¿Qué es la redacción de ilustraciones? Cómo decirlo al publicar imágenes en Moments

Cómo escribir un copy sobre diseño de ilustración

Cómo escribir un copy sobre diseño de ilustración. Existen muchos tipos de redacción publicitaria sobre diseño de ilustraciones, que se pueden dividir en las siguientes categorías: 1) Selección de fuentes, configuración del tipo de fuente y uso de este icono para expresar la redacción publicitaria. 2) El tamaño del ícono no debe ser demasiado grande. Si es demasiado grande, la copia aparecerá abarrotada y no prominente, y si el texto es demasiado pequeño, será contraproducente. 3) Intente utilizar gráficos genéricos ya que los lectores no tendrán tiempo de leer su contenido. 4) Cuando utilice iconos, intente utilizar gráficos vectoriales (aquí se refiere a gráficos vectoriales o mapas de bits) para que el escalado no cause distorsión. 5) Cuando el tamaño del archivo no sea muy grande, utilice gráficos vectoriales (porque los gráficos vectoriales también se pueden utilizar como herramienta en la publicación, pero estos gráficos no tienen precisión de color). 6) Las capas no están completamente libres (porque hay demasiadas. Si las hay (u otras). Entonces no habrá información sobre el sitio web. 7) El tamaño de la imagen no debe exceder la mitad del tamaño del archivo; no debería No es necesario afectar el tamaño total de la red. 8) Cuando las imágenes son demasiado pequeñas o demasiadas. Cómo publicar pinturas en Moments

Se pueden combinar diferentes pinturas con diferentes textos publicitarios, comparte sobre

pintura con tinta, pintura al óleo y bocetos

Tres tipos de textos publicitarios para Como referencia ~

Pintura con tinta

La pintura con tinta es realista. Tinta rica y colores ricos, hermosas montañas y aguas cristalinas.

Con sólo un cuadrado de tinta y un pincel, puedes representar la China más bella. Esto es pintura con tinta.

La pintura con tinta es una reliquia cultural histórica de China y también simboliza la cultura y el desarrollo de la nación china. ¡Ah! Pintura a tinta, te amo.

¡La pintura con tinta en constante cambio me hace más feliz y realmente siento el encanto de la pintura con tinta!

La historia de la pintura con tinta es particularmente larga. Según la leyenda, comenzó en la dinastía Tang, maduró durante las cinco dinastías, floreció durante las dinastías Song y Yuan y continuó desarrollándose desde las dinastías Ming y Qing hasta los tiempos modernos. Tome la pincelada como factor principal y dé rienda suelta a la función del método de la tinta.

Qué pintura en tinta más interesante. Un pastorcito vestido con un impermeable lleva un gallinero y teje detrás de él un arroyo claro que lleva un gran melón japonés que se hunde en el fondo del lago. ¿Dónde está? ¿Qué persona traviesa e infantil hizo una cosa tan estúpida? Después de mirar más de cerca, ¡resultó que eran unos niños con sombreros de fieltro y chaquetas acolchadas de algodón!

La pintura con tinta es mi favorita. cuadro. No es tan rica como la pintura al óleo ni tan colorida como la pintura gouache. Aunque tiene pocos colores, sigue siendo elegante y noble.

La pintura a tinta es muy bonita. Bajo el suave sol de la mañana, entre las densas hojas de glicina verde, hay algunas hojas teñidas de amarillo por el sol.

Tengo un gusto especial por la pintura con tinta. Con unos pocos trazos suaves, delinea un lugar paradisíaco, como si pudiera estar en él, convirtiéndose en un pastorcillo sobre el lomo de una vaca, tocando la flauta de bambú en su mano, y el sonido largo y profundo es inquietante. . Montañas negras, aguas blancas, el mundo entrelazado con el blanco y el negro, qué claro, puro, simple y sin pretensiones.

Aunque llevo poco tiempo estudiando pintura con tinta, me he enamorado profundamente de ella. La pintura en tinta cambia constantemente, a veces se convierte en un tigre poderoso; a veces se convierte en un bosque denso; a veces se convierte en un bambú verde; a veces se convierte en un gallo majestuoso;

Pintura al óleo

El arte es como un cactus con agujas por todo el cuerpo disparadas, brindando a las personas miles de sentimientos y estimulando el alma.

Las coloridas pinturas al óleo son como cien flores floreciendo, y cada artista tiene su propia técnica de expresión única.

Más despacio y cálmate, las tranquilas flores de colza también son hermosas, y esta pintura al óleo es muy artística.

Este óleo muestra la grandeza del palacio.

En esta exposición, sólo la llamativa pintura al óleo tiene un alto valor artístico.

Esta es la primera vez que aprendo pintura al óleo. Déjame conservarla como recuerdo. Aprecia cada período de crecimiento. No hay necesidad de destacar, solo quiero ser feliz.

