Sitio web de resúmenes de películas - Cine de ética o Películas de ética - ¿Quiere conocer las características del arte decorativo del maquillaje facial y el vestuario en las representaciones de la Ópera de Sichuan?

¿Quiere conocer las características del arte decorativo del maquillaje facial y el vestuario en las representaciones de la Ópera de Sichuan?

La ópera china es una gran "familia", con muchas óperas antiguas y nuevas. Según las estadísticas, actualmente hay más de 300 óperas en todo el país, muchas de las cuales tienen maquillaje facial. Como la Ópera de Pekín, la Ópera Kun, la Ópera Qin, la Ópera Jin, la Ópera de Hebei Bangzi, la Ópera de Sichuan, la Ópera Han, la Ópera Hui, la Ópera Cantonesa, etc. La composición facial de varios dramas tiene similitudes y diferencias. En términos generales, las características artísticas del maquillaje facial de ópera incluyen características decorativas, programáticas, simbólicas y otras. 1. Las características decorativas de las máscaras de ópera

Las representaciones dramáticas nacionales y extranjeras en los tiempos antiguos y modernos persiguen la belleza de las formas externas, pero las formas, técnicas y métodos de las formas externas son muy diferentes. Los personajes de los dramas occidentales tradicionales persiguen el realismo, es decir, reflejan fielmente a los personajes de la realidad. Los personajes de la ópera china no son realistas, es decir, hay una cierta distancia de los personajes en la realidad. Esto hace que la búsqueda de la belleza formal externa sea más deliberada, lo que hace que las características decorativas de la forma externa de la ópera sean muy prominentes.

El maquillaje facial de ópera es un arte cosmético altamente deformable. La deformación del maquillaje facial primero debe estar "fuera de forma". "Fuera de forma" significa no limitarse a la forma natural de la vida real, sino exagerar y decorar audazmente. El maquillaje facial de varios colores en el escenario de la ópera no existe en la vida, pero proviene de la vida. Por ejemplo, en la vida, las palabras comúnmente utilizadas para describir los rostros humanos son "rostro oscuro", "rostro rojo", "rostro cetrino". ", "tez", "pálida", etc., al delinear el maquillaje facial, utilice negro, rojo, amarillo, blanco y otros colores para expresar la expresión de manera exagerada. Los colores puros y brillantes se distanciarán del color de la cara. en realidad Este es el "desapego" del color. Por otro lado, el maquillaje facial tiene que ver con formas estampadas, que están muy alejadas de la forma real de los rostros humanos. Este es el "desapego" de las formas.

La deformación del maquillaje facial también requiere "tomar forma". "Tomar forma" es tomar la forma natural de algo en la vida real y cambiarla para volverla modelada y decorativa, con un cierto simbolismo. el significado está en ello. "Dar forma" significa prestar atención a la composición y organizar y resumir inteligentemente los colores y líneas de algunas partes importantes del rostro en un determinado patrón "con forma". A través de "tomar forma" para lograr "similitud a partir de la forma". Hay muchos métodos y estilos de modelado, por ejemplo, hay muchas formas de dibujar cejas: cejas de muaré, cejas de llama, cejas de cola de fénix, cejas de mantis, cejas de cola de tigre, cejas de polilla, cejas de espada, cejas de longevidad, etc. . Esto cambia la forma natural de las cejas y las convierte en una forma estampada con un fuerte interés decorativo. Lo mismo ocurre con otras partes, como las cuencas de los ojos, la boca, la frente y otras partes.

