Sitio web de resúmenes de películas - Cine de ética o Películas de ética - ¿Cómo hacer una animación? ¿Qué software se necesita? Antes de comprender los conocimientos básicos de la animación, comprendamos primero la historia del desarrollo de la animación: ya en 1831, el francés Joseph-Antoine Prato ordenó las imágenes pintadas en el disco de una máquina, el disco. Puede ser hecho girar por la máquina. Esta máquina también tiene una ventana de visualización para observar el efecto de las imágenes en movimiento. Impulsado por la máquina, el disco gira a baja velocidad. Las imágenes del disco también giran con el disco. Mirando a través de la ventana de observación, la imagen parece moverse, formando una película animada. Esta técnica de animación se utiliza desde hace muchos años. A partir de 1928, el famoso Walt Disney llevó gradualmente las películas de animación a la cima. (Consulte "Biografía de Disney") Mientras mejoraba el sistema de animación y la tecnología de producción, vinculó la producción de dibujos animados al valor comercial y es conocido como el padre de la animación comercial. Hasta el día de hoy, la compañía Disney que fundó continúa creando cómics en color para personas de todo el mundo. Disney: la mayor empresa de animación del siglo XX. En la animación actual, la incorporación de computadoras ha facilitado la producción de animaciones, por lo que muchas personas en Internet usan FLASH para crear animaciones cortas. Para que todos comprendan la animación ortodoxa, aquí hablaré un poco sobre los conceptos básicos de la animación. 1. Conceptos básicos de animación 1. Todos estamos familiarizados con la animación. Personajes animados como Mickey Mouse y el Pato Donald deben haber quedado profundamente grabados en tu mente. Se puede decir que la animación es una forma de arte adecuada para todas las edades. La animación tiene una larga historia, como las linternas populares chinas y los espectáculos de marionetas de sombras, que se puede decir que son una forma antigua de animación. Por supuesto, la animación real se desarrolló después de la llegada de la cámara de cine, y el desarrollo de la tecnología moderna continúa inyectándole nueva vitalidad. 2. ¿Qué es la animación? La animación es una imagen que cambia continuamente la visión al reproducir una serie de imágenes continuamente. Sus principios básicos son los mismos que los del cine y la televisión, que son principios visuales. La ciencia médica ha demostrado que los humanos tenemos la característica de "persistencia de la visión", lo que significa que después de ver una pintura o un objeto, los ojos humanos no desaparecen en 1/24 de segundo. Usando este principio, reproducir la siguiente imagen antes de desaparecer le dará a las personas un efecto de cambio visual suave. Por lo tanto, las películas se graban y reproducen a 24 fotogramas por segundo, y los televisores se graban y reproducen a 25 fotogramas por segundo (sistema PAL) (la animación CCTV es el sistema PAL) o 30 fotogramas por segundo (sistema NSTC). Si dispara y reproduce a menos de 24 fotogramas por segundo, se producirá tartamudeo. No existen reglas determinadas para clasificar las animaciones. En términos de tecnología y medios de producción, la animación se puede dividir en animación tradicional basada en dibujos a mano y animación por computadora basada en computadora. Según la forma de acción, la animación se puede dividir a grandes rasgos en "animación perfecta" (animación TV), que se acerca a los movimientos naturales, y "animación limitada" (animación de diapositivas), que utiliza animación simplificada y exagerada. En términos de efectos visuales espaciales, se puede dividir en animación bidimensional (El regreso del tigre) y animación tridimensional (Final Fantasy). Desde la perspectiva de los efectos de reproducción, también se puede dividir en animación secuencial (acciones continuas) y animación interactiva (acciones repetidas). A juzgar por el número de películas proyectadas por segundo, hay animación completa (24 películas por segundo) (animación de Disney) y semianimación (menos de 24 películas) (animación de tercera categoría). Para ahorrar dinero, las empresas de animación nacionales suelen utilizar métodos de semianimación para rodar series de televisión. 3. El proceso de producción de la animación tradicional es correcto. El primer paso en cualquier realización cinematográfica es crear un guión, pero los guiones de las películas animadas son muy diferentes de los largometrajes de acción real. El diálogo en las películas en general es muy importante para la actuación de un actor, pero en las películas animadas se deben evitar en la medida de lo posible los diálogos complicados. Lo más importante aquí es utilizar imágenes para expresar acciones visuales. La mejor animación se logra a través de movimientos cómicos, donde no hay diálogos sino creaciones visuales que despiertan la imaginación. 2) Guión gráfico. Según el guión, el director tiene que dibujar un boceto de la historia similar a un cómic (guión de dibujo único) para mostrar las acciones descritas en el guión. Un guión gráfico se compone de varios clips, cada uno de los cuales consta de una serie de escenas. Una escena generalmente se limita a una ubicación determinada y un grupo de personajes se puede dividir en una serie de tomas como unidades de imagen para construir la estructura general de una animación. Al dibujar cada toma, el guión gráfico debe tener como contenido las instrucciones de acción correspondientes, el tiempo para decir la verdad, las instrucciones de fotografía y las conexiones de imágenes. Generalmente, para un guión de animación de 30 minutos, si hay alrededor de 400 tomas, se dibujará un guión de aproximadamente 800 imágenes: un guión gráfico. 3) Etapa de rodaje. El cronograma de producción es el cronograma completo de producción cinematográfica compilado por el director para guiar a todas las partes del grupo de creación de animación a coordinar su trabajo. 2. Etapa de diseño y producción 1) Diseño.