El viento otoñal susurra y las hojas caídas caen. El cielo azul es profundo y lejano. Al pie del arce, hojas rojas, hojas amarillas, hojas moradas y hojas verdes yacen perezosamente sobre la hierba fresca. Esta es realmente la pintura al óleo más hermosa.

Sin pinturas al óleo, esculturas, música, poesía y las emociones provocadas por las diversas bellezas naturales, se perderá la mitad de la alegría de vivir.

Detrás del óleo late el pulso del pintor, y en la estatua respira el alma del escultor.

Hay cuadros en la casa, lo que equivale a colgar un pensamiento.

Bosquejo

Me gusta el refinamiento poético del boceto, pero su profundo significado.

La línea, la luz y la sombra pueden fusionarse en una corriente rápida o chocar en olas turbulentas.

En esta vida, el viento es claro y el boceto es fresco y lluvioso, y el polvo de tinta es elegante y seco. Suspirando durante mucho tiempo, soñé con la vida flotando sin agradecerte, dudé un rato y limpié el aislamiento acústico.

Los interminables cambios entre el blanco y el negro pueden reflejar el mundo así como el verdadero estado de ánimo del artista.

Quiero dibujar bocetos que lleguen al corazón de las personas. Lo que quiero expresar a través de personajes o paisajes no es melancolía sentimental, sino tristeza sincera.

Hay infinitas sílabas entre el blanco y el negro. Usa el pincel que tienes en la mano como batuta para tocar una música preciosa.

Este boceto de retrato es muy bonito, lo guardaré bien.

Bocetar no es copiar, sino ser muy creativo. Tu concepto debería ser así de simple al principio, y luego podrás mejorarlo gradualmente. Tal vez pases media vida de amor, la arena entre tus dedos, dibujando media taza de felicidad en los años que pasan. Un viaje de niebla y lluvia, un momento de juventud y un viaje en el tiempo entre las persistentes flores primaverales y la luna otoñal.

Para dibujar un boceto, primero debes hacer un contorno y luego aplicar colores. Esto es más fácil decirlo que hacerlo.

Los bocetos tienen un atractivo único. ¿Cómo dibujar bien una ilustración y cuál es el significado de la ilustración para el texto?

La llamada ilustración, como su nombre indica, consiste en hacer coincidir el texto con imágenes relacionadas, por lo que la idea central de la interjección es combinar el significado del texto con el texto. Entonces, ¿cómo se puede dibujar una buena ilustración? Mucha gente tiene ese malentendido.

Creen que la habilidad de ilustración es más importante que la creatividad, por eso mucha gente trabaja duro en sus habilidades de ilustración. Pero creo que las ilustraciones son más importantes para reflejar tu propio estilo y ser conciso y preciso con tu texto. Entonces la ilustración es la representación visual del texto.

1. Portafolio de ilustraciones

Veremos todo tipo de ilustraciones en nuestras vidas. Algunas ilustraciones se olvidan de un vistazo, pero algunas ilustraciones pueden dejar una impresión duradera en las personas. . Por ejemplo, a todo el mundo le gusta ver la obra de cine y televisión El Señor de los Anillos, pero la obra predecesora de El Señor de los Anillos, El Hobbit, presenta imágenes con estilos muy diferentes en las obras de diferentes pintores. Thor hizo una ilustración para El Hobbit en 1936. En las líneas bien proporcionadas de las ilustraciones, podemos ver la personalidad pulcra y decente del artista. Pero en 1962, las nuevas ilustraciones de El Hobbit reflejaron la imagen melancólica e inteligente del autor.

2. Cómo dibujar buenas ilustraciones

Si quieres dibujar buenas ilustraciones, debes prestar atención a dos factores. El primero es la capacidad de dibujo personal. Debido a que la ilustración es una imagen con un contenido muy rico, es necesario tener diferentes visiones del texto y habilidades creativas. Porque sólo si tus ilustraciones son lo suficientemente atractivas podrán agradar al público. Luego, otro factor es mejorar su comprensión de la redacción. La fuente general de nuestras ilustraciones es que las empresas o empresas le dan redacción y luego usted dibuja en base a la redacción. Por lo tanto, la esencia de la ilustración es explicar el contenido del patrón a la audiencia, por lo que usted mismo debe poder comprender la redacción.

3. La importancia de la ilustración

Ahora la industria del ilustrador se ha convertido en una posición que muchos estudiantes de arte prefieren. Por lo tanto, para el país, la industria de los ilustradores promueve el desarrollo del empleo nacional y proporciona un canal adicional para que la gente común elija su industria favorita. Por lo tanto, si quieres aprender bien la ilustración, debes partir de dos aspectos: no solo debes mantener un conocimiento de la redacción publicitaria, sino también tener la capacidad de lograr avances e innovaciones.