Aspectos estéticos de la literatura alemana.

Los escritores ya no creen que la educación moral sea el propósito del arte. Exigen que las obras artísticas reflejen la realidad de la vida, especialmente los verdaderos sentimientos del propio escritor. Creen que las obras artísticas deben ser tan naturales y sencillas como la literatura popular y reflejar las necesidades de la gente corriente. Elogiaron mucho a Shakespeare y prestaron gran atención a la literatura popular. Las canciones populares se convirtieron en un modelo del que aprenderon muchos poetas, y durante este período se produjeron varios de los poemas más bellos de la literatura alemana.

Dado que la Alemania del siglo XVIII no tenía las condiciones sociales objetivas para la revolución política, y mucho menos un movimiento revolucionario real, el Avance Furioso fue siempre un movimiento literario y su alcance se limitó a los intelectuales avanzados. . Al entrar en la década de 1880, este animado movimiento decayó gradualmente y la literatura alemana entró en una nueva etapa de desarrollo. Al mismo tiempo que la Revolución Francesa en 1789, la literatura alemana comenzó a pasar al período de la literatura clásica. La literatura clásica elevó la Ilustración y la revolución literaria de los años setenta a una nueva etapa. Heine dijo que se trataba de una Revolución Francesa llevada a cabo ideológicamente por poetas y pensadores alemanes.

En los primeros días de la Revolución Francesa, casi todos los escritores alemanes, incluso los hermanos Schlegel, líderes de los románticos posteriores, estaban encantados con ella. Sin embargo, cuando los jacobinos llegaron al poder y utilizaron la violencia revolucionaria para salvaguardar los intereses del pueblo, es decir, cuando la revolución pasó de una etapa incruenta a una etapa sangrienta, apareció una clara división en las actitudes políticas de los escritores alemanes. Algunos escritores, como Forster y Soymer, apoyaron plenamente la dictadura revolucionaria de los jacobinos y esperaban llevar a cabo una revolución al estilo francés en Alemania; por el contrario, los escritores románticos, representados por los hermanos Schlegel, negaron por completo la Revolución Francesa y emprendieron el camino; de nostalgia y restauración. El "período literario clásico" mencionado anteriormente, estrictamente hablando, duró sólo 10 años, es decir, desde la colaboración entre Goethe y Schiller en 1794 hasta la muerte de Schiller en 1805. Los únicos que participaron fueron Goethe y Schiller. Otros dos escritores de este período, Holderlin y Jean. Aunque Paul y Paul hicieron contribuciones a la literatura alemana, tienen poca relación directa con Goethe y Schiller. Por tanto, la llamada "literatura clásica" no es ni un movimiento literario a gran escala ni un género literario. Sin embargo, en estos 10 años, Goethe y Schiller completaron obras gloriosas que establecieron la literatura alemana como una posición importante en la literatura mundial. Como las obras de Schiller "Wallenstein" (1800), "La muchacha de Orleans" (1801), "Wilhelm. Tell" (1804) y la obra estética "Sobre la poesía ingenua y sentimental" (1796), la novela de Goethe "Wilhelm. Maistre's Learning Era" (1795~1796), el largo poema narrativo "Hermann y Douluo" (1797) y el drama poético "Fausto" (Parte 1, 1808). Además, también escribieron una gran cantidad de poemas, especialmente romances narrativos. Después de la muerte de Schiller, Goethe escribió una serie de gloriosas obras maestras, entre ellas "Fausto" (Parte 2), en los últimos 20 años de su vida.

Manuscrito del drama poético de Goethe "Fausto" De Gottsched a Goethe, la literatura alemana se desarrolló siguiendo el camino abierto por la Ilustración. Pero a finales del siglo XVIII surgió en la literatura alemana una corriente de pensamiento contra la Ilustración, que fue el movimiento literario romántico. Este movimiento no surgió después de la literatura clásica, sino que se desarrolló paralelamente a ella. Agosto de 1796. Guillermo. Schlegel llegó a Jena en 1798 y conoció a su hermano Friedrich. Schlegel publicó juntos "El templo del Ateneo" en Berlín y formó un centro literario con ellos como núcleo, que en la historia de la literatura se denomina "romanticismo temprano" o "romanticismo de Jena". Además de los hermanos Schlegel, entre otros escritores importantes se encuentran Tieck, Novalis, Wackenroeder, etc. Su tendencia básica es recordar el pasado y dar importancia a los cuentos de hadas y las leyendas.

