Sitio web de resúmenes de películas - Cine de ética o Películas de ética - Técnicas de iluminación para fotografía de retrato en interiores Tutorial de iluminación para fotografía de retrato en interiores

Técnicas de iluminación para fotografía de retrato en interiores Tutorial de iluminación para fotografía de retrato en interiores

1. La iluminación dividida, como su nombre indica, consiste en dividir el rostro en dos, un lado es claro y el otro lado es oscuro, lo que creará una sensación de dramatismo más fuerte y es adecuado para personas con discapacidad. Los personajes con personalidad o temperamento fuerte, como artistas, músicos, etc., serán, por supuesto, más masculinos. Para crear este efecto, coloque la fuente de luz a 90 grados a la izquierda o derecha del objeto y muévala ligeramente hacia adelante o hacia atrás para adaptarse a diferentes formas de superficie. Tenga en cuenta que la iluminación debe seguir la cara del sujeto. Cuando la cabeza gira, la iluminación también debe seguirlo.

2. Iluminación en bucle Esto es para hacer que la nariz proyecte algunas sombras en las mejillas. Para lograr este efecto, la fuente de luz debe estar ligeramente por encima del nivel de los ojos y a 30-40 grados de la cámara. (Dependiendo de cada rostro) Preste atención al efecto en la imagen de arriba. La fuente de luz está ligeramente por encima del nivel de los ojos. La sombra de la nariz no está conectada a la sombra de la mejilla, sino ligeramente hacia abajo. la fuente de luz no es demasiado alta, lo que provocará que se pierda el reflector). La imagen de abajo es una simulación de la foto de arriba. El fondo negro representa el bosque y el fotógrafo usa un reflector blanco para dirigir la luz del sol hacia el sujeto. Esta es una técnica muy común, pero un error común es colocar el reflector demasiado bajo, provocando que la luz llegue a las fosas nasales y no se produzca el efecto deseado.

3. El nombre Iluminación Rembrandt proviene de la técnica de iluminación habitualmente utilizada por el pintor Rembrandt en sus cuadros La posición triangular de la luz en el rostro es la marca. A diferencia de la iluminación anular, las sombras de la nariz y las mejillas están conectadas, pero lo más importante es que los ojos del lado de las sombras todavía tienen luz para mantener una apariencia brillante y enérgica, y la foto también tiene una sensación de dramatismo.

4. Butterfly Lighting o Paramount Lighting lleva el nombre de la sombra simétrica en forma de mariposa que se crea debajo de la nariz. La fuente de luz se coloca directamente detrás de la cámara y creará sombras en las mejillas y el mentón, resaltando así los pómulos y haciendo que la cara parezca más delgada y el mentón más puntiagudo, lo que puede realzar el encanto del sujeto. Sin embargo, a veces el propio sujeto utiliza o incluso sostiene un reflector como luz de relleno.

5. Iluminación Amplia (Broad Lighting) Esta no es una configuración de iluminación específica, sino un estilo, ya sea dividido, en anillo o Rembrandt que se puede utilizar. En realidad, el método es muy simple, es decir, girar el lado que recibe la luz hacia la cámara, de modo que el lado que recibe la luz se vea más ancho y toda la cara se vea cada vez más grande, lo cual es adecuado para personas con delgadas caras.

6. La iluminación corta es lo opuesto a la luz amplia. El lado más oscuro mira hacia la cámara, lo que hace que la cara se vea más nítida, tridimensional y atmosférica.