Introducción a las novelas Corriente de Conciencia

Virginia Woolf, ¿una famosa novelista y crítica británica? Woolf es también un famoso escritor sobre la corriente de la conciencia y fundador de novelas sobre la corriente de la conciencia. Sobre la base de resumir y aprovechar las creaciones de algunos novelistas de la corriente de la conciencia, enriqueció y desarrolló las técnicas de expresión de la literatura de la corriente de la conciencia y dio una elaboración teórica sobre ella. En 1919, Woolf publicó su primera novela sobre el flujo de la conciencia, The Spot on the Wall. La obra revela la riqueza y variabilidad del mundo interior de las personas a través del flujo de conciencia provocado por una mujer que ve una mancha borrosa en la pared. "Mrs Dalloway" (1925) y "To the Lighthouse" (1927) son novelas representativas de la corriente de conciencia de Woolf. El primero muestra a la Sra. Dalloway reencontrarse con su antiguo amante Peter en una reunión familiar y enterarse de que un paciente con una enfermedad mental se suicidó cerca. Su conciencia salta mucho; el segundo utiliza muchas técnicas simbólicas para expresar los sentimientos del autor sobre la fama y la fortuna; y rencores El anhelo por el otro lado del mundo presenta a los lectores la profunda conciencia de los personajes.

Las novelas de Woolf no prestan atención a la relación entre acontecimientos y personajes, sino que se centran en la reproducción de los pensamientos y sentimientos de los personajes, y en el efecto de impresión de la descripción del entorno y el paisaje. Su escritura está llena de musicalidad y utiliza obras estructurales musicales "formalistas" para dar a los lectores una sensación de belleza.

Marcel Proust (1871-1922)

El fundador de la literatura de la corriente de la conciencia es el escritor francés Marcel? Proust. Su representativa novela de siete volúmenes "En busca del tiempo perdido" implementa la visión artística del autor sobre la "verdad subjetiva" y es un modelo de literatura "simple" sobre la corriente de la conciencia. Este trabajo sentó las bases para el desarrollo de la literatura sobre la corriente de la conciencia.

James Joyce (1882-1941)

¿El escritor irlandés James? Joyce (1882-1941) es uno de los escritores representativos de la literatura sobre la corriente de la conciencia. Provenía de una familia de clase media de Dublín, que gradualmente decayó después de su nacimiento. Decidió muy pronto dedicarse a la literatura y trató de expresar objetivamente los verdaderos ideales estéticos internos de las personas a través de la creación. Del 65438 al 0902, Joyce viajó a París para estudiar medicina. A partir de entonces, vivió de vez en cuando en muchos países europeos y se dedicó a la creación literaria.

Las obras de Joyce nunca abandonaron a los dublineses y sus vidas. "Dublins" (1914) es una de las primeras colecciones de cuentos, que consta de 15 cuentos con el mismo tema. Describe las diversas vidas de las clases media y baja de los ciudadanos de Dublín y tiene una clara tendencia realista. "Retrato de un artista joven" (1916) marcó un punto de inflexión en el desarrollo del pensamiento y el arte de Joyce. En sus obras, hace un uso extensivo de métodos de expresión comúnmente utilizados en la literatura sobre la corriente de la conciencia, como el monólogo interior, el entrelazado de tiempo y espacio, la asociación libre, etc., para revelar el mundo interior del protagonista desde la niñez hasta la juventud. Las pinceladas del autor llegan al subconsciente del protagonista. La novela Finnegans Wake (1939), escrita en una etapa avanzada de su vida, está llena de alegorías. En todo momento, habla en un lenguaje onírico, expresando los temas centrales recurrentes de la muerte y la resurrección a lo largo de la historia humana. El idioma es oscuro y abundan las palabras nuevas, lo que dificulta su comprensión.