Después de 1802, el primer romanticismo se desintegró gradualmente. La ocupación militar de Alemania por Napoleón hizo que la mayoría de los intelectuales se entusiasmaran con la política. Como Federico. Schlegel, Adán. Miller y otros primeros escritores románticos se volvieron abiertamente reaccionarios en política; un grupo de jóvenes escritores románticos, preocupados por el futuro de la nación, recordaron a la gente y las tradiciones nacionales y formaron un nuevo centro en Heidelberg, que es conocido en la historia. de la literatura como perteneciente al "romanticismo tardío", o al "romanticismo de Heidelberg". Recopilan canciones populares y descubren un patrimonio cultural olvidado durante mucho tiempo. Brentano y Arnim recopilaron y procesaron las canciones populares "El cuerno mágico del niño" (1806-1808), y Groes editó el "Libro de cuentos populares alemanes" (1807).

Los hermanos Grimm fueron los que más contribuyeron a este respecto: no sólo descubrieron muchos documentos importantes de la literatura alemana (como "La canción de Hildebrandt"), sino que también compilaron y editaron la mundialmente famosa colección de cuentos de hadas "Los niños y la familia". Cuentos de hadas". Colección" (1812~1815). En términos de creación, Eichendorff fue el más logrado. Uland y Hauf, otra rama de la "poesía suaba", son representantes importantes de esta escuela. Sin embargo, Uhland se diferencia de los demás en que es demócrata.

Hoffmann, Kleist y Chamiso son generalmente considerados escritores románticos, pero no tienen conexión directa con las facciones antes mencionadas. Hoffmann es un importante novelista. Entre sus obras representativas se encuentran "Little Chucks" (1819), "Master Flea" (1822), "The Cousin's Window" (1822), etc. Sus obras contienen tanto una crítica de la realidad como un anhelo por el mundo mítico. Combina hábilmente la realidad con lo extraño y lo absurdo. También desarrolló un estilo único de sátira ligera que tuvo una gran influencia en la literatura alemana del siglo XIX. La comedia de Kleist "La urna rota" (1808), la novela corta "Michael. "Kohlhaas" (1810) y sus obras anecdóticas son obras maestras de la literatura alemana, pero sus pensamientos están llenos de contradicciones, lo que demuestra que la literatura alemana está en vísperas de un punto de inflexión. El Movimiento de la Ilustración en un sentido amplio, representado por Lessing y Goethe, está llegando a su fin como etapa de desarrollo histórico, y lo que está por llegar es la era de la revolución democrática burguesa. En esta situación, si queremos comprender verdaderamente las contradicciones sociales, debemos adoptar una postura democrática revolucionaria. Desde esta perspectiva, Chamisot es un representante de la transición del romanticismo a la literatura revolucionaria democrática burguesa después de 1830, mientras que Heine es un gran escritor que completó esta transición y alcanzó una nueva altura. Literatura revolucionaria democrático-burguesa Goethe murió en 1832. Heine creía que este era el final del "período artístico". La visión de Heine no sólo explica las características del gran desarrollo de la literatura alemana en los últimos cien años, sino que también divide correctamente las etapas del desarrollo histórico. La literatura alemana entró en una nueva etapa de desarrollo alrededor de 1830. La causa directa de este punto de inflexión fue la Revolución de Julio en Francia. Bajo la influencia de la Revolución de Julio, la revolución burguesa de Alemania comenzó a hacer preparativos prácticos. La oposición burguesa se mostró activa sin precedentes, y los intelectuales pequeñoburgueses se mostraron particularmente activos. Utilizaron la creación literaria directamente para la agitación política. Berner fue uno de los escritores más radicales y prestigiosos de su época.

