¿La tecnología está salvando o destruyendo el arte?

La tecnología está salvando el arte.

A lo largo de la historia del arte, encontrarás que el desarrollo del arte es inseparable del desarrollo de la tecnología. La innovación tecnológica aporta nueva vitalidad al arte. Por ejemplo, se dice que el maestro de la pintura al óleo Vermeer utilizó el principio de "imagen de pequeños agujeros" para crear formas, por lo que sus formas son muy precisas.

No existe una definición universalmente aceptada de lo que constituye arte y las ideas han cambiado con el tiempo. Las tres ramas clásicas del arte visual son la pintura, la escultura y la arquitectura. El teatro, la danza y otras artes escénicas, así como la literatura, la música, el cine y otros medios, como los interactivos, están incluidos en la definición más amplia de artes.

Arte y Emoción

Las actividades artísticas siempre van acompañadas de emoción, que es una expresión psicológica específica del deseo, el interés y la personalidad, y es también un juicio de valor sobre si el objeto puede satisfacer los propios deseos. El escritor ruso León Tolstoi señaló una vez en su libro "Sobre el arte": La creación literaria y artística es cuando el artista "evoca en su propio corazón las emociones que ha experimentado una vez y, después de despertar esta emoción, utiliza movimientos, líneas, para transmitirlas. emoción a través de las imágenes expresadas por colores, sonidos y palabras, para que otros puedan experimentar la misma emoción; esta es una actividad artística".