¿Cuáles son los tipos de canto de ópera?

El canto dramático se divide en: canto lírico, canto narrativo y canto dramático.

1. Canto lírico

Se caracteriza por una velocidad lenta, melodías melodiosas, palabras escasas y letras complejas y un fuerte lirismo. Se utiliza para expresar los sentimientos internos profundos y delicados de los personajes. Adagio, gran adagio, tempo original y tempo medio en muchas óperas pertenecen a esta categoría.

2. Canto narrativo

Se caracteriza por una velocidad media, melodías relativamente simples y simples, palabras densas y melodías simples y una fuerte recitabilidad. Se suele utilizar para explicar la trama y describir el estado de ánimo de los personajes. Muchos dramas como Erliu y Liushui entran en esta categoría.

3. Canto dramático

Se caracteriza por grandes fluctuaciones en la progresión de la melodía, fuertes cambios de ritmo y velocidad, y la disposición de la letra puede ser escasa o densa. Se suele utilizar en situaciones en las que los cambios emocionales son intensos y los conflictos dramáticos se intensifican. A esta categoría pertenecen las melodías de mesa como Sanban y Shakingban en varios dramas.

Las características artísticas de la ópera:

1. Integralidad

La ópera china es un arte popular Han muy completo. Esta amplitud no solo se refleja en su integración. de diversas categorías artísticas (como danza, acrobacia, etc.) aporta nuevas ideas, que también se reflejan en sus exquisitas y profundas artes escénicas. Varios factores artísticos están estrechamente integrados con las artes escénicas, y todas las funciones de la ópera se realizan a través de las actuaciones de actores.

2. Fórmula

El programa es una forma de ópera que refleja la vida. Se refiere a la interpretación estandarizada, similar a una danza, de movimientos de la vida y su uso repetido. Los programas provienen directa o indirectamente de la vida, pero se forman refinando, resumiendo y embelleciendo la vida de acuerdo con ciertos estándares, encarnando los esfuerzos de los artistas a lo largo de los siglos.

3. Virtualidad

La virtualidad es la técnica básica para que la ópera refleje la vida. Se refiere a utilizar las actuaciones de los actores para simular el entorno real o los objetos de forma deformada para expresar la vida. Esta es una hermosa creación que libera enormemente la creatividad de los escritores y artistas escénicos y la imaginación artística del público, mejorando así el valor estético de la ópera.