Además de Berner, a principios de los años 1930 también existía un grupo informal de escritores progresistas llamado "Joven Deutschland". Su programa literario fue anunciado por Weinbarger, quien creía que la literatura y el arte dependían de la vida social y política y, por tanto, debían tener un impacto positivo en esta última. Los escritores de la "Joven Alemania" se esfuerzan por crear una literatura agitadora y socialmente crítica. Sin embargo, debido a que su comprensión de la sociedad es abstracta y su comprensión del arte es unilateral, sólo pueden combinar sin rodeos las ideas que promueven con las personas y las cosas que describen. En la historia de la literatura, este tipo de literatura se denomina "literatura de tendencia".

Gutzko, Lauber, Mundt, etc. son escritores importantes de la "Joven Alemania". Sin embargo, ni ellos ni Bernard lograron mucho en términos de creación. Los escritores que contribuyeron en la década de 1930 fueron Immelmann, Drost-Hülshof y Merick fuera de la Joven Alemania. La literatura en la segunda mitad La revolución de 1848 fracasó y la revolución democrática burguesa sufrió un serio revés. Las tendencias antidemocráticas y antirracionales en la literatura de este período aumentaron significativamente y florecieron tendencias apolíticas como evitar cuestiones prácticas importantes y estar interesado en describir asuntos triviales y escenas pastorales a su alrededor. Después de la década de 1960, la literatura de crítica social se desarrolló gradualmente, pero en general no alcanzó la altura de Heine.

Este cambio en la literatura alemana se vio por primera vez en el cambio influenciado por Schopenhauer. Las principales obras de Schopenhauer se publicaron antes de 1848 y no mucha gente estaba interesada en ellas en ese momento. Después del fracaso de la revolución de 1848, Schopenhauer se convirtió repentinamente en un filósofo de moda y su misticismo antirracional se convirtió en la tendencia ideológica dominante. Bajo la influencia del pensamiento de Schopenhauer, Wagner, un escritor y músico democrático que originalmente era antifeudal, también negó la vida y se opuso al progreso después de 1848. Hebel no fue un revolucionario antes de 1848, y después de 1848, las tendencias de pesimismo e irracionalismo en sus obras se hicieron más obvias, e incluso se desarrollaron para mantener el poder nacional de la clase feudal.

Después de la reunificación de Alemania en la década de 1970, esta tendencia antidemocrática en la literatura alemana se convirtió en una literatura defensiva que defendía abiertamente a Prusia y una literatura chovinista que promovía el espíritu alemán. El poema de Gebel elogió los "logros" de Prusia en la unificación de Alemania, mientras que la "Guerra romana" de Dahn (1876) promovió la teoría reaccionaria de que los alemanes eran la raza superior.

Hay otro fenómeno peculiar en la literatura alemana durante este período, es decir, los llamados "grandes" escritores reconocidos en ese momento no tuvieron muchos logros en el arte. Gabel es conocido como un "gran" poeta, pero sus poemas son puras imitaciones pobres de la poesía clásica; las novelas cortas de Heizer tienen un gran número de lectores y todas escriben historias que atraen los gustos de la gente común; se dice que la novela de Freita Ge; es una "obra maestra", y no es más que una historia sobre cómo la gente honesta se enriquece. Impulsados ​​por estas llamadas "obras maestras", aparecieron en gran número todo tipo de obras vulgares y aburridas.

Las tendencias anteriores también se reflejan en las obras de escritores democráticos que se adhieren a ideales humanitarios. Evitan los grandes temas de la época y fantasean con salvaguardar sus ideales dentro de un ámbito limitado; no se enfrentan a toda la nación, sino que se centran en las costumbres y costumbres de su ciudad natal; no describen conflictos sociales violentos, pero aprecian la tranquilidad; y una vida pastoral armoniosa; no usan espadas y fuego para luchar contra la fea realidad como Heine, sino que usan un humor ligero para expresar sus nobles sentimientos y moralidad en esta fea realidad. También tocaron cuestiones sociales, pero antes de los años 1970 su crítica a la sociedad era muy débil. Las obras de Rabe expresan su indignación contra la oscuridad, el atraso, la corrupción y la brutalidad de la sociedad alemana, pero ni siquiera en su famosa trilogía hay lucha. Hay muchos capítulos hermosos en los poemas y novelas de Storm, y también plantean algunas cuestiones sociales, pero dejan a la gente con la impresión de soledad e impotencia.

