Los gags se refieren al contenido que se intercala en las representaciones de ópera.
Los gags se refieren a la intercalación de acciones divertidas y contenidos lingüísticos en las representaciones de ópera.
1. Análisis
1. "Gag" se refiere a las travesuras y el lenguaje intercalados en las representaciones de ópera, lo que significa acciones de lenguaje divertidas y divertidas, es un tradicional; Técnica en representaciones de ópera china que tiene como objetivo mejorar la diversión y la interactividad de la actuación y permitir que el público tenga una comprensión más profunda de la trama y los personajes de la ópera.
2. En las representaciones de ópera tradicional, los gags son una parte indispensable. No sólo puede ajustar la atmósfera de la actuación, sino también enriquecer a los personajes y aumentar la comprensión y el sentimiento de la trama por parte del público. Hay varios tipos de gags, incluyendo acción, lenguaje, música, etc. Todos están diseñados para expresar mejor el tema y la emoción de la ópera.
2. Gags
Se refiere a las acciones o palabras que provocan la risa intercaladas por los actores de ópera y arte popular en sus actuaciones. Ahora generalmente se refiere a bromear y divertir. De "Pipa Ji·Reporting the Drama" de Ming Gaoming; sinónimos: simplista, simplista, juguetón, alegre y animado; antónimos: justo, serio, solemne, solemne; como sujeto, referencia general; .
3. Representación de ópera
1. La representación de ópera se refiere a la representación de drama tradicional chino. La connotación de la ópera incluye canto, canto y lucha, que integra varios métodos de interpretación como diálogo, música, canto, danza, artes marciales y acrobacias. Es diferente de las óperas, los dramas de danza y los dramas occidentales.
2. La representación estilizada y dramática de canto y danza de la ópera utiliza de manera integral las "cuatro habilidades y cinco métodos": cantar, cantar, actuar, luchar, manos, ojos, cuerpo, pasos, métodos y otras actuaciones. El arte de crear una imagen escénica. El lenguaje artístico de la ópera es diverso; formulaico y completo: en lo que respecta a la suposición del arte, todas las artes tienen fórmulas.
3. Debido a las diferentes propiedades de los materiales utilizados por los artistas, los diferentes lenguajes artísticos y los diferentes estilos nacionales, las formas de vida objetiva reflejadas también son diferentes. En términos generales, la diferencia entre parecido físico y parecido espiritual, la diferencia entre pincelada a mano alzada y realismo, la diferencia entre imitación virtual, etc., es la expresión creativa de la vida objetiva a través de diferentes medios artísticos, diferentes métodos artísticos y diferentes puntos de vista.
4. Por tanto, existen diferentes tipos y diferentes niveles de programas. El programa de interpretación de la ópera china es un formato técnico de interpretación que utiliza el canto y el baile para expresar la vida. Cantar, cantar, actuar, tocar y el acompañamiento musical tienen rutinas, que son las características principales de las representaciones de ópera. Esta característica restringe todos los aspectos de la creación de imágenes de ópera y también recorre la estructura y el sistema de las representaciones escénicas.
5. La forma natural de vida y los factores escénicos no pueden unificarse en el estilo escénico de la ópera si no se transforman en programas. Desde este punto de vista, la fórmula es un vocabulario artístico especial de la ópera para crear imágenes escénicas. Sin fórmula, no habría arte escénico de la ópera.