La "toma de forma" y la "toma de forma" del maquillaje facial logran el efecto de modelado y belleza decorativa, y su finalidad es ser llamativa y expresiva. "Obtener semejanza a partir de la forma" y "encontrar el espíritu a partir de la apariencia" son pensamientos estéticos chinos antiguos, lo que significa que la "semejanza en espíritu" es más alta que la "semejanza en forma". en espíritu, la semejanza formal puede romperse. Esta idea estética se implementa no sólo en la pintura sino también en el escenario de la ópera. La expresividad de Facebook incluye la personalidad. Se requiere la personalización del maquillaje facial para mostrar una apariencia básica y características básicas que sean consistentes con la personalidad del personaje. Este es el efecto integral de los colores y patrones de todo el maquillaje facial, combinado con la trama de la obra y la actuación de los actores, de modo que el maquillaje facial decorativo pueda desarrollar plenamente su poder expresivo y volverse vívido y encantador.

2. Las características programáticas del maquillaje facial de ópera

La deformación del maquillaje facial de ópera es atrevida y exagerada, como dice el refrán, "rosa, azul y rojo, vertical y horizontal". en la cara." Sin embargo, este tipo de audacia y exageración no se aplica de manera casual. Existen ciertas reglas y métodos. El arte del maquillaje facial presta gran atención a la organización y organiza regularmente puntos, líneas, colores y formas en patrones decorativos. A partir de esto, se han producido varios formatos y reglas del maquillaje facial de ópera, es decir, se ha formado un programa determinado. . (El significado original de la palabra "programa" en lingüística es fórmula, regulación o formato. La "etimología" dice que establecer un determinado estándar como ley se llama programa).

De la composición del maquillaje facial Mira, existen espectros para varios tipos de personajes, como por ejemplo: de cara completa, de tres fichas, de puerta en cruz, de cara sextante, etc.

Varios nombres de notación son solo nombres generales para maquillajes faciales con composiciones similares. Cuando se aplican a los rostros de personajes específicos, cada maquillaje facial que pertenece a la misma notación también tiene diferentes métodos de dibujo. Tomando la Ópera de Pekín como ejemplo, sólo hay unos diez tipos de notación musical básica (excluyendo varias variaciones detalladas de patrones y colores), pero la gente ve cientos o incluso miles de maquillajes faciales. Tomar la notación básica como un programa proporciona un patrón general para los ganchos de varios personajes, a partir del cual se pueden desarrollar innumerables maquillajes faciales.

También existen tipos y estilos de posiciones locales de maquillaje facial, por ejemplo, las formas de los ojos incluyen: ojos con alas de mariposa, ojos de pájaro, ojos colgantes, ojos partidos, cuencas de los ojos rectas, ojos de urraca. cuencas de los ojos en forma de gancho, cuencas de los ojos puntiagudas y ojos arrugados. Varios estilos, como cuencas de los ojos y ojos viejos. Por ejemplo, la frente, las cejas, las fosas nasales y otras partes también tienen varios estilos.

El arte del maquillaje facial es una serie rigurosa y ordenada. Además de las fórmulas generales de maquillaje facial y los estilos locales de cada parte mencionados anteriormente, esta serie también incluye un conjunto completo de reglas y relaciones entre personajes y fórmulas. como "Una persona tiene una partitura", "una persona tiene varias partituras", "cambia la partitura con la obra", "varias partituras en el mismo escenario", etc., también incluye el programa de contorno de maquillaje facial, etc. Todos estos muestran las características estilizadas del maquillaje facial de ópera.

Las características programáticas del maquillaje facial de ópera están subordinadas y coordinadas con el estilo general y las características estéticas del arte de la ópera. El arte de la ópera en su conjunto y todos sus departamentos están estilizados. El lenguaje literario de la ópera es poético y métrico, con patrones de oraciones duales de diferente número de palabras y varios patrones de oraciones largas y cortas. La música de la ópera tiene dos tipos principales: qupai. coplas y variaciones de tablero Hay varios programas para música en el sistema; las representaciones de ópera incluyen varios programas para cantar, cantar, actuar y tocar; también hay varios programas para disfraces de personajes y accesorios de escenografía. Las rutinas de maquillaje facial decorativas y estampadas se integran orgánicamente con las rutinas mencionadas anteriormente para formar el estilo artístico de la ópera que es riguroso y armonioso, con un ritmo distintivo y un encanto vívido.