Obras representativas de novelas de corriente de conciencia

1. Memorias del pasado (Proust)

Es reconocida como una obra representativa de corriente de conciencia. -novelas de conciencia. El extracto es el siguiente:

Le damos lo incognoscible al nombre, por lo que el nombre nos proporciona la imagen de lo incognoscible, y también nos señala una entidad, obligándonos a unificar el nombre y el entidad, e incluso podemos encontrar un alma que no puede ser acomodada por la ciudad, pero ya no tenemos derecho a privarla de su nombre. En una época así, los nombres no sólo personalizan ciudades y ríos como pinturas alegóricas, sino que también hacen que el mundo material sea colorido y presentan una imagen extraña a la sociedad humana: cada castillo, mansión y palacio tiene el suyo propio. La amante o ninfa es como una ninfa. en el bosque y una ninfa en el agua. A veces, el hada se esconde profundamente detrás de su nombre, se alimenta de nuestra imaginación y cambia con nuestra imaginación. Entonces, aunque durante muchos años Madame de Guermantes fue para mí solo una imagen en una diapositiva o en una vidriera, un sueño completamente diferente comenzó a perderse cuando se humedeció con espuma del brillo de los rápidos.

2. La mancha en la pared (Virginia Woolf)

El texto completo trata sobre la protagonista viendo una pequeña mancha negra en la pared de su casa, que desencadenó todos sus pensamientos. sobre pequeños puntos negros que me vienen a la mente. Estas ideas son muy confusas y no tienen la trama, el clímax, etc. de las novelas tradicionales. Sólo algunos pensamientos y conciencia del protagonista. Resulta que la mancha negra es en realidad un caracol.

[Editar este párrafo] Animación de corriente de conciencia

La mayoría de las animaciones de corriente de conciencia actuales son animaciones experimentales. Debido a su contenido oscuro, no es muy popular.

1. Neon Genesis Evangelion

Esta animación producida y dirigida por Hideaki Anno es la animación de flujo de conciencia más clásica y excelente. También es popular en comparación con otras animaciones de flujo de conciencia. Entonces, después de tantos años, "EVA" ha marcado el comienzo de una nueva versión teatral. De hecho, no es del todo apropiado clasificarlo como una animación de la corriente de la conciencia, pero el uso extensivo de técnicas de la corriente de la conciencia en su animación aún permitió al autor ponerlo en la corriente de la conciencia. Como es muy famoso, no lo presentaré aquí.

2. Soul Hunting/Soul Reaver

Esta animación producida por Akiyuki Shinbo fue una animación experimental controvertida en su momento porque utilizaba una gran cantidad de técnicas de flujo de conciencia. Es tan nuevo como EVA, pero en comparación con EVA, su influencia es realmente el cielo y la tierra. Para citar el comentario de alguien: [La caza] comienza con la composición coloreada de una sola imagen fija y la conecta en animación para crear un mundo extraño. Aunque excede los requisitos de la trama, también es genial ver un efecto visual que es diferente de la tecnología CG en una animación, como ver pinturas de arte posmoderno.

3. El retrato de Cosette

Esta animación también está supervisada por Akiyuki Shinbo. Es una animación de flujo de conciencia llena de estilo gótico. La historia cuenta la historia de Kurahashi Liyong, un estudiante de la Academia de Bellas Artes que trabaja en la tienda de antigüedades Xianglan Tang, quien está enamorado de la niña Cosette en “The Cursed Vessel” y de todo lo que sucede con ella. Personalmente, creo que esta animación OVA de tres episodios debería ser más popular que "Hunter". Aunque toda la animación consta principalmente de escenas oscuras e imágenes deprimentes, su suave flujo de transiciones de conciencia y su esplendor gótico hacen que toda la animación sea aterradora pero hermosa.

