¿Cuáles son las técnicas de composición para realizar retratos al aire libre?
Para los fotógrafos novatos, la fotografía de exteriores es uno de los tipos de fotografía más asequibles. Practícalo en la naturaleza o en la ciudad y obtendrás siempre los mejores resultados. Antes de disparar, se recomienda que lea los consejos sobre dónde y cuándo fotografiar, las imágenes del modelo, la composición y la configuración de la cámara.
La ventaja del aire libre y su desventaja es que un mismo lugar (dependiendo de la hora del día, la estación y el clima) puede verse completamente diferente. Por un lado, esto brinda grandes oportunidades al fotógrafo, pero por otro lado, la naturaleza no se puede controlar. Al elegir una ubicación para su sesión, considere lo siguiente.
Nikon D700/24.0-70.0 mm f/2.8 ISO 200, F3.2, 1/400 s, 52.0 mm
Elige una ubicación con ideas
Si quieres un retrato suave, ligero, romántico, femenino y con mucho aire, lo mejor es fotografiarlo en un entorno natural. Puede utilizarse en embalses, parques, campos, jardines, bosques. Generalmente, en cualquiera de estos lugares, hay una vista abierta, lo que permite que el modelo encaje en una hermosa perspectiva y esté rodeado de texturas (cortezas y hojas, árboles, flores, piedras, arena). Si necesita líneas claras, dramatismo y personajes, City es la solución más adecuada. La ciudad se caracteriza por su lado rítmico (las líneas de las farolas, las ventanas de las casas, las curvas de la carretera), cerrado al horizonte por muchos edificios, formas geométricas (desde casas rectangulares hasta obras maestras arquitectónicas en forma de agujas y columnas).
Una vez que hayas decidido una idea, debes comprobar la ubicación con antelación para entender cómo quedará y cómo tu modelo encajará en ella de forma más natural. El foco siempre debe estar en las personas. Es mejor visitarlo al mismo tiempo que planeas fotografiar para poder ver la luz aproximada (siempre que haya un clima similar disponible, por supuesto). Por ejemplo, si necesita ir al mar mientras el sol se pone, asegúrese de que el sol realmente se ponga en el lugar previsto en el lado del agua.
Nikon D800/50.0mm f/1.8 Ajustes: ISO 200, F1.8, 1/500 s, 50.0mm
Diferentes opciones de época del año
Dependiendo de la temporada, las características cromáticas del espacio cambian. La primavera se trata de cielos puros, hierba exuberante y jardines florecientes. El sol deslumbrante en verano. El otoño son los calmantes colores pastel pero con destellos de colores brillantes. El invierno es un contraste entre el blanco y el negro.
Cada temporada tiene sus propias características que hay que tener en cuenta a la hora de rodar. En invierno, la principal dificultad es fotografiar la nieve. Su textura es más notable en la luz lateral y posterolateral. La nieve que cae se fotografía mejor sobre un fondo oscuro. La escarcha de los árboles es hermosa a la luz del atardecer o del amanecer.
Cuando fotografíes en un brillante día de otoño, intenta que tu modelo no se mezcle con el fondo. Elija un color de vestido que sea diferente a los colores del otoño y busque vistas de la modelo sobre un fondo liso, como el tronco de un árbol.
Nikon D700/50.0mm f/1.8 ISO 200, F2.8, 1/250 s, 50.0mm
La fotografía al aire libre está muy cerca de la pintura de paisajes. Con la ayuda del color y la luz se puede crear una cierta atmósfera dentro del marco. El contexto en el que se toma la fotografía no es importante en sí mismo, sino como una forma de hablar sobre el carácter de la imagen. Con la ayuda del color, la forma y la textura, este personaje se puede mostrar al espectador con mayor precisión. Al trabajar con paisajes, los fotógrafos pueden expresar diferentes sentimientos: soledad, armonía, ansiedad. Por ejemplo, una foto de una niña en un jardín habla de su juventud.
Nikon D800/24.0-70.0 mm f/2.8 ISO 250, F2.8, 1/250 s, 62.0 mm
Tiempo de disparo
Selección Cuándo Cuando se trata de disparar, en realidad se trata de elegir la calidad y la intensidad de la iluminación mientras trabaja. A diferencia de un estudio donde el fotógrafo puede controlar la luz, esto no es posible en un ambiente al aire libre.
Por lo tanto, la tarea principal es iluminar su rostro de manera correcta y favorable mirando la luz en la dirección correcta y elegir el momento adecuado para disparar.
Nikon D700/Nikon 80-200mm f/2.8 ED AF-S Nikkor Zoom ISO 400, F3.5, 1/640 s, 112.0 mm
Normalmente, lo mejor cuando hace sol días La mejor hora es el amanecer, hasta que sale el sol. y al atardecer y al atardecer. ¿Por qué es exacto esta vez? El sol es una fuente de luz direccional brillante. Si está justo encima de tu cabeza (en el cenit), el modelo tendrá profundas depresiones de sombra alrededor de los ojos, debajo de la nariz y debajo del mentón. Lo ideal es que cuando el sol esté más bajo deje las sombras claras y la luz sea más suave. Además, puedes utilizarlo tanto como luz de fondo (resaltando el modelo en la parte trasera) como como relleno (frontal, laterales). Si estás fotografiando durante un período en el que el sol está en su punto más alto y aún se pone, un reflector te ayudará a eliminar las sombras intensas.