Al igual que otros programas, como las actuaciones, los programas de maquillaje facial tienen un carácter convencional. El público que suele ver teatro puede comprender lo que significa un determinado programa cuando lo ve, generar asociaciones ricas y ayudar al público a comprender la trama. y la personalidad, emociones, psicología, etc. del personaje para realzar el atractivo de la actuación.

Cada arte tradicional chino tiene una fuerte naturaleza formulaica. La fórmula del maquillaje facial de ópera es similar a la fórmula de varias artes tradicionales. Por ejemplo, es muy similar a las fórmulas de la caligrafía y la pintura china.

3. Las características simbólicas del maquillaje facial de ópera

Un símbolo es un símbolo, pero no es un símbolo ordinario. El filósofo clásico alemán Hegel dijo que un símbolo "es un símbolo cuya apariencia ya puede insinuar el contenido ideológico que se va a expresar". ("Estética" de Hegel, volumen 2, página 11) El maquillaje facial de ópera es un símbolo simbólico.

En general, el maquillaje facial resalta principalmente las características de personalidad de los personajes y tiene la función artística de "contener elogios y reproches, distinguiendo entre el bien y el mal". De él se desprende la valoración moral que hace el pintor. los personajes, permitiendo al público observar visualmente la apariencia, un vistazo a su corazón. Ésta es la característica simbólica y moral del maquillaje facial de ópera, que puede verse desde dos aspectos: "forma" y "color".

① Veamos primero la "forma"

La "forma" en el maquillaje facial tiene como objetivo el simbolismo. El maquillaje facial a menudo usa algo en forma natural para simbolizar o implicar significado. Algunos representan formas animales (como mantis, murciélagos, mariposas, etc.), otros representan la forma fisiológica de personajes (como características de edad, características de apariencia, etc.). ); las armas utilizadas (alabardas, garfios, calabazas, etc.) están dibujadas en la cara, también las hay donde los personajes están dibujados directamente en la cara, etc. Estas formas han sido modeladas y decoradas para resaltar los rasgos más importantes del personaje.

Por ejemplo: hay un par de cejas de mantis en el maquillaje facial de Lu Zhishen en la Ópera de Pekín. Estos dos patrones de mantis uno frente al otro no solo simbolizan las cejas enojadas de Lu Zhishen, sino que también implican la audacia y la expresión. Espíritu agresivo y espíritu de este héroe de Liangshan. Un personaje que desenvaina su espada para ayudar cuando el camino es difícil. El carácter cursivo "tigre" en la frente de Yang Qilang originalmente pretendía simbolizar que descendía de la Estrella del Tigre Negro, y también una metáfora de la personalidad del "espíritu de tigre" de Yang Qilang, que es tan valiente como un tigre. La imagen de nueve soles estaba delineada en el rostro de Hou Yi para ilustrar que derribó nueve soles con flechas. Cuando Zheng Ziming era joven, un orangután le arañó la cara mientras intentaba salvar a alguien, por lo que su cara se volvió asimétrica y torcida.

Las "formas" de los símbolos en el maquillaje facial generalmente tienen significados relativamente determinados. Sin embargo, la "forma" de algunos maquillajes faciales es ambigua, lo que permite a las personas hacer diferentes asociaciones e interpretaciones. Por ejemplo, se dice que la luna creciente blanca en la frente de Bao Zheng significa que puede "cortar el yang durante el día y el yin durante la noche". ." Los casos se resuelven en el mundo humano (mundo yang), y los casos se resuelven en el inframundo por la noche; otra forma de decirlo es que la luna creciente blanca aparece en la frente negra, lo que significa "signo verde". En la edad oscura, la gente lo admiraba como la luna brillante en el cielo.