En las décadas de 1970 y 1980, la literatura social crítica se desarrolló significativamente. El surgimiento de Fontana es una manifestación concreta de este desarrollo. Este escritor completó muchas novelas en un corto período de tiempo. Sus novelas tienen un trasfondo social relativamente amplio y personajes vívidos y típicos. Sin embargo, la profundidad ideológica y el poder artístico de sus obras no se pueden comparar con los del escritor suizo. Suiza es rica en tradición democrática y Keller mantiene estrechos vínculos con esta tradición democrática. Por lo tanto, Keller evita las limitaciones de los escritores alemanes (incluido Fontana) en sus obras ambientadas en Suiza. Su novela es una obra maestra de la literatura alemana y su novela "Henry in Green" tiene todas las razones para estar incluida en los libros más famosos del mundo.

Literatura de finales del siglo XIX y principios del XX En la década de 1880, el movimiento obrero alemán creció a un ritmo sin precedentes, el marxismo se difundió ampliamente, el prestigio del Partido Socialdemócrata aumentó dramáticamente y Alemania se convirtió en el centro de el movimiento obrero internacional. El surgimiento de la situación revolucionaria permitió a la generación anterior de escritores democrático-burgueses ver más a fondo diversas contradicciones sociales, realzando así los elementos de crítica social en sus obras. La mayoría de las obras de Fontana fueron escritas en este contexto. Pero el impacto más directo del auge revolucionario en la literatura fue el surgimiento del movimiento literario naturalista. Como se ve a menudo en la historia alemana, cuando llega el clímax revolucionario, los jóvenes intelectuales pequeñoburgueses parecen ser los más revolucionarios. Propusieron romper con todas las tradiciones (ya fueran progresistas o reaccionarias). La mayoría de los participantes en el movimiento literario naturalista eran jóvenes estudiantes. Se oponían firmemente al sistema capitalista y se consideraban del lado de los trabajadores y apoyaban el socialismo. Quieren transformar el mundo, innovar la literatura y crear una nueva "literatura moderna". La colección de poemas "El carácter de los poetas modernos", publicada en 1884, fue la primera obra importante del naturalismo. La revista "Society - Semanario realista sobre literatura, arte y vida pública", fundada por Conrad en Múnich en 1885, y la revista "Breakthrough", fundada por los hermanos Berg y Halter en Berlín en 1887, son los primeros ejemplos del movimiento literario naturalista Dos centros. . El representante teórico del naturalismo es Holtz. "Before Sunrise" (1889) de Hauptmann es una obra representativa del naturalismo, mientras que "The Weaver" (1892) y "Otterskin" (1893) han abandonado los principios del naturalismo y se han convertido en importantes obras del realismo. A mediados de la década de 1990, el movimiento literario naturalista desapareció gradualmente. Todos los escritores que parecían muy revolucionarios en aquel entonces abandonaron su postura revolucionaria cuando pasó el clímax revolucionario, y algunos incluso se volvieron reaccionarios. En términos de arte, no sólo abandonaron la ambición de "renovar" toda la literatura, sino que también se unieron a varias escuelas literarias a finales de siglo.

Alemania entró en el período del imperialismo y en la literatura aparecieron diversas doctrinas con diversos nombres, como impresionismo, neoromanticismo, neoclasicismo, simbolismo, esteticismo, etc. Entre sus escritores representativos se encuentran Demmer, Lilien Krone, Ernst, Georg, Huge, Munchhausen, Rilke, etc.