Si el tiempo está nublado, es adecuado para el día. Los días nublados y nublados son geniales porque la luz se dispersa uniformemente.
Nikon D700/50.0mm f/1.8 ISO 500, F4, 1/100 s, 50.0mm
Imagen del modelo
En el concepto de “imagen” , combinando la esencia de la apariencia, la ropa, los complementos y los modelos. En general, debe haber una buena relación con el lugar que elijas para fotografiar.
Para retratos naturales, delicados y femeninos, elige telas con estampado de moscas y pelo suelto. Para los retratos de personajes, es bueno tener contornos claros de la ropa, incluso las telas, y un cabello prolijo o líneas apretadas en el peinado. Tenga en cuenta que la ropa blanca tiende a reflejar el color de los objetos cercanos. Entonces, por ejemplo, a un vestido blanco en la foto se le puede dar un color verde hierba.
A menudo no hay límites para tu imaginación, sólo recuerda que el modelo es parte del espacio en el que estás fotografiando y observa en consecuencia.
Nikon D700/50.0 mm f/1.8 ISO 320, F4, 1/1000 s, 50.0 mm
Reglas para realizar retratos en exteriores
La fotografía como visión Las obras de arte deben obedecer las reglas de composición. Empecemos por la regla de los tercios. Su esencia es que dividimos mentalmente la línea con líneas en tres partes iguales, primero verticalmente y luego horizontalmente. La intersección de estas líneas es el centro visual al que se dirige inmediatamente el ojo.
Nikon D800/50.0mm f/1.8 ISO 200, F1.8, 1/500 s, 50.0mm
Por cierto, usando una cámara Nikon en el modo de disparo Live View, Es posible activar la cuadrícula y ver la composición, lo que en primer lugar ayuda a los principiantes. Sin embargo, violar esta regla no es en absoluto crítico. Concéntrese en la percepción general de la imagen, mejore su gusto: esto es más importante que cualquier regla. Sin embargo, si quieres tener éxito, necesitas comprender las leyes de composición.
Nikon D800/24.0-70.0 mm f/2.8 ISO 640, F2.8, 1/400 s, 26.0 mm
Utilice el primer plano: dispare con la apertura abierta y enfoque en el modelo. Como resultado, el fondo se volverá menos claro, lo que ayudará a resaltar el sujeto principal de la foto.
Además, la modelo se puede separar del fondo por el color de su ropa. El color es uno de los elementos clave en la fotografía. Si utiliza colores cercanos a las sombras en la imagen, la imagen tendrá una sensación atractiva y dará una sensación de calma. Al mismo tiempo, es importante que los colores de la foto se combinen entre sí para crear una composición unificada.
Las fotografías en blanco y negro ayudan a comprender mejor las líneas geométricas, las formas, las texturas, las tramas y los estados de ánimo. Esto se puede lograr mejorando el contraste o, por el contrario, oscureciéndolo. Estas fotografías enfatizan el ritmo de la fotografía y permiten ver la esencia de la fotografía sin distraerse con los colores.
Elección de la cámara fotográfica
Las posibilidades de espacio se pueden lograr fácilmente con teleobjetivos y tomas de retratos cuando cualquier lente accesible es adecuada. Una lente gran angular es una buena opción si desea disparar sin distorsionar las proporciones de la imagen. Usando Nikon D700 y Nikon D800, lente Nikon AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G, Nikon AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED AF - S VR II. Con estos objetivos podrás cubrir todas tus necesidades a la hora de realizar retratos de mujeres al aire libre.
En cuanto a la configuración de la cámara. Al disparar en modo M (modo manual), puede seleccionar la prioridad de apertura (A); en este caso, la cámara establecerá la velocidad de obturación de acuerdo con la apertura seleccionada (profundidad de campo). Si se selecciona Prioridad de obturación (S), la cámara establecerá la apertura de acuerdo con la velocidad de obturación establecida. Puede disparar en modo totalmente automático. Pero recuerde: al elegirlo, no podrá controlar el proceso y hacer que el marco funcione mejor para usted.
A la hora de elegir la configuración, empieza siempre por las preferencias. Si le gusta un fondo borroso, intente disparar con una apertura de 1,8; 3,5; si desea aclarar el fondo, cierre la apertura a 5,6 y como máximo a 8.
Gire la rueda del obturador hasta que la imagen ya no esté sobreexpuesta o se vuelva demasiado oscura. Recuerde, si dispara en movimiento, es mejor configurar la velocidad de obturación en 1/250, 1/300 para evitar imágenes borrosas.
Nikon D700/Nikon 80-200mm f/2.8 ED AF-S Ajustes de zoom Nikkor: ISO 250, F3.2, 1/1000 s, equivalente a 200,0 mm.
Finalmente, los retratos de mujeres al aire libre brindan a los fotógrafos oportunidades de fotografía de retratos para fotografías climáticas especiales. Pruébalo, toma fotografías, mira. Al mezclarse con el espacio circundante, le da a tus tomas una sensación más espacial.