La personalidad, el temperamento y otras características de un personaje son relativamente estables, pero en diferentes edades o en diferentes situaciones, habrá diferentes emociones, psicología y estilos de comportamiento, por lo que esto lleva a la razón de un personaje. el maquillaje facial no puede ser solo un gancho. Por ejemplo, el gancho de Qian Jinfu en la cara sonriente de Zhang Fei es muy adecuado para "Luhua Dang", mientras que Shang Heyu enfatiza el poderoso gancho de Zhang Fei, que es más adecuado para "War Horse Super".

Los diferentes dramas a veces tratan la composición facial del mismo personaje de manera diferente. Esto se debe a las diferencias en los cuentos populares, las costumbres de vida y la comprensión de los personajes en los distintos estudios de transmisión.

② Miremos nuevamente el “color”

El color es otro aspecto importante del arte del maquillaje facial. Cada nación del mundo tiene su propia comprensión y preferencia por los colores, y los chinos también tienen su propia comprensión y preferencia únicas. Los colores del maquillaje facial de ópera están estrechamente relacionados con las tradiciones culturales y los hábitos de vida de nuestra nación. Cada color del maquillaje facial tiene un significado simbólico específico.

El rojo significa valentía y lealtad; el púrpura significa sabiduría, coraje y rectitud; el amarillo significa que los generales son valientes y crueles, y el verde significa caballerosidad y mal genio; El negro representa la lealtad y la integridad; el blanco representa la insidia y la traición; el rosa representa un anciano leal; el gris representa un viejo héroe; el oro y la plata se usan principalmente para dioses, budas y fantasmas, y simbolizan una sensación de ilusión.

El significado simbólico de los colores de maquillaje facial mencionados anteriormente es una dirección general y no puede entenderse de manera simple y absoluta. Todavía hay mucha flexibilidad en el significado simbólico de los colores del maquillaje facial. Por ejemplo, el rojo generalmente indica lealtad, pero el eunuco Liu Jin en "Famen Temple" tiene la cara roja. Esto es una exageración del color de la piel, lo que demuestra que es mimado y tiene una posición de poder sobre los cortesanos. las cejas, los ojos y la boca están delineados. Su expresión astuta lo hacía parecer un poderoso eunuco. Al igual que el color blanco, generalmente representa traición. Sin embargo, Lu Zhishen en "Wild Boar Forest" es un héroe desde el frente, pero su rostro se vuelve blanco.

Para entender un maquillaje facial, se debe combinar el "color" del maquillaje facial con la "forma" del maquillaje facial, el color y estilo de la ropa, y la trama específica y los personajes específicos. para tener una buena comprensión del maquillaje facial. Una comprensión más precisa. A su vez, Facebook ayuda a los espectadores a comprender los personajes y la trama.

La combinación de "color" y "forma" del maquillaje facial constituye un significado simbólico relativamente cierto del maquillaje facial, centrándose en expresar los rasgos de personalidad, el temperamento espiritual y la calidad moral del personaje, y completando la evaluación de el bien y el mal del personaje. En el maquillaje facial, los símbolos sólo pueden tener encanto artístico cuando se combinan con la transmisión del espíritu. La transmisión del espíritu es transmitir el "dios" de un personaje, y el "dios" de un personaje se refiere al carácter, temperamento y carácter moral del personaje. y otras cosas esenciales.

En el escenario de la ópera, tan pronto como un payaso o un personaje de payaso aparece en el escenario, su maquillaje facial y su vestuario le dirán a la gente el carácter, el carácter moral, la identidad y el estado del personaje, permitiendo al público Apreciar plenamente la actuación del actor de una manera clara y comprensiva. Las habilidades de actuación ayudan a la comunicación emocional y espiritual entre la audiencia y los actores para profundizar el significado y el interés de la audiencia. En resumen, el maquillaje facial juega un papel muy importante a la hora de expresar el carácter y la identidad de los personajes, desencadenando y exagerando la atmósfera del drama y reflejando indirectamente la psicología de la audiencia al ver el drama.