Estas nuevas escuelas literarias (algunos historiadores literarios las llaman colectivamente "decadencia") están estrechamente relacionadas con la filosofía y el pensamiento estético de Nietzsche. El alto desarrollo del capitalismo ha expuesto plenamente sus contradicciones inherentes, y los intelectuales burgueses están confundidos y confundidos ante una realidad social tan complicada, por lo que la llamada "crítica" de Nietzsche a la sociedad capitalista se ha convertido en su guía espiritual. Además, el desarrollo del capitalismo también ha provocado el aislamiento entre el arte y la vida, y entre los artistas y el público. Aquellos artistas que no están dispuestos a promover sus obras como mercancías se esconden en la "torre de marfil" y sienten que son la "esencia". de la humanidad" que otros no pueden entender", y la filosofía del "Superhombre" de Nietzsche proporciona una base teórica para este tipo de pensamiento y emoción. Los escritores de principios del siglo XX estuvieron influenciados por las ideas de Nietzsche en diversos grados.

Georg es un escritor importante de esta tendencia literaria del "arte por el arte". Se opuso al naturalismo y al realismo; abogó por el "arte nuevo", es decir, el "arte puro". A través de la revista "Page des Arts" que fundó, atrajo a un gran número de escritores, críticos literarios e historiadores literarios, conocidos colectivamente como los "georgistas". El poeta austriaco Hofmannsthal fue un escritor famoso entre los "georgistas".

Rilke es un escritor de fama mundial. Tiene ciertas conexiones con los "georgistas", pero hay diferencias. Se sentía solo y doloroso en la realidad, y esperaba que la realidad pudiera cambiar. Por lo tanto, no escapó por completo al mundo ilusorio del arte puro lejos de la realidad como lo hizo Georg.

Paralelamente a la corriente literaria del "arte por el arte" se desarrolla la literatura realista, cuyo principal representante es Heinrich. Mann, Tomás. Mann y Hesse. Además, Kellerman, Frank, etc. también pertenecen a esta lista. Enrique. Mann hizo una amarga sátira de la fea realidad y sus "Servants" (1914) dieron una vívida descripción de los sentimientos y pensamientos de los gobernantes del Imperio Guillermo. Tomás. "Los Buddenbrook" de Mann (1901) describe el destino de la clase ciudadana patriarcal en declive bajo el gran desarrollo del capitalismo. Sin embargo, no se lamenta, sino que se esfuerza por explorar la posibilidad de revivir el humanismo y luchar por el progreso humano. Aunque la mayoría de los protagonistas de Hesse huyeron a una vida idílica después de sentirse frustrados en la vida, no abandonaron sus ideales originales.

Literatura desde la Primera Guerra Mundial hasta 1945. La victoria de la Revolución de Octubre en Rusia en 1917, seguida de la Revolución de Noviembre en Alemania, la situación de posguerra fue turbulenta y el Partido Comunista Alemán estaba en pie; la lucha se fortalece y se desarrolla. Hitler llegó al poder en 1933, seguido por un régimen fascista y la Segunda Guerra Mundial. Esta serie de acontecimientos importantes expulsó a algunos escritores burgueses de la "Torre de Marfil" y los fue diferenciando gradualmente en la verdadera lucha de clases. Ya con el estallido de la Primera Guerra Mundial surgió un movimiento literario llamado Expresionismo. Un grupo de jóvenes escritores (Heim, Trakl, Welver, Beshear, Wolfe, Toler, Bain, etc.) tuvieron una premonición del desastre que se avecinaba y quisieron evitarlo mediante el poder del espíritu y la voluntad, y luego "transformar" el mundo entero. En la tormenta de la revolución de masas de la posguerra, los escritores expresionistas mostraron una diferenciación obvia. Beshear, Wolff y otros se convirtieron gradualmente en escritores proletarios, con Gottfried. El ala derecha representada por Bain más tarde se convirtió en anarquista. Además, Toler, Hazenclever e incluso Kaiser se inclinaban a la revolución en distintos grados. Otros escritores burgueses, como Heinrich. Mann, Tomás. Mann, Arnold. Zweig, Falada, Feuchtwanger, Frank, Missam, Chukmeyer, Kestner, Döblin, Remarque, Kellerman, etc., algunos también apoyaron la revolución o simpatizaron con ella. Algunos al menos no están en contra de la revolución. Sin embargo, debido a su visión del mundo, su comprensión de la sociedad es abstracta. A menudo se oponen metafísicamente a individuos y colectivos, humanidad y violencia, ideales y realidad, y su simpatía o apoyo a la revolución es a menudo abstracto o sólo temporal.

