbales golpearon violentamente, imitando el sonido de un trueno, lo que conmocionó a los nobles dormidos. El tercer movimiento de la música es un minueto, que es animado y animado, y la música es divertida y enérgica. El tempo del cuarto movimiento se vuelve más rápido, como si la gente bailara alegremente. Después de que sonó la música, los nobles se pusieron en ridículo. Haydn estaba muy feliz. Los nobles estupefactos también se rieron después de ser despertados. Desde entonces, la gente ha llamado a esta obra "Sinfonía de la Sorpresa".
Pregunta 9: ¿Cuántos instrumentos musicales aparecen en la 94.ª Sinfonía de la Sorpresa? Nuestro profesor dijo que fue tocada por una orquesta y que varias de las sorprendentes notas fueron hechas por timbales.
Bombo, triángulo, platillo, caja, timbales, arpa, xilófono, campanas, gongs, trompa, trompeta, trombón, tuba, flautín, flauta, clarinete, oboe, fagot, flauta inglesa, violín , viola, violonchelo, contrabajo.