4. Ren/Lingyin

"Rhine", producida por Ryutaro Nakamura, escrita por Chiaki Konaka y editada por Abe Yoshitoshi Yasumoto, es también una corriente experimental de animación de conciencia, bastante clásico. La historia habla principalmente sobre el mundo virtual en línea. La animación cuenta la historia del "dios" Iwakura Rein en Internet, que vive en Internet, tiene la capacidad de controlar Internet y es miembro del "Samurai" (la organización más alta de Internet). Ella tejió su propio mundo de realidad virtual en línea (pero luego supo que siempre pensó que era una persona común y corriente) para contactar y comprender los pensamientos humanos. La experiencia de una chica en línea, Ling Yin, en el "mundo real" en la era de la tecnología electrónica desarrollada e Internet. En el mundo de la realidad virtual, Lingyin es hija de un técnico en informática y una estudiante normal de secundaria. Con el rápido desarrollo de Internet, el uso de teléfonos móviles ya no puede satisfacer las necesidades de la gente moderna. Para llegar a más personas, las computadoras con inteligencia artificial ingresaron al mundo de Lingyin. Debido a su constante obsesión, Lingyin presta poca atención a la vida real. Poco a poco, Lingyin se convirtió en una celebridad en el mundo online... La verdadera historia comenzó cuando recibió una misteriosa pieza de hardware y luego descubrió que la estaban siguiendo. Para descubrir la verdad, se puso en contacto con una organización misteriosa... El mundo se convirtió en un mundo que no le pertenecía y Lingyin no existía en la vida real. Darse cuenta del alma abandonada, darse cuenta de que la realidad es realidad al fin y al cabo, la virtualidad es virtualidad al fin y al cabo, y finalmente salir...

Picasso y el Toro

1988 filmada por un director chino. Cortometraje experimental Jin Shi. La película utiliza animación para describir el proceso de Picasso de pintar un toro. Picasso fue un maestro del arte del siglo XX que murió en 1973. Su nombre se ha convertido en sinónimo de arte moderno. En una ocasión, Picasso pintó un toro. El primer toro que pintó fue muy realista, riguroso y realista. Pero no quedó satisfecho y lo empató diez veces seguidas. Desde el primer cuadro hasta el undécimo, las formas se resumen gradualmente y las líneas se vuelven concisas. Al final del cuadro sólo quedaban unas pocas líneas. Cuando el público ve el borrador final, no puede imaginar cuánto esfuerzo puso el artista en él.

Parece que no se utilizan muchas plumas, pero esas líneas simples destilan la forma y el espíritu del toro. Picasso es el fundador del cubismo. A menudo ve las cosas bajo otra luz. Podía pintar el mismo tema cien veces sin repetirlo cada vez. Donde otros piensan que termina, él comienza desde allí. El poeta español Rafael dijo: Picasso sorprendió al mundo. Puso el mundo patas arriba y le dio nuevos ojos.

6. Cat Soup

Esta animación fue supervisada por Sato Ryuuo. En privado cree que no se puede llamar completamente una animación de flujo de conciencia, pero aún así se menciona como referencia. solo. Esta es una película animada de 34 minutos adaptada de la serie de cómics japonesa "Udon Maruko-chan". La película no tiene diálogo argumental y es surrealista. Esta película cuenta la historia de Cat Brother, a quien originalmente su madre le encomendó comprar tofu en el mercado, pero se dio la vuelta y se embarcó en un viaje para encontrar la otra mitad para su hermana.

7. Grey Feather Alliance

La obra original es Abe Yoshitoshi. Algunas personas dicen que se trata de una animación de una corriente de conciencia, pero en privado solo puede considerarse como una animación no convencional. Pero también es una animación en la que vale la pena pensar y que requiere una comprensión cuidadosa, por lo que se incluye aquí sólo como referencia.

Diseño Stream of Consciencia

Stream of Awareness no solo existe como género de escritura. Hoy en día, con el desarrollo del diseño visual, también hay muchas obras del estilo Stream of Consciencia. campo del diseño.

La esencia del diseño de la corriente de conciencia es la aplicación visual de técnicas de escritura de la corriente de conciencia, con temas oscuros y técnicas de expresión relativamente abstractas.

Practicantes del diseño de la corriente de conciencia, como los consultores de diseño de la corriente de conciencia de Guizhou, etc.