Entre estos escritores, el más progresista políticamente fue Heinrich. Mann, quien logró mayor logro artístico fue Thomas. Hombre. Tomás. Las obras de Mann son profundas en contenido y exquisitas en su forma. Se puede decir que es otro gran representante de la literatura progresista burguesa después de casi cien años de tortuoso desarrollo desde Lessing hasta Heine.

El logro más importante de la literatura alemana durante este período fue el crecimiento y desarrollo de la literatura proletaria. Ya en la década de 1840, la literatura proletaria había brotado y producido poetas como Welter. A finales del siglo XIX, la literatura proletaria se desarrolló aún más, con la aparición de Oudolf y Walter. Hazenclever, Minna. Un grupo de escritores como Kautsky y Schweitzer, pero sus logros artísticos no fueron suficientes para competir con los escritores burgueses. Sus actividades e influencia aún eran extremadamente limitadas, por lo que no formaron un movimiento literario independiente. Después de la década de 1920, la situación era bastante diferente. Primero, tiene una gran cantidad de escritores. La "Unión de Escritores Revolucionarios Proletarios Alemanes", establecida en 1928, tenía 500 miembros en 1932 y 23 organizaciones locales en todo el país. En segundo lugar, cuenta entre sus escritores con un grupo de escritores destacados, como Beshear, Segers, Weinert, Kisch, Wolf, Wren, Bredel, Malshiviča, Schaller, Glenn Berg y Brecht, etc. Sus obras no sólo desempeñaron un papel importante en la verdadera lucha de clases, sino que también tuvieron éxito artístico. Las obras de Wolfe, las sátiras políticas de Weinert, las novelas de Bredel y los reportajes de Kisch son obras de considerable calidad; mientras que la poesía de Beshear y las novelas de Seghers pueden atribuirse merecidamente a Entre las obras más famosas del mundo, las obras de teatro de Brecht y su teoría original del "drama narrativo" tienen lo hizo reconocido como uno de los dramaturgos más influyentes del siglo XX.

Cuando Hitler llegó al poder en 1933, la mayoría de los escritores proletarios y burgueses progresistas se vieron obligados a exiliarse. Frente a los mismos enemigos, estos dos grupos de escritores formaron una alianza y formaron una literatura antifascista a gran escala, también conocida como "literatura del exilio". La literatura antifascista no sólo es lo opuesto a la literatura fascista chauvinista representada por Grimm y Jünger, sino que también representa la esperanza de la nación alemana. Ya sea Enrique. Mann y Thomas. Mann, al igual que Brecht, Seghers y Beshear, crearon sus obras más destacadas precisamente en la lucha antifascista. Como por ejemplo Enrique. Novela histórica de Mann "Enrique IV" (1935~1938), Thomas. La tetralogía de Mann "José y sus hermanos" (1933-1943), "Lottie in Weimar" (1939) y "Doctor Fausto" (1947), la obra de Brecht "Mamá Coraje" y "Sus hijos" (1939) y "La vida de Galileo" (1947), la novela de Seghers "La séptima cruz" (1942) y la mejor poesía de Beshear se escribieron durante este período. Por lo tanto, si el período de gobierno fascista fue una era oscura y bárbara en la historia alemana, entonces la "literatura del exilio" alemana durante este período fue gloriosa y fructífera.

A finales del siglo XIX y principios del XX, la literatura alemana entró en un nuevo período de desarrollo histórico. A pesar de los grandes giros debido al régimen fascista y la Segunda Guerra Mundial, no terminó como un período histórico. La literatura alemana de después de la Segunda Guerra Mundial tiene muchas escuelas y estilos, pero en esencia sigue siendo la continuación y el desarrollo de diversas tendencias literarias y artísticas desde